《我是歌手》：經典永存

韓宜軒

摘 要：在流行音樂中存在著一種音樂現(xiàn)象——翻唱，這種現(xiàn)象在電視綜藝娛樂節(jié)目中被發(fā)展壯大，一次成功的翻唱不僅可以為歌手帶來榮譽，還能為老歌帶來第二次生命。經典依然是經典，加入了現(xiàn)代流行元素以及歌手的感情，這些經典會更加經典。本文將通過《我是歌手》來淺析翻唱音樂現(xiàn)象。

關鍵詞：翻唱；音樂綜藝節(jié)目；流行音樂

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）17-0127-02

在市場經濟的不斷推動下，數(shù)字傳媒迅猛發(fā)展，藝術呈現(xiàn)出多樣的風格，藝術與商品的結合日益緊密。音樂以多種多樣的形態(tài)出現(xiàn)在人們的生活當中，它們無處不在，擁有各種各樣的風格。音樂選秀節(jié)目、音樂類綜藝節(jié)目、原創(chuàng)歌曲電視節(jié)目等等，音樂作為音樂綜藝節(jié)目的核心，占有重要的位置。在音樂領域同樣存在新老交替的問題，一個新歌的興起也許就意味的一個老歌的遺忘，但不可否認許多經典的老歌依然經典。眾多音樂選秀節(jié)目中，以《我是歌手》演出的歌曲最為經典，傳唱度最為廣泛，競演歌手運用自己的能力將老歌或新歌進行改編，這使得一些傳唱度低的歌曲重新被人們唱起，一些經典歌曲以新的面貌在大眾中傳播，將歌曲的聽覺性、藝術性、音樂性最大化。本文將以電視音樂綜藝節(jié)目為切入點，從而分析改編音樂帶來的音樂風潮。

一、有一種音樂稱為翻唱音樂

提及改編音樂，它是屬于流行音樂的一種，流行音樂在如今已經不是陌生的字眼，從“黃色音樂”“靡靡之音”到改革開放，流行音樂才重新開始發(fā)展，并一發(fā)不可收拾。如今各個電視臺幾乎都有一檔音樂相關的綜藝節(jié)目，它正以高速發(fā)展，用各種各樣的形勢傳入人們的耳朵，走進人們的生活。

流行音樂素有“大眾音樂”之稱，從翻唱到原創(chuàng)新時期流行音樂的誕生，到民歌題材的創(chuàng)作風格，再到多樣性的創(chuàng)作發(fā)展模式。流行音樂經歷了四個不同的發(fā)展時期。從初期的鄧麗君、李谷一、全面發(fā)展時期的羅大佑、中期的搖滾、卡拉OK、到最后偶像時期的神曲、選秀等。眾多流行音樂中，出現(xiàn)過對人生的感悟，對奮起的決心，對祖國的歌頌，對愛情的傳唱。隨著現(xiàn)代傳媒技術的提高和普及，網絡和電視等強勢媒體參與流行音樂傳播的力度越來越大，流行音樂的傳播途徑更加寬廣，網路歌曲受到越來越多的流行音樂愛好者的喜愛。隨著社會的發(fā)展，一些歌星和創(chuàng)作者為迎合市場的需求，也逐漸根據(jù)自己的意愿將音樂進行改編，加入自己的情感，想要訴說的感情。

“翻唱在流行音樂中，是將原歌曲改由他人以另一種方式重新詮釋”。改編翻唱，在流行樂壇中的使用率很高，倘若在網頁中搜索改編、翻唱會出現(xiàn)成千上萬條消息、歌曲，令人眼花繚亂。在當下的流行音樂市場中，改編翻唱已經成為一種不可或缺的表現(xiàn)方式，成功的作品也屢屢出現(xiàn)。同一首歌，由經歷過不同故事的歌手去演繹，會產生不同的風格，賦予同一首歌不同的生命。改編音樂帶有很強的模糊性和隨意性，只截取原歌曲的某個片段、唱句、或是旋律，進行改編，所以在演唱中帶有強烈的隨意性。因為歌曲改編自大家熟知的歌曲，在聽的過程中會有模棱兩可的感覺，及模糊性。

