林明珠 藝術門

陸愛華

或許你會覺得，作為豪門出身的林明珠玩藝術收藏，是一件輕易的任性之舉，但她迄今已堅持23年，將藝術門畫廊拓展到新加坡、香港、上海，她希望能夠使藝術平易近人，為藝術家提供展示平臺。她不僅是藝術門畫廊管理者，也是房地產(chǎn)開發(fā)商……她就如一朵肆意綻放的花朵。本期，于2016年巴塞爾藝術展香港展會開幕之際，記者深度采訪林明珠，探她究竟以何而精彩。

Pino Pinelli，《Pittura R》，

混合媒材，44 x 32 cm，2009年

林明珠

藝術門創(chuàng)始人

攝影/雷禮權

Leonardo Drew ，

《數(shù)字15C》，

木材、顏料和螺絲，

61 x 77 x 13 cm，

2015

名媛瘋狂玩法

林明珠是香港著名富豪林百欣（前任香港麗新集團主席，亞洲電視有限公司董事局主席）與三太太顧瑞英之女，十一歲被送往英國讀書，獲得金融和法律碩士學位，畢業(yè)后回到上海協(xié)助母親開發(fā)房地產(chǎn)項目，即衡山路41號公寓，其間對上海二十世紀初的Art Deco藝術產(chǎn)生濃厚興趣，并開始關注中國當代藝術。她于1992年在香港中環(huán)開立第一間“對比窗藝廊”，成為首家在國際范圍內(nèi)專門推廣中國當代藝術家作品的機構，后來又相繼在上海開設畫廊，主要目的是發(fā)現(xiàn)及推廣當代中國藝術的新興力量，展示作品從繪畫、雕塑到裝置、錄像……涵蓋幾乎所有藝術模式。

除了自己開畫廊，林明珠也是中國當代藝術作品的狂熱收藏家，不過她更看重作品的藝術性和獨創(chuàng)性，對政治波普的東西沒有太大興趣，所以收藏的作品從50后的傳統(tǒng)油畫到80后的卡通雕塑應有盡有。由于對中國當代藝術的獨特欣賞視角和對中國藝術家的大力扶持，林明珠在國際藝術界有相當?shù)闹?，身影幾乎出現(xiàn)在世界各地所有大的藝術展覽與活動現(xiàn)場，許多國際知名的藝術家都跟她有密切的聯(lián)系與合作。

林明珠也跟世界上不少藝術家和設計師合作，推出有個性的家居裝飾藝術品在全世界范圍內(nèi)銷售。

因此，林明珠具有多重身份：富家女、畫廊管理者、地產(chǎn)開發(fā)商……面對如此多元的定義，Pearl則毫不謙虛：“為什么不說我就是我自己呢？我很瘋狂，我有很多才能和創(chuàng)造力?！?/p>

從收藏到開畫廊

在回香港之前，我曾在英國讀書。在香港，我時常收集設計和藝術作品。我的目的在于使藝術平易近人，但我的焦點并不是中國當代藝術而是廣義上的藝術。我將當代繪畫作品與設計并列展示，挑戰(zhàn)西方藝術形式的官僚主義，并證實無需區(qū)別藝術和設計。我想我可能是第一個在椅子旁展示畫作的人。

2003年 聚焦中國當代藝術

在“法國人在中國”期間，我組織了一場關于“法國普通話—法語對中國藝術的影響”的博物館展覽。那是我第一次聚焦我曾收集的中國當代藝術。對比窗藝廊隨之出現(xiàn)。它從未打算變成一個商業(yè)化的藝廊空間，僅作趣味立體書展示。在我組織“法國普通話”之時，我意識到有太多藝術家正展示著不同類型的藝術，滿富詩意而不政治，使其不入主流。我決定我必須代表這些藝術家并為他們提供平臺。

2005年 開設第一家實體藝廊

1992年在香港開設的藝術空間是把藝術、建筑、家具、設計集于一體，而我的第一個實體藝廊于2005年在上海開展，聚焦藝術和設計。自2006年，我的畫廊開始為藝術和設計創(chuàng)造不同空間。

