古典芭蕾基礎(chǔ)訓練在體育舞蹈訓練中的價值研究

王惠

【摘 要】芭蕾是一門古典的高雅藝術(shù)，同當前的體育舞蹈有著很多共通之處。芭蕾舞蹈基礎(chǔ)訓練可以有效地提高人的舞蹈藝術(shù)及表演意識，為此古典芭蕾基礎(chǔ)訓練對于當前的體育舞蹈訓練多有裨益之處。本文注重從芭蕾舞的基礎(chǔ)訓練體系入手，對當前古典芭蕾基礎(chǔ)訓練在體育舞蹈訓練中的價值做出探究，希望可以為以后的體育舞蹈訓練有所參考。

【關(guān)鍵詞】古典芭蕾；基礎(chǔ)訓練；體育舞蹈訓練；價值

中圖分類號：G831 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0119-02

古典芭蕾作為一項藝術(shù)，發(fā)展了近幾百年，有著自身的完整體系及訓練方法，對人在舞蹈上的訓練更加科學、系統(tǒng)。借鑒芭蕾舞蹈的訓練方式及教學方式來開展舞蹈體育訓練，有利于進一步完善體育舞蹈教學。

一、芭蕾同體育舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)原則分析

古典芭蕾作為一個發(fā)展了幾百年的藝術(shù)，對于提高人的身體機能及表現(xiàn)能力有著很大的助益，可以幫助體育運動員迅速地實現(xiàn)利用豐富的肢體動作來表達自己的思想感情，進而發(fā)展成為一種藝術(shù)塑造。芭蕾的身體技能訓練可以以四字囊括分別為：開、繃、直、立。這同當前的體育舞蹈訓練身體技能動作要求很相同。

開即指的是完成芭蕾動作都要從肩、胸、骻、膝、踝等關(guān)節(jié)來左右均勻地由內(nèi)向外的打來，在最大程度上保持身體的線條并擴展身體動作范圍，增強身體的平衡能力和身體的靈活性。芭蕾的主要特點是突出貴族氣質(zhì)，這種標準的審美要求及訓練方式使得芭蕾舞者達到了非職業(yè)舞者所不能到達的身體理想職業(yè)化。相比芭蕾舞蹈，體育舞蹈的“開”注重以身體中心為基礎(chǔ)令身體前部肌肉群放松向外放射性的展開，涉及到的部位包括面部、頸部、胸部等。在進行舞蹈時，要求女舞者能夠充分打開胸腔、打開四肢的動作，呈現(xiàn)出優(yōu)雅的舞姿和線條。

繃指的是每一個芭蕾舞蹈動作都能夠?qū)⒅w的每一部門都保持繃直，尤其在膝、踝、趾、脊椎、頸椎等部位。而在體育舞蹈訓練中雖然不強調(diào)保持所有的動作都繃緊，但是繃緊的動作還是相對比較多的。比如在倫巴、恰恰中，所有的站立動作，都會要求腳背絕對的繃直。在所有的動作中，為了保持肌肉的緊繃，對肌肉和關(guān)節(jié)都會有一定的訓練，而起到延展身體曲線的效果。一些肢體末端的繃直，還能夠促進手臂的延長從而幫助舞者在視覺上起到拉伸的作用，形成一種比較高挑的錯覺。

直指的是背部能夠保持挺直，這同體育舞蹈中的要求還是很相同的。這種身體背部的挺直，能夠有力地表現(xiàn)舞姿的優(yōu)美，達到視覺上的美感?？囍辈粌H有利于保持體態(tài)的美感，還能夠幫助在進行動態(tài)表演時保持重心，使根基更加穩(wěn)定，幫助身體旋轉(zhuǎn)和推動。

立指的是頭、頸、軀干和四肢能夠保持整體，使得身體能夠保持能量的聚集，達到重心的提升，從而實現(xiàn)氣宇軒昂的美感，這種對于立的要求，在體育舞蹈中同樣適用。所以運動員在完成每項動作時，都需要保持立的意識，保持完美的固定伸直姿態(tài)。

除了這四個字之外，還有諸如輕、準、穩(wěn)、美等字的要求。輕指的是舞者控制好動作的起跳和落地，給人以輕盈自如的感受。準則指的是保證每次動作能夠達到要求，保證舞姿的路線和位置準確到位。穩(wěn)就要求舞者每個動作都不拖泥帶水，能夠保證每一個動作動時不拖沓，靜時夠穩(wěn)。而美就不言而喻了，任何舞蹈的初衷都是給人以美的感受，達到視覺的美感。因此就需要運動員不但要有基本功，還要能夠把學到的東西融入美的藝術(shù)表現(xiàn)，將美學原則貫穿到每一個舞姿當中。

二、古典芭蕾基礎(chǔ)訓練在體育舞蹈訓練中的應(yīng)用

（一）在體育舞蹈訓練中應(yīng)用古典芭蕾的基本功教學訓練?；緞幼魇俏璧傅闹刂兄?，所以在進行體育舞蹈訓練時，可先借鑒芭蕾舞蹈的基本訓練方法來進行訓練，練好基本功，掌握體育舞蹈的精髓。

