王杰
摘要:在社會文化多元化發(fā)展的今天,民族文化發(fā)展的重要性已逐漸被人們所認知,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)愈來愈為大眾所重視。近年來,隨著我國對“非遺”保護力度的加大,各藝術(shù)類高校紛紛開始重視民族、民間藝術(shù)教育,并開設(shè)專門的相關(guān)專業(yè)。但由于這類相關(guān)專業(yè)的開設(shè)仍處于探索階段,且大多數(shù)專業(yè)課程設(shè)置仍受到固有的思維定式所影響,造成了此類民族藝術(shù)相關(guān)課程設(shè)置的缺陷。本文通過對廣西現(xiàn)階段高校民族藝術(shù)課程的現(xiàn)狀的闡述,剖析民族文化與教學(xué)間的關(guān)系,并以壯族馬骨胡教學(xué)為例,說明民族文化傳承對于民族、民間各門類藝術(shù)教學(xué)的重要性和必要性。
關(guān)鍵詞:民族藝術(shù);高校;教育;馬骨胡
隨著我國對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的扶植力度逐年加大,各高校也先后開始開設(shè)相關(guān)專業(yè),使民族民間藝術(shù)有更寬闊的傳承人群,并將其提升到理論高度。
經(jīng)過了十幾年的研究探索之后,各傳統(tǒng)民族藝術(shù)學(xué)科已有較為系統(tǒng)的教學(xué)模式,但由于民俗、意識及語言的隔閡,大多數(shù)民族藝術(shù)的教學(xué)內(nèi)容僅流于表面,民族藝術(shù)的真正的內(nèi)涵往往被忽視。許多民間非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人和民間藝人或因文化程度的局限,難以將藝術(shù)的精髓教授給學(xué)生。若要真正學(xué)習(xí)、讀懂一門民族藝術(shù),就必須要先對其所處地區(qū)及民族的文化進行剖析和教學(xué)。只有對民族藝術(shù)所根植的民族文化進行掌握,才能更好地學(xué)習(xí)和掌握這門民族藝術(shù)。
一、廣西高校民族藝術(shù)教學(xué)的現(xiàn)狀
在廣西的眾多高校中,部分高校已開設(shè)相關(guān)民族藝術(shù)學(xué)科門類的教學(xué)。從事這方面研究工作的人員大多數(shù)為在本民族地區(qū)所生活過的人,他們了解本民族的文化,自身民族的風(fēng)俗習(xí)慣大多有深刻的認知。隨著近年來高等學(xué)校的不斷擴招,亦是由于“非遺”工作的不斷推進和深化,一些中原地區(qū)的學(xué)生也開始來到少數(shù)民族地區(qū)的高校,學(xué)習(xí)民族藝術(shù)。這些學(xué)生因?qū)λ婕八囆g(shù)門類所在的地區(qū)及民族了解不多,即使所學(xué)到的藝術(shù)技藝或理論如何扎實,對其精髓仍難以掌握。
例如,壯族的民歌歌詞很大一部分是采用腰腳韻的押韻方式,與漢族地區(qū)所采用的壓腳韻的方式不同,是因為壯族人的思維模式為“詩性思維”,并且將這種思維模式融入到藝術(shù)作品當(dāng)中;又如侗族地區(qū)的建筑風(fēng)格往往講究對稱,包括建筑布局、裝飾紋樣等,喜好左右鏡像呼應(yīng),這是因為侗族人的審美習(xí)慣就是喜好對稱感,并已將這種審美習(xí)慣融入到了建筑風(fēng)格當(dāng)中。諸如此類民族文化對于民族藝術(shù)的影響,進而所產(chǎn)生的民族藝術(shù)門類,是學(xué)習(xí)和掌握一門民族藝術(shù)必須要熟知和掌握的,就現(xiàn)階段而言,鮮有高校將該部分內(nèi)容列入教學(xué)大綱當(dāng)中,最終造成了學(xué)生只能掌握技藝,而不明其理的局面,這種局面對于民族藝術(shù)的傳承是無益的。
