解讀阿恩海姆的藝術(shù)“表現(xiàn)”理論

魏佳佳

摘要：對(duì)表現(xiàn)性的知覺(jué)，必定要涉及到力的活動(dòng)，阿恩海姆強(qiáng)調(diào)對(duì)象本身向我們傳遞出的一種內(nèi)在的力的結(jié)構(gòu)式樣，這樣我們才能知覺(jué)到對(duì)象的表現(xiàn)性。

關(guān)鍵詞：阿恩海姆；格式塔；藝術(shù)表現(xiàn)；力

中圖分類號(hào)：J05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1671-864X（2016）02-0238-01

“表現(xiàn)”，從狹義上說(shuō)，即對(duì)象內(nèi)部情感的外部呈現(xiàn)，通過(guò)仔細(xì)觀察人的外貌與其行為，從而大致了解其情感，思想性格特征。比如，當(dāng)我們觀察羅丹的雕塑《思想者》時(shí)，這個(gè)巨人彎著腰，屈著膝，右手托著下頜，表現(xiàn)出一種極其痛苦的心情。他極力的把自己的身軀收縮，皺著眉頭，在極為痛苦的思考著什么。他那突出的前額和眉弓，使雙目凹陷，隱沒(méi)在暗影之中，增強(qiáng)了苦悶沉思的表情，有力地傳達(dá)了這種痛苦的情感。當(dāng)我們看了蒙克的《吶喊》，第一眼就覺(jué)得特別可怕和恐怖。這幅畫(huà)的整體形象模糊不清，但具體的人物表情刻畫(huà)卻充滿了陰森感，是一種極端的扭曲，讓人感到恐懼、毛骨悚然。這幅畫(huà)，蒙克運(yùn)用了極端夸張的繪畫(huà)手法，直接以一個(gè)變了形的人的形象，通過(guò)尖叫的方法，把人類內(nèi)心深處的那種孤獨(dú)、痛苦、壓抑和苦悶淋漓盡致的表達(dá)了出來(lái)。

然而，大多數(shù)人所熟悉的這個(gè)“表現(xiàn)”，阿恩海姆進(jìn)行了剖析。在達(dá)爾文看來(lái)，外部表情和內(nèi)在心理之間的聯(lián)系，如果不是靠先天的本能建立起來(lái)的，就是靠后天的學(xué)習(xí)得來(lái)的。當(dāng)一個(gè)幼兒哭泣或發(fā)笑的時(shí)候，他一般能朦朧的意識(shí)到自己在做些什么和感到什么，因此，稍加推理也就能知道，別人的哭泣和發(fā)笑到達(dá)意味著什么。兒童對(duì)表情的反應(yīng)是不是靠這種聯(lián)想或推理進(jìn)行的呢？由于人的絕大多數(shù)表情都是先經(jīng)過(guò)學(xué)習(xí)，然后才變?yōu)楸灸艿?，我們就不能排斥這種一種可能，即：人對(duì)這樣一些表情的反應(yīng)同樣也是先有以往的經(jīng)驗(yàn)，然后才變成了本能。再如當(dāng)我們?cè)谄匠Ｉ钪薪?jīng)常聽(tīng)別人說(shuō)眉毛淡的人一般都是薄情寡義之人，凡是長(zhǎng)著鷹鉤鼻的人都比較勇敢，嘴唇有痣的人比較貪吃等等說(shuō)法，自己在生活中就會(huì)不自覺(jué)的接受了這樣一種看法，并在生活中不自覺(jué)的運(yùn)用它們對(duì)別人面部的表現(xiàn)作出判斷。在那些持這種格調(diào)的人看來(lái)，這種按“常規(guī)”作出的判斷，一般都是錯(cuò)誤的，由于它們不是基于自己的第一手經(jīng)驗(yàn)做出來(lái)的，所以都不值得信任。藝術(shù)中所說(shuō)的表達(dá)，是必須能夠產(chǎn)生某種經(jīng)驗(yàn)，而要做到這一點(diǎn)，就要用一種十分活躍的力去構(gòu)成表達(dá)時(shí)使用的知覺(jué)式樣。

利普斯指出，對(duì)表現(xiàn)性的知覺(jué)，必定要涉及到力的活動(dòng)，阿恩海姆強(qiáng)調(diào)對(duì)象本身向我們傳遞出的一種內(nèi)在的力的結(jié)構(gòu)式樣，這樣我們才能知覺(jué)到對(duì)象的表現(xiàn)性。

不管知覺(jué)對(duì)象本身是運(yùn)動(dòng)的（如舞蹈演員或者戲劇演員的表演），還是靜止不動(dòng)的（如繪畫(huà)和雕塑），只有他們的視覺(jué)式樣向我們傳遞出“具有傾向性的緊張力”或“運(yùn)動(dòng)”時(shí)，才能知覺(jué)到他們的表現(xiàn)性。比如說(shuō)一棵年久的枯樹(shù)，在秋天里顯得特別滄桑和蕭瑟，像個(gè)老人一樣寂寞，不是說(shuō)這棵樹(shù)長(zhǎng)得像一個(gè)老人，而是這棵枯樹(shù)歷盡狂風(fēng)暴雨、烈日炎炎后的那種滄桑本身就傳遞了一種表現(xiàn)性，也就是所謂的具有傾向性的緊張力；同樣，當(dāng)我們看到干旱的土地上鉆出一抹綠色，我們就能感受到一種希望，就像久旱逢甘霖后的希望與喜悅，也并不是說(shuō)綠色就是希望，是久旱土地的絕望在看到新生命那一瞬間傳遞出的希望。舞蹈演員通過(guò)手、腿、頭、腰、足甚至頭部等動(dòng)作的協(xié)調(diào)活動(dòng)，構(gòu)成了豐富多彩的舞蹈動(dòng)作，來(lái)表達(dá)人物的內(nèi)心情感與思想。舞蹈的表情通過(guò)面部等豐富動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)人的內(nèi)心情感，同時(shí)也達(dá)到了人類心理活動(dòng)的展現(xiàn)和情緒的變化。舞蹈的動(dòng)作表情能夠有力的表現(xiàn)出人物的喜怒哀樂(lè)等情感，同時(shí)還能表達(dá)出人物的思想和外在情感。某一事物的表現(xiàn)性質(zhì)，并不是這件事物的視覺(jué)式樣本身所固有的，人們從中看到的東西，僅僅起到了從他們的記憶倉(cāng)庫(kù)中喚出知識(shí)和情感的導(dǎo)火線的作用，這些知識(shí)和情感已經(jīng)喚出來(lái)之后，就立即被移入到了這件事物之中。這就是說(shuō)，視覺(jué)式樣與人類賦予這個(gè)式樣表現(xiàn)性并不是一回事，正如一個(gè)字與這個(gè)字本身所傳達(dá)的內(nèi)容也不一樣。