2012年 對比窗藝廊更名為藝術門畫廊

對比窗藝廊原是一個同時展示矛盾藝術形式的理念，比如藝術和設計，在中國文人的哲學看來，并無差異。我于2012年將其更名為藝術門畫廊是因為，首先，我曾在香港開畫廊。我是20世紀90年代興起的藝術人物之一，所以我覺得當時正是我再次在香港維護我的存在的好時機。我通過增添我的名字來證明我對藝廊的承諾。作為一個品牌，“藝術門”已開始通過藝術彌合東西方文化差異，所以它從一致性和品牌的觀點同樣起作用。新名字同樣反映了我們的計劃發(fā)展新方向與展覽。

這23年的改變

如今，我的藝術生涯已有23年。我對中國當代藝術的觀點也有改變。在20世紀90年代早期我最初開始收集中國當代藝術的時候，我對于什么是“中國的”并沒有太多想法。我必須學習。我甚至對于我對儒家、佛家、道家和中國文化大革命影響的無知感到傲慢。但是通過一段時間的快速成長和發(fā)展我學到了很多，自從我對發(fā)展和推廣中國當代藝術和尋找人才的重要性堅信不疑。

我著眼于各個區(qū)域的文化

目前為止，我們已展出過來自土耳其、美國、英國、印度尼西亞、新加坡、韓國等國家的藝術家作品。畫廊的使命是跨文化對話。我喜歡創(chuàng)造了東西方藝術歷史實踐、技巧和哲學對話的作品。我總是很驕傲的將中國藝術介紹給西方觀眾，并且現(xiàn)在我展示了大量非常有才華的西方藝術家，將他們介紹給亞洲的觀眾。例如，我曾同中國藝術家朱金石共事，我喜歡他華麗且富有紋理的畫作。我同樣喜歡蘇笑柏對于漆器的當代運用和他對于佛經(jīng)的專注。但是這兩位藝術家都曾在歐洲工作過，并無疑受到過他們在歐洲經(jīng)歷的影響。另外來看，2015年我們做了一個關于羅伯特·馬瑟韋爾（Robert Motherwell）的調(diào)查—美國20世紀最偉大的抽象表現(xiàn)主義畫家之一，他的作品明顯受到中國水墨畫的影響。我們將展示一大批來自亞洲和今年在香港舉辦的西方巴塞爾藝術博覽會的藝術家，包括英國藝術家蓋德·奎恩（Ged Quinn）的作品，其作品之前從未展示過。

第一次收藏，僅僅是知道

我想我收集的第一幅畫是倫敦的一個學生展示的，但細節(jié)我記不清了。至于為什么選擇那幅作品，我無法找到一個我為什么想要一幅特殊作品的理由。但我知道，僅僅是知道，就是它。

現(xiàn)在收藏，會等待一夜

我想我的收藏標準總是在進化的。例如，現(xiàn)在我開始欣賞安靜的作品。我總是本能的回應藝術并跟隨我的直覺。我過去常常沖動的購買作品?，F(xiàn)在，我會等待一夜。如果第二天我仍然記得那幅畫并由巨大的沖動去擁有它，我將會購買它，如果我能支付得起的話。

最近收藏，黑默·左伯尼格

（Heimo Zobernig）

最近我收藏了三幅黑默·左伯尼格的作品。為什么？是因為它們打動了我。

努力做自己，其實很難

很多人因為我的家庭背景就會覺得我什么都一帆風順。但是我想說，一個人沒經(jīng)歷過困境，怎么能獲得自信和經(jīng)驗？人生總有起伏。我的大多數(shù)困境來自努力做自己，拒絕走父母的路，并拒絕按他們的期盼成長。在社會中，想要變得不同幾乎是不可能的。自我的幼年開始，我總是想做自己，相信自己并為自己而活。就我事業(yè)初期為例，我父親從不支持我開畫廊。我必須為我的事業(yè)而奮斗，盡管我知道他將怎么考慮我的成功。他并未真正地理解我為什么喜歡藝術和文化，我也不認為他是錯的。在英國，香港缺乏的文化正在發(fā)展。我父親申明，不準開畫廊，他認為那是輕浮的。相反的，他派我去上海做房地產(chǎn)開發(fā)，但是一旦我掙到了第一桶金，我就買一幅畫。能夠置身藝術世界并安然生活，對我來說真的是困難重重。

