黃玉珊 ( 武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院 430070 )
“徐黃異體”之緣由
黃玉珊 ( 武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院 430070 )
五代時期,社會相對安定,生產(chǎn)力高度發(fā)展,促使中國花鳥畫進(jìn)入鼎盛時期。由于繪畫表現(xiàn)風(fēng)格的差異,出現(xiàn)了兩大畫派:以黃荃為代表的工筆花鳥畫和以徐熙為代表的寫意花鳥畫。這兩種截然不同的繪畫表現(xiàn)方式的形成,是基于徐、黃二人的社會背景、生活環(huán)境、思想影響和接觸事物的不同而導(dǎo)致。
黃荃;徐熙;“富貴”;“野逸”;表現(xiàn)方式
黃荃(903-965年)西蜀人,自幼習(xí)畫。因其才華橫溢,擅長作畫,被皇家貴族看中,命其供奉前蜀皇帝王衍。黃荃在十七歲時,就已經(jīng)成為宮廷畫家。后蜀皇帝孟知祥即位后,授其為翰林待詔(文學(xué)侍從官)。后蜀后主孟昶更為欣賞黃荃繪畫天賦和才能,給他再次加官銜,供職西蜀畫院,長達(dá)40年之久。因此,黃荃一生都在為皇室作畫,繪畫題材多源于宮廷中的珍禽異獸和奇花異草。
在前后蜀統(tǒng)治內(nèi),呈現(xiàn)繁榮昌盛的社會風(fēng)貌。在這雄渾壯闊的經(jīng)濟(jì)背景下,使人們有能力、有條件去發(fā)掘內(nèi)心深處縝密、微妙的情感。富貴、細(xì)致的工筆花鳥畫,在某定程度上能滿足這種心理要求。
徐熙,生活于南唐五代時期的金陵。金陵也就是現(xiàn)在的南京,處于亞熱帶地區(qū),植物茂盛,是一個靈秀之地。與黃荃作畫于宮廷畫院相反,徐熙追逐這種“山清水秀,人杰地靈”的創(chuàng)作環(huán)境。
南唐處于文化氣氛濃郁之地帶,孕育了文人意趣的藝術(shù)審美,徐熙豪邁、狂野的作畫風(fēng)格也因此而形成。
郭若虛在《圖畫見聞志》中論及到“蓋亦耳目所習(xí),得之于心而應(yīng)之于手也”。雖然黃荃和徐熙同為五代時期的著名畫家,但各自生活環(huán)境和內(nèi)心境界的不同,導(dǎo)致他們走上了兩種相反的花鳥畫創(chuàng)作道路。
1.生活環(huán)境不同
黃荃出身于宮廷貴族,從小受到良好的教育熏陶,備受統(tǒng)治階級的寵愛和贊揚。據(jù)載,廣政年間,淮南與西蜀交好,贈送白鶴數(shù)只。西蜀主命黃荃寫生,要其畫于偏殿壁上。結(jié)果黃荃畫出一幅 《六鶴圖》,描繪了鶴理毛、整羽、翹足、仰頭的動態(tài),畫風(fēng)非常真實,形象生動,竟然真的引來數(shù)只飛鶴停立在畫前,西蜀主及其官員大為贊嘆,于是把這個殿取名為六鶴殿。但從反面的某些因素來講,這種特定的為統(tǒng)治階層喜好服務(wù)的審美意趣自然就成為畫家所要鉆研、考究的。因而導(dǎo)致了黃荃在繪畫的創(chuàng)作過程中受制于人,事事依照貴族所需,逐漸形成了符合宮廷藝術(shù)的意趣風(fēng)格。
徐熙雖出身顯貴卻處世一生,他的思想觀念和人生態(tài)度與魏晉道家思想相聯(lián)系,反映了當(dāng)時士人追求個性解放和心靈自由的精神需要。他不屑于仕途,投身于大自然,注重個人品質(zhì)和內(nèi)在修養(yǎng),對貴族奢侈的生活避而遠(yuǎn)之,選擇做隱逸的處士。當(dāng)然也只有淡泊的心境,淡泊的生活,才能使他獨創(chuàng)“落墨”法:濃墨、豪邁和奔放的筆跡,繪出具有獨特意境的花鳥畫。
2.選材角度不同
