淺析網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)音樂節(jié)目的特點(diǎn)及影響
——以樂視網(wǎng)《特寫時間》為例

鄧 攀（河南人民廣播電臺，河南 鄭州 450003）

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淺析網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)音樂節(jié)目的特點(diǎn)及影響
——以樂視網(wǎng)《特寫時間》為例

鄧 攀
（河南人民廣播電臺，河南 鄭州 450003）

摘 要：隨著各大視頻網(wǎng)站紛紛推出自己的原創(chuàng)音樂節(jié)目，樂視網(wǎng)的《特寫時間》也逐漸嶄露鋒芒。本文以這檔網(wǎng)絡(luò)音樂節(jié)目為例，為大家分析該節(jié)目的內(nèi)容、結(jié)構(gòu)、制作等方面的特點(diǎn)，分別從節(jié)目背景、節(jié)目主旨、節(jié)目類型、社會功能、受眾范圍、節(jié)目特色等方面進(jìn)行闡述，同時也提出該節(jié)目存在的不足之處，全方位解讀這檔音樂節(jié)目。

關(guān)鍵詞：網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)；音樂節(jié)目；音樂記錄；訪談類

一、《特寫時間》節(jié)目內(nèi)容分析

（一）節(jié)目背景

網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)欄目的出現(xiàn)。從2011年至今，國內(nèi)各大視頻網(wǎng)站，如搜狐、優(yōu)酷、樂視、土豆等，紛紛推出了網(wǎng)絡(luò)原創(chuàng)音樂欄目。早期這些網(wǎng)站為大家提供了一個自己的作品的展示平臺，讓大家能夠有平臺分享交流自己用設(shè)備拍下來的視頻或錄像，這被稱為是“用戶生產(chǎn)內(nèi)容”，到現(xiàn)在已經(jīng)形成了規(guī)?；?，產(chǎn)業(yè)化的“專業(yè)化生產(chǎn)內(nèi)容”。［1］所謂的“專業(yè)化生產(chǎn)內(nèi)容”就是由原來的客戶自發(fā)的和無組織的視頻上傳，變成了現(xiàn)在具有電視欄目特征的專業(yè)化內(nèi)容。原創(chuàng)欄目不僅能節(jié)約成本，還有利于樹立視頻網(wǎng)站的品牌特色。樂視網(wǎng)一直都非常重視音樂視頻和音樂節(jié)目的發(fā)展。先后推出了《LIVE生活》《特寫時間》《真MV》《微記錄》《音樂夢》等節(jié)目。

（二）節(jié)目主旨

樂視本著把原創(chuàng)音樂內(nèi)容品牌和原創(chuàng)欄目相結(jié)合的特點(diǎn)，推出了《特寫時間》。為了突出網(wǎng)絡(luò)媒體的個性化，所以把采訪的對象定位在搖滾樂隊樂手和一些音樂自制人。這一特點(diǎn)也正好彌補(bǔ)了電視音樂節(jié)目對于搖滾和小眾音樂人的排斥這一不足。

（三）節(jié)目類型

《特寫時間》定位在一檔訪談與現(xiàn)場相結(jié)合的音樂記錄節(jié)目。

（四）社會功能

迎合了喜歡原創(chuàng)音樂的聽友，推廣了小眾音樂人，同時還兼具音樂記錄的功能，見證音樂人的發(fā)展過程以及音樂現(xiàn)場的記錄。

（五）受眾范圍

中國搖滾樂開始于1986年，“西北風(fēng)”開始進(jìn)入剛剛萌芽的青年文化，中國最早的搖滾歌曲大概是現(xiàn)在大家所推崇的“中國搖滾之父”崔健的《一無所有》。1986年的《一無所有》開啟中國搖滾時代。但是一路走來的總體發(fā)展一直處于低迷狀態(tài)，2000年開始舉辦的迷笛音樂節(jié)一度緩解了發(fā)展的艱難，直到今天中國搖滾樂隊像雨后春筍般不斷地壯大