關(guān)于繪畫中的理解力初探

謝孝珍 （青島理工大學(xué)琴島學(xué)院藝術(shù)系 266100）

關(guān)于繪畫中的理解力初探

謝孝珍 （青島理工大學(xué)琴島學(xué)院藝術(shù)系 266100）

畫畫的人有很多，畫的好的也不少，但名家大家卻鳳毛麟角。美術(shù)是一個成材率極低的行業(yè)，正如吳冠中所言，只有開水澆不死的人才能學(xué)藝術(shù)。這足以證明藝術(shù)的道路是艱難的。這其中，除了不斷的臨摹、寫生創(chuàng)作和無止境的思考專研外，就是個人的藝術(shù)理解力能達(dá)到哪個層次。畫畫難就難在“理解力”上，舉個不恰當(dāng)?shù)睦?，同樣是畫雞蛋，也許只有達(dá)芬奇能畫到最出神入化的地步。在繪畫中理解力主要體現(xiàn)在對畫面空間、色彩、結(jié)構(gòu)這三方面的理解。

繪畫；理解力；空間；色彩；結(jié)構(gòu)

一、對畫面空間的理解

“我看你們的畫，關(guān)鍵是空間少，現(xiàn)在的畫重要的是空間，法文是I’espace，假如I’espace沒有，你的畫就松不了?！?這是趙無極先生在國內(nèi)講學(xué)時候語重心長說的一段話。這與著名藝術(shù)評論家尚輝先生的‘現(xiàn)在國內(nèi)相當(dāng)一部分畫家的空間和色彩都沒有解決，更不用說跟西方的油畫相提并論了’的評論不謀而合。當(dāng)然，我們不可能像西方人那樣用西式的思維畫油畫，中國人有中國人自己的藝術(shù)思維和特點，但繪畫最本質(zhì)的問題不解決，就不能達(dá)到自由表達(dá)的境界。

空間就是繪畫最本質(zhì)的問題之一，繪畫研究的就是如何在二維畫面表現(xiàn)空間的一門學(xué)問。對空間的理解主要包括對畫面中點和面的理解。首先，來看看對線的理解。比如畫同一根線，畫家筆下描繪的和普通人表達(dá)的線肯定是不同的，畫家能表達(dá)出線的空間感和繪畫感，普通人則不能。原因很簡單，畫家是用藝術(shù)的思維去理解物象，普通人則不是。畫家不會認(rèn)為這是線，他會把它當(dāng)成一個有生命的空間中的物體，線條有強(qiáng)弱虛實變化，線條簡單而又有內(nèi)容。

當(dāng)然，大師筆下的線和普通人表達(dá)的線條更不一樣，同樣是一根線條，大師的線會表達(dá)出更多的內(nèi)容，當(dāng)然，這需要具備一定理解和觀察力的人才能體會出來。其次，我們在深入探討一下，畫面中對輪廓線的處理。輪廓線的處理直接關(guān)系到畫面的空間表現(xiàn)和放松程度，在深入探討前我們先對輪廓線做一個定義：從嚴(yán)格意義上講，它不屬于線，而是一個個處于不同空間的面的連接即“立體的線”。輪廓線會隨著光線和視角的轉(zhuǎn)變而不斷變化。如此定義，下面就比較好展開了。對于輪廓線的處理無疑是考量一個藝術(shù)家技術(shù)優(yōu)劣的關(guān)鍵因素，而對于輪廓線的處理，則取決于畫者對“立體的線”的理解程度。正所謂理解的深刻就畫的深刻。寫實繪畫是如此，寫意繪畫、抽象繪畫亦如此，有空間就有了層次，有層次才有耐讀性，如此才能吸引到觀者的眼球。

