墨色尋芳花卉題材徽墨賞鑒

林 歡故宮博物院器物部館員

墨色尋芳花卉題材徽墨賞鑒

林 歡故宮博物院器物部館員

目前所能見到的以花卉為主題的徽墨傳世墨品大約有四種，在故宮博物院藏品中皆有標本可參看，它們分別是：大富貴亦壽考墨（四錠、五錠、十錠裝）、富貴圖墨（四錠、五錠裝）、名花十友墨（十錠裝）和乾隆御詠花卉圖詩墨（四十八錠裝）。歷代制墨名家們充分發(fā)揮高超的書法、繪畫、金石、雕刻藝術水平，融諸多藝術成果于一體，制作了大量的名墨佳品，這使得它們已從單純的實用品轉變?yōu)槲娜搜攀克鋹鄣乃囆g品。

傳世墨品一覽

大富貴亦壽考墨

胡開文制大富貴亦壽考十色套墨制于清光緒年間，為休寧派徽墨的代表作品之一。套墨十錠，為彩色繪畫用墨，分紅、黃、綠、白、藕荷等十色。其形狀、規(guī)格、圖案完全相同，墨均長方形。正面題陽文隸書填金「大富貴亦壽考」六字，墨面下方鈐「仿易水法造」填金印款。墨背面浮雕牡丹異石圖，寓富貴壽考之意。套墨裝于黑漆描金彩色雙龍戲珠的兩只漆盒內，漆盒蓋面中央描金隸書「大富貴亦壽考」字樣，另配木匣一。墨質精良，色彩艷麗純正。

「易水」是指制墨大師奚超的家鄉(xiāng)。南北朝時，易水流域（今屬河北?。┑膹V大居民經過長期的制墨實踐，摸索總結出一套獨具規(guī)范的制墨法，世稱「易水法」?！复蟾毁F亦壽考」的典故出于唐將郭子儀。郭子儀，華州鄭縣（今陜西省華縣）人，唐大將，以武舉累官至天德軍使兼九原太守。安祿山叛亂時，任朔方節(jié)度使，在河北擊敗史思明，收復長安、洛陽，因功升中書令，后又進封汾陽王。戲劇傳說郭子儀有七子、八婿，都在朝做官，其中有個兒子郭曖更是當朝駙馬。郭子儀壽活八十四歲，人們羨慕其官高位顯，又長壽且子孫滿堂，稱頌為「大富貴亦壽考」?！负_文」是中國歷史上經營規(guī)模最大的制墨企業(yè)，也是徽州制墨歷史上最悠久的老字號之一。所謂胡開文徽墨，是指在清乾隆三十年（一七六五年）由徽州人胡天注草創(chuàng)，前后共七代傳人發(fā)揚光大的以「胡開文」為名號的休寧派制墨家族所生產的系列墨品，其堂號為「蒼珮室」，為清代四大制墨名家之一。創(chuàng)始人胡天注，名在豐，字柱臣，清徽州府績溪縣上莊人（今安徽省宣城市績溪縣上莊鎮(zhèn)上莊村），少年時期即赴休寧縣城海陽鎮(zhèn)，在「汪啟茂」墨店當學徒以謀生，后出師自立。由于他潛心鉆研歷代墨法，博采眾長，又有所創(chuàng)新，既重經濟效益，更重質量保障，終于成為休寧乃至徽州制墨業(yè)的后起之秀。胡開文原先只有海陽（休城）、屯溪（屯鎮(zhèn)）兩店，但其后人依靠廣泛的官場人脈和出色的營銷手段，順應了洋務運動背景下的社會大變革，最終使得胡開文墨業(yè)走出徽州，不斷發(fā)揚光大，并最終壟斷了十九世紀末、二十世紀初的中高檔徽墨市場。

袁昶大富貴亦壽考墨，墨呈長方形，清同治甲子年造。正面有「大富貴亦壽考」六字陽識，凹入地作金色，字面涂漆，背面篆書「芳郭鈍椎監(jiān)制」，亦陽識涂漆。墨的一側鐫「同治甲子冬」，另一側鐫「歙州胡開文造」，頂鐫「頂煙」，俱楷書陽識。

