書法實(shí)用性與藝術(shù)觀賞性

胡松洋

摘 要：書法美學(xué)問題是書學(xué)和藝術(shù)美學(xué)的重要分支，主要探討書法的功能和書法藝術(shù)中美的問題。從中國漢字與書法的關(guān)系，書法與繪畫的對比，書法美學(xué)中字形、字構(gòu)、字質(zhì)、字律的問題以及學(xué)問和人品對書法藝術(shù)的影響等方面進(jìn)行了簡要的闡述。

關(guān)鍵詞：書法；美學(xué)；線條；抽象；人格

宗白華曾經(jīng)說過：“西方藝術(shù)的典型是建筑，而東方藝術(shù)的典型是書法?！睍ㄖ杂衅鋸?qiáng)大的生命力與藝術(shù)感召力，其根本是植根于中國文字的土壤之中。書法藝術(shù)的發(fā)展與中國文字的發(fā)展并不同步，或者說早期漢字的產(chǎn)生并不意味著書法藝術(shù)的形成。中國漢字從甲骨文時(shí)期發(fā)展到大篆、小篆、隸書，再到后來的草書、行書和楷書的出現(xiàn)，其中貫穿著書法藝術(shù)的起始、發(fā)展與壯大。文字的產(chǎn)生初期是人們利用其來記事，只具有實(shí)用功能，然而隨著書體的演變和書寫工具的改善與發(fā)展，書寫過程中線條的美感功能逐漸被放大，由文字的實(shí)用性衍化出了藝術(shù)的觀賞性。至此，中國書法藝術(shù)具備了兩大功能：實(shí)用功能和藝術(shù)觀賞功能。

談到書法的實(shí)用性，由于書法是以中國漢字為其載體的，所以我們要先粗淺地了解一下中國漢字的三種不同要素：一是形，即形狀；二是音，即讀音，發(fā)展成后來的音韻學(xué)；三是義，即釋義，發(fā)展成訓(xùn)詁學(xué)。而書法所關(guān)心的是第一種，即字形學(xué)。因此，想要在書法藝術(shù)中有所造詣，需要有扎實(shí)的文字學(xué)功底。東漢文字學(xué)家許慎在《說文解字》一書中系統(tǒng)地闡述了漢字的造字規(guī)律——六書。許慎是這樣給“六書”下定義的：

一曰指事，指事者，視而可識，察而見意，上下是也；二曰象形，象形者，畫成其物，隨體詰詘，日月是也；三曰形聲，形聲者，以事為名，取譬相成，江河是也；四曰會(huì)意，會(huì)意者，比類合誼，以見指撝，武信是也；五曰轉(zhuǎn)注，轉(zhuǎn)注者，建類一首，同意相受，考老是也；六曰假借，假借者，本無其字，依聲讬事，令長是也。[1]

許慎的《說文解字》對漢字的研究基本上是建立在小篆的基礎(chǔ)之上的，所以“六書”也只是對大約從戰(zhàn)國到漢代人們對漢字的結(jié)構(gòu)和使用情況的認(rèn)識。漢字發(fā)展到漢代，作為下層社會(huì)使用的隸書逐漸被官方所接受和使用，并逐步地完整化、系統(tǒng)化，在支解小篆結(jié)構(gòu)形體與筆法特征的過程中，加以快寫的方式，衍變出了隸書特有的“撥挑”筆法。而后，隨著隸書的快寫和筆法方式的進(jìn)化，章草應(yīng)運(yùn)而生。直至魏晉時(shí)期，書體演變終結(jié)。至此，中國書法形成了各種書體，包括篆、隸、草、行、楷，書法藝術(shù)創(chuàng)作就在這多種書體之中豐富地展開了。

中國書法藝術(shù)觀賞性的基礎(chǔ)就在于其線條之美。然而，中國畫的基礎(chǔ)也是線條，為什么書法就能獨(dú)樹一幟的成為一門藝術(shù)種類呢？下面我們有必要把書法與繪畫做一下比較。藝術(shù)在成為藝術(shù)之前要經(jīng)過“前藝術(shù)”階段，也就是我們通常所說的自然生活。藝術(shù)來源于生活，所以生活形象是基礎(chǔ)，是藝術(shù)由“前藝術(shù)”階段進(jìn)入藝術(shù)階段的必要因素。然而由基礎(chǔ)走進(jìn)藝術(shù)的第一階段時(shí)，書法就與繪畫發(fā)生了區(qū)別。進(jìn)入了藝術(shù)的四個(gè)階段：第一階段，自然、具體形象；第二階段，形象構(gòu)成法或造型法則；第三階段，抽象形式；第四階段，精神意韻。在第二、第三、第四階段，書法和繪畫都是一樣的，然而在四個(gè)階段中，書法比繪畫少了第一個(gè)階段——具體的形象。繪畫需要從實(shí)體的部分走向畫面，從畫面走向零碎的造型法則，再由這些法則變成一種形式，最后上升到精神。所以說繪畫的前提是要像對象，而書法則沒有這個(gè)要求。書法形象是一種抽象的規(guī)律形象、法則形象，這就要求學(xué)習(xí)書法的人應(yīng)該具備更高的悟性。那么書法在其抽象之中是通過何種具象的方式來表達(dá)的呢？我個(gè)人將其歸納為通過線條之美來表達(dá)漢字的結(jié)構(gòu)。中國漢字各種書體有其結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，在書寫過程之中，運(yùn)用筆法與表現(xiàn)出的線條質(zhì)感也是豐富而有變化的，下面筆者將從四個(gè)方面一一展開闡述：

