韓冬
內(nèi)容提要
由于鋼琴演奏(獨(dú)奏)是個(gè)人行為,無需與他人合作,這就為彈性節(jié)奏提供了更方便的條件。正因如此。鋼琴獨(dú)奏的節(jié)奏處理與變化就明顯多于有伴奏的獨(dú)奏,以及各種形式的重奏與合奏。這種節(jié)奏的松緊變化現(xiàn)象的類型、特點(diǎn)和作用。正是本文要探求的。
關(guān)鍵詞
節(jié)奏彈性 表現(xiàn)彈性 風(fēng)格彈性 個(gè)性彈性
前言
由于鋼琴演奏(獨(dú)奏)是個(gè)人行為,無需與他人合作。這使得演奏中的彈性節(jié)奏,得到了較之其它需要伴奏的器樂獨(dú)奏更為普遍的應(yīng)用。因此,使音樂的表現(xiàn)力、樂曲風(fēng)格以及演奏家的個(gè)性。均得到更為充分的展示。然而。如何把握與合理運(yùn)用彈性節(jié)奏,正是本文所要研究的內(nèi)容。
1.彈性節(jié)奏的技術(shù)特質(zhì)
彈性節(jié)奏.是指在基本速度保持穩(wěn)定前提下,在演奏過程中通過節(jié)奏內(nèi)部調(diào)整,音樂時(shí)值的借調(diào)與補(bǔ)償,所制造的長短變化。通常用“Rubato”或“Tempo rubato”來標(biāo)記,是指“節(jié)奏自由”。但本文所研究的一方面是指標(biāo)記“Rubato”的樂譜中的彈性節(jié)奏;另一方面是指沒有標(biāo)記“Rubato”的彈性節(jié)奏。這就將彈性節(jié)奏的應(yīng)用范圍置于更為廣闊的時(shí)空中。如何進(jìn)行彈性節(jié)奏的把握、運(yùn)用和控制,是鋼琴演奏中必須面對和解決的課題。
1.1彈性方法
節(jié)奏的彈性方法,是指在基本速度、節(jié)奏不變的情況下,通過節(jié)奏的長短變化所獲得的一種不易察覺的細(xì)微變化。這種變化通常在記譜基礎(chǔ)上。使“長音更長、短音更短”或是“長音變短、短音變長”來實(shí)現(xiàn)。
第二小節(jié)起左手每小節(jié)第一拍的后十六分音符節(jié)奏,通常要奏出接近或介乎于附點(diǎn)與復(fù)附點(diǎn)節(jié)奏之間,但這需要保持在量變范圍內(nèi)(否則發(fā)生質(zhì)變就超過了彈性節(jié)奏的最大限度).使之獲得強(qiáng)有力的號角與彈性十足的動感和英雄氣慨。
這段音樂極為抒情歌唱,整個(gè)B段幾乎被彈性節(jié)奏所統(tǒng)治。小節(jié)內(nèi)部與小節(jié)之間,無不長短兼?zhèn)洌辗抛匀?。使樂曲充滿幻想性。并帶有一絲神秘和飄逸的特質(zhì)。
1.2彈性幅度
由于變化幅度的不同,有時(shí)一些特別細(xì)微的變化是不易察覺的,有時(shí)則顯得有些夸張。但彈性幅度應(yīng)保持在量變的范圍內(nèi),一且發(fā)生質(zhì)變,就會造戚演奏與記譜的矛盾,這無論如何是應(yīng)當(dāng)避免的。正是由于這種并不是作曲家要求并在記譜上有明確提示的節(jié)奏變化,而是由鋼琴演奏者(家)根據(jù)自己對音樂的理解與表現(xiàn)上的需要所附加的。尤其是同一首作品通過不同演奏者(家)而呈現(xiàn)出的節(jié)奏形態(tài)更是豐富多變。
1.3彈性控制
彈性的處理,是依據(jù)樂譜與內(nèi)容來進(jìn)行的,不可游離于音樂之外去隨心所欲。如例2中的右手附點(diǎn)節(jié)奏與左手的后十六分音符節(jié)奏。均不能超出其原來的節(jié)奏框架而變成復(fù)附點(diǎn)與后三十二分音符節(jié)奏。因此。彈性節(jié)奏的處理是需要有控制、有節(jié)制、只可量變,不可質(zhì)變。并在嚴(yán)格精準(zhǔn)練習(xí)的基礎(chǔ)上,有目的、有計(jì)劃、有分寸地進(jìn)行。