「芳郭鈍椎」為浙江桐廬袁昶的別號。袁昶，清末大臣，學者，《清史稿》卷四六六有其傳：

袁昶，字爽秋，桐廬人。從劉熙載讀，博通掌故。光緒二年進士，授戶部主事，充總理各國事務衙門章京。十八年，以員外郎出任徽寧池太廣道?！哪?，遷陜西按察使，未到官，擢江寧布政使，調直隸。未幾，內召，以三品京堂在總理衙門行走，授光祿寺卿，轉太常寺卿?！辏獞舨可袝?。

后因政治斗爭，袁昶死于義和團運動時期。

富貴圖墨

胡開文造陳士綬謹呈富貴圖墨，亦稱大富貴亦壽考墨，同樣為休寧派徽墨的代表作品之一。墨為五錠一套，形狀均作長方形。面刻牡丹山石，填金銀，綠色，背刻各式「壽」字，每錠二十字，共一百字，俱篆書陰識填金。其中一錠有隸書填綠「大富貴亦壽考」五字，旁有楷書陰文「椒生夫子鈞賞」六字。一側鐫「徽州胡開文造」，頂鐫「頂煙」二字，俱楷書陽款。陳士綬，為清末地方官員，任知州，故于光緒年間。

曹素功六世孫德酬監(jiān)制富貴圖墨，四錠一套，附黑漆描金盒一，盒蓋正中上題「富貴圖」隸文三字。每錠墨均作長方形，正面所繪牡丹風格清雅脫俗，雖紋飾不一，但可同中求異，連成一幅「山石牡丹」連環(huán)圖案。墨背面分別以篆、隸、行、楷體文字書牡丹詩句，其中篆書《題畫牡丹》詩為元人李祁所作：「國色名花生盛唐，畫圖留得一枝芳，珠簾不動微風起，猶帶開元粉膩香?！闺`書《題二色牡丹二首（之一）》為明人王衡所作：「宮云朵朵映朝霞，百寶欄前斗麗華。卯酒未消紅玉面，薄施檀粉伴梅花。」行書《畫牡丹》為明人文徵明所作：「粉香云暖露華新，曉日濃薰富貴春。好似沉香亭上看，東風依約可憐人?！箍瑫额}牡丹》為明人沈周所作：「名牌新樣紫芽刊，露重煙輕正好看。卻怪錦云低亞樹，帶風扶上玉欄桿?！顾脑娋汴幾R填金。墨的一側鐫有「乾隆壬寅年」及「歙曹素功六世孫德酬監(jiān)制」，頂鐫「貢煙」，俱楷書陽款。此套墨模具雕刻極為細致，顯示了清代歙派徽墨的高超技藝。

名花十友墨

清人徐康《前塵夢影錄》中記載過其友王味隒所藏墨：

……余所見充貢巨挺「名花十友」而御制詠花詩，隸書陰文，背折枝花，陽文，約五兩余一挺，漆邊長方形……

由此可見，名花十友墨到清末仍是徽州制墨業(yè)的經典范例之一，并一度列于貢品之列，被徽州當地官員進奉于朝廷之中。目前較為典型的，有汪節(jié)庵仿制名花十友墨。墨為十錠一套，盛放于黑漆描金木盒之中，盒面中央隸書「名花十友」，飾云龍紋。墨均作長方形，墨面各雕名花一種，并分別加以「十友」題識名之，分別為「仙友（桂花）」、「佳友（菊花）」、「清友（梅花）」、「浮友（荷花）」、「名友（海棠）」、「韻友（荼蘼）」、「雅友（茉莉）」、「殊友（瑞香）」、「艷友（芍藥）」、「禪友（梔子花）」，紋飾與題名涂金。墨背面均題「名花十友」，有楷、行、隸、篆四種書體，陰文填金。墨側均有陽文楷書「歙汪節(jié)庵仿制」款。墨上花卉運用陽線與淺浮雕相結合的表現形式，展現出花卉的俏麗，描金又增其華貴。此墨墨色深沉，金色鮮麗，工藝考究。