字形，即書法表現(xiàn)出的字的形態(tài)，分為宏觀和微觀兩方面。例如“人”從宏觀上看，其形狀為“△”，“十”字則為“◇”。從微觀方面分析，例如“點(diǎn)”畫，有三角形、梯形、瓜子形等。字構(gòu)，即字的結(jié)構(gòu)，指上下結(jié)構(gòu)、左右結(jié)構(gòu)及半包圍結(jié)構(gòu)。某個(gè)字之中的各部分如何穿插，組織內(nèi)部之間的布白如何安排，這些反映的都是字構(gòu)的問題。再者就是字質(zhì)，由于書法工具是由毛筆蘸墨汁在紙上書寫，在筆與紙摩擦的瞬間，毛筆的形狀發(fā)生了物理變化，由于毛筆的質(zhì)地是柔軟的，所以在書寫過程中，筆畫的質(zhì)感隨毛筆的運(yùn)動(dòng)呈現(xiàn)出豐富的狀態(tài)，有中鋒、側(cè)鋒、絞鋒，而墨汁的量與滲透度也是筆畫線條質(zhì)感的重要影響因素，表現(xiàn)為濃墨、淡墨、枯墨、潤墨、焦墨等。還有字律，書法過程與舞蹈、唱歌是一樣的。如果我們唱歌時(shí)把不同的音符以同樣的節(jié)拍去唱，或者舞蹈表演時(shí)把各種動(dòng)作以相同的速率去表現(xiàn)，可以想象得到表現(xiàn)出來的是怎樣的情景。書法也一樣，我們不是打字機(jī)，不是由電腦設(shè)計(jì)好固定的程序，然后勻速將文字描畫出來。書法是書者運(yùn)用書寫工具，借助中國漢字這個(gè)載體來抒發(fā)情感、表達(dá)性情的。在書寫工程中，用筆的時(shí)緩時(shí)急、時(shí)按時(shí)提，是具有豐富節(jié)律的。同一個(gè)書者，在其情緒不同的情況下，書寫一篇文章表現(xiàn)的節(jié)奏感很有可能是不同的。同樣在書寫不同的書體時(shí)，我們所運(yùn)用的書法節(jié)律也應(yīng)該有所變化。比如寫小篆，我們要注意筆鋒的調(diào)轉(zhuǎn)，在字律方面的處理更多地是勻速和漸變。而書寫行草之時(shí)，節(jié)奏的快慢變化和提按的對比則表現(xiàn)得更為明顯一些。

解決線條的問題是寫好書法之關(guān)鍵。然而一個(gè)真正的書法家，不僅僅是停留在技法之上的滿足，更要有重視培養(yǎng)字外之功的意識。首先，真正的書家一定是文墨雙修的，也就是說，他的字要有書卷氣。書法藝術(shù)美的表現(xiàn)不僅僅是通過技藝的錘煉來展現(xiàn)，也需要豐富的學(xué)養(yǎng)和高尚的人格來支撐。我們學(xué)書過程中所推崇的“書卷氣”，強(qiáng)調(diào)了豐富的學(xué)識涵養(yǎng)對一個(gè)人的書法藝術(shù)創(chuàng)作的滋養(yǎng)具有至高無上的作用，縱觀古人，哪位大書法家不是大文學(xué)家、大詩人。如蘇軾，他的書法開啟了宋代的“尚意書風(fēng)”，他的文章豪放奔騰、大氣磅礴，是唐宋八大家之一。他很早就提出過學(xué)問的重要，告誡后人“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神”（《柳氏二甥求筆跡二首》其一），道出了重視學(xué)問，意隨文生的學(xué)書思想。黃山谷認(rèn)為一個(gè)書法家應(yīng)該有較高的文化修養(yǎng)，寫出的字才能具有高雅的神韻，他在《跋周子發(fā)帖》中說道：

王著臨《蘭亭敘》、《樂毅論》，補(bǔ)永禪師、周散騎《千字》，皆妙絕，同時(shí)極善用筆，若使胸中有書數(shù)千卷，不隨世碌碌，則書不病韻，自勝李西臺、林和靖矣。蓋美而病韻者王著，勁而病韻者周越，皆渠儂胸次之罪，非學(xué)者不盡功也。