2.彈性節(jié)奏的表現(xiàn)作用
彈性節(jié)奏的應(yīng)用,主要來源于對音樂理解基礎(chǔ)上的內(nèi)容表現(xiàn)與音樂形象塑造。由于音樂形象具有鮮活生動的特點(diǎn),作曲家在樂譜上提供了表現(xiàn)這些形象與內(nèi)容的相應(yīng)內(nèi)容,而音樂中的相關(guān)信息,并不能完全通過樂譜來記錄、傳遞和表述。對這些內(nèi)容如何進(jìn)行還原并進(jìn)行二度創(chuàng)作,這是演奏者所必須面對、回應(yīng)和解決的。在通常情況下.鋼琴學(xué)習(xí)者會在演奏家的演奏中汲取營養(yǎng),并在教師的指導(dǎo)下進(jìn)行消化吸收,由此學(xué)會彈性節(jié)奏的應(yīng)用并發(fā)揮其表現(xiàn)作用。
2.1通過模仿
對于鋼琴學(xué)習(xí)者而言,特別是初學(xué)者,首先需要的是準(zhǔn)確和穩(wěn)定,在此基礎(chǔ)上,可根據(jù)不同版本的處理有選擇地進(jìn)行適當(dāng)?shù)哪7屡c參照。由于網(wǎng)絡(luò)的發(fā)達(dá)和音像制品的普及,一些曲目的版本眾多,處理各異,這方面尤其需要慎重。
音樂開始表現(xiàn)了水草在水中的飄逸與婀娜的身姿,它的舞動一定有韻律,但絕不會呆板單調(diào)和整齊劃一。因此在演奏中,通常會對此節(jié)奏進(jìn)行一些彈性處理,以使演奏更為形象生動。在已有的演奏版本中,這種彈性處理的幅度是不同的,這就需要學(xué)習(xí)者在嚴(yán)格準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上,點(diǎn)到為止,不可盲目照搬。
2.2通過理解
這是由內(nèi)而外的認(rèn)識過程,在理解的基礎(chǔ)上所進(jìn)行的彈性節(jié)奏處理,會較前者更知其然,又知其所以然。這就使得彈性節(jié)奏的應(yīng)用,成為音樂處理、音樂表現(xiàn)。以至于成為音樂語言的一部分。如例1的彈性會使小音符短節(jié)奏獲得較充分的歌唱性的同時(shí),又使大音符長節(jié)奏獲得了積極的歌唱性;而例2使長音更長與短音更短,則獲得了強(qiáng)有力的號角股的動力與充滿動感的活力。從而使之成為音樂表現(xiàn)的重要和有效手段。
2.3通過相關(guān)信息
鋼琴演奏的最終目的是還原作曲家的原作,賦予樂譜以鮮活的藝術(shù)生命,而這其中必然包含許多鮮為人知和不易察覺的人文信息。如音樂創(chuàng)作的時(shí)代信息、地域信息、作曲家信息,以及藝術(shù)特色、美學(xué)意蘊(yùn)、個(gè)性特征等方面的樂譜之外并與樂曲相關(guān)的信息。
右手旋律中的附點(diǎn)節(jié)奏,以及上方小二度輔助音式旋律進(jìn)行,具有憂郁和嘆息的特點(diǎn)。通過彈性節(jié)奏的處理,將附點(diǎn)節(jié)奏適當(dāng)延長,并在后面強(qiáng)拍中找回平衡。使音樂獲得了突出的表現(xiàn)力。這首作品絕不僅僅是對自然界月光的單純描寫,這首創(chuàng)作于1801年的作品,一方面接近于貝多芬創(chuàng)作的成熟期的英雄性與悲劇性特點(diǎn),另一方面又融入了他的耳聾疾患、憂郁的思緒與失戀的痛苦心情。因門第的鴻溝所致,使貝多芬遭受沉重打擊之后,作曲家把由封建等級制度造成的內(nèi)心痛苦和強(qiáng)烈悲憤全部傾瀉在這首感情激烈、熾熱的鋼琴曲中。這首作品所提獻(xiàn)的正是后來嫁給羅伯爾·哈倫堡伯爵的前女友“朱麗·圭奇費(fèi)迪伯爵夫人”。
