芻議弗洛伊德和忻東旺在繪畫語(yǔ)言上的藝術(shù)特色

王晨凱+尤佳予

摘 要：作為20世紀(jì)最重要的寫實(shí)藝術(shù)家之一，盧西恩·弗洛伊德以其強(qiáng)烈而獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，打破了西方五百多年的寫實(shí)油畫傳統(tǒng)，開辟了寫實(shí)繪畫領(lǐng)域的全新視野，證明了現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)繪畫仍具有極強(qiáng)的生命力。特別是在上世紀(jì)中西文化交流日益開放的90年代，他的繪畫傳入國(guó)內(nèi)后引起了包括忻東旺在內(nèi)的大批青年藝術(shù)家的爭(zhēng)相學(xué)習(xí)，拓寬了國(guó)內(nèi)油畫家對(duì)寫實(shí)繪畫語(yǔ)言的認(rèn)知。本文以弗洛伊德為引，重點(diǎn)分析忻東旺和弗洛伊德兩人繪畫語(yǔ)言的異同，進(jìn)一步討論忻東旺作品中的人文情懷和他的作品及藝術(shù)觀念對(duì)于現(xiàn)代美術(shù)的意義。

關(guān)鍵詞：弗洛伊德；現(xiàn)實(shí)主義；忻東旺；具象油畫

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-8122（2016）08-0162-02

許多人認(rèn)為西方寫實(shí)藝術(shù)發(fā)展至今已窮途末路，很難再有新突破，但弗洛伊德以他獨(dú)有的冷靜、睿智和堅(jiān)守的性格，以及線條清晰、著色沉穩(wěn)和筆觸有力的作品，呈現(xiàn)給人們雄壯、欲望及茫然的強(qiáng)大氣場(chǎng)，使現(xiàn)代寫實(shí)繪畫煥發(fā)新的生機(jī)。

一、弗洛伊德的藝術(shù)特色

作為英國(guó)現(xiàn)代寫實(shí)繪畫的代表畫家，專注描繪人物和人體題材的作品，也有少量的風(fēng)景和靜物題材作品。他的作品當(dāng)中木訥冷漠的人物表情、極具夸張的人物動(dòng)態(tài)、夢(mèng)幻的背景布置以及極度扭曲又銜接合理的筆觸肌理構(gòu)成了弗洛伊德獨(dú)特而強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，并受到當(dāng)代眾多青年藝術(shù)家的追捧。下文分三個(gè)時(shí)期來簡(jiǎn)析其繪畫風(fēng)格的演變。

弗洛伊德的早期作品人物肖像居多，早期作品特征可概括成硬挺板滯， 木訥冷漠[1]。該階段他的作品形象大多簡(jiǎn)潔概括、造型有力、筆觸細(xì)膩、表情略顯呆板，追求近似于浮雕般的近平面效果。突出畫面中輪廓線等線條以及人物呆板木訥表情的表現(xiàn)，例如作品《GIRL WITH A KITTEN》《GIRL WITH ROSES》《約翰米頓》《男孩頭像》等?？傊M管這時(shí)期作品不管是從表現(xiàn)手法還是畫面內(nèi)容上還略顯稚嫩，但已初步確立了畫面人物精神游移， 筆觸和色彩硬朗與樸拙， 驚悸與茫然交織的個(gè)人繪畫風(fēng)格。

在進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作中期（六十年代）后，在五十年代末期，一改早期作品筆觸平滑、細(xì)膩之風(fēng)大膽地運(yùn)用強(qiáng)烈的筆觸和鮮明的色彩對(duì)人物形象進(jìn)行塑造。這時(shí)他的作品呈現(xiàn)出厚重飽滿、粗獷結(jié)實(shí)的特點(diǎn)[1]。這一時(shí)期畫家開始在筆觸和色彩方面進(jìn)行更深入大膽的嘗試。畫家特別喜歡類似于豬鬃筆之類的硬毛筆，畫面中開始出現(xiàn)了明顯的筆觸，筆觸緊貼人物結(jié)構(gòu)而能率性運(yùn)筆表現(xiàn)人物，形成了塊面明確運(yùn)筆自如的硬朗立體形象。與喬爾喬納、戈雅、魯本斯、安格爾等傳統(tǒng)寫實(shí)大師筆下寧?kù)o安詳優(yōu)美的女人體形成了巨大反差。從這階段畫家筆觸肌理愈發(fā)明顯，顏料愈發(fā)厚實(shí)。畫面構(gòu)圖更加飽滿，放大的形象給觀者以巨大視覺沖擊力。這些特點(diǎn)在《MAN IN A MACKINTOSH》《MANSHEAD（SELF-PORTRAIT）》等作品中非常明顯。

