對比《鋼琴演奏技巧》和《指尖下的音樂》

江郅航

摘要：本次選擇的著作為《鋼琴演奏技巧》和《指尖下的音樂》，兩本都是非常著名的著作，對鋼琴愛好者的水平及對音樂認識都能起到很好的幫助作用?！朵撉傺葑嗉记伞肥切傺览歼_佩斯鍋里李斯特音樂學(xué)院教授約瑟夫伽特所著，這本書是他長期研究和教學(xué)實踐的結(jié)果，對于鋼琴演奏的許多問題作了系統(tǒng)的扼要的闡述。書中還附有大量分析技巧的電影鏡頭，用直觀的方法印證作者的論斷，這是很可貴的。《指尖下的音樂》由世界著名鋼琴家，擁有“美國第一夫人”之稱的露絲 史蘭倩絲卡所著，她曾被《紐約時報》譽為“自莫扎特之后最杰出的音樂神童”。她精湛的音樂表達和完美的教學(xué)理念，都很好的收錄在這本書當(dāng)中。筆者在閱讀完兩本書后，收到了啟發(fā)，提出了自己的一些見解。

關(guān)鍵詞：《鋼琴演奏技巧》；《指尖下的音樂》；對比

《鋼琴演奏技巧》由人民音樂出版社出版，由匈牙利的約瑟夫伽特所寫，該書作者依據(jù)多年的教學(xué)經(jīng)驗及演奏經(jīng)驗，對演奏及教學(xué)中遇到的許多問題及難題進行歸納總結(jié)，方便鋼琴愛好者及鋼琴家等進行學(xué)習(xí)及找到自己的缺點，進行改進和提高，富有大量的圖片以直觀的表達方式讓讀者一目了然。書中著重介紹的是鋼琴技巧的解決，如八度、震音、連奏、斷奏等。對肩膀手臂手指及人體的肌肉進行剖析，針對不同鋼琴家的演奏習(xí)慣，提出了正確的坐姿，手勢及如何練習(xí)一般性及特殊性的技術(shù)難點。也詳細說明了每個練琴階段可能遇到的問題及每個問題的解決方法。以此來供后人學(xué)習(xí)以及選取適合自己的一種練習(xí)方法。

《指尖下的音樂》由美國的露絲史蘭倩所著，廣西師范大學(xué)出版社出版。該書著重對鋼琴演奏這門藝術(shù)進行了完整而透徹地講述，主要是為初級鋼琴學(xué)生所寫。書中都是鋼琴家寫下的演奏心得和建言。由于沒有良好而有效的練習(xí)習(xí)慣，因此在音樂演奏上無法得到最理想的成就，故書中著重對如何在相同時間內(nèi)有效練習(xí)進行了深刻的分析，如介紹如何有效的背譜，怎樣的練習(xí)時間最為有效。對形成良好的練琴習(xí)慣及提高練琴效率有很大的幫助。

《鋼琴演奏技巧》對手的各個部位進行了理性的剖析，包括手指技能、肌肉及各個關(guān)節(jié)彈琴時的感覺，書中還配有詳細的配圖，比如上臂下臂手掌手指的骨骼，對不同的骨骼的人適合彈奏怎樣的音樂進行了詳細的論述，書中寫上了魯賓斯坦，肖邦，李斯特等各大音樂家的手，讓人一目了然對自己的身體機能有了解，明白自己適合演奏什么樣的音樂，有助于琴童用正確的方法和手指部分練琴，不易走彎路，對各種裝飾音（震音，八度，音階，連奏，斷奏等）進行了深刻的微觀分析，具體到對制約和重量效果在力度形成中的比例關(guān)系，在演奏中不同音符應(yīng)該用多少的重量。還有演奏中肌肉的活動，手臂是否需要傾斜等眾多理性問題都進行了很深刻很獨到地解析。