二、有一種娛樂稱為音樂綜藝

目前國內大多數(shù)電視音樂綜藝節(jié)目都是翻唱類型的比賽，但也不排除有許多原創(chuàng)音樂節(jié)目。湖南衛(wèi)視的《超級女聲》、浙江衛(wèi)視的《我愛記歌詞》、東方衛(wèi)視的《中國夢想秀》等，眾多節(jié)目中以2013年開播的《我是歌手》最為典型，也最為成功。

說到音樂綜藝節(jié)目，定離不開音樂這一主題。所謂音樂，既用有組織的樂音來表達人們思想情感、反映現(xiàn)實生活的一種藝術。古代音、樂有別?！抖Y記·樂記》：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。音樂聲相應，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚、羽旄，謂之樂?！焙鬁喎Q“音樂”，指用有組織的樂音表達人們的思想感情、反社會生活的一種藝術。音樂綜藝節(jié)目，在音樂的基礎上，為了滿足大眾觀看綜藝節(jié)目的心理以及對于音樂的喜愛，綜合而產生的娛樂產物。借助現(xiàn)代傳播方式，將音樂元素與真人秀、競選、游戲等廣泛的有機結合，以滿足受眾的娛樂需求和審美需求，將兩者“異質同化”，同化音樂和各類型的娛樂元素，形成一個新的整體。

湖南衛(wèi)視“歌唱選秀”的節(jié)目《我是歌手》在國內掀起熱潮，以音樂為主要元素的娛樂節(jié)目逐漸出現(xiàn)在觀眾的視野。年輕人幾乎無時無刻不沉浸在流行音樂當中，中年人在經歷了“靡靡之音”后，對重拾流行音樂也有著無法言表的喜悅。這些音樂給他們帶來共鳴，讓他們可以體會到傷心、喜悅、痛苦、歡樂、愛情等等。在此基礎上，商家運用流行音樂開始發(fā)展周邊產物，吸引著不同年齡層面的受眾，這其中就包括大家喜愛的音樂類綜藝節(jié)目。這類節(jié)目不僅以音樂為主體，并非常具有平民化意識。在節(jié)目的編排當中以民眾作為最終決定歌手名次的評委，這樣使得歌手在選歌的時候會更多的考慮到大眾的審美需求。音樂類選秀節(jié)目也具有很強烈的時尚性，從音樂的選擇、配樂、樂隊、主題裝修特點、節(jié)目板塊各個方面融入當下最流行、最時尚的元素。此類節(jié)目最堅實的受眾群體是青年，要想符合他們的品位，節(jié)目就需要有時尚元素，甚至需要有超前的時尚意識，來迎合青年受眾的需求。

三、有一種經典稱為改編經典

上文提到，音樂類選秀節(jié)目多種多樣，在此筆者以近期最為火爆的《我是歌手》為例，對音樂選秀節(jié)目中的翻唱現(xiàn)象進行分析。在網絡上，“從18日晚上10點開始后的10分鐘，7位歌手的真人秀環(huán)節(jié)瞬間吸引到觀眾，微博上關于《我是歌手》的議論悄然升溫，然后隨著歌手的陸續(xù)登場，關于節(jié)目的微博討論像炸開了鍋，直到黑馬歌手黃綺珊的《等待》響起，被《我是歌手》激發(fā)的所有情緒瞬間爆發(fā)，新浪微博相關數(shù)據(jù)顯示，《我是歌手》攬下新浪微博時事熱詞、分類熱詞、娛樂熱詞的全部第一，百度指數(shù)顯示當晚《我是歌手》的用戶關注度和媒體關注度指數(shù)直接從5000飆升到300000，而帶來《海闊天空》和《等待》的黃貫中和黃綺珊也憑借《我是歌手》躍居百度男女歌手榜榜首。”在第一期成功獲得收視率后又陸續(xù)播出后續(xù)，越來越多的歌手期待并參與到節(jié)目的競演當中。

在《我是歌手》的舞臺上，沒有“老人”沒有“新人”只有歌手，真真正正的歌手，競演歌手很少選自己的曲目去演唱，而是挑選別人的歌曲或知名或不知名，或熱門或冷門。筆者認為歌手并不是為了爭得名次而演唱，每個人都抱著將美妙的音符傳到聽眾的耳朵里心情，每個人都在用歌聲講述自己的故事。沙寶亮在接受采訪時說“什么是歌手，歌就是你的心，手就是你心里的手。從你心里伸出來的一雙手，可以撫慰別人。你需要幫助的時候它可以攙扶你，需要鼓勵的時候給你加油?！迸砑鸦壅f：“我借著這個舞臺分享自己的音樂，自己的故事，自己的人生，也許有人說，不過是一首歌而已哪有什么人生大道理啊。但是這些唱歌的人，都累積了豐富的人生經驗才有辦法站在這個舞臺上，把每一字每一句唱得這么樣的感動?！备枋謱⒏枨隽硪环N味道。

