周楊小曉?。ㄖ貞c科技學院 401331)
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淺析日記體繪畫的美學特征與圖像特征
周楊小曉(重慶科技學院401331)
摘要:通過把日記體繪畫與普通文字日記做比較,直指繪畫語言與文字語言的本質(zhì)差別,強調(diào)兩種思維模式的不同以及繪畫語言獨特的可感方式,引發(fā)出日記體繪畫在架上藝術(shù)之中充滿詩性美學特征以及日常性的圖像特征,它的詩性美學是一種通過視覺傳達的精神上的直接溝通與交流,這樣的交流不需要文字,甚至不需要理性,它是個體來至靈魂深處的真實感受。日常性的圖像,加強了日記體繪畫的可識別性與公共性,并說明這里的日常性不是看圖說話式的日常,并對此做出了論證,同時帶出在藝術(shù)內(nèi)部,這樣的日常圖像對宏大敘事有消解意義的可能性。
關(guān)鍵詞:日記體;日常;微觀
日記體繪畫給人的美學感受大都是充滿詩意的,這種詩意是建立在語言結(jié)構(gòu)上的,這種詩意的背后是個體身份的明確,它不再是一種概念或者一個突發(fā)奇想,它是詩性的回歸,是人對于自身之所以為人的哲學思考以及精神寄托,是對藝術(shù)史中“生命之流”美學系統(tǒng)在不同的社會緯度下的重新定義。它充滿了個體真實的感受,同時又是從來都是私密的。手法上一種給予公眾的,像是一個巨大謎題,一個巨大的“案發(fā)現(xiàn)場”,這個“案發(fā)現(xiàn)場”充滿了無數(shù)的線索和通道,觀者會對藝術(shù)家的作品充滿了各種猜想和疑惑,有的在通道里迷失,有的在通道里找到了另一個自己,無論如何那答案始終是掌握在藝術(shù)家手里,或者藝術(shù)家也沒有答案的,并且以一種設局的方式來詢問自己,同時把觀眾帶入其中繼而詢問觀眾,這樣的表達充滿了神秘而冷靜的美學特質(zhì),這樣的日記體繪畫藝術(shù)家,一直都在尋找自己的“瓦爾登湖” 。另一種則是直抒胸臆,拋開社會和自己對自己的約束,直接讓觀眾看到赤裸裸的自己,他們才不會去管別人是誰,他們只想告訴所有人“我是誰”,這是一種充滿目的的表達,這種表達方式充滿了挑逗與自信,這種表達給予了日記體繪畫真實而單純的美學特質(zhì)。對于這樣的藝術(shù)家來說,每一張畫都是高更那里的塔希提島,就是是他自己的“塔希提島” 。還有的,則是介于前兩者之間,這里是荒誕的,矛盾的,歇斯底里的,可能是真實的,也可能是臆造的,但他們都覺得不重要,因為他們都根本不清楚到底該畫什么,但他們清楚為什么畫,他們是“巴別塔”的工人。藝術(shù)家制造的謎題在真實與晦澀之間徘徊,而謎題的表征又是直面現(xiàn)實的,這種直面現(xiàn)實的表征,一方面會勾起有相同經(jīng)驗觀者的視覺聯(lián)想,把觀者代入畫面的情景里去,這樣的情景是真實可信的,在這樣被帶入的“真實”的情景里,觀者在關(guān)照自己的同時,也對藝術(shù)家的隱私進行了窺探,這種交流不是一種簡單文字交流,它是一種精神上的互動,這種交流不會有尷尬不會有距離,感同身受之下,更多的是對自己內(nèi)心的焦慮與疑惑更加的明確——原來我并不孤單。另一方面,藝術(shù)家直面現(xiàn)實的情感訴說對有些觀者是先驗的,或者是強制性的,這種先驗,這種強制性是振奮人心的,因為是是真實而單純的靈魂體驗。
