填色書：心理的“秘密花園”

胡正江

2011年，英國出版商勞倫斯·金（Laurence King）找到一位叫名喬安娜·巴斯福德 （Johanna Basford）的蘇格蘭插畫師，希望她能為他們手繪一些黑白的兒童填色圖書。然而喬安娜卻覺得，畫一本成人填色書說不定是個不錯的想法。作為一名產品包裝插畫師，她發(fā)現很多成年客戶就常常在她的黑白畫圖上涂顏色——也許成人也喜歡填色書呢！

令人驚奇的是，喬安娜拍腦袋想出的這個主意居然說服了出版商。出版商當即為這個系列書取名為《秘密花園》，初次印發(fā)了1.3萬冊，隨后便是神奇的一炮而紅——被翻譯成22種語言，賣到了全世界。對于填色書會不會被別人認為很幼稚而影響銷量，喬安娜本人倒是非常自信，“當有人看見你在給我的書涂色的時候，他們不會向你投去奇怪的眼神，因為他們會覺得這和香檳酒瓶上的精致畫一樣，是一件藝術作品?！?/p>

《秘密花園》的圖畫大部分擁有繁復、精致、細密的黑白花紋，需要人們買來各種彩色鉛筆為它們加上自己喜歡的顏色。其他填色書大抵也是這個原理，只不過畫作的風格不同?！睹孛芑▓@》則是成人填色書中名氣最大的，全球銷量超過 200 萬冊。它一度登上亞馬遜暢銷榜榜首，并在暢銷書前100 名中停留了近 8 個月?！懊孛芑▓@”四個字，一度成為成人填色書的代名詞。

走進“秘密花園”深處

《紐約客》的專欄作家艾德麗安·拉斐爾（Adrienne Raphel）把成人填色書的流行歸結為“彼得·潘市場效應”，即成年人對于童年的回憶和感受，以及在這些客體上相應的自我投射。在拉斐爾看來，這種做法在出版界由來已久，看看這幾年流行的《超能陸戰(zhàn)隊》《哈利·波特》，就知道成年人多喜歡“活在童年”的感覺了，甚至變形金剛的流行恐怕也屬于這一行列。

提迪·羅旺（Tiddy Rowan）寫過一本介紹涂色為何能使人內心平靜的書，他認為“涂色是一種很好的讓你有機會認識自己和探索正念內觀（mindfulness）概念的方法”。在心理學里，這是一種自我探索，一種練習融入到自我意識之流的主觀體驗。這個現代心理學治療概念非常類似于佛家的冥想靈修?！爱斈阍谕可珪r，你實際上完全忘了任何其他事物，在那一刻，你只是專注于紙和筆，沒有手機應用，沒有雜音，仿佛回到了純真的童年。”提迪如是說。事實上，提迪也堅定地認為，涂色是一種對抗現代科技與信息轟炸的良好的“逃避主義”，他認為，這種逃避是一種對抗現代社會過度娛樂的自我回歸，涂色幫助我們抵達自己的內心，從而讓我們終于意識到我們周遭真正重要的人和物。

也有觀點從另一個角度佐證了上述說法?！睹绹抢硇詴r代》一書的作者蘇珊·賈可比（Susan Jacoby）認為，童年產物的盛行印證了整個社會有大量年輕人不想努力和想要逃避現實。她同時闡述說，經濟蕭條對于這種“彼得·潘文化”也起了很大的作用，人們不想面對找不到工作的壓力，從而選擇一種心理機制上的風險規(guī)避，逃離到安全而又無須多想的童年。

《大西洋月刊》的朱莉·貝克（Julie Beck）則認為，成人填色書恰恰是現代社會特有的產物，很少有人會專注于只將時間花費在把顏色填入那些美麗的圖案中。朱莉承認，她之所以需要填色書，是因為自己在看電視的時候手上也不能閑著?！盀槭裁次倚枰瑫r做兩件事情？為什么我不能安安靜靜地看電視？可能我覺得自己沒有那么悠閑，想給自己找點事情做?！?/p>