二、以壯族馬骨胡教學(xué)為例
馬骨胡是壯族代表性樂器,約有300多年的歷史。因其采用馬的腿骨制作琴筒而得名。其屬奚琴類樂器,是壯族戲曲的主要伴奏樂器,主要流傳于廣西百色市德保、靖西、那坡、田林、西林、隆林及云南省富寧、文山、廣南一代。馬骨胡的特點有其獨有的音色及韻味,音域?qū)拸V,音色清脆、透亮,并有自成一體的弓法、指法及曲牌,有交豐富的表現(xiàn)力和較強的感染力。
廣西一些高校開設(shè)了馬骨胡演奏專業(yè),制定教學(xué)相關(guān)的大綱及教材。但這些教學(xué)大綱和教材,極大一部分只注重了演奏技法的教學(xué)及樂譜的羅列,而對馬骨胡音樂藝術(shù)的成因提及極少或忽略不提。另馬骨胡的藝術(shù)精髓在于壯劇曲牌演奏,而大多數(shù)教材則忽略了壯劇藝術(shù)的教授。
若要真正將馬骨胡教學(xué)在高校中進行正確的推廣,必先規(guī)范馬骨胡教學(xué)的大綱及教材,需先讓學(xué)生了解壯族的民族風(fēng)俗、語言文化、節(jié)慶文化等,讓學(xué)生了解壯劇文化、曲牌及壯劇演唱的韻腔、樂隊構(gòu)成等基本知識,使學(xué)生對壯劇音樂產(chǎn)生深層次的理性認知,再推進馬骨胡的演奏教學(xué)。
三、對于高校中民族藝術(shù)教學(xué)的思考
(1)教學(xué)大綱的改革
廣大教育工作者應(yīng)重視教學(xué)大綱的編寫,將民族藝術(shù)的文化教育正式編入教學(xué)大綱當(dāng)中,從而規(guī)范高校中民族藝術(shù)教育的方式。另外應(yīng)將采風(fēng)入教學(xué)大綱當(dāng)中,鼓勵學(xué)生深入所學(xué)專業(yè)的民族地區(qū),進行采風(fēng)并整理好一手資料
(2)教材的編寫
如現(xiàn)在馬骨胡教學(xué)所使用的教材編寫較為片面,有些教材用漢族或其他民族的二胡教學(xué)內(nèi)容充人馬骨胡教材的編寫當(dāng)中,此舉是萬不可取的。其原因為馬骨胡普及率不高,若在此時就將類似的教材充當(dāng)馬骨胡教材,容易使學(xué)生產(chǎn)生混淆概念,一定程度上對馬骨胡的傳承產(chǎn)生產(chǎn)生了阻力。民族藝術(shù)有其獨特的魅力,就在于這門藝術(shù)為該民族獨有。高校中民族藝術(shù)教育所用教材的編寫,必須使用本民族的藝術(shù)元素,非不得已而盡量不采用相近或相似民族的藝術(shù)元素。
(3)注重理論與實踐相結(jié)合
高校中的民族藝術(shù)教育,是對民族文化的傳承最重要的組成部分,只有理論或單靠實踐無法滿足傳承的要求。在民族藝術(shù)的教學(xué)中,應(yīng)注重理論教學(xué),如舞蹈的形態(tài)、樂器的結(jié)構(gòu)或是建筑的構(gòu)成等;同時,加強學(xué)生的專業(yè)實踐能力,定期或不定期舉辦音樂會、發(fā)表會或?qū)W術(shù)講座,使學(xué)生在學(xué)習(xí)理論和技藝的過程中學(xué)會運用,長此以往,才能真正將學(xué)生培養(yǎng)成為專業(yè)人才。
四、結(jié)語
隨著我國政治經(jīng)濟的飛速發(fā)展,人們在精神領(lǐng)域的需求越來越多,民族文化的被重視程度也越來越高。將高校民族藝術(shù)教育事業(yè)推上正軌刻不容緩!近年來,一批又一批的優(yōu)秀民族藝術(shù)工作者不斷涌現(xiàn),作為教育工作者而言,培養(yǎng)出優(yōu)秀人才的同時,推進我國各民族文化事業(yè)發(fā)展亦是工作的重心之一。