從后現(xiàn)在主義開始,就在強調(diào)藝術(shù)對日常的回歸,好比杜尚的小便池,好比博伊斯的人人都是藝術(shù)家,隨著中國幾十年藝術(shù)的發(fā)展,那些泛政治,泛符號,泛形式主義的藝術(shù)形式逐漸被解構(gòu)掉,藝術(shù)家們轉(zhuǎn)而可以進入日常,微觀,個體的繪畫形式中去,日記體繪畫就是在這樣的背景下確立自己的圖像特征。但很多人認為日記體繪畫日常性的圖像特征就是簡單的可識別,簡單的對現(xiàn)實生活具體物體或事件的對應,不得不承認大多日記體繪畫圖像符號確實屬于經(jīng)驗之類并日常所見,但簡單的這樣定義難免掉入“看圖說話”這一陷阱,日記體繪畫的日常圖像解讀絕對不是簡單的看圖說話似的,他必須與藝術(shù)家所處的當時的歷史社會背景,以及藝術(shù)家自身的上下文相聯(lián)系,這樣才可能是準確而深入的。眾所周知,中國經(jīng)歷了傷痕繪畫,鄉(xiāng)土繪畫,理性繪畫后,又經(jīng)歷了玩事現(xiàn)實主義繪畫,政治波普,艷俗繪畫。隨著時代的改變,這些視覺語言也隨之遠去,然而,我們對這些視覺語言的定義似乎只停留在圖像上,而沒有從歷史緯度,政治緯度去認真了解這些作品,只是看到了“紅衛(wèi)兵”,我們就說這是傷痕,看到了“農(nóng)村”,我們就說那是鄉(xiāng)土,看到了“姹紫嫣紅”,我們就說這是艷俗。這中看圖說話似的對作品的定義是粗暴而簡單的。我們可以回顧下藝術(shù)家羅中立的《父親》(圖1)這幅經(jīng)典畫作,這張畫被歸類為鄉(xiāng)土藝術(shù),關(guān)于的它是不是鄉(xiāng)土,每多少人關(guān)心,但很多人說藝術(shù)家是在打擦邊球,因為在當時的政治背景下,只有毛澤東的頭像才能做這么大的,說這張畫是對高大全的抵抗。事實并非如此,藝術(shù)家羅中立是非常喜歡農(nóng)村的,甚至到了著迷的程度,農(nóng)村里的生活風景,對于他來說就是高更那里的“塔希提島”,他在農(nóng)村里找到了自己精神歸宿,從圖像符號上確實可以歸類于鄉(xiāng)土繪畫,可如果聯(lián)系上藝術(shù)家的上下文關(guān)系,僅僅是歸位鄉(xiāng)土繪畫確實是太簡單了,這是關(guān)乎藝術(shù)家的個人生活狀況的感受,是他自己在整個社會的微觀縮影,畫農(nóng)民形象的父親,不是他別有用心或有目的,而是他的內(nèi)心真實感受,在農(nóng)村的圖像是讓他特別有感受的,這種感覺不是簡單的“看圖說話”就能定義的??纯船F(xiàn)在四川美術(shù)學院的新校區(qū)的環(huán)境建筑風格,不難看出羅院長是真心喜歡農(nóng)村風格的。羅中立眼中的農(nóng)村,是充滿陽光充滿希望的,從某種意義上說,這也是他的日記體繪畫。
當然,如果要說羅中立的《父親》是對“高大全”的抵抗,對“宏大敘事”反對,是肯定成立的,宏大敘事始終營造的是一種概念,反對這種架空的概念就是往微觀里走落腳到準確細小的點上去做作品,《父親》這張畫很好的體現(xiàn)了這一點。日記體繪畫的圖像特征的重要一點,也就是圖像的日常化,即通過日常化圖像的表征去拓寬的藝術(shù)邊界與緯度。
羅中立 《父親》(圖1)Father
日記體繪畫語言具有個人化、微觀化、碎片化的繪畫語言特點。以日記的形式創(chuàng)作繪畫,以個人視角抒寫日常生活的圖像與美學這日記體繪畫的內(nèi)涵。日記體繪畫的日?;蜕罨兄艽蟮陌l(fā)展空間。藝術(shù)不能脫離現(xiàn)實,繪畫藝術(shù)也是如此,日記體繪畫正是試圖用日常生活的圖像與美學來解讀龐大的社會生活,而社會生活恰恰是由無數(shù)的個體生活組成,這就意味著日記體繪畫有著強大的力量這也是其價值。
參考文獻:
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作者簡介:
周楊小曉,重慶科技學院,研究方向:油畫。