該階段作品中還常運(yùn)用折線和斜線，強(qiáng)化了畫面的運(yùn)動(dòng)感，結(jié)合人物凝重、焦慮及木訥的面部描繪增強(qiáng)了作品張力。例如在《PREGNANT GIRL》中傾斜的人物線條、沙發(fā)以及毛毯和右下角畫面的斜線都增強(qiáng)了畫面中不穩(wěn)定的視覺感受。弗洛伊德的女性人體還給人強(qiáng)烈的力量之美。例如作品《NAKED GIRL》《NAKED GIRL ASLEEP Ⅱ》 中的女人體在身體的塑造方面畫家注入了明顯的米開朗基羅式的陽(yáng)剛特點(diǎn)。畫家竭力將人物外在形體特征與內(nèi)在心理活動(dòng)進(jìn)行挖掘與準(zhǔn)確表達(dá)，反映人性深處的真實(shí)。

進(jìn)入20世紀(jì)70年代后弗洛伊德的作品風(fēng)格愈加率意自然， 含蓄深沉[1]，與中期繪畫面貌相比變化不大，正如畫家所說：“如同我的記憶，我總是在做著相同的事。”但是對(duì)于運(yùn)用色彩、筆觸、肌理來表現(xiàn)人物內(nèi)心活動(dòng)的技術(shù)已爐火純青，色彩愈發(fā)穩(wěn)定，色彩間的關(guān)系越來越微妙和諧，筆觸肌理也如他的年歲一樣更加厚實(shí)蒼勁。例如《拿著畫板的自畫像》《沉睡的救濟(jì)金管理員》以及《Ib和她的丈夫》等作品都能直觀地看到。如果說以前的筆法是在刻意地去表現(xiàn)造型的話，那么，這個(gè)階段的筆法已經(jīng)是對(duì)客觀事物的自然流露，達(dá)到了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫“有法到無法”、氣韻生動(dòng)的繪畫境界。

二、忻東旺與弗洛伊德繪畫語(yǔ)言的異同

說起忻東旺，大家不由自主地就會(huì)聯(lián)想到他的作品和弗洛伊德中晚期作品在畫面處理及繪畫語(yǔ)言有相似之處，雖然潘世勛老師說過忻東旺受過弗洛伊德的影響，但是沒有直接證據(jù)表明，就像劉小東說他和弗洛伊德骨子里流淌的是不同的血液不同的哲學(xué)觀點(diǎn)一樣[2]。但是人們?cè)谟^察他們作品的過程中能夠明顯感受到他們?cè)诶L畫語(yǔ)言及題材上有很多相似之處。在此筆者試著從繪畫語(yǔ)言、題材以及部分觀點(diǎn)來尋找他們的共通之處。

1.厚重的肌理和夸張的形象。弗洛伊德中晚期的作品鐘情于畫面中筆觸和肌理的表現(xiàn)，通過清晰硬朗、反復(fù)堆疊的筆觸來表達(dá)畫面形象的內(nèi)心世界。例如《救濟(jì)金管理員》這幅人體作品中，可以看到頭發(fā)、五官、胸部以及關(guān)節(jié)等部位都是利用非常厚實(shí)的顏色，清晰的筆觸和多遍繪制產(chǎn)生的厚重肌理效果來表現(xiàn)人物準(zhǔn)確而略顯夸張的形象的，甚至湊近觀看畫面上有明顯的顆粒感。有時(shí)候畫家為了達(dá)到特殊的畫面效果還會(huì)在顏料中加入鋸末之類的材料增強(qiáng)畫面肌理。弗洛伊德喜歡畫面的亞光效果，以此來達(dá)到他所追求的蒼勁和浮雕般的立體感。人物性格和畫面氣格被畫家運(yùn)用巧妙的筆觸和肌理生動(dòng)地展現(xiàn)出來。