圖1 莫奈 有高腳果盤的靜物設(shè)計圖

二、對畫面色彩的理解

正如上文尚輝所言，目前色彩仍是很多藝術(shù)家需要解決的一個問題。對色彩的理解主要從以下幾個方面來思考。1.色相。色相就是色彩的面貌即色彩的傾向。雖然人的眼睛對于色彩的感知有一定的差異性，但通過科學(xué)的訓(xùn)練還是可以提高的。有的作品畫面色彩靚麗、明快；有的畫面呈現(xiàn)一種高級的灰色調(diào)，高雅有味道；不管是哪種色調(diào)都要有非常明確的色相，否則就會出現(xiàn)品味低俗的現(xiàn)象。2.飽和度。飽和度就是色彩的純粹程度即彩度。飽合度的高低是體現(xiàn)色彩層次的關(guān)鍵因素。對飽和度的理解，除了在繪畫中不斷對比觀察外，就是理論聯(lián)系實際多探索。對飽和度把握的程度體現(xiàn)了作品的品質(zhì)高低。3.冷暖。繪畫作品的藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)，色彩的冷暖是關(guān)鍵因素。畫面中的每一塊顏色都有冷暖，冷暖是相對的，小面積有冷暖，大面積亦有冷暖。恰到好處的冷暖對比是一幅優(yōu)秀作品中不可或缺的因素，如果冷暖對比失調(diào)，則畫面的藝術(shù)感覺會大打折扣。4.空氣透視規(guī)律。以上三個因素都比較容易理解，而空氣透視規(guī)律涵蓋的概念較多，理解起來比較復(fù)雜。因光和大氣中包含有微塵顆粒，我們看到的物象會因為大氣和微塵顆粒發(fā)生顏色變化，這些變化會根據(jù)太陽光的高度角的變化而變化。理解了這個規(guī)律在進(jìn)行戶外寫生時候就能比較好的把握畫面的大層次的關(guān)系了。至于畫面中微妙的色彩變化還需要作畫者更細(xì)致的理解分析。正所謂，眼睛能看到了你便能表現(xiàn)出來，眼睛看不到便表現(xiàn)不出來。5.色彩構(gòu)成。即畫面主要色塊組成的結(jié)構(gòu)。油畫、水彩、粉畫等凡是需要著色的都要考慮色彩構(gòu)成。色彩構(gòu)成主要考慮色彩給人們帶來的心理感受。

圖2 空氣透視規(guī)律——林蔭道

三、對畫面結(jié)構(gòu)的理解

畫面的結(jié)構(gòu)正如人體的骨骼一樣重要。自從塞尚擯棄了印象派對某一外光下物象的瞬間印象表達(dá)后，繪畫又一次回到繪畫本身的研究上來——結(jié)構(gòu)。毫無疑問，塞尚的繪畫更具有畫面的結(jié)構(gòu)感，更結(jié)實硬朗。這充分說明，雖然塞尚沒有很多大師那樣過人的寫實功底，但他對繪畫本身的理解更深入。他通過表面看到了繪畫本質(zhì)的元素——結(jié)構(gòu)。正是因為他這一開創(chuàng)性的“理解”為西方現(xiàn)代藝術(shù)開啟了一扇新的大門。藝術(shù)的探索無止境，雖然世界發(fā)展突飛猛進(jìn)，高科技層出不窮，但對藝術(shù)的探索發(fā)現(xiàn)仍然吸引著很多藝術(shù)家為之奮斗終身。

圖3 塞尚 有高腳果盤的靜物設(shè)計圖

總結(jié)

綜上所述，理解力是繪畫能否提高的一個關(guān)鍵因素。當(dāng)然，繪畫是一門比較考量綜合能力的技術(shù)，繪畫要能達(dá)到一定境界并有所提升是需要多方面的因素的，比如，個人努力，天資稟賦，自身修養(yǎng)等。

1.孫建平.趙無極中國講學(xué)筆錄[M].中華書局，2016.1.1.

謝孝珍（1980-），女，山東棗莊人，研究生，青島理工大學(xué)琴島學(xué)院藝術(shù)系講師，主要研究方向：美術(shù)教育教學(xué)及美術(shù)理論研究。