藝術(shù)實(shí)踐在民族聲樂演唱中的重要性

殷子晴

內(nèi)容提要

藝術(shù)實(shí)踐，沒有過多字眼來界定它，但對(duì)于每一個(gè)經(jīng)歷過專業(yè)高等藝術(shù)教育的人來說都很熟悉。在某種程度上來說，藝術(shù)實(shí)踐可分為舞臺(tái)實(shí)踐和田野實(shí)踐，舞臺(tái)實(shí)踐是作為—名聲樂演唱者所必須經(jīng)歷的，而田野實(shí)踐看似與演唱沒有什么關(guān)聯(lián)，但它的實(shí)際作用和意義卻是不容忽視的，特別是對(duì)于學(xué)院派的民族聲樂演唱者來說是十分重要的。本文將著重對(duì)田野實(shí)踐進(jìn)行相關(guān)闡述，以說明藝術(shù)實(shí)踐對(duì)民族聲樂演唱的重要性。

關(guān)鍵詞

藝術(shù)實(shí)踐 民族聲樂演唱 重要性

藝術(shù)實(shí)踐，對(duì)其定義每一個(gè)經(jīng)歷過專業(yè)高等藝術(shù)教育的人來說并不陌生。但對(duì)于實(shí)踐者來說，若每次實(shí)踐只是走走形式草草了事，只達(dá)到了字面中的實(shí)踐過程，這還是真正了解其中的重要性而進(jìn)行的藝術(shù)實(shí)踐嗎？尤其對(duì)民族聲樂演唱者來說，如果對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的了解和認(rèn)知僅僅是停留在字面的表層，那么，每次的實(shí)踐過程也就只能獲得了最基本的意義和效果。

結(jié)合教學(xué)筆者認(rèn)為，藝術(shù)實(shí)踐是為更好地完成演唱而設(shè)置的一項(xiàng)教學(xué)活動(dòng)。早期的老一輩藝術(shù)家們沒有接受過我們現(xiàn)在這樣如此先進(jìn)、科學(xué)、系統(tǒng)的演唱訓(xùn)練，他們有的是為了維持生計(jì)而進(jìn)行學(xué)唱，有的是自身具有一定天賦而隨心所唱，有的是興趣愛好拜師學(xué)藝而唱。直到后來國(guó)門打開受到西方文化的影響，專業(yè)音樂院校出現(xiàn)，民族聲樂演唱才逐漸具有了正規(guī)學(xué)院科學(xué)化系統(tǒng)化的教學(xué)模式。但與此同時(shí)，我們可以對(duì)比出老藝人與學(xué)院派的差異所在。原來的老藝人們，舞臺(tái)就是他們的教室，師傅每天的叮囑就是他們的日常教學(xué)，一場(chǎng)一場(chǎng)的演出跟下來，看著師傅們精彩的表演并從中偷藝的時(shí)刻就是對(duì)專業(yè)進(jìn)行自學(xué)研究的過程?？芍^是記住多少算多少，學(xué)到算多少，偷到多少算多少，全憑自己對(duì)這門藝術(shù)的自我感知、把握與領(lǐng)悟才學(xué)得一項(xiàng)吃飯的本事?？偨Y(jié)一句話就是，舞臺(tái)即是生活，生活即是舞臺(tái)，實(shí)踐就是老藝人的一切藝術(shù)來源。而學(xué)院派則不同，特別是我們這些從事民族聲樂演唱的新生力量，從開始學(xué)習(xí)專業(yè)起，老師就以系統(tǒng)性、條理性和總結(jié)性的語(yǔ)言直接進(jìn)行專業(yè)常識(shí)和技巧的傳授，理論上缺乏的部分可以通過參看相關(guān)文字資料進(jìn)行彌補(bǔ)。在互聯(lián)網(wǎng)和現(xiàn)代傳媒文化的迅速發(fā)展下，又可足不出戶地通過互聯(lián)網(wǎng)上的音響視頻資料來作為參考的對(duì)象。這樣看起來省時(shí)省力有效率，可是殊不知，這只是藝術(shù)實(shí)踐中的一種，可稱為是案頭采風(fēng)實(shí)踐，不能作為藝術(shù)實(shí)踐的全部，而且這些文字或是音像資料的真實(shí)可靠性有多少？完全都是正確的嗎？如果不是親身去進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐。我們是無法真正體會(huì)到這些資料的準(zhǔn)確性，更無法真正把握民族聲樂作品中的內(nèi)涵。

