攝影藝術(shù)中的美學(xué)探討

吳江華

摘 ? 要：美學(xué)在攝影藝術(shù)中不可或缺，從攝影師找尋靈感到最后作品誕生，為人們所評(píng)價(jià)欣賞，整個(gè)過程中都包含了美學(xué)底蘊(yùn)，彰顯著美學(xué)的獨(dú)特本質(zhì)。本文從攝影藝術(shù)美在意識(shí)形態(tài)中的具體體現(xiàn)、攝影元素的基本表述以及攝影師應(yīng)具有的基本素養(yǎng)三個(gè)方面來對(duì)攝影藝術(shù)中的美學(xué)進(jìn)行詳細(xì)的探討。

關(guān)鍵詞：攝影藝術(shù);美學(xué);特征;表現(xiàn)

中圖分類號(hào)：J401 ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ?文章編號(hào)：1005-5312（2016）26-0257-01

早期，當(dāng)攝影技術(shù)剛誕生時(shí)，人們還只是將其視為一種把客觀事物用影像固定并保存起來的實(shí)用性科學(xué)技術(shù)。隨著科學(xué)技術(shù)的持續(xù)發(fā)展與更新，市場(chǎng)上開始出現(xiàn)越來越多體積更小，更加精密的照相機(jī)。同時(shí)，伴隨著感光材料的出現(xiàn)，攝影才開始逐漸擁有自己的藝術(shù)語言，一直到上世紀(jì)30年代，攝影才正式發(fā)展成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。當(dāng)攝影技術(shù)逐漸走進(jìn)人們的日常生活，開始與人們的現(xiàn)實(shí)審美產(chǎn)生關(guān)系，攝影美學(xué)也就隨之誕生。攝影美學(xué)的主要研究?jī)?nèi)容有：攝影藝術(shù)的審美本質(zhì)與審美特征;攝影藝術(shù)的形式美法則;攝影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)兩者之間的關(guān)系以及攝影藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系等等。

一、攝影藝術(shù)中的美學(xué)在意識(shí)形態(tài)中的具體體現(xiàn)

從本質(zhì)上來看，攝影藝術(shù)的創(chuàng)作過程是藝術(shù)家個(gè)人的審美意識(shí)與審美設(shè)想的物化過程，是攝影者對(duì)客觀事物的主觀審美過程，在意識(shí)形態(tài)中的體現(xiàn)具體如下。

1.超前的思想意識(shí)。攝影美學(xué)主要是研究客體的內(nèi)在屬性，從哲理上把握其美學(xué)特征，再通過一定的手法將其物象化，換言之，藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是作者感性思想到理性的飛躍產(chǎn)物。因此，攝影者思想意識(shí)的超前體現(xiàn)直接決定了作品的成功與否，這就要求攝影藝術(shù)家要根據(jù)自身的文化修養(yǎng)、才情，以超前的思想意識(shí)用審美觀念、審美標(biāo)準(zhǔn)以及審美能力對(duì)客體進(jìn)行大膽的想象，創(chuàng)造新觀念、新形式的攝影作品。

2.客觀事實(shí)與主觀意識(shí)的融合。不難發(fā)現(xiàn)，攝影藝術(shù)家們選擇的創(chuàng)作對(duì)象以人、物、景居多，而這些客體事物所呈現(xiàn)的狀態(tài)也各不相同，攝影藝術(shù)家的工作就是凸顯出他們的特征與差異。美國著名的現(xiàn)代攝影家N.西福曾說過，攝影者在拍攝之前就應(yīng)當(dāng)先將拍攝客體在腦海正進(jìn)行預(yù)審美規(guī)范，進(jìn)行構(gòu)思，然后將個(gè)人構(gòu)思與客觀事實(shí)互相融合，最終創(chuàng)作出來源于生活卻高于生活的攝影藝術(shù)作品。