蜀國奇花異草繁多。黃荃自小身處富貴宮廷畫院,所畫多為宮廷中的名花與御物?;ɑ芗扔行忝榔G麗的牡丹、芍藥,又有情愛意緒的桃花、芙蓉。御物既有本土名物金盆,又有外地貢物湖石?!缎彤嬜V》一共錄入黃荃工筆花鳥畫作品二百三十五件,富貴類作品約一百三十七件,占大多數(shù)。這些題材融合了“黃家富貴”之寫實、細(xì)膩、工整的手法,逐漸成為富貴工筆畫的創(chuàng)作源泉。
徐熙淡泊的心境使他接觸的多為郊野所見,即水鳥棲禽、河花野竹之地。他喜愛尋常景物,如野草閑花,古樹寒池,枯木荒園等。徐熙畫花卉,畫風(fēng)獨特,以率意流暢的粗線條勾出大概輪廓,技法嫻熟,筆法飄逸,注重抽象,追求意蘊。這樣的作品頗有淡泊的意味和田園的恬淡,是自身情懷的真實流露。《宣和畫譜》中,徐熙花鳥畫筆法獨具匠心,所畫的草木蟲獸靈活靈現(xiàn)。他的野逸類作品題材明顯,這些題材看似平淡無奇,卻與文人逸士的淡泊心境相吻合,使他的感情得到充分發(fā)揮。
3.工具材料和創(chuàng)作時間不同
在工具材料方面,宮廷畫家黃荃繪畫所用的都由朝廷提供,筆、墨、紙、硯、顏色等均是上乘質(zhì)優(yōu)之品,這也影響了他的繪畫風(fēng)格,展現(xiàn)了華麗精致的工筆花鳥畫。宮廷畫家拿國家棒祿,所以黃荃在創(chuàng)作時間方面寬裕,為追求符合統(tǒng)治階層審美意趣的畫面效果,可以有很長的時間完成一幅繪畫作品,這也為慎嚴(yán)、精細(xì)的黃家畫風(fēng)提供了客觀條件。
徐熙畫花果常用澄心堂紙及粗絹。澄心堂紙典雅美觀、堅潔如玉、細(xì)薄光潤,作畫于此紙上氣色尚新,易得雅逸之致。粗絹的質(zhì)地較粗,如同布一樣。之所以使用這兩種材料作畫,是徐熙作畫所用技法選擇的結(jié)果。徐熙的創(chuàng)作時間多在野外,生性豪放,用筆隨意追求意境。徐熙野逸的畫風(fēng)雖然也受到過當(dāng)權(quán)者的重視,但因其自身追求淡泊,最終沒有進(jìn)宮廷畫院。
黃荃的思想嚴(yán)謹(jǐn),細(xì)致,追求花卉色彩之瑰麗,鳥蟲形色之生動的富貴畫風(fēng)。黃荃非常重視暈染勻凈,使賦色的打底法運用于普遍的繪畫之中。凡畫鮮艷亮麗之色都要先以沉著色做底色,如花青、淡墨、胭脂這類沉穩(wěn)的色彩均為打底的常用顏色。打底之后,將其他的顏色緩緩渲染在上面,層層暈開,便能能起到沉著典雅的效果,色澤光鮮。
徐熙的思想奔放,導(dǎo)致了其畫風(fēng)趨于水墨的清純。與黃徐相對,徐熙的畫法更寫意,更重筆意。在一定程度上打破了唐代以來細(xì)筆填色,精心勾勒的表現(xiàn)方式,人稱“徐熙野逸”。徐熙的真跡現(xiàn)已不存,《雪竹圖》據(jù)說是最接近于其風(fēng)格與年代的作品,我們可以從中一窺徐熙作畫的面貌。圖中描繪了江南雪后的枯樹竹石,以墨色暈染為基調(diào),運筆粗細(xì)結(jié)合,收放自如。畫中積雪沒用白粉暈染,用墨色留白暈染出,呈現(xiàn)了獨到的墨趣與墨韻。
通過比較徐、黃二人的社會背景、生活環(huán)境和審美意識觀念,得出結(jié)論:二者同樣描繪花鳥,表現(xiàn)方式卻大為不同。黃荃畫派作品中,追求花卉色彩之瑰麗,鳥蟲形色之生動,所呈現(xiàn)是一種色彩艷麗的視覺特點。與黃荃的富貴畫風(fēng)花鳥畫相反,徐熙代表了宮廷外自在逍遙的豪邁風(fēng)格。雖然徐黃畫風(fēng)迥異,但他們在中國花鳥畫史的地位中不分伯仲,為中國傳統(tǒng)花鳥畫作出杰出貢獻(xiàn)。
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黃玉珊,武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院,15級在讀研究生,碩士學(xué)位,專業(yè):美術(shù)學(xué),研究方向:中國畫創(chuàng)作及其理論。