清光緒 胡開文制大富貴亦壽考十色墨每錠墨長一六·三厘米 寬三·六厘米 厚一·二厘米故宮博物院藏

清同治 胡開文造芳郭鈍椎監(jiān)制大富貴亦壽考墨故宮博物院藏

清 胡開文造陳士綬謹呈富貴圖墨每錠墨長九·七厘米寬二·四厘米 厚一厘米故宮博物院藏

清 曹素功六世孫德酬監(jiān)制富貴圖墨每錠墨長九·七厘米 寬二·四厘米 厚一厘米故宮博物院藏

據考證，這套集錦墨系仿自方于魯的式樣?！甘选?、「十二客」之說在明代已出現，并被明代著名版畫雕刻家丁云鵬（南羽）改編設計進明代制墨家方于魯所錄《方氏墨譜》中。其卷三「名花十友墨」并敘曰：

昔宋曾端伯以十花為十友，謂桂仙友、菊佳友、梅清友、荷浮友、海棠名友、荼■友、茉莉雅友、瑞香殊友、芍藥艷友、薝禪友，各為之詞。張敏叔又以十二花為十二客，各賦以詩。余因戲輯為諸墨，一曰名花十友，一曰名花十二客。

又「名花十二客墨」并敘：

昔宋曾端伯以十花為十友，各為之詞。張敏叔又以十二花為十二客，謂桂仙客、梅清客、菊壽客、蘭幽客、蓮靜客、牡丹賞客、瑞香佳客、丁香素客、荼■雅客、薔薇野客、茉莉遠客、芍藥近客，各賦以詩。余因戲輯為諸墨，一曰名花十友，一曰名花十二客。

乾隆御詠花卉圖詩墨

乾隆御詠花卉圖詩墨的具體紋樣可見于清代制墨名家汪近圣及其子孫所輯錄的《鑒古齋墨藪》中。兩岸故宮博物院中皆藏有實物，此套墨分黑、白、綠、藍、黃、朱六色，共四十八錠，皆為長方形，共盛于兩只黑漆嵌螺鈿錦盒內。具體內容包括：天竺、魚兒牡丹、茶花、牽牛、長春、萬壽菊、珍珠蘭、迎春、玉簪、石榴、山丹、玫瑰、夾竹桃、枇杷花、杏花、薔薇、百合、秋紗、紫藤、櫻桃花、海棠、荼■茉莉、瑞香、水仙、梨花、玉蘭、繡球花、蘭、珍珠蘭、石竹、鳳仙、梅、芍藥、凌霄、木芙蓉、罌粟、翠雀、菊、蝴蝶花、桂、臘梅、紫薇、荷、錦葵、雞冠、牡丹、梔子。每錠墨正面為各種名花圖形并陰文題記，背面則為陰文御制詠花詩。

該墨墨模雕刻精致，花葉交錯，呈現出多個層次?；ㄈ?、葉脈、樹干紋理均細致清晰，刻痕仔細無瑕疵。其圖案均為冊頁式小景，與清代宮廷畫風一致，為乾隆時期宮廷御墨的代表作之一。

休寧派與集錦墨

集錦墨，是中國墨史上從實用向裝飾發(fā)展的產物。人們一般認為其由明代制墨家汪中山始創(chuàng)。關于集錦墨的概念，尹潤生先生在《明清兩代的集錦墨》一文中指出：集錦墨是帶有裝飾的成套叢墨。尹潤生先生詳細列舉了集錦墨的幾個要素，即類型與特點、形制、功能等。據其論述，集錦墨按類別可分為三種：一、每錠墨形式各殊，圖案各異；二、每錠墨形式相同，而繪圖題識互異；三、選用不同的名品，聚集在一起，即所謂「豹囊叢賞」或「瑤函墨」，各墨的形式、圖案、名稱都不相同。同時，尹潤生先生還指出集錦墨具有以下四個特點：