我們現(xiàn)在所說的民族聲樂演唱，是指依托于中國(guó)傳統(tǒng)音樂的演唱技法，結(jié)合西方的美聲唱法和通俗唱法而形成的現(xiàn)代民族聲樂演唱，而所演唱的作品，大多是以傳統(tǒng)音樂元素為主要素材，運(yùn)用西方作曲技法進(jìn)行創(chuàng)作而生成的作品。從民族聲樂的演唱和創(chuàng)作來看，藝術(shù)實(shí)踐就不再只是一層淺顯的實(shí)踐那么簡(jiǎn)單了，其重要性主要體現(xiàn)在傳統(tǒng)民歌與民族聲樂的相互關(guān)聯(lián)上。

藝術(shù)實(shí)踐對(duì)于其他表演形式來說或許真正的舞臺(tái)表演就是其藝術(shù)實(shí)踐的主體部分了，但對(duì)于民族聲樂演唱來說，在舞臺(tái)上對(duì)學(xué)習(xí)成果進(jìn)行展示或接受考核與點(diǎn)評(píng)，只是藝術(shù)實(shí)踐中的一部分內(nèi)容，或是說一部分作用和意義。舞臺(tái)上的藝術(shù)實(shí)踐可以為演唱者提供更多鍛煉的機(jī)會(huì)，有利于發(fā)現(xiàn)自身的不足，不斷積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，從而使自己的舞臺(tái)表演不斷地得到成長(zhǎng)，走向成熟。但從傳統(tǒng)民歌與民族聲樂作品的關(guān)系來看，舞臺(tái)下的藝術(shù)實(shí)踐對(duì)民旅聲樂的演唱?jiǎng)t起到了至關(guān)重要的作用。舞臺(tái)下的藝術(shù)實(shí)踐，我們經(jīng)常會(huì)聽到另一個(gè)詞匯，那就是采風(fēng)。所謂采風(fēng)，就是對(duì)某一地區(qū)或某一民族的民俗、語(yǔ)言、音樂等方面進(jìn)行搜集和整理，對(duì)這一地區(qū)或民族的文化具有一定綜合性的了解和把握。采風(fēng)這一活動(dòng)早在先秦以前就出現(xiàn)了。風(fēng)是指國(guó)風(fēng)，通過采集各地民歌而從中獲得各國(guó)的社會(huì)事實(shí)現(xiàn)狀，具有一定的政治用途和目的。而對(duì)于民族聲樂演唱者來說，主要是針對(duì)民歌這一音樂體裁形式和它所帶來的相關(guān)信息進(jìn)行搜集和整理以便使用。我國(guó)傳統(tǒng)民歌是廣大勞動(dòng)人民依照生活生產(chǎn)中的所見所聞?dòng)懈卸l(fā)，遵循依字行腔的原則而進(jìn)行創(chuàng)作的。又因我國(guó)是一個(gè)幅員遼闊的多民族國(guó)家，所以形成了區(qū)域性語(yǔ)言特點(diǎn)。不同地區(qū)所孕育的不同語(yǔ)言，使得民歌的旋律、節(jié)奏以及演唱技巧和方法等方面也存在著較大差異。前文我們說過，民族聲樂演唱是以中國(guó)傳統(tǒng)民歌的演唱技巧為依托，融入其他藝術(shù)形式而逐漸形成的一種現(xiàn)代新式唱法。受民歌地域性的影響，民族聲樂演唱也要隨著作品中所吸收到的民歌音樂元素而進(jìn)行調(diào)整和改動(dòng)，這樣才能使整首作品體現(xiàn)出其中蘊(yùn)涵的原汁原味的生態(tài)美，或是在特定的音樂元素上完成更為貼切的表達(dá)。如此一來與舞臺(tái)實(shí)踐比較，把這樣的采風(fēng)稱之為“田野實(shí)踐”或許更為明了貼切。

