鮑軍華
(濮陽雜技藝術學校 河南濮陽 457001)
在 美聲教學中培養(yǎng)音色美的對策分析
鮑軍華
(濮陽雜技藝術學校 河南濮陽 457001)
美聲相較于其他類型的唱歌形式,主要的特點就是可以通過優(yōu)美的音色感染欣賞者,同時在心靈和情感上引起共鳴。演唱人員通過靈活的唱歌形式,將豐富的情感傳達給觀眾,使他們充分調(diào)動起自身的情感。高校美聲教學中,教師們需要注重培養(yǎng)學生的音色美,并且讓他們在內(nèi)心深處,接受美聲的教學特色。本文將分析美聲教學中培養(yǎng)音色美的對策,通過采取的可行性舉措,提升學生及教師們對美聲教學的見解。
美聲教學 音色美 對策
美聲唱法中的音色往往需要經(jīng)過專門訓練,由此形成各具特色的音色,同時還應該明確演唱者的氣息、聲帶及音高等,都能在不同程度上影響音色的形狀。美聲唱法重視技巧,相關的唱法發(fā)出的聲音具有旋律感,由此看來,音色在美聲唱法中具有重要價值。美聲演唱的過程,主要是依靠著演唱者的嗓音,同時傳達出作品的實際內(nèi)涵,在情感上引起各方共鳴。美聲演唱講求音色美,因此相較于依靠樂器傳達音色美的演唱形式,具有獨特的魅力,這屬于一種來自于心靈的神奇力量。美聲演唱更易帶動欣賞者的情緒,從而激發(fā)內(nèi)心的情感,產(chǎn)生心靈的共鳴[1]。美聲演唱之所以具備這樣的特色,主要的原因是它的演唱形式較為獨特,尤其是在演唱方式上,重視表達音色的優(yōu)美。在高校聲樂教學中,教師們應該細心指導學生們學習美聲唱法,同時還需要加強學生們對于音色美的見解,保證實時促進學生們演唱水平的提升。
音色同樣具有色彩,在美聲唱法中,這是一種獨特的存在。音色可以展現(xiàn)出聲音的特性,同時也能彰顯出不同演唱者的聲音魅力。伴隨著歌唱技巧的不斷豐富,音色正逐漸向著多樣化的方向發(fā)展,與此同時,音色也屬于靈活多變的,表現(xiàn)在不同的人和樂器中。音色受到不同演唱者的影響,所表現(xiàn)的方式各不相同,音色的靈活多變性成為影響音樂表現(xiàn)力的重要因素。聲音最具特色的就是音色,美聲唱法延續(xù)到今天,對于音色的要求也在不斷提升,不同的美聲作品呈現(xiàn)出不同的音色要求,在長期的發(fā)展實踐中表明,美聲唱法越是飽滿,會更具穿透力,從而在發(fā)展的過程中更受歡迎。美聲教學中培養(yǎng)音色美具有深遠的意義,可以通過演唱技巧的扎實掌握,表現(xiàn)出音色的獨特魅力,更好的體現(xiàn)出音色美的實際教學技巧,展現(xiàn)出美聲唱法的價值,從而彰顯出美聲教學中音色美的實際價值。
美聲演唱的主要起源是在17世紀的意大利。美聲相較于其他形式的演唱方式,美聲唱法較為獨特,尤其是具備優(yōu)美的聲色,這是其他演唱形式無可比擬的優(yōu)勢[2]。美聲不僅在聲色上具有獨特的魅力,同時也具備感染力較強的特點,因此迅速流行起來,得到了廣大受眾的認同與喜愛。美聲演唱方式比較突出,通常表現(xiàn)在歌唱者的音色優(yōu)美,富有較強的變化性,同時在音色的變化中,可以傳達出較為豐富的思想內(nèi)涵。美聲唱法在實際發(fā)聲時,發(fā)聲方式存在著嚴格的限制與規(guī)定,特別是在具體演唱的過程中,演唱者應該保證達到不同音區(qū)的需求,從而實現(xiàn)協(xié)調(diào)統(tǒng)一。