回顧四季《我是歌手》，令人興奮也好感動也好的歌曲數(shù)不勝數(shù)。苦情歌王張宇演唱的《袖手旁觀》，向觀眾講述想得不可得，想忘不能忘的心緒，這是只有那個年齡段的人才能體會到的；黃貫中深情演繹《大地》以此懷念黃家駒；羽泉演唱的《狂流》，把桀驁不遜和柔情似水截然不同的兩面揉合在一起。這樣的經典之作數(shù)不勝數(shù)，人們說《我是歌手》的舞臺就是一個翻唱的舞臺，但他們用自己的實力用自己的經歷給觀眾帶來了另一種味道。

四、有一個時代稱為翻唱時代

伴隨著物質文明的不斷發(fā)展，使人們有了越來越多的精神需求，人們已經不再滿足于豐衣足食，而是需要更多精神上的刺激。在消費方面也不僅僅局限于物質，藝術消費、精神消費不斷的被需要。而音樂恰好可以用它自身的魅力來滿足人們的精神文化需求。音樂中的翻唱歌曲，有人欣賞有人反對，有人覺得他們只不過是唱了別人唱過的并沒有多么好聽，但有人就可以從中聽出別樣的情感。筆者認為《我是歌手》的節(jié)目本身擁有再塑金曲的能力，讓人們的耳朵充斥著經典。其實對于翻唱的態(tài)度就是滿足觀眾，觀眾喜歡才可以說改編的足夠成功。

《我是歌手》的舞臺是一個真正歌手展現(xiàn)自己的舞臺，他們用心去翻唱每一首對自己充滿意義的歌。這些歌打動自己，打動觀眾，可以發(fā)現(xiàn)在節(jié)目播出后，該期節(jié)目的競演曲目都會迅速火爆網絡，有些傳唱度甚至超過了原唱。競演歌手在選曲的時候就懂得，在這個舞臺上，如何打動觀眾才是最終的制勝法寶。他們在選曲上遵循兩點“演唱自己的成名曲”“翻唱別人的成名曲”。不過分追求原創(chuàng)音樂，但每首歌都要達到經典，用音樂本身來說話，打動每個聽眾?！胺笔且环N當下廣泛的音樂傳播現(xiàn)象，它的存在使得許多以往的作品在當下得以再次傳播流行。這些經典在被翻唱的同時，也吸收了新的音樂元素，吸引了更多的歌迷。如流行歌壇中的經典歌曲《大地》如今已被其他歌手翻唱多次。當下流行音樂的受眾不論從年齡還是欣賞水平、角度跟以往相比都在不斷的變化著，特別是年輕一代的聽眾更注重對音樂內涵和風格的把握，他們期望聽到更加多元化的音樂。盡管像黃家駒的《大地》這樣的經典已無法超越，但聽眾對于經典的態(tài)度隨著時代也在不斷的更新。這正是成就了“翻唱”音樂現(xiàn)象或者說是風潮存在和風行的原因。

五、結語

《我是歌手》、《中國好聲音》此類的音樂綜藝節(jié)目帶來了翻唱時代，流行音樂本就是一個開放自由需要溝通和交流的音樂形式，翻唱時代的到來反而可以更改好的推動促進流行音樂的發(fā)展，以及在多個年齡段大眾群體中傳播的寬廣度。它的存在不僅可以使翻唱的新人走紅，還可以使原唱再度翻紅。經典依然是經典，經過翻唱的再度傳播它會隨著時代的改變更加多元更符合大眾的口味。翻唱的存在不僅使得歌曲保留了其自身的特點，還加入了歌手自身的情感和屬性，讓歌曲變得獨一無二，不可替代。翻唱不僅豐富了音樂的多樣性，還讓優(yōu)秀的音樂作品得以傳承下去，讓人們感覺到活在音樂中是幸福的。