藝術(shù)的審美屬性以及生命表現(xiàn)探析

葉鵬

藝術(shù)品對于大眾來說，它本身的價值是依托人們對其的美的價值評估。藝術(shù)家通過藝術(shù)表現(xiàn)形式中灌注自身的情感，反言之藝術(shù)是藝術(shù)家的內(nèi)在心理的外相具體化，而這種表現(xiàn)出來的藝術(shù)形式中的生命表現(xiàn)，表現(xiàn)藝術(shù)家自我對生命價值觀點(diǎn)的闡釋，是藝術(shù)審美屬性重要部分。本文從藝術(shù)的審美屬性出發(fā)，淺析藝術(shù)審美屬性特征，同時對藝術(shù)作品審美中的生命表現(xiàn)進(jìn)行淺析，探討藝術(shù)的審美屬性以及生命表現(xiàn)美。

關(guān)于藝術(shù)以及藝術(shù)的表達(dá)

人們廣泛把藝術(shù)等同于美術(shù)，實(shí)質(zhì)上藝術(shù)由美術(shù)而始，借由美術(shù)為主的形式載體表達(dá)藝術(shù)家主觀情緒、情感、思想等的方式途徑。藝術(shù)不僅僅只有傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中誕生的藝術(shù)作品，藝術(shù)還包括文學(xué)、戲劇、音樂、繪畫、舞蹈、電影等可以表達(dá)美與情緒的事物載體。

藝術(shù)具有發(fā)展屬性，隨時間推移，藝術(shù)不斷發(fā)展與時俱進(jìn)，從而延伸出各種形式多樣的現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式。比如由戲劇衍生的行為藝術(shù)；由音樂衍生的現(xiàn)代音像元素等?，F(xiàn)今，藝術(shù)已發(fā)展到視、聽、味、觸、痛等人類的其它感覺。

關(guān)于審美

審美，簡單地說，就是感受、領(lǐng)悟客觀事物或現(xiàn)象本身所呈現(xiàn)的美。一般審美是對現(xiàn)實(shí)美的反映，現(xiàn)實(shí)中的客觀事物或現(xiàn)象，原不是作為人們的實(shí)踐對象和認(rèn)識對象而存在的。以藝術(shù)作品作為審美的對象的審美形式成為藝術(shù)審美。

在審美活動中，人作為審美主體，人的主觀態(tài)度對審美判斷產(chǎn)生決定性的作用。什么是美的，什么又是丑的，表象上是人對客觀存在事物的審美判斷，實(shí)質(zhì)上是人作為審美主題，通過審美判斷的語言表達(dá)，闡述內(nèi)心世界以及價值評判。

藝術(shù)的審美屬性

藝術(shù)的審美屬性是指藝術(shù)作品能夠被感知、體驗(yàn)、理解、想象、再創(chuàng)造，人們能以藝術(shù)形象為對象，通過藝術(shù)作品獲得精神滿足和情感愉悅。

藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)作品，其目的就是為了表達(dá)自身的情感同時滿足人們的藝術(shù)審美需求。藝術(shù)給予人的只是一種審美愉悅、審美享受和審美評價，只在人的精神上發(fā)揮潛移默化的作用。它不能像客觀事物那樣可以作為實(shí)用品出現(xiàn)，如畫上的馬不能騎，香蕉、蜜桃不能吃等。藝術(shù)必須具有美的品格，只有體現(xiàn)了真、善、美相統(tǒng)一的藝術(shù)作品，才具有審美價值。

藝術(shù)生命表達(dá)的審美屬性

藝術(shù)是人的藝術(shù)，在藝術(shù)的整個完成過程中人是發(fā)揮著主體性作用的，藝術(shù)是在人有意識有目的創(chuàng)作下的產(chǎn)物，正因此藝術(shù)也成為人之為人的重要標(biāo)志，藝術(shù)自其產(chǎn)生依賴就與人的生命是分不開的。

