衛(wèi)甜甜
(河南師范大學(xué),河南 新鄉(xiāng) 453000)
淺議中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作中色彩平面化的表現(xiàn)
衛(wèi)甜甜
(河南師范大學(xué),河南 新鄉(xiāng) 453000)
在當(dāng)代的油畫創(chuàng)作中,藝術(shù)家的主觀性表現(xiàn)是非常強(qiáng)的。他們不再局限于對(duì)客觀物象的簡(jiǎn)單描述,而是通過不同的方式對(duì)客觀物象進(jìn)行抽象和概括,同時(shí)不僅將色彩看成是構(gòu)成物象的一種工具,而是將其看成表達(dá)情感的一種手段。通過對(duì)平面化色彩的探究來進(jìn)行創(chuàng)作,追求不同的畫面效果,使畫面呈現(xiàn)出不同類型的表現(xiàn)形式,具體表現(xiàn)為:對(duì)空間感弱化,對(duì)裝飾性的探索,對(duì)意象性的追求。
當(dāng)代油畫;色彩;平面化
目前,許多當(dāng)代畫家都在探索色彩平面化的道路,傳統(tǒng)西方繪畫中的形似已不再是創(chuàng)作追求的唯一目標(biāo),構(gòu)圖中的視覺中心和三維空間結(jié)構(gòu)也隨之弱化。弱化空間的透視意識(shí),把細(xì)小的過渡色去掉,用色塊去代替原來細(xì)小的形,組織畫面,成為當(dāng)前色彩平面化的一個(gè)特點(diǎn)。對(duì)空間的弱化具體表現(xiàn)在以下三個(gè)方面:
首先,在對(duì)背景單方面的處理上,背景一直是一種微妙的強(qiáng)有力的構(gòu)圖因素,對(duì)畫面的統(tǒng)一起到非常重要的作用,背景用來營(yíng)造空間氛圍,解釋主體所處的環(huán)境,渲染氣氛,先前的藝術(shù)家從來沒有忽視過對(duì)他的處理,他們?cè)谔幚肀尘胺矫嫱捎弥虚g色調(diào),用相對(duì)較弱的色度和亮點(diǎn)來襯托主體,力圖體現(xiàn)三維的視覺效果。但是在色彩平面化的作品中,藝術(shù)家在處理背景的時(shí)候會(huì)根據(jù)自己的需要來組織背景,在立體中提煉平面的元素,采用簡(jiǎn)單的單一色或者簡(jiǎn)單的色彩調(diào)甚至是直接運(yùn)用畫布原來的顏色作為畫面的背景。王玉平就喜歡在空白的畫布上表現(xiàn)自己的詼諧與幽默,他的作品“包辦婚姻”就是將兩個(gè)人物直接安排在畫面中,大片的空白成為其構(gòu)圖的重要因素,將兩個(gè)老人合理的安排在畫面中,空白的背景是主體更加突出,主題更加鮮明。
其次,在處理主體與背景之間的關(guān)系時(shí),我們也不難發(fā)現(xiàn)在很多有著色彩平面化傾向的作品中,這種關(guān)系并不是非常的明確。在畫面中他們往往重視色彩與色彩之間的搭配,力圖使作品展現(xiàn)出種整體協(xié)調(diào)感。這樣就使畫面的縱深空間變淺了,有時(shí)候畫家還會(huì)讓這種深度消失。淡化主題與背景的邊緣線實(shí)現(xiàn)色彩的整體劃—。通過這種整體的和諧色彩,向人們客觀的展示自己內(nèi)心的情感。劉悅的作品中,畫面用色對(duì)比強(qiáng)烈,色彩顏色艷麗,色塊與色塊之間的融合呈現(xiàn)給人一種美感,絢麗的色彩穿梭于背景與主體之間,縮短了物象與背景之間的距離,使得繪畫更加貼近我們的生活。劉悅的繪畫作品在處理背景與人物的關(guān)系上刻意表現(xiàn)得比較模糊,縮短主體與背景之間的距離,達(dá)到相容的藝術(shù)效果。
第三,對(duì)于主體本身的處理,色彩平面化的作品中我們也會(huì)發(fā)現(xiàn)一些相同的規(guī)律,他們通過簡(jiǎn)化主體內(nèi)部的結(jié)構(gòu),削弱自身的立體感,隱藏色彩的微妙變化來達(dá)到一種平面的色彩感。有時(shí)他們只限于對(duì)形體外輪廓的描繪,甚至不考慮其中的轉(zhuǎn)折變化,這種現(xiàn)象在當(dāng)下的繪畫中很常見。張曉剛的一系列人物作品中幾乎都用一種單一的暗灰色的調(diào)子來描繪人物,從立體的結(jié)構(gòu)中抽象出簡(jiǎn)單的平面的色塊來構(gòu)成主體的形象放縱了對(duì)畫面主體空間的對(duì)比。