3.意識(shí)形態(tài)發(fā)展的啟示。藝術(shù)是意識(shí)形態(tài)的內(nèi)容反映，而意識(shí)形態(tài)則是藝術(shù)活動(dòng)規(guī)律的體現(xiàn)，兩者互為體現(xiàn)，互相影響。隨著社會(huì)的發(fā)展，攝影藝術(shù)中影響的表達(dá)方式也在不斷提升精煉，呈現(xiàn)出不同的審美意識(shí)。由于攝影技術(shù)的進(jìn)步，以及藝術(shù)領(lǐng)域的拓展，涌現(xiàn)出大批具有社會(huì)性的攝影作品，促進(jìn)了現(xiàn)代藝術(shù)的進(jìn)步。藝術(shù)家們通常會(huì)根據(jù)自身對(duì)生活的領(lǐng)悟來創(chuàng)作藝術(shù)作品，某種程度上反映了人類的社會(huì)生活，既體現(xiàn)了作品的審美價(jià)值，也影響了社會(huì)的意識(shí)形態(tài)發(fā)展。

二、攝影藝術(shù)中美學(xué)元素的常用表述

1.虛實(shí)：攝影藝術(shù)中經(jīng)常會(huì)使用虛實(shí)相生的手法來處理空間層次感，通過清晰與模糊的對(duì)比，使得想要突出的物體更加鮮明，而虛化處理的部分也會(huì)顯得更加美妙。

2.疏密：攝影師在處理畫面時(shí)，采用有疏有密的結(jié)構(gòu)排列，能夠充分刺激人的視網(wǎng)膜，形成視覺沖擊，使其享受到畫面的美感。

3.布白：攝影者在布置畫面時(shí)，除了要考慮實(shí)體，還應(yīng)當(dāng)留有一定的空白部分，這些空白部分可以是天空、水面、草原或土地等景物，通過攝影手段，使其失去原有的形象，變成單一色調(diào)的背景，襯托出其他的實(shí)體對(duì)象。

4.比例：攝影藝術(shù)中常使用井字構(gòu)圖，這種基于黃金比例劃分畫面布局的方法往往能夠讓作品更容易被人們所接受。

三、攝影美學(xué)中攝影師應(yīng)具有的基本素養(yǎng)

攝影師與一般人相比，應(yīng)當(dāng)具備能夠及時(shí)洞察生活中美好事物的敏銳目光，把常人容易忽略的角度，通過攝影手段處理成審美的主體。如果僅僅靠眼睛去攝影，單純地去重復(fù)拷貝自然事物，是無法成為一名優(yōu)秀的攝影師的，攝影師應(yīng)當(dāng)把自己看作一個(gè)創(chuàng)作者，用創(chuàng)造性的眼光去尋找素材，只有這樣才能在攝影創(chuàng)作的路上長久發(fā)展。

攝影師如果能夠用心去觀察生活，會(huì)產(chǎn)生一種悸動(dòng)的感覺，在決定按下快門的瞬間，鏡頭記錄下的不僅僅是客觀事物，還有攝影師當(dāng)時(shí)內(nèi)心的感動(dòng)，而這種情感是可以透過作品傳遞給觀眾的，這也是我們常說的心眼。一般來說，決定性的瞬間由以下幾點(diǎn)因素組成：攝影師的直覺、對(duì)構(gòu)圖的詳熟認(rèn)知、藝術(shù)修養(yǎng)、個(gè)人情感、熟練的操作技能、拍攝主體的配合等等，一個(gè)好的決定瞬間，即便是最平凡的場(chǎng)景事物，也能夠給觀眾帶來不一樣的視覺與心靈的雙重享受。

四、結(jié)語

總的來說，攝影藝術(shù)中的美學(xué)不僅滿足了人們視覺和信息的需求，還給人們帶來了審美享受。人們?cè)谛蕾p攝影作品時(shí)，常常會(huì)自覺或不自覺地運(yùn)用美的意識(shí)去衡量，因此，將攝影藝術(shù)納入美學(xué)領(lǐng)域來進(jìn)行研究，實(shí)際上是體現(xiàn)了人們對(duì)攝影藝術(shù)的審美追求。

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