墨料堅細，制造技術相當熟練；鐫模技巧精湛，造型多樣；畫家、書法家的藝術在墨上得到表現；墨囊匣裝潢華麗考究，形式美觀。

以上四點是組成集錦墨不可缺少的部分，同時也說明了集錦墨是多方面藝術的總匯。

清 汪節(jié)庵名花十友墨每錠墨長一〇·七厘米 寬四·四厘米 厚一厘米故宮博物院藏

明代方于魯所著《方氏墨譜》卷三載“名花十友”

明代方于魯所著《方氏墨譜》卷三載“名花十二客”

清代汪近圣所著《鑒古齋墨藪》中所載「御詠牡丹」

集錦墨是在明清徽州制墨產業(yè)化、商品化的激烈競爭過程中產生的，集中體現了徽墨制作流派中休寧派的藝術風格。休寧派又稱休寧墨派，是明清時期徽州府休寧縣一地由制墨風格極其近似的制墨手工藝團體創(chuàng)立的徽墨藝術形式。其制墨特點為華麗精致，多以金銀彩色裝飾墨體本身，給略微單一的徽墨增添了些許豐富的表現形式。不僅如此，此類墨品式樣繁多，多以套墨形式出現，進而成為供人欣賞的工藝美術品。徽州墨派之中，歙派以雋雅大方、雍容華貴見長，多服務于宮廷權貴，婺源派則多為「市齋名世」墨，以滿足社會底層市井、未及第書生生活學習之需，獨休寧派推崇集錦系列，其墨樣式繁雜、華麗精致，多受富豪喜愛。休寧派的創(chuàng)始人為明代中后期著名制墨家邵格之、汪中山等人，清代的代表人物則有葉玄卿、汪時茂、汪斗山、胡開文等。

據國家博物館王儷閻先生《明清集錦墨》一文，休寧派的墨工和墨商們大多數是無權無勢、普通手工業(yè)者出身，其政治地位、經濟實力及人際關系都無法與歙派相比。他們要想在激烈的墨業(yè)競爭中占據一席之地，只依靠墨的質量是遠遠不夠的。休寧派的優(yōu)勢是制墨經驗豐富，技藝超群。更為難得的是，此時社會對于墨的需求正在發(fā)生著變化。從出土文物和文獻資料顯示的信息來看，明代中葉之前，文人多注重墨的品質，而在明晚期則多注重墨品的外形是否美觀奪目，對實際品質高下的要求反而處于次要地位了。這種由實用向觀賞的轉變到明代中晚期尤為明顯，特別是在民間墨品之中，墨錠上的裝飾圖紋題材驟然變得豐富多彩起來。例如明萬歷年間，山川風物、天文星宿、歷史典故、神話傳說、佛道古賢、墨林逸事、詩文佳句、祥瑞吉兆等等，全都成為了裝飾題材。此時，在墨錠表面進行各類圖案裝飾，似乎已為當時所有徽州墨工所熱衷。休寧派墨工在此大趨勢下，為了爭取用戶，除了在產品質量上精益求精之外，還特意在裝飾上下工夫，將實用性和裝飾性有機結合了起來。其品牌墨包括「太極」、「玄香太守」、「客卿」等。

汪中山，明代中后期墨工，休寧派創(chuàng)始人，因制作「集錦墨」而著名。他憑借著在實踐中摸索出的經驗和不斷大膽地推陳出新，獨樹一幟，進而創(chuàng)造出在激烈市場競爭中以奇巧取勝的名優(yōu)產品。明代高濂《遵生八箋》「燕閑清賞箋·論墨」記載：

……前如汪中山翰史，初時制墨，質之佳美，不亞羅墨（明代歙派代表人物羅小華）。其精品，以豆瓣楠為匣，內用朱漆簽，以中款表曰太極、兩猊、三猿、四象、五雀、六馬、七鷴、八仙、九鷥、十鹿，皆以鳥獸取義。又有玄香太守小長墨四種：一曰彘文，二曰臥蠶，三曰亞字，四曰玉階。有客卿四種小元墨：曰太極，曰八卦，曰圓璧，曰瓊樓。有松滋侯四種小方墨：一亞字，二維紋，三九云，四螭環(huán)。有墨挺墨柱。余先得其數種試之，質輕煙紫，可謂九玄三極矣，似在羅上，其神品也。