綜上所述，我們的視知覺(jué)活動(dòng)所產(chǎn)生的經(jīng)驗(yàn)視覺(jué)式樣都是具有主觀性特征的。正如阿恩海姆所說(shuō)“事物的表現(xiàn)性是藝術(shù)家傳達(dá)意義時(shí)所依賴的主要媒介，他總是密切地注意著這些表現(xiàn)性質(zhì)，并通過(guò)這些性質(zhì)來(lái)理解和解釋自己的經(jīng)驗(yàn)最終還要通過(guò)它們?nèi)ゴ_定自己所要?jiǎng)?chuàng)作的作品形式?！币虼?，在培養(yǎng)藝術(shù)家的時(shí)候，就要特別注重學(xué)生們的表現(xiàn)性的反應(yīng)能力。比如，我們的導(dǎo)師對(duì)我們的培養(yǎng)方式，當(dāng)我們寫(xiě)生的時(shí)候，老師主張先去用心去感受眼前的靜物或者風(fēng)景，把興趣集中引導(dǎo)在靜物或風(fēng)景的感受上面，當(dāng)我們感受眼前的東西的表現(xiàn)性質(zhì)時(shí)（如看上去感覺(jué)有個(gè)蘋(píng)果在靜物臺(tái)上顯得特別的孤單、無(wú)助；或者覺(jué)得它非常頑強(qiáng)、有生命力；如看風(fēng)景時(shí)覺(jué)得非常的安靜、平和，給人以心靈的凈化，或者感覺(jué)風(fēng)景給人以壓抑、無(wú)助的感受），老師便會(huì)引導(dǎo)我們將這種情緒表現(xiàn)出來(lái)表現(xiàn)這種情緒的時(shí)候就會(huì)運(yùn)用到不同的技巧，而所有的技巧，都不能離開(kāi)對(duì)表現(xiàn)性的把握。

阿恩海姆基于格式塔心理學(xué)原理，但不囿于格式塔心理學(xué)的現(xiàn)成理論，而是把格式塔理論應(yīng)用于藝術(shù)領(lǐng)域時(shí)有所拓展。他并沒(méi)有致力于力的結(jié)構(gòu)是藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)，而是為藝術(shù)表現(xiàn)引入了一個(gè)新的研究視角——視知覺(jué)形成動(dòng)力。阿恩海姆認(rèn)為我們的視覺(jué)并不是一臺(tái)能夠自動(dòng)調(diào)節(jié)的攝影機(jī)，而是有機(jī)體在生存斗爭(zhēng)中發(fā)展出來(lái)的能對(duì)外界環(huán)境所作出適當(dāng)反應(yīng)的工具。比如有機(jī)體的位置、強(qiáng)度和方向等方面會(huì)對(duì)周圍的環(huán)境做出適當(dāng)?shù)姆磻?yīng)，它們本身的和諧性和矛盾性的力就造成了它們的表現(xiàn)性，而且只有形式動(dòng)力才能被神經(jīng)系統(tǒng)所把握。

阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺(jué)》這本書(shū)中，不斷反復(fù)討論藝術(shù)創(chuàng)作、舞蹈、雕塑、建筑等客觀事物中存在的張力及其表現(xiàn)性質(zhì)。

根據(jù)阿恩海姆提出的力的觀點(diǎn)來(lái)分析一下羅丹的雕塑《圣徒約翰》，雕塑家用格外堅(jiān)實(shí)有力的手法，塑造了沙漠中徒步跋涉、不畏艱險(xiǎn)、隨時(shí)隨地傳播“福音”的圣徒形象。此雕塑似乎在一邊步行一邊宣講教義。傳遞給人的表現(xiàn)性是內(nèi)在的張力，這種表現(xiàn)性正是由于雕塑的內(nèi)在結(jié)構(gòu)性質(zhì)決定的。在雕塑中可以使我們體會(huì)到作者渴望真理與光明的情感。

結(jié)語(yǔ)

表現(xiàn)性是所有知覺(jué)范疇中重要的一個(gè)范疇，是通過(guò)喚起視覺(jué)張力來(lái)增加作品的表現(xiàn)性。因此，在我們以后的學(xué)習(xí)和生活中，抓住事物的本質(zhì)，把握藝術(shù)特征，極力表現(xiàn)視覺(jué)的張力，讓作品更具有表現(xiàn)性。

參考文獻(xiàn)：

[1]阿恩海姆《藝術(shù)與視知覺(jué)》，四川人民出版社，2006年10月

[2]阿恩海姆《格式塔心理學(xué)對(duì)表現(xiàn)性的解釋》，1949年

[3]《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》，中國(guó)青年出版社，2007年3月