美聲演唱過程中需重視獨特的演唱方法,因此需要在這些方法的運用中,體現(xiàn)出極強的可塑性。美聲演唱會涉及到多種音區(qū),但是每一個過渡的時期,都應該注重平穩(wěn)緩和,這對于演唱者的要求就是保持氣息的一致性。美聲唱法屬于起源較早的演唱形式,尤其是在國外傳播較為廣泛,因此具有較強的影響力。在五四運動之后,美聲唱法傳入中國,之后也在小范圍內(nèi)逐漸興起。近些年,伴隨著美聲唱法的逐漸流行,引起了社會民眾的廣泛喜愛,同時深入至高校美聲教學中,展開了一系列美聲教學活動。
觀眾對于美的定義千差萬別,但是對于美的欣賞,卻都是經(jīng)過后期的培養(yǎng)逐漸建立起來。每一位觀眾所受的教育各不相同,因此在感知能力上擁有極大差異。對于音樂作品來說,通常都是借助于聲音將情感傳遞給觀眾,所以觀眾在對聲音作出評價的時候,往往會根據(jù)音色加以評判。美聲教學中,培養(yǎng)音色美至關重要,這將影響到學生們在鑒賞音樂作品時作出的判斷,同時也會影響其在具體表演實踐中的能力。為了更好的提升學生對于美聲音色美的重視,教師應該在教學過程中格外強調(diào)音色美的價值,幫助學生們正確認識音色美,同時,還應該正視音色美在美聲表演中的作用,以良好的心態(tài),參與到美聲訓練中,以不斷提升自己的綜合能力為目標。
人類對于美的鑒賞往往有著獨特的見解,因為每一個人的欣賞能力與鑒賞能力各不相同,需要經(jīng)過后天的努力逐漸形成。受到不同生活環(huán)境、成長環(huán)境及教育背景等眾多因素的影響,使每一個人對于美的理解不一,因此在理解能力與鑒賞能力的提升上要求有所不同。結合聲樂教學的角度分析,聲樂主要是傳達藝術情感的形式之一,因此在對相關的作品欣賞與評價時,主要是按照演唱者的音色加以判斷。聽眾在欣賞聲樂表演的時候,無論是心情變化還是情感感受都取決于作品的感召力,觀眾會根據(jù)自我感受評價音樂的好壞。音色作為欣賞者評價音樂作品的主要指標[3]。音樂想要擁有良好的聽眾基礎,就需要嚴格落實音色的標準,只有演繹更加動聽的音色,才可以激發(fā)聽眾的共鳴,為聽眾帶來更美的享受。聲樂教學中,需要重視音色美的培養(yǎng),聲樂教師應格外注意音色美的培養(yǎng)并不是一朝一夕的事情,在實際教學與培養(yǎng)的過程中,還要給學生們不斷激勵,充分調(diào)動他們的學習積極性。正確的做法就是制定更為科學、有效、系統(tǒng)的教學方式,從而讓學生更加明確美聲唱法對于音色美的要求,在不斷練習的過程中,提升學生們的個人演唱水平。
在培養(yǎng)學生音色美的時候,應該主要兩個方面的共性,首先是物理共性,其次是情感共性。物理共性也就是呼吸、聲音及體態(tài)等方面。在呼吸上,應該讓學生們學會調(diào)整平穩(wěn)的呼吸,保證在平穩(wěn)中體現(xiàn)出力度。美聲演唱的過程中,還需要通過體腔共鳴的方式,產(chǎn)生更加平穩(wěn)的聲音,之后在演唱的過程中,不需要其他輔助樂器的配合,傳達出最動聽的聲音。美聲演唱講究舞臺藝術,也就是欣賞美聲演唱的過程中,還需要注意音色美的培養(yǎng),同時保持良好的體態(tài)。聲音的質(zhì)量重要體現(xiàn)于聲音的可控性上,需要學生們掌握最基本的過渡技巧。