牡丹花卉文化的體現

牡丹是我國的傳統名花，被譽為「國色天香」、「花中之王」，在中國傳統文化中有著極其重要的地位和價值?？v觀清代牡丹文化在徽墨中的表現形式，我們可以發(fā)現以牡丹為代表的中國花卉經歷了儒家美學意蘊的三個層次：

第一層，通過實際描繪來理解并得到審美。古代中國人在對各種植物的生物學特性和生態(tài)習性有所把握的前提下，常用擬人的手法，利用花的色、葉、香等植物特征，將花卉的各種自然屬性與人性、品格、情操來進行類比，以花喻人，將花卉的自然屬性與人相關聯，進而形成一種普遍的社會觀念。如利用牡丹花葉的「富貴」涵義，把牡丹與石頭或梅花組成的圖案寓意為「長命富貴」。

第二層，人們通過對自然界中各種花卉的了解，在欣賞者的心理上增加了對事物情感性質、特征的理解。牡丹花大色艷，層層疊疊，具有雍容華貴的豐腴之美，傳達出磅礴的春天的氣勢，因而具有成為盛世精神的最好象征和載體的潛質。唐綏祖進御制樂善堂詩墨之蒼松牡丹墨即是代表之一。此套墨二十四錠一套，為乾隆年間湖北巡撫唐綏祖所進，表達對乾隆盛世的贊頌。其中蒼松牡丹墨為長方形，上端委角，飾以抽象螭紋。墨正面楷書「御制樂善堂詩」六字，填金，上嵌米珠一顆。背面為楷書陽文弘歷作《蒼松牡丹》詩一首，其中「蒼松牡丹」四字為陰文填金，文曰：「錦繡堂中開畫屏，牡丹紅間老松青。日烘始識三春麗，歲暮猶看百尺亭。夭矯拏空欣得地，輝煌散彩正當庭。一般都是生生意，坐對從知筆有靈?！勾宋囊嘁娪凇队茦飞铺萌ū尽肪矶模瑑热菁畜w現盛世中古代文人高雅閑適、瀟灑風流的藝術審美氣質，傳遞著當時文化精英對文化發(fā)展方向與審美藝術理想的觀念態(tài)度，更賦予了牡丹繁榮富貴、太平昌盛以及蒼松萬古長青的政治文化意蘊。

清乾隆 唐綏祖進御制樂善堂詩墨長八·八厘米 寬一·八厘米 故宮博物院藏

第三層，「比德說」是儒家的自然審美觀，主張從倫理道德（善）的角度來體驗自然美。中國文人在「花」的形象美以外，更多地將關注點聚焦于「花」的精神之美，在「立象以盡意」、「比德」等審美意識驅動下，對「花」的種種天然特質賦予人格化的體悟和闡釋，使其成為理想人格的象征、精神風骨的化身。托物寄興、因物喻志、借物諷喻、感物興懷是古代中國文人重要的審美理想。

以牡丹題材墨品為代表的休寧派徽墨在設計理念上，更加貫徹了「雅俗共賞」這一原則。由于中國古代儒家文化傳統的影響，導致明清時期各個社會階層在審美心理上雖因生活環(huán)境、受教育程度等不同而有所差異，然而界限卻并非特別分明。相對而言，徽墨中花卉類寫實性題材擺脫了權貴與士紳們關于自我身份「高層次」定位的局限，而與整個社會共同的思想情感相互作用，這就促進了花卉類徽墨題材創(chuàng)作的無限豐富和普及化。即便其墨品題材的雷同頻率相對較高，卻仍然能為各個階層所接受，進而備受推崇和喜愛。對「花」的眷戀，己深深地積淀于中華民族的深層心理結構之中，成為民族文化的一部分，至今仍發(fā)揮著極其重要的影響。