歌德強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是一個“有生命的整體”。亞里士多德在《詩學(xué)》中所提到“長期以來，在傳統(tǒng)理性至上觀念的主導(dǎo)下，藝術(shù)往往被視為是現(xiàn)實(shí)世界的反映或客觀世界再現(xiàn)，而對于藝術(shù)最根本的特性——生命表現(xiàn)卻往往被忽略了。” 直到19世紀(jì)中期以來，伴隨著工業(yè)進(jìn)步，科學(xué)革命引發(fā)社會變革，傳統(tǒng)信仰與理性缺失，帶來了新思潮，人的生命也開始得到越來越多的關(guān)注，生命哲學(xué)、生命美學(xué)開始慢慢嶄露頭角。

藝術(shù)的生命表達(dá)形式作為藝術(shù)家表現(xiàn)自我對生命價值觀點(diǎn)的闡釋，也是藝術(shù)審美屬性重要部分。

中西藝術(shù)作品中的生命藝術(shù)表現(xiàn)

藝術(shù)作品作為藝術(shù)家的實(shí)踐產(chǎn)物，藝術(shù)家的生命觀在其創(chuàng)作活動中起著主導(dǎo)作用，它是藝術(shù)的靈魂，藝術(shù)作品是藝術(shù)家精神生命的形象寫照，印記著藝術(shù)家的生命歷程。

西方：西方藝術(shù)一般重視對事物逼真生動的刻畫，通過色彩、線條、筆觸等外在形式，來蘊(yùn)含自己深刻的生命意識；或者通過抽象藝術(shù)的形式表現(xiàn)藝術(shù)家的個人情感或?qū)ι恼J(rèn)識。

高更的《我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去》該作品是高更在自殺（未遂）前留下的作品，以誕生、—生存、—死亡的人生三部曲展開，按照生命的發(fā)展邏輯從右向左鋪開了生命的全過程，凝聚著他一生的藝術(shù)追求與生命思索。

梵高的《星空》同樣是生命最后時期的作品，他此時的生命已處于狂亂的狀態(tài)，畫中狂亂旋轉(zhuǎn)的筆觸表達(dá)了梵高此時的生命狀態(tài)。《星空》表達(dá)了作者對生命與天國想向往，也暗示著梵高的生命即將結(jié)束。

中國：中國藝術(shù)除了表達(dá)藝術(shù)家自身內(nèi)在精神外，更是對宇宙中的生命精神的頌揚(yáng)和表現(xiàn)，是一種天人合一的生命追求?！吧畾庠谔斓亍⑷?、藝術(shù)三者之間暢通無礙?！饼R白石的《十里蛙聲出山泉》講究的是精神上的共鳴，內(nèi)心的感觸。

在中國畫家看來，自然界的一切事物都是有生命的，而藝術(shù)家的首要目的就是要把這個生命——有時也叫神、生氣、生機(jī)、生意、神氣、氣韻等傳達(dá)出來。中國古人評畫也多不直接言美，而是以重生意、生氣、生機(jī)。中國藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“氣韻生動”，其實(shí)就是指以生動的氣韻來表現(xiàn)人物內(nèi)在的生命精神，表現(xiàn)物態(tài)的內(nèi)涵和神韻，達(dá)到一種鮮活的生命之洋溢狀態(tài)。

小結(jié)

藝術(shù)作為藝術(shù)家表達(dá)自我的文化形式，它作為一種美的產(chǎn)物，古往開來具有無限發(fā)展的空間。藝術(shù)審美由人作為審美主體，人通過對藝術(shù)作品審美判斷，體會藝術(shù)家的情感表達(dá)，產(chǎn)生共鳴。而藝術(shù)作品中的生命表達(dá)形式，讓人感受藝術(shù)家對生命的認(rèn)識、認(rèn)知，對于人性的表達(dá)是透徹的。藝術(shù)生命表達(dá)的是藝術(shù)審美中獨(dú)樹一幟的重要部分，也是最真實(shí)的原始的生命情感表達(dá)。

（作者單位：浙江理工大學(xué)服裝學(xué)院）