《指尖下的音樂》則是從宏觀角度對鋼琴演奏藝術(shù)進行分析，作者通過三十年個人經(jīng)驗的積累，對音樂及鋼琴演奏提出自己的觀點。提出作者自己的教學(xué)經(jīng)驗來與大家分享，給大家提出參考。該書著重對如何有效練習(xí)鋼琴及有效的提高練琴效率進行不同角度的闡述，包括錄音機的使用，無聲練習(xí)，耳朵的聽覺藝術(shù)，上臺演奏的一些形體動作。也對每個階段不同學(xué)習(xí)鋼琴的人應(yīng)該學(xué)習(xí)的知識進行梳理和說明。書中介紹的內(nèi)容貫穿于鋼琴藝術(shù)家的一生。記錄了許多音樂家演及練琴時的親身感受，所遇到的困難及克服困難的方法。這就讓許多讀書的人更容易感同身受，從中了解到自己的問題，對今后的學(xué)習(xí)鋼琴之路有更好地規(guī)劃。對于各個階段的琴童，無論是初級還是高級，都起到很大的幫助。

兩本書雖然都是對鋼琴演奏進行指導(dǎo)，都是為演奏水平的提高做充分的分析及方法的介紹，但是兩書側(cè)重點不一樣，《鋼琴演奏之道》進行的則是人體機能及細化到每個步驟的分析，著重對每一個細節(jié)進行指導(dǎo)，對手指每個關(guān)節(jié)進行描述，手指長的對速度型的曲子把握的不如手指短的，而手指長的彈八度卻比手指短的要輕松。例如對八度的分析，手臂的發(fā)力，手指觸鍵要求，手掌的牢靠性。這樣詳細的說明雖然細致但是一般的普通琴童卻很難理解其中的含義，很難理解其含義就做不到書中所提到的要求。必須要是專業(yè)鋼琴學(xué)生及鋼琴家或者對在鋼琴上有一定造詣的人才能理解書中的內(nèi)容，一般的琴童很難看得懂書中的內(nèi)容，及練習(xí)的方法，所以書中提到的各種聯(lián)系方法看來只適合少部分的專業(yè)人士，在我剛買這本書的時候也對書中的很多內(nèi)容不太理解，而需要自己細細在鋼琴上做出一系列嘗試后才能慢慢讀懂書中的內(nèi)容，這時候才能感受到這邊書的價值。這就對此書產(chǎn)生的局限性。音樂畢竟還是一項實踐性的活動，如果離開了鋼琴，就很難感受到書中所寫的內(nèi)容，如果都憑書中所寫的，也很容易使音樂機械化，讓鋼琴演奏僅僅局限于演奏技巧，而沒有了豐富的鋼琴，那演奏出來的音樂是不能打動人的。因為音樂在每一個演奏家的演奏中，都是不一樣的，而每個演奏家的每次演奏也是不一樣的。

《指尖下的音樂》更側(cè)重的是從宏觀的角度來提高鋼琴水平，寫的大多數(shù)是一些平常練琴應(yīng)注意的事項。這無疑更適合大部分學(xué)習(xí)鋼琴的人，如錄音機的使用，無聲的練習(xí)這些顯然大部分人都能看懂，而且都能從中得到啟發(fā)。比如裝飾音這一內(nèi)容在兩本書中都提到，《鋼琴演奏之道》中強調(diào)的是手指，手臂，肌肉方面把裝飾音演奏的更好，而在《指尖下的音樂》中主要是告訴練習(xí)者如何彈奏這些裝飾音，通過聆聽來感受裝飾音。這顯然更適合大部分人，畢竟大多數(shù)琴童只是鋼琴業(yè)余愛好者，并非專業(yè)鋼琴家，許多家長也都不是專業(yè)人士，但《指尖下的音樂》書中大部分內(nèi)容可能對專業(yè)鋼琴人士已經(jīng)起不到太大的作用。所以《指尖下的音樂》這本書更適合大部分普通音樂愛好者。如果你是一個專業(yè)的鋼琴家你可以對《鋼琴演奏之道》進行深刻的朗讀，相信你從中會獲得很大的收獲，如果你只是一名鋼琴愛好者，那對技巧方面的要求并不是那么高，所以你可以選擇《指尖下的音樂》，這將更適合你，從整體對你的練琴習(xí)慣等方面提出獨特的要求及見解。你也可以讀懂書中的內(nèi)容，更容易找到適合自己的練琴方法。不會像閱讀《鋼琴演奏之道》那樣有很多疑點，感到疑惑。同樣，專業(yè)鋼琴人士同樣也能選擇這本書，因為里面的內(nèi)容如練琴習(xí)慣等也有很多能讓你獲得提高的內(nèi)容，因為有很多可能專業(yè)的人士練琴習(xí)慣等可能也不是那么的規(guī)范。