實際上，貝克認為現代都市工作中常常強調的多重任務處理能力使得我們不再有一心一意做一件事的能力，所以我們需要一種不用動腦筋卻可以讓手的活動服從某種簡單原則的方式，同時我們的眼睛和大腦則在其他地方高速運轉著。按貝克的說法，我們需要成人涂色畫，就像需要打毛線和涂指甲一樣，因為我們腦子在運轉，卻不能讓手里空空的。

填色書與藝術療法

“涂色本身的確可以緩解壓力和焦慮，同時讓我們專注于此刻。”瑪麗格蕾絲·貝爾貝里安（Marygrace Berberian）說。她是一位具有注冊資格的臨床藝術治療師和紐約大學的副教授。她的觀點也得到了實驗證實。早在2005年，心理學博士南希·卡里（Nancy Curry）和她的同事就發(fā)現，填色畫可以顯著地降低實驗對象的焦慮程度，這一成果刊登在《美國藝術治療協會雜志》上。

事實上，在長期和有情緒管理問題的人打交道的經歷中，筆者自己非常理解這一類填色圖書是怎么起到減壓作用的。當我的客戶出現焦慮的時候，他們會陷入自己的情緒之中無法自拔，他們能夠意識到但卻完全無法控制，而壓力和焦慮幾乎是伴隨在一起出現的。此時我們通常都會讓客戶深呼吸，不要去想過去和未來無法控制的事情，專注于此時此刻周遭的事物，聽一聽風的聲音，感受一下花和草的自然之美，盡量不要去關注自己的焦慮情緒。有時候冥想也是一個很好的辦法，原則在于讓客戶從情緒中分神出來。

當然，不是所有人都可以做到把自己從焦慮的情況下抽離開來，這個時候給他們做一個簡單又不需要思考的任務，真的是可以完美地讓客戶擺脫焦慮情緒。同時，一件作品的完成可以給予他們很強的成就感，提高自我認同。所以不難想象，填色畫本身的確對緩解壓力和焦慮很有幫助，并且符合一定的心理學原理。于是，關于填色圖書可以作為一種心理治療工具的說法，似乎成了讓更多人購買這種產品的理由。

“問題在于填色圖書本身并不是涂色治療，涂色治療和其他所有藝術治療一樣依賴于客戶和治療師的互動關系?！爆旣惛窭俳z尖銳地揭穿這個事實。在她看來，人們只是為一種盲從的流行尋找理由而已。

的確，心理治療的關鍵在于潛意識的發(fā)掘，從情緒的轉移到自我的表達和解釋，這個過程都需要經過一定訓練的專業(yè)人員在旁邊指導和交流互動。展示繪畫技巧和顏色的搭配得當，并不是涂色療法和藝術療法的核心。關鍵在于，繪畫者要把繪畫當時的情緒不假思索地表現在畫作中。對于治療師來說，在這個繪畫和作品的完成過程也是至關重要的評估觀察機會，藝術療法最關鍵的地方在于用語言以外的方式溝通交流，從而去探索接受治療者用語言無法溝通和表達的潛意識里的自我。

人類是先學會圖畫再創(chuàng)造文字的，幼兒也是先會畫圖再學文字的，用圖畫傳遞出的信息自然要比語言更直抵心靈，一幅圖畫勝似千言萬語。從一件圖畫作品中，可以讀出畫者的性格、情緒狀態(tài)、智力、人格特點、人際交往能力。通過這個方法，可以打開內心。從治療師的角度來說，他們的引導和觀察評估都是非常重要的甚至是關鍵所在。來訪者的任何一個涂鴉、畫幅的大小、用筆的輕重、空間配置、顏色、涂抹等都有特定的代表意義，都在傳遞著他（她）的個體信息，所有的藝術治療師都要學習符號和很多藝術比喻的表達、表情與動作傳達的意義，良好的藝術功底也有助于對藝術作品的鑒賞力。