對(duì)人物形象的描繪，畫家通常會(huì)采用略微夸張的面部五官刻畫以及稍顯失真的人體局部比例來實(shí)現(xiàn)作者的想法。例如作品《THE BIG MAN》中畫家專門的把人物的頭部畫的特別小，身體特別的寬闊，以此來實(shí)現(xiàn)畫面對(duì)于觀眾的視覺沖擊。還有作品《REFLECTION（SELF-PORTRAIT）》畫家對(duì)自己五官的夸張表現(xiàn)，眼睛非常小，放大了鼻子和下巴的比例，從而凸顯出畫面人物內(nèi)心世界。

而巧合的是忻東旺的油畫作品中最大的特點(diǎn)就是畫面強(qiáng)烈而厚實(shí)的肌理運(yùn)用，并且呈現(xiàn)出來的也是亞光的畫面效果。特別是畫家在人物面部和四肢進(jìn)行塑造時(shí)，習(xí)慣地的在局部采用刮刀結(jié)合形體肌肉甚至表情巧妙夸張塑造，這些局部的顏料會(huì)比其他部位厚很多，造型會(huì)比原人物形象更夸張，傳達(dá)給觀者真實(shí)可觸生動(dòng)夸張的浮雕視覺，畫面張力強(qiáng)烈，這是他最明顯的畫面符號(hào)。還有一個(gè)明顯的特點(diǎn)就是畫家對(duì)筆觸、線條的運(yùn)用已經(jīng)爐火純青，超過了“形色結(jié)合”的階段，已經(jīng)達(dá)到了傳神的高度，也就是中國(guó)畫中“氣韻生動(dòng)”層次。

雖然弗洛伊德與忻東旺兩位藝術(shù)家不管是從地域、所處時(shí)代、種族、信仰以及文化背景等諸方面都不盡相同，也找不到確切的證據(jù)表明兩者有明顯關(guān)聯(lián)。但是從弗洛伊德對(duì)于上世紀(jì)90年代以來中國(guó)油畫界的重要影響和兩者大多數(shù)作品內(nèi)容和表現(xiàn)方式上來分析，忻東旺作為后輩油畫藝術(shù)家肯定或多或少地受到弗洛伊德繪畫的影響。

兩位藝術(shù)家非常注重人物面部的表現(xiàn)，特別是對(duì)于人物神情的準(zhǔn)確把握令觀者不可思議，他們對(duì)人物的五官及面部肌肉的處理上都是非?？鋸埖?，比如他們畫面里微皺的額頭，強(qiáng)烈的面部肌肉表現(xiàn)及歪斜的鼻子和眉宇等。而這種種細(xì)節(jié)恰恰是表現(xiàn)人物性特征和人物心理的重要途徑。所以兩位畫家都能意識(shí)到人物性格的表現(xiàn)的重要性，并通過自身對(duì)于造型和筆觸的嫻熟技藝對(duì)畫面主體進(jìn)行適度夸張地準(zhǔn)確表達(dá)。

2.注重寫生。弗洛伊德和忻東旺的作品主要取材于身邊的朋友家人以及底層群體，并且描繪題材主要是以人物和肖像為主。大部分作品是在室內(nèi)完成，或?qū)懮騽?chuàng)作。他們對(duì)于周圍熟悉的人群始終都保持著新鮮感，喜歡直面作畫對(duì)象，從現(xiàn)場(chǎng)與對(duì)象的交流和觀察中來準(zhǔn)確表現(xiàn)人物內(nèi)心狀態(tài)。

通過上述兩方面簡(jiǎn)要地對(duì)兩位藝術(shù)家具體的繪畫語(yǔ)言和寫生觀的討論，能夠看到他們從繪畫本體角度來說是有很多偶然地相似之處的。并且了解了他們的藝術(shù)成就后，會(huì)發(fā)現(xiàn)他們都在各自國(guó)家以自身獨(dú)特的寫實(shí)風(fēng)格成名，開拓了本國(guó)寫實(shí)油畫的新領(lǐng)域，也更加佐證了寫實(shí)繪畫在21世紀(jì)并沒有死亡。

三、忻東旺和他作品中的人文情懷

忻東旺的成功頗有平民傳奇色彩，他的學(xué)藝之路充滿坎坷與辛酸，他的成名史就是一個(gè)農(nóng)村娃到藝術(shù)院校教書的奮斗史。他曾說雖然干過很多的工作，但從未停止過畫畫[3]。他的成名要從1995年油畫作品《誠(chéng)城》獲得第三屆中國(guó)油畫展銀獎(jiǎng)開始。此后，作品屢屢斬獲國(guó)內(nèi)美術(shù)展的大獎(jiǎng)，尤其是他的油畫作品《早點(diǎn)》獲得第十屆全國(guó)美展金獎(jiǎng)的最高殊榮。至此達(dá)到了他個(gè)人繪畫生涯的高峰。