通過對這些信息的研究,必然對音樂的處理與表現(xiàn)產(chǎn)生更深入、更清晰、更具體的音響想象與音樂想象,在此基礎(chǔ)上對節(jié)奏的彈性處理,就會更有理有據(jù)。
3.彈性節(jié)奏的風(fēng)格作用
在一些較為典型的音樂類型與風(fēng)格中。節(jié)奏的彈性更是體現(xiàn)其音樂特點(diǎn)、風(fēng)格、特色的組成部分。特別是在具有即興性特點(diǎn)的樂曲中.記譜幾乎無法完全傳達(dá)作曲家,以及音樂的全部信息。因此,這類音樂的彈性節(jié)奏處理,就補(bǔ)充了樂譜的不足和風(fēng)格的特質(zhì)。
3.1演奏風(fēng)格
在具有彈性節(jié)奏的演奏風(fēng)格中,通常給人以較自由的印象,特別是在一些具有流行風(fēng)格的演奏中,似乎對其樂譜的記譜方式難以原還。因此。這類風(fēng)格均具有即興性特點(diǎn),這類樂曲的風(fēng)格,主要由演奏者來把握和完成。
雷格泰姆是Ragtime的譯音,爵士樂在此之前這種音樂風(fēng)格通稱為雷格泰姆,是一種帶有相當(dāng)多切分音節(jié)奏的音樂,《楓葉雷格》是斯科特·喬普林的代表作。旋律的大量令人限花繚亂的切分節(jié)奏成為雷格泰姆的核心風(fēng)格;低音工整的八分音符節(jié)奏體現(xiàn)出舞蹈音樂的特點(diǎn),而右手的彈性節(jié)奏處理,猶如即興演奏般飄乎不定。風(fēng)格十足。
3.2音樂風(fēng)格
音樂風(fēng)格在不同時(shí)代、地區(qū).作曲家均有不同。特別是越接近當(dāng)代音樂與流行音樂.這種印象越是突出。在張揚(yáng)個(gè)性。強(qiáng)調(diào)自我.追求與眾不同的當(dāng)代,各種風(fēng)格和流派不斷涌現(xiàn)、更替和交織。彈性節(jié)奏以各種形態(tài)發(fā)揮著重耍的作用。正是由于這種不同程度的彈性。從另一方面展示出音樂的不同風(fēng)格特色。音樂的不同風(fēng)格又相互滲透與影響,必然會在鋼琴的音樂風(fēng)格與演奏風(fēng)格中得到體現(xiàn)。
3.3審美規(guī)范
音樂風(fēng)格作為一種審美規(guī)范,在不同時(shí)代、地區(qū)、作曲家中,所呈現(xiàn)出的范式是不同的。這一方面說明了音樂審美習(xí)慣的變遷,另一方面也說明了音樂的個(gè)性化、人性化、自我化程度。
例6的開始注明了“Tempo rubato”,因此.在彈奏中,節(jié)奏的彈性是自然的。通常在演奏中。節(jié)奏并不十分均等,體現(xiàn)出蕩漾的水面的光影折射與水中倒影的變形不確定的形態(tài)特征。
4.彈性節(jié)奏的個(gè)性作用
由于節(jié)奏的彈性作用,不僅表現(xiàn)了音樂內(nèi)容,塑造了音樂形象,體現(xiàn)了音樂風(fēng)格,更喚醒了個(gè)性意識與表現(xiàn)欲望。從而使鋼琴演奏更接近獨(dú)樹一幟的與眾不同。彈性節(jié)奏的個(gè)性從何而來,如何轉(zhuǎn)換和通過彈性節(jié)奏形態(tài)在演奏現(xiàn)場直接表現(xiàn)出來,就成為這部分要研究的核心內(nèi)容。
4.1由感而生
