江意
導(dǎo)語:成功的戲服代表著一類文化、一種藝術(shù)形式,甚至還是不同時代的縮影。
今天電影中的時髦裝扮,明天將會成為時尚界的流行指標(biāo)。
今年的奧斯卡最佳服裝設(shè)計獎提名了5部作品,分別是《灰姑娘》、《卡蘿爾》、《丹麥女孩》、《瘋狂麥克斯》和《荒野獵人》,其中《瘋狂麥克斯》的服裝設(shè)計師詹妮·碧萬憑借其奇詭、后啟示錄般,卻又完美展現(xiàn)故事末日災(zāi)難景象的風(fēng)格設(shè)計摘走了這項桂冠,這也是她自第56屆奧斯卡憑借《看得到風(fēng)景的房間》獲獎后的又一次奪冠,此外她還曾8次入圍奧斯卡提名。
徹底拋棄個人風(fēng)格
盡管在設(shè)計師屆已經(jīng)具有舉足輕重的地位,詹妮·碧萬仍然認(rèn)為她們這類戲服服裝設(shè)計師是設(shè)計師中的一個另類標(biāo)簽,因為她們與一般的服裝設(shè)計師有著本質(zhì)的不同——絕對避免塑造自己的風(fēng)格,而這一點恰恰是她們成功的最基本要求。“如果說我有自己的風(fēng)格,那也是令戲服恰如其分,起到應(yīng)有的作用?!闭材菡f,在她的眼中,戲服必須是演員表演的輔助,要能夠恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)角色的性格、閱歷和時代。
要做到這一點十分不易,尤其是在拍攝古裝片時,詹妮坦言有時候她們甚至需要比導(dǎo)演還要熟悉影片的背景環(huán)境。比如在拍攝《看得見風(fēng)景的房間》時,1985年還沒有如今便捷的網(wǎng)絡(luò),一切資料的準(zhǔn)備均靠人工收集資料、調(diào)查,而且影片的服裝預(yù)算也并不多。在詹妮的設(shè)想中,意大利的場景應(yīng)是“徹底的黑白”,于是她和她的設(shè)計團隊大量的翻閱泛黃的黑白歷史照片,頻繁的拜訪歐洲的各類二手古裝店,“我們從各種途徑購置、租借服裝,放在模特身上比劃,來回挑選,試圖還原維多利亞時代上流階層的服飾面貌?!闭材莼貞浾f。
而在參加《瘋狂麥克斯》的服裝設(shè)計時,雖然搜索獲取信息的渠道十分便捷了,但是詹妮和她的團隊面臨的挑戰(zhàn)仍然不小。她們?nèi)ハつ醾}庫挑選面料的那天,溫度高達40攝氏度,“我們面前的材料箱堆得像山一樣高,里面裝有各種金屬、布料、汽車備用配件等等,你無法想到的各種現(xiàn)代化工業(yè)廢料。”在詹妮的設(shè)計理念里,《瘋狂的麥克斯:狂暴之路》中所呈現(xiàn)的末日過后、類朋克的風(fēng)格,更像是基于一種全新的審美理念,將污濁的現(xiàn)實與令人難忘的極端嘗試結(jié)合。
“任何有助于維持生存的材質(zhì)絕不會被用作配飾,而且為了表現(xiàn)資源的匱乏,主人公們還會使用手邊一切可以利用的物件,將其價值最大化,劃痕、土跡都是裝飾物。”詹妮介紹說。為了開拓思路,詹妮還和當(dāng)?shù)匾恍┢綍r為游客做皮革手鏈和串珠小雕像的藝術(shù)家一起合作處理皮革,制作那些讓人看著不太舒服的服飾以及各種奇怪的面具。影片中禿鷹的一些配飾就是出自一位名叫安麗絲的巧匠之手,他的頭盔、帆布、牛皮紙和眼罩都有著俄羅斯的軍事元素,卻又顯得瘋狂而怪誕。
捕捉角色靈魂
將這些虜獲了觀眾的奧斯卡的入圍影片服裝稱之為“美”衣,或許有些言過其實,甚至它們中的大多數(shù)和一般意義上的美毫無關(guān)系,但它們的成功之處就在于此,它們完美的契合了角色的靈魂,是組成電影不可或缺的重要一環(huán)。