曼陀羅療法是由心理學大師榮格發(fā)明的一種利用繪畫來探索和表現潛意識的心理治療方式。曼陀羅的結構從中心的一個點到一個圓圈，代表了從微觀到宏觀、從細胞到我們認知的世界的一種通用模式。曼陀羅療法在于幫助你看到你在創(chuàng)作這幅畫時的自己，可以是自發(fā)的想到哪里畫到哪里，也可以是自我鏡像的呈現；可以是自己夢境的表達，也可以是為自己生命設計的一個圖騰標志，甚至如果你是宗教信徒，可以畫出你對自己宗教的理解。

當你繪畫時不一定僅僅是畫圓圈，但是必須要類似于環(huán)形的圖案。之后治療師會引導作畫者記錄下當他們在想到那些顏色和不同細節(jié)時的感覺和情緒，還有他們在創(chuàng)作這幅畫時的情感和感受。事實上，治療師從作畫開始的那一刻就會幫助作畫者更好地呈現出自己想表達的東西，這也是為什么說對于作畫者的繪畫功底是幾乎沒有要求的，而心理情感和情緒的表達才是最重要的。

有時候，治療師還會要求作畫者針對自己設計的曼陀羅寫一首詩或是講一個背后的故事。和其他藝術療法一樣，曼陀羅療法可以是個體與治療師之間的，也可以是群體參與式的，只不過，群體參與式的藝術療法更強調對于成員間社會屬性的治療，培養(yǎng)成員間的溝通協調能力，還有一種群體歸屬感，通過其他人而不是治療師的認同建立起自我認同來。

涂鴉的“門檻”之爭

實際上，成人填色書并不具備藝術治療的很多元素，這也是部分心理學家和治療師都無法認同填色書可以被當做一種治療手法的原因。

成人填色圖書有幾個主要的缺陷：首先，固定的圖畫和圖形無法更好地表現出繪畫者的內心，或者說，畫作本身是否傳達意義，這一點也很讓人懷疑；其次，對于大多數人來說，沒有其他人引導，治療最重要的過程感受和自我認知的覺醒幾乎被忽略。事實上，對于完美主義和有強迫癥的人來說，半成品或是殘次品簡直就是一種災難，不但沒有把它變成一種治療，反倒增加了更多的心理壓力。哈佛大學醫(yī)學院的心理學家蘇珊·林恩（Susan Linn）指出，對于很多治療方式和工具的使用效果而言，90%取決于誰在使用。她表示：“涂色也許對緩解壓力有所幫助，但是在草稿紙上亂畫一通恐怕更直接和自由隨意?！?/p>

也有一些心理學家不太贊成以上觀點。他們認為，作為一種治療工具，成人填色書已經具備很多功能：第一，它能夠讓人們忘記掉周遭的繁雜，進入一種冥想狀態(tài)，而冥想通常是很好的解決壓力和焦慮的辦法；第二，顏色的選擇和繪畫就是一種強調過程的體驗；第三，當我們在緩解現有壓力時，一個很好的辦法是重新去做一些簡單的事，這樣既有助于抵御消極思想悄悄溜入，又可以使自信心得以恢復；第四，一個完整的成品有助于成就感的建立，從而會使自我認同有所提高。

艾力諾兒·烏爾曼（Elinor Ulman）也是一位藝術治療師，他尖銳地指出，藝術治療這個概念大而籠統(tǒng)，對于很多人來說，藝術治療似乎就是坐在那里畫幾張畫，或是聽聽音樂、跳跳舞，它無非是強調了一個大家都知道的常識——藝術具有撫慰精神的作用，而藝術療法是專家們刻意設置的一種專業(yè)門檻。

藝術治療與藝術的區(qū)別究竟在哪里？對今天這個高速發(fā)展的時代來說，回歸到藝術本身，或許就是一種精神治療。而實際上，即使是填色書的流行，也未必都是出于這方面的心理需求：很多人購買它是受到從電視到社交媒體的影響，為了吸引更多的粉絲關注，為了展現自己良好的藝術修養(yǎng)，這樣的想法反而給自己增添了新的壓力和包袱，而忽略了填色書本身對于藝術回歸大眾的初心，忽略了一種享受過程和一種自我精神的表達。

（作者系新西蘭社會工作者，從事自閉癥與神經官能障礙人群的干預工作。本文系本刊與微思客合作出品。）