在這段論述之中，黃庭堅(jiān)以為王著和周越都善于用筆，對書法所下的功夫不可謂不深，但是由于其胸中無“書數(shù)千卷”，所以終不免“病韻”。由此可知，要使書法有韻，需要通過讀書來提高修養(yǎng)，做到文墨雙修。他評論蘇軾的字說：“東坡書學(xué)問文章之氣郁郁芊芊，發(fā)于筆墨之間，此所以他人終莫能及爾?！保ā栋蠔|坡書遠(yuǎn)景樓賦后》）書圣王羲之的書法作品《蘭亭序》被后世之人譽(yù)為“天下第一行書”，值得一提的是，他所作此文，也是一篇膾炙人口的佳作。一個(gè)真正的書法家，不僅僅要提高書寫技能，而且還要十分重視充實(shí)文學(xué)修養(yǎng)，通過讀書、寫作來提升書法創(chuàng)作的能力。

其次，書法藝術(shù)的創(chuàng)作是人的精神感悟的體現(xiàn)，書法雖然僅為一種技藝，然而卻也可以通于大道。因此蘇軾論書又指出了道與藝合一的特征。要求技道兩進(jìn)，方得寫出好的書法，既要求對書法的原理有所了解體悟，而且還要掌握一些具體的技巧。他對秦觀的書法評論到：“少游近日草書便有東晉風(fēng)味，作詩增奇麗。乃知此人不可使閑，遂兼百技矣。技進(jìn)而道不進(jìn)，則不可，少游乃技道兩進(jìn)也?！保ā栋锨厣儆螘罚┧摹洞鹬x民師書》中論寫作時(shí)也有類似的說法：“求物之妙，如系風(fēng)捕影，能使是物了然于心者，蓋千萬人而不一遇也，而況能使了然于口與手者乎？”他所謂的“了然于心”就是指能明其“道”，“了然于口與手”就是指以文辭將“道”表現(xiàn)出來。

再者，不可忽視的一點(diǎn)，那就是“人品即書品”。漢代楊雄曾云：“言，心聲也。書，心畫也。聲畫形君子小人見矣?！碧拼膹垜循徱矊@種觀點(diǎn)給予了絕對的肯定，他說：“文則數(shù)言乃成其意，書則一字已見其心?！眲傞_始，我對這種觀點(diǎn)也有所困惑，因?yàn)橐粋€(gè)人品再高的人，也必須要經(jīng)過一定書法技能的訓(xùn)練才能寫出令人稱贊的字來。而一個(gè)人倘若人品并不高，但依然可以通過刻苦的練習(xí)，練就一手好字。然而隨著對書法文化的漸入了解，筆者對古人“人品即書品”的觀點(diǎn)有了一定的體會(huì)。我們說，真正的藝術(shù)是反映真善美的，代表著高尚和美好，是人心向善的產(chǎn)物。蘇軾在《論書》中強(qiáng)調(diào)：

人貌有好丑，而君子小人之態(tài)，不可掩也；言有辯訥，而君子小人之氣，不可欺也。書有工拙，而君子小人之心，不可亂也。[2]

他強(qiáng)調(diào)了人格、品德與書法的關(guān)系。黃山谷在書法創(chuàng)作中也主張“避俗”的觀點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)書者個(gè)人內(nèi)在的道德修養(yǎng)與品行氣節(jié)的重要性。其曰：

學(xué)書須要胸中有道義，又廣之以圣哲之學(xué)，書乃可貴。若其靈府無程，政使筆墨不減元常、逸少，只是俗人耳。余嘗言，士大夫處世可以百為，唯不可俗，俗便不可醫(yī)也?；騿柌凰字疇?，老夫曰：難言也，視其平居無以異于俗人，臨大節(jié)而不可奪，此不俗人也。平居終日含瓦石，臨事一籌不畫，此俗人也。[3]

所謂“人品”和“書品”，它涉及一個(gè)人的人格、修養(yǎng)、道德等方方面面，只有真正的君子才具有高雅的審美情趣，才能創(chuàng)作出真善美的藝術(shù)品。

中國書法作為人類藝術(shù)寶庫中的一朵奇葩，自有其實(shí)用性和藝術(shù)觀賞性。與中國畫一樣，書法藝術(shù)的基礎(chǔ)是線條，練習(xí)書法重在線條之美。與此同時(shí)，要注重“文墨雙修”“技道兩進(jìn)”“人品即書品”等藝術(shù)觀的培養(yǎng)，這就是我們所謂的書法之魂。在歷史的發(fā)展與時(shí)代的變遷過程中，注定被我們一代代人所傳承與弘揚(yáng)。

注釋：

[1]裘錫圭.文字學(xué)概要[M].北京：商務(wù)印書館，2012：97.

[2]蘇軾.歷代書法論文選[M].上海：上海書畫出版社，2012：314.

[3]黃庭堅(jiān).歷代書法論文選[M].上海：上海書畫出版社，2012：355.

參考文獻(xiàn)：

[1]裘錫圭.文字學(xué)概要[M].北京：商務(wù)印書館，1988.

[2]陳振濂.書法美學(xué)教程[M].杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，1997.

[3]上海出版社.歷代書法論文選[M].上海：上海書畫出版社，1979.

[4]王鎮(zhèn)遠(yuǎn).中國書法理論史[M].上海：上海古籍出版社.

[5]李澤厚.美學(xué)三書[M].北京：商務(wù)印書館.1999.

作者單位：

山西師范大學(xué)