在情感方面,美聲演唱還需要引起各方的情感共鳴。演唱者應該將藝術放到第一位,其次關注的是演唱技巧。盲目的重視演唱技巧,會忽視情感的投入,因此會在欣賞者聆聽的過程中,展現(xiàn)出優(yōu)美的聲音,卻無法帶來心靈上的沖擊與震撼。出現(xiàn)這種情況的原因就是演唱者沒有投入百分之百的情感,無法體現(xiàn)出高水平的演唱[4]。為了避免此類現(xiàn)象的發(fā)生,需要美聲演唱者將對作品的理解融入至聲音中,從而選擇更加合理的表達方式,努力激發(fā)聽眾的情感共鳴,卻不是盲目的關注演唱技巧。
美聲唱法通過優(yōu)美的旋律吸引了廣大國內(nèi)外人士的廣泛關注,在美聲唱法中,講求音色的應用非常重要。美聲唱法中的音色是鑒別演唱者演唱技巧的重要依據(jù),可以實現(xiàn)美聲唱法的傳播。美聲唱法在當今世界屬于最先進的歌唱技法,現(xiàn)階段音色逐漸向著多元化的方向發(fā)展,音色在美聲唱法中的作用無可替代。美聲教學實踐中,需要教師們明確正確的指導方法,通過分析學生們不同的聲帶、頭腔及胸腔等多種發(fā)聲器官的特點,判斷他們聲帶的長短、粗細及厚薄等,從而更加明確頭腔共鳴的具體位置,以最科學、最獨特的方式,讓學生們提升自我對音樂的感知,正確意識到音色美的重要價值。
面對不同的學生,在教學過程中需要采取針對性舉措,有計劃的培養(yǎng)學生的音樂感知能力,讓學生們在特定的教育背景與生活環(huán)境影響下,提升鑒賞音樂的能力。在培養(yǎng)學生們音樂感知能力的過程中,需要結合他們實際的生活經(jīng)驗,使他們綜合分析學習音樂的正確方式。需要教師們強化學生們的聽覺與視覺訓練,同時培養(yǎng)學生的鑒別能力及欣賞水平。現(xiàn)階段的美聲教學中,許多教師更加關注的是演唱技巧的傳授,但是卻沒有注重內(nèi)心感受的培養(yǎng),以至于學生們在學習的過程中興致不高。只有展示內(nèi)心感受,才能體現(xiàn)出音樂的靈魂,才能獲取情感上的共鳴[5]。音樂教師在音樂指導中,應該培養(yǎng)學生的音樂感覺,使他們明確音樂本身就是用來傳遞感情的方式,從而更好的提升音樂感知力,同時適當點撥重點問題,使他們展開深入思考,在具體的實踐中提升鑒賞音樂的意識。
學生在初學音樂的時候,主要是以模仿為主,伴隨著學習知識的累積,學生們會逐漸形成一種創(chuàng)作意識,這時需要教師們積極引導著學生進行創(chuàng)作。此類創(chuàng)作經(jīng)歷能夠讓學生投入自己更多的情感,并且使他們在自我思考的過程中,不斷加深對音樂作品的理解,對其中蘊含的深層次思想感情加以解析。在體會逐漸加深的過程中,還需激勵學生們的創(chuàng)作思維,并且為提升他們的創(chuàng)作能力尋找可行性措施,從而提高學生們相應的演唱水平。
在針對性教學開展的過程中,需要教師們明確學生之間存在的個體性差異,同時經(jīng)過理性分析后,采取可行性教學對策,幫助學生們正確理解針對性教學的價值。在任意學科教學中,不可采取盲目的教學方法,應該注重一切以學生為本,選取特定的教學方法,幫助學生構建音色美。教師們還可以讓學生不斷欣賞有價值的藝術家演唱作品,經(jīng)過自主的對比和分析,在總結與記錄的過程中,了解藝術家們演唱的相同之處與不同點。在長期訓練中,學生們會逐漸提升音色美的感受能力及分析能力,更有方向的付諸于具體實踐中。