藝術生活方式

我真不確定要怎么闡釋“藝術生活方式”，除了說藝術非常重要和我認為你們真的可以從藝術學習到很多，至少和從讀報紙學到的一樣多。同藝術家聊他們的作品、當代藝術作品的交鋒和時而圍繞它們的爭議，對我來說都是奇妙的。

我的人生格言

不要害怕做自己，要愛自己，并珍惜生命中的每一秒。

與林明珠相遇

香港巴塞爾藝術博覽會作為國際性的一場藝術盛宴，2016年巴塞爾藝術展香港展再次聚集眾多藝術家、國際收藏家、畫廊。林明珠也感慨Art Basel是中國藝術與國際藝術交流的絕佳時機。巴塞爾藝術展香港展會由瑞銀集團為主要合作伙伴，匯集來自35個不同國家及地區(qū)、合共239間頂級藝廊，展出旗下精彩作品，藝術品橫跨二十世紀初的現(xiàn)代時期至最近期的當代作品。一如既往，巴塞爾藝術展將致力展示區(qū)內(nèi)優(yōu)秀藝術作品，半數(shù)參展藝廊均于亞洲及亞太地區(qū)擁有展覽空間。巴塞爾藝術展香港展會將于2016年3月24日（星期四）至3月26日（星期六）于香港會議及展覽中心對公眾開放。

藝術門熱點播

熱點1 Leonardo Drew

此前，香港藝術門舉辦駐布魯克林美藉藝術家——Leonardo Drew的首次亞洲個展。創(chuàng)作一方面取材自殘舊、氧化或被燒毀的物質(zhì)，由木頭、銹鐵、棉花及紙張等天然物料組成。另一方面結合新材料，對它們進行重組，再合并成更大型作品。此外，藝術家還把顏色注入作品進行新的嘗試，

熱點2 Pino Pinelli

意大利藝術家Pino Pinelli的作品受到“Zero artists”的強烈影響，他將運動的訴求封裝成膠囊作為表現(xiàn)手法，以此替代傳統(tǒng)作畫的方式。通過混合媒材幾何形態(tài)的創(chuàng)作，Pinelli除去了帆布用于普通作畫時的存在方式，但同時亦提醒著觀眾，這依舊是一幅“畫作”。

熱點3 Yinka Shonibare MBE

英籍尼日利亞藝術家Yinka Shonibare MBE（因卡·修尼巴爾MBE）出生于英國，但他與家人在其三歲時遷居至拉各斯。這些如夢境中誕生的雕塑帶來仿佛超現(xiàn)實主義一般的詩境，追尋藝術家童年依稀記得的故事，以及自身對童年、民俗、和傳統(tǒng)虛虛實實的回憶?！镀胶庵R的女孩》表現(xiàn)一位搖搖欲墜的女孩小心翼翼地平衡著左手上的一迭書。她踢起的右腳猶如超現(xiàn)實主義里一段靜謐的歡樂之舞。

因卡 ？ 修尼巴爾 MBE（Yinka Shonibare MBE），

《童子與芙蓉花》，玻璃鋼模特、荷蘭蠟印花棉紡織品、玻璃鋼、地球儀、皮和鋼底板，

191 x 145 x 91 cm，2015

Pino Pinelli？，《Pittura GR》，混合媒材，87 x 125cm，1996年

因卡 ？ 修尼巴爾 MBE（Yinka Shonibare MBE），

《平衡知識的女孩》，玻璃鋼模特、荷蘭蠟印花棉紡織品、

書籍、地球儀和鋼底板，179 x 139 x 89 cm，2015

因卡 ？ 修尼巴爾 MBE（Yinka Shonibare MBE），《平衡知識的男孩》，真人大小模特、荷蘭蠟印花棉紡織品、書籍、地球儀、皮和鋼底板，156 x 94 x 120 cm，2015