油畫是作為一種審美性的藝術(shù)而存在的,其中的裝飾性是不可或缺的。不管是傳統(tǒng)的寫實(shí)繪畫還是當(dāng)代的平面性繪畫,都具有其自身的審美價(jià)值。特別是當(dāng)代色彩平面性的繪畫,它根植在中國傳統(tǒng)民俗文化的基礎(chǔ)上,吸收了很多民俗文化的裝飾色彩,帶有更強(qiáng)的裝飾性,這種繪畫形式既能夠表現(xiàn)出客觀世界的生動(dòng)活撥,充滿激情的一面;也能表現(xiàn)出作者的主觀情感和浪漫夸張的一面。色彩平面性的繪畫在尊重物象本身的基礎(chǔ)上對(duì)物象進(jìn)行藝術(shù)的加工及再創(chuàng)造,他的表現(xiàn)手法更加純粹和夸張,脫離物象原有的色彩傾向,根據(jù)藝術(shù)家主觀的認(rèn)識(shí)與感覺按照美學(xué)的形式規(guī)范對(duì)客觀物象的色彩進(jìn)行經(jīng)營(yíng)和再創(chuàng)造,色彩平面的作品中他們的色彩都是經(jīng)過藝術(shù)家加工整合過的,翻色塊之間強(qiáng)烈的節(jié)奏感,色彩自身的趣味性,更好地表達(dá)藝術(shù)家的思想感情,具有很強(qiáng)的表現(xiàn)性。正是這種色彩表現(xiàn)的特點(diǎn),給畫面賦予了更多的浪漫感和特征意味,產(chǎn)生了更多的表現(xiàn)魅力。這種以油畫獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式將物象在畫面中展現(xiàn)出來,使其具有高雅的審美情趣,讓觀者賞心悅目,心礦神怡。
在色彩平面化作品中,具有裝飾性特征的油畫作品比比皆是。夏俊娜的繪畫作品具有極強(qiáng)的裝飾意味,她的作品用色沉穩(wěn)豐富,色塊與色塊之間的融合跳躍,讓人產(chǎn)生一種波瀾不驚的喜悅。畫家通過對(duì)畫面的主觀分析與處理,包括對(duì)色彩面積位置、比例等,創(chuàng)作出適合自己的繪畫結(jié)構(gòu),形成具有裝飾風(fēng)格的繪畫,迎合了大眾的審美情趣。
意象,作為中國傳統(tǒng)美學(xué)的觀念,在美學(xué)詞典中有著明確的解釋,“它是指客觀物象在人的頭腦中與自己的情感狀態(tài)融合而形成的心象,是審美感知的物象同主觀情感的統(tǒng)一?!币庀笥彤嫳辛恕皩憽焙汀耙狻钡奶卣鳎囆g(shù)家將客觀物象與主觀情感結(jié)合在一起,以“意”寫“象”既不是被動(dòng)的對(duì)客觀物象的復(fù)制,也不是純粹旳主觀捏造,它是中國文化,民族審美不自覺地在油畫中的彰顯,常常表現(xiàn)出一種東方人所特有的含蓄和內(nèi)斂,以及特有的詩意,體現(xiàn)中國文化精神中的“大象無形”與“天人合一”的理念。
在色彩平面化的作品中,藝術(shù)家刻意的解脫了物象對(duì)色彩的束縛,是色彩具有撥灑淋璃的豪放氣勢(shì),委婉行情的詩情意境,色彩平面化的作品以色行情,整個(gè)畫面洋溢著一種音樂般的節(jié)奏感,充分展現(xiàn)了意象性的特點(diǎn),當(dāng)代油畫藝術(shù)家中有很多作品都能體現(xiàn)這種意向性,吳冠中老先生是當(dāng)代畫壇舉足輕重的一位老藝術(shù)家,他旳作品在具有色彩平面性的同時(shí)展現(xiàn)出很輕的意向性。
吳冠中先生是意象油畫的典型代表。他堅(jiān)持對(duì)景寫生,注重點(diǎn)線面在畫面中的合理搭配,在色彩方面更是運(yùn)用色彩的減法,將區(qū)分不是特別明顯的顏色統(tǒng)一概括為簡(jiǎn)單的黑白灰,為畫面增添了許多想象的空間,打破了傳統(tǒng)國畫色彩的黑白概念,在一定程度上借鑒了西方的繪畫技巧,給觀眾傳達(dá)一種純中國的繪畫感受。
趙無極先生的畫是在西方油畫的基礎(chǔ)上對(duì)中國文化的一種回歸,這是一種在中國傳統(tǒng)哲學(xué)和美學(xué)方面的全面的復(fù)歸。他的繪畫畫面充滿了張力,他在向觀者展現(xiàn)東方意蘊(yùn)的同時(shí)也夾雜著一種西方浪漫主義的情懷,畫面中西混合,張弛有度,在他暢快的油彩下,將東方文化的內(nèi)涵與氣質(zhì)完美的展現(xiàn)給世人。
J223
A
1671-864X(2016)08-0229-01
衛(wèi)甜甜,女,漢族,籍貫:河南濟(jì)源,單位:河南師范大學(xué),研究方向:油畫。