有感而發(fā),是一種自然天成,這正是一種創(chuàng)作狀態(tài)。在二度創(chuàng)作一演奏中,常常會因演出現(xiàn)場的氣氛而使演奏區(qū)別于一個(gè)人的練習(xí),以及波瀾不驚的平常演奏。當(dāng)現(xiàn)場氣氛熱烈.演奏受到感染時(shí),彈性節(jié)奏就發(fā)揮了明顯的作用。使得演奏充滿動感與活力。有時(shí),現(xiàn)場氣氛不僅可以改變節(jié)奏的彈性.改變速度、改變旋律的事同樣時(shí)有發(fā)生。因此,彈性節(jié)奏對于現(xiàn)場演奏,對于不同演奏者的個(gè)性張揚(yáng).都是經(jīng)常出現(xiàn)的。
4.2由情而生
音樂善于抒情,長于抒情,無論作曲家還是演奏家,都會因特定時(shí)間與事件而抒發(fā)情懷或譜成樂曲,或在二度創(chuàng)作中。在觸景生情中,在現(xiàn)場演奏中,進(jìn)行即興式的再創(chuàng)作.同時(shí)也是體現(xiàn)演奏個(gè)性的最佳時(shí)機(jī)和場所。在此情此景中,演奏家們無不激情澎湃,情不自禁。當(dāng)然。真正的演奏家更會把握火候(量變中的度),使演奏在特定場合中達(dá)到情景交融,并與觀眾形成互動的生動局面。
4.3由心而生
“凡音之起,由人心生也?!保ā稑酚洝罚酚尚纳?存每一曲動聽的音樂里,都包含著演奏者的或喜或悲之間的復(fù)雜感情。音樂,是一種意境,是一種超我的境界。只有“忘我”和“超我”,才能表現(xiàn)出“真我”。當(dāng)你發(fā)自內(nèi)心地去演奏時(shí)。心中將會幻化出一個(gè)世界,感悟樂由心生的真諦。嚴(yán)格的節(jié)奏怎能框得住一顆靈動的心,“不拘一格”將為音樂表現(xiàn)開拓出更寬闊的空間。
樂由心生,就不會受外部環(huán)境與觀眾對音樂本體及演奏的影響,而是從音樂出發(fā),是心靈深處的詠嘆。同時(shí)需要以頭腦冷靜,內(nèi)心火熱的演奏家風(fēng)范和氣質(zhì).更好地駕馭作品。真正做到游刃有余。
結(jié)語
通過上述分析可以發(fā)現(xiàn),彈性節(jié)奏是鋼琴
演奏中的重要表現(xiàn)手段,它不僅使鋼琴演奏更加生動,同時(shí)也給演奏者提供了更靈活自如的演奏空間。因此,得到以下結(jié)論:
(1)彈性節(jié)奏是在基礎(chǔ)節(jié)奏統(tǒng)一和準(zhǔn)確基礎(chǔ)上的節(jié)奏變化形態(tài)。是鋼琴定奏中不可或缺的處理和演奏方式;
(2)彈性節(jié)奏作為技術(shù)手段。需要通過日常練習(xí)和演奏實(shí)踐.加以學(xué)習(xí)、鍛煉和把握;
(3)彈性節(jié)奏作為藝術(shù)手段。是音樂語言的一部分,是表現(xiàn)樂譜之外。更為細(xì)膩多變的音樂形象與內(nèi)容的有效表達(dá)方式;
(4)彈性節(jié)奏的風(fēng)格特點(diǎn),更是獨(dú)一無二的,在鋼琴音樂的演變與發(fā)展中,在鋼琴作品風(fēng)格豐富多彩的當(dāng)代,彈性節(jié)奏越來越成為演奏風(fēng)格的一部分。在流行風(fēng)格的鋼琴演奏中尤其如此;
(5)彈性節(jié)奏對于表達(dá)樂曲的深刻與細(xì)膩,體現(xiàn)演奏的演奏個(gè)性,都具有更大的潛力與十足的魅力。
古往今來,音樂歷史的長河奔流不息.不斷向前。伴隨時(shí)代的發(fā)展、思維的活躍、個(gè)性的解放、音樂風(fēng)格與流派的涌現(xiàn)、演奏技法與風(fēng)格的更新。傳統(tǒng)的思維定勢與演奏觀念受到了不同程度的影響與沖擊的同時(shí),也得到了充宴和豐富,并帶來教學(xué)觀念與方法、教材選擇與更新等一系列的變化。這就要求存鋼琴教學(xué)與演奏中.在夯實(shí)基礎(chǔ)的前提下,把握和運(yùn)用好彈性節(jié)奏,使鋼琴演奏更生動、更精彩。