雖然現(xiàn)階段現(xiàn)代、后現(xiàn)代等前衛(wèi)藝術(shù)觀念層出不窮，但是忻東旺創(chuàng)作目光始終放在社會(huì)底層勞動(dòng)群眾身上，從不為時(shí)下的藝術(shù)潮流所動(dòng)搖。從他由始而終的作品《明天多云轉(zhuǎn)晴》《誠(chéng)城》《遠(yuǎn)親》《邊緣》《早點(diǎn)》以及后來的《村民列傳》系列作品都可以清晰地感受到他對(duì)社會(huì)邊緣群體的關(guān)注從未改變，反而愈發(fā)深刻。

特別是《村民列傳》組畫的創(chuàng)作開辟了肖像繪畫新路徑。在這系列作品中，表現(xiàn)的都是有名有姓的農(nóng)村父老鄉(xiāng)親及城里的農(nóng)民工，畫中人物形象普遍很矮很壯實(shí)，肢體動(dòng)作僵硬，人物表情呆滯，眼神中充滿了對(duì)于美好的渴望和無奈。巴爾扎克也曾說：“獲得全世界聞名的不朽的成功秘密在于真實(shí)” [4]。畫家通過對(duì)生活中熟悉人群的描繪，夸張而準(zhǔn)確地捕捉到了底層人民生活現(xiàn)狀，流露出了畫家濃烈的人文關(guān)懷。認(rèn)為藝術(shù)家要有社會(huì)責(zé)任應(yīng)該關(guān)注社會(huì)文化、關(guān)注心靈以及對(duì)未來的向往和對(duì)歷史的反思，不應(yīng)迎合市場(chǎng)和大眾天然的審美情趣[5]。所以從他的作品和藝術(shù)觀念中人們感受到了一位滿懷現(xiàn)實(shí)主義理想藝術(shù)家的人文情懷及對(duì)社會(huì)深刻的反省精神和人文立場(chǎng)。

如今東旺老師雖然已離我們而去，但是他作品永在，他對(duì)于現(xiàn)實(shí)的堅(jiān)守及對(duì)于社會(huì)邊緣群體的人文關(guān)懷啟發(fā)指導(dǎo)我們要立足現(xiàn)實(shí)、立足自己的內(nèi)心，不要盲從。

四、小 結(jié)

通過上述的對(duì)兩位畫家藝術(shù)語(yǔ)言相似性和忻東旺的人文精神的分析，可以發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義在中西方現(xiàn)代藝術(shù)中存在不是偶然，兩位藝術(shù)家的成功及他們創(chuàng)作的優(yōu)秀作品得到了藝術(shù)評(píng)論家、畫家和大眾的廣泛認(rèn)可，也證明了現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)繪畫的不息生命力。當(dāng)今藝術(shù)仍然不能缺少現(xiàn)實(shí)主義人文關(guān)懷，只有現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)寫實(shí)藝術(shù)的此消彼長(zhǎng)，但絕對(duì)不是你死我亡。從兩者的繪畫本體來看也會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家也在與時(shí)俱進(jìn)，在藝術(shù)語(yǔ)言方面孜孜以求。從兩位畫家對(duì)于現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)繪畫從始至終的人文堅(jiān)守，啟示后輩藝術(shù)家不要盲從趨利，要學(xué)會(huì)踏實(shí)學(xué)問，立足社會(huì)現(xiàn)實(shí)，堅(jiān)守本真。

參考文獻(xiàn)：

[1] 齊俊生.試述弗洛伊德的繪畫風(fēng)格的演變[J].藝術(shù)研究，2002（4）：28-29.

[2] 王小雯.弗洛伊德對(duì)中國(guó)油畫的影響[D].蘇州：蘇州大學(xué)，2009.

[3] 馮智軍.忻東旺--飽滿和精彩的一生[N].中國(guó)文化報(bào)，2014-1-19.

[4] 王秋榮.巴爾扎克論文學(xué)[M].北京：人民文學(xué)出版社，1986：143.

[5] 王雪芹.村民列傳忻東旺油畫作品展[J].東方藝術(shù)，2006（3）：134-145.

[責(zé)任編輯：艾涓]