在美聲教學中,教師們需要指導學生理性分析音色美,使學生們學會排除外界干擾,掌握全面分析客觀事物的方法。美聲就是藝術的表現(xiàn)形式,在具體演奏的過程中,不需要任何樂器的輔助作用,主要依靠表演者的器官完成演唱。正是因為這種獨立性的表演形式,讓表演者更深入的感知音樂的魅力,在傳達中,引起欣賞者的共鳴[6]。教師還應該培養(yǎng)學生理性的分析能力,使學生們在美聲學習中,根據(jù)自己的理解加以創(chuàng)作,以此加深對音樂的感悟,同時在潛移默化中提升自身的專業(yè)素質(zhì)。美聲相較于其他的藝術表現(xiàn)形式,由于不受外界樂器的輔助影響,可以更好的展示獨立表演的風采,需要教師們重視學生對音樂的感知力,在不斷升華自身表演功力的基礎上,提升自己對于美聲音色美的理解。
音樂教學的過程本身具備靈活性特征,同時又能體現(xiàn)出無窮無盡的魅力,對于學生們的吸引力較大,音樂往往可以通過深刻的內(nèi)涵打動觀眾,并且引起欣賞者的情感共鳴。音樂屬于一種藝術的形式,在時代的變遷與發(fā)展中,需要不斷創(chuàng)新與突破,才能更好的體現(xiàn)出音樂的時代價值。美聲教學中,需要不斷拓寬學生們的學習之路,更應該積極追求高境界,通過完美的音色表演,展現(xiàn)出獨樹一幟的音色美,這個過程要求學生們深刻感悟,當他們在不斷反思并總結音色美的時候,可以積極提升自身的樂感,增強欣賞音色美的能力。因此,教師們應該不斷鼓勵學生們積極反思并總結音色美的相關知識,通過實踐的過程,感受音色美的價值,從而取得更大的進步空間。
美聲相較于其他類型的演唱形式,更能通過優(yōu)美的聲音打動聽眾,同時還能引發(fā)情感上的共鳴,體現(xiàn)出音色美的價值。美聲教學中,教師們應該格外關注培養(yǎng)學生音色美的方式,采取更多積極有利的舉措,不斷提升學生對于音樂美的感知力,同時還需要鼓勵他們通過自己的創(chuàng)作能力,創(chuàng)作更多富有價值的音樂作品。只有這樣,才可以更好的提升美聲教學效果,使學生們重視美聲的學習內(nèi)容,結合自己不斷磨礪的表演能力,為觀眾展現(xiàn)富有特色、內(nèi)涵的節(jié)目。
[1]杜獻.聲樂美聲教學中存在著的問題及解決措施[J].亞太教育,2016,06:104-105.
[2]王逸群.美聲教學中音色美培養(yǎng)探知[J].大舞臺,2011,01:188.
[3]宮宏宇,溫永紅.西方人“了解中國音樂最好的入門書”——談路易·拉盧瓦的《中國音樂》[J].中央音樂學院學報,2013,(03):46-57.
[4]張雯雯.論辯·碰撞·爭鳴——對《人民音樂》關于音樂“民族化”討論主要問題的分析[J].東北師大學報(哲學社會科學版),2012,(06):270-271.
[5]鄒璐.繼承傳統(tǒng) 尊重傳統(tǒng) 嚴格自律——“學習民族民間音樂與音樂創(chuàng)作”座談會召開[J].音樂研究,2003,(03):29.
[6]高拂曉.精誠所至 金石為開——從《中央音樂學院學報》審稿談音樂學論文寫作問題[J].人民音樂,2012,(06):61-63.