古典芭蕾的一些動作主要由跳、轉(zhuǎn)、跳轉(zhuǎn)結(jié)合和連接動作構(gòu)成。這和體育舞蹈動作中的動作要求也是不謀而合的，體育舞蹈運動中，對于轉(zhuǎn)和旋轉(zhuǎn)有著很高的要求，而轉(zhuǎn)的形式也比較多，諸如“行進轉(zhuǎn)”、“軸轉(zhuǎn)”、“平轉(zhuǎn)”等。而體育舞蹈通常為兩個人同時進行，對于兩人的“內(nèi)圈轉(zhuǎn)”和“外圈轉(zhuǎn)”有著嚴格的要求。為了達到一定的訓練目的，可以將芭蕾的轉(zhuǎn)體訓練方式應(yīng)用到體育舞蹈訓練中來，也可以在掌握了芭蕾轉(zhuǎn)體動作之后，結(jié)合實際情況，就體育舞蹈的技術(shù)標準來達到訓練目標。

（二）在體育舞蹈訓練中應(yīng)用古典芭蕾的技巧訓練。任何的藝術(shù)都有一定的技巧性，對于芭蕾學員的要求更加高，因此在掌握了芭蕾的技巧訓練之后，再來學習體育舞蹈就更加容易了。學習芭蕾舞蹈時，重要掌握的技能為旋轉(zhuǎn)技能、跳躍技能、雙人舞托舉技能等，還要額外的表現(xiàn)出比較高的藝術(shù)素質(zhì)及藝術(shù)氣質(zhì)，以及比較好的樂感、舞蹈感、自信能力等。

一個好的芭蕾演員必是經(jīng)過千錘百煉的，學員只有經(jīng)過比較長時間的訓練，經(jīng)過很多刻苦的訓練才能夠達到完美的曲線及體態(tài)動作。而在體育舞蹈中，必須要求身姿挺拔，抬頭挺胸而達到體育美及藝術(shù)美。除此之外，學員還要能夠完成對于速度、力量、柔韌等方面的要求，達到完美的藝術(shù)表現(xiàn)。

（三）在體育舞蹈訓練中應(yīng)用古典芭蕾的樂感訓練。舞蹈和音樂是相輔相成的，缺一不可。為了達到比較高的藝術(shù)美，學員必須能夠有良好的樂感。音樂可以為舞蹈增加靈動性，達到有聲有形的境界，而一個好的芭蕾舞者必須能夠達到將兩者相互融合。因此，在培養(yǎng)學生學習舞蹈是，就要培養(yǎng)學生的樂感和音樂感知力，完美的完成每一個舞蹈動作。

當前教師在教授學生進行體育舞蹈訓練時，并不注重舞蹈同音樂的結(jié)合。教師的藝術(shù)素質(zhì)也比較低，自身的藝術(shù)涵養(yǎng)并不夠，對學生音樂的培養(yǎng)并不完全，所以培養(yǎng)學生練習舞蹈時并不能夠起到舞蹈同音樂結(jié)合的引導。為此教師可以引薦芭蕾舞樂感的培養(yǎng)方式來進行樂感的引導，補充我國舞蹈教學的疏漏。這不但能夠培養(yǎng)學生的樂感達到舞蹈同音樂的有效統(tǒng)一，還能夠幫助完善我國舞蹈教學體系。

（四）在體育舞蹈訓練中應(yīng)用古典芭蕾的形體訓練。舞者的形體訓練時舞蹈訓練的基礎(chǔ)，一個完美的體態(tài)能夠幫助學員在舞蹈過程中達到比較好的形態(tài)美。為此，在進行舞蹈訓練時，一定要保持身形挺拔、氣宇軒昂，達到舞姿的流暢和優(yōu)雅，體現(xiàn)出舞蹈的美感。芭蕾訓練中對于高雅和紳士風度的體現(xiàn)比較注重，借鑒芭蕾舞蹈的形體訓練來進行體育舞蹈訓練對于學院氣質(zhì)的培養(yǎng)以及行為動作靈活優(yōu)雅的提升大有益處。

（五）對于今后教學的意見。當前的體育舞蹈教學必須打破傳統(tǒng)的教學模式，建立并不同于以往的純技術(shù)教學思想觀念。在教學過程中要充分的考慮藝術(shù)教學所占的比重，將藝術(shù)教學納入課程設(shè)計和教學思考中來。提升教師的自身藝術(shù)修養(yǎng)，將動作藝術(shù)表現(xiàn)力提升到基本的教學課程中來。

三、結(jié)語

總而言之，體育舞蹈訓練既是一門技術(shù)課程，又是一門藝術(shù)課程，為了達到其藝術(shù)的范疇，就要求教師和學生都能夠擁有必備的藝術(shù)素養(yǎng)，借鑒古典芭蕾的訓練方法，為學生設(shè)計一個可以兼?zhèn)湫误w、樂感、技巧的課程，幫助實現(xiàn)運動員的舞蹈修養(yǎng)。相信隨著更加完善的教學體系的形成，未來的體育舞蹈訓練會變得更加專業(yè)，不但能夠培養(yǎng)人的形體和內(nèi)心，還能夠?qū)⒍呱A。

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作者簡介：

王 惠（1987-），女，漢族，山東東營人，碩士，中國石油大學勝利學院助教，研究方向：體育舞蹈教學與訓練方法。