正如《荒野獵人》的服裝設(shè)計師杰奎琳·韋斯特認(rèn)為的那樣“正是這些戲服表面的骯臟——就像沾了血和泥,還散發(fā)著惡臭,立即打動了我,真實和粗糙有種特別的美?!?/p>
杰奎琳對休·格拉斯形象的設(shè)想最初來自于兩張圖片,一個阿里卡拉獵手(阿里卡拉人,美國密蘇里河平原的一支印第安人)的形象,穿著類似僧服一樣的衣服,頭上罩著頭巾。然后是一幅更早時候的俄羅斯畫像,一個斯拉夫僧人穿著厚重羊毛僧服,看起來就像皮草一樣。杰奎琳認(rèn)為格拉斯作為美國拓荒者的真實寫照,他代表的是一種精神,而非唯利是圖的小人?!拔蚁胱屗雌饋碛悬c像僧侶”。在影片結(jié)尾格拉斯離開時穿的是類似軍外套的衣服,但外面仍然裹了一件披風(fēng),看起來圣方濟會的托缽僧人。這樣的形象非常有隱喻的意味,這不僅得到了導(dǎo)演亞蘭桑德羅和萊昂納多的喜歡,顯然觀眾也很買賬。
與以上兩部影片的粗獷野蠻風(fēng)格截然不同,其他3部入圍影片顯然顯得精致優(yōu)雅的多。
比如《灰姑娘》中那條令人過目難忘的藍(lán)色禮服裙,使用了10,000粒施華洛世奇水晶,從里到外有12層,花了550多個小時縫制,還用了真絲、尼龍、聚酯纖維等3種以上不同的面料。它的設(shè)計師是桑迪·鮑威爾,曾經(jīng)17次提名奧斯卡,3次獲得奧斯卡最佳服裝設(shè)計師。為了這部電影桑迪·鮑威爾在電影開拍的2年前就已經(jīng)開始籌備服裝設(shè)計。鮑威爾說自己的這條裙子是“結(jié)構(gòu)工程的壯舉”。這個裙子很占地方,但是“我希望灰姑娘參加完舞會跑出來的時候,整個裙子都像云一樣鼓鼓的飄浮起來,就像是一幅水彩畫?!?/p>
除此以外,她還是另一部入圍影片《卡蘿爾》的服裝設(shè)計師,劇中卡羅爾的每一套衣服幾乎都有特定的含義。那套到膝蓋的珍珠灰套裙,珊瑚色的圍巾配上鉆石胸針,使卡蘿爾在家庭聚會一眾華麗的長裙中顯得很特別,“這像是一種反抗行為。她不會改變她的著裝。她就是要做她自己,”鮑威爾解釋道,她認(rèn)為這些衣服不知不覺中增強了故事的節(jié)奏。
設(shè)計師帕科·德爾加多也認(rèn)同這種看法,他為電影《丹麥女孩》中的主角“小雀斑”埃迪·雷德梅尼設(shè)計了6套男士套裝和超過20條裙子。《丹麥女孩》講述的是歷史上第一位實施變性手術(shù)的男人的故事。德爾加多為了用服裝來表現(xiàn) “埃迪把身體中那個女性解放出來”的過程。最初他去了哥本哈根觀察那里的建筑和氣候——所以在最開始的出場,出現(xiàn)了冷色調(diào)(黑、灰、藍(lán)等)的羊毛制品。然后是剪裁很女人的米色男士套裝,這是埃迪性別開始變得混亂的象征。當(dāng)“小雀斑”穿著這套衣服走在巴黎的公園中時,他被兩個暴徒毆打了。
引領(lǐng)獨特時尚
其實縱觀歷屆入圍和獲獎奧斯卡的服裝設(shè)計師,無一不是掌控情感的時尚大師,她們既要在感情上推動人物性格的塑造,又要在審美上擁有沖擊力。很多時候這些成功的戲服代表著一類文化、一種藝術(shù)形式,甚至還是不同時代的縮影。它們不僅僅使一部偉大的電影具有跨越文化、社會界限的力量,更對時尚界、潮流更迭變遷的做出了非凡貢獻。就像時尚界的傳奇設(shè)計師艾爾莎·夏帕瑞麗曾興嘆道:“今天電影中的時髦裝扮,明天將會成為時尚界的流行指標(biāo)?!边@已經(jīng)在不可勝數(shù)的永久定格在膠片中的時尚瞬間所驗證,無論是《情重身輕》里的泡泡袖還是《羅馬假日》里的小襯衫、大圓裙和芭蕾舞鞋。當(dāng)好戲服碰到好電影,就像王冠和寶石,相互熠熠生輝。