這樣的田野實(shí)踐，從廣義的角度來說可以使演唱者對(duì)我國(guó)各個(gè)地區(qū)或民族的語(yǔ)言有所了解，掌握其語(yǔ)言特點(diǎn)和演唱風(fēng)格特點(diǎn)，通過這樣日常的積累，為自身營(yíng)造出豐厚的文化底蘊(yùn)，以更好地在演唱中將民族聲樂作品演繹與詮釋得夠游刃有余、恰到好處。從狹義的角度來說，專門為某一首民族聲樂作品而進(jìn)行針對(duì)性的田野實(shí)踐.從創(chuàng)作背景到調(diào)式旋律再到演唱技巧，由內(nèi)到外對(duì)作品中所蘊(yùn)藏的信息逐一展開，最終將整首作品拿捏到位，得以完美呈現(xiàn)。通過田野實(shí)踐，我們可以獲取到各地傳統(tǒng)民歌在演唱方法和情感表達(dá)上的多種形式，對(duì)某一首民族聲樂作品的演唱處理來說則能夠更為準(zhǔn)確。而對(duì)長(zhǎng)期從事民族聲樂演唱的人來說，這樣的田野實(shí)踐就是一種自我專業(yè)素養(yǎng)的不斷積累與提升的過程。除此之外，在進(jìn)行針對(duì)性田野實(shí)踐的過程中，實(shí)踐者可以放開自己的視野，對(duì)當(dāng)?shù)叵嚓P(guān)的戲曲或說唱藝術(shù)加以適當(dāng)?shù)年P(guān)注與了解。因?yàn)樗囆g(shù)是相通的，民歌雖為所有藝術(shù)形式的基礎(chǔ)，但在其它藝術(shù)形式中又得到進(jìn)一步的發(fā)揮與展現(xiàn)。不同的藝術(shù)種類之間是相互貫通相互包容的，了解和掌握得越多，信息量越多，對(duì)作品進(jìn)行處理時(shí)的想法就會(huì)越多。這樣，在演唱時(shí)既能展現(xiàn)作品中原來所要表達(dá)的韻味和意境，又能適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行藝術(shù)加工，使作品獲得更好效果的藝術(shù)處理。隨著田野實(shí)踐的成果在演唱中不斷使用，逐漸將其與自身融為一體，在未來的演唱生涯中會(huì)無意識(shí)地運(yùn)用到不同作品的演唱當(dāng)中，使自身演唱在藝術(shù)處理上或是演唱技巧上能夠相互借鑒，從而有利于個(gè)人演唱風(fēng)格的培養(yǎng)與形成。

在藝術(shù)實(shí)踐中，田野實(shí)踐作為整體藝術(shù)實(shí)踐中的基礎(chǔ)部分，為民族聲樂演唱尋覓到了作品的創(chuàng)作源頭，使演唱者巧妙靈活地運(yùn)用演唱方式方法，更能深入地了解把握作品內(nèi)涵，從而使自身的演唱水準(zhǔn)得到一定的提升。萬事俱備只欠東風(fēng)，再將這樣的提升成果在舞臺(tái)演出中得以實(shí)踐，從而完成真正意義上的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)。通過田野實(shí)踐過程，獲得民歌中的有效信息來完善自身的專業(yè)素養(yǎng)和技能，最終回歸到舞臺(tái)實(shí)踐中，在實(shí)踐中再次發(fā)現(xiàn)自身的不足，再去通過舞臺(tái)實(shí)踐與田野實(shí)踐這樣一系列的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)不斷地完善和提升自己。這樣便形成一個(gè)良性循序漸進(jìn)的盤旋上升式生態(tài)鏈，而演唱者既是生態(tài)鏈中的推動(dòng)者，也是這條生態(tài)鏈的終身受益者。

綜上所述，對(duì)于民族聲樂演唱者來說，藝術(shù)實(shí)踐可分為舞臺(tái)實(shí)踐和田野實(shí)踐。舞臺(tái)實(shí)踐以綜合展示教學(xué)成果和積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)為主要的實(shí)踐目的，而田野實(shí)踐則是以搜集和整理傳統(tǒng)民歌作品以及不同民歌中所蘊(yùn)含和需要把握的語(yǔ)言信息、民俗文化信息、音樂自身的調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏節(jié)拍以及演唱方式方法等方面的信息為主要實(shí)踐內(nèi)容。舞臺(tái)實(shí)踐是田野實(shí)踐的藝術(shù)升華，田野實(shí)踐是舞臺(tái)實(shí)踐的基礎(chǔ)，更是這個(gè)藝術(shù)實(shí)踐中不容忽視的重要組成部分。兩者是相互依存不可分割的整體，對(duì)于民族聲樂演唱來說，缺少任何一個(gè)實(shí)踐部分都無法完成真正意義上的藝術(shù)實(shí)踐。所以說，作為一名民族聲樂演唱者，要明確認(rèn)清藝術(shù)實(shí)踐的真正作用，明確藝術(shù)實(shí)踐的實(shí)踐環(huán)境，在不同的環(huán)境下做不同的時(shí)間活動(dòng)，以達(dá)到正確的實(shí)踐目的和意義。因此，作為一名民族聲樂教師，要在自身明確藝術(shù)實(shí)踐對(duì)民族聲樂演唱重要性的同時(shí)，及時(shí)有效地將正確的演唱實(shí)踐觀念在教學(xué)過程中準(zhǔn)確地滲透給學(xué)生，以身作則，使學(xué)生能在平時(shí)的教學(xué)和實(shí)踐中更為深刻地了解和懂得藝術(shù)實(shí)踐對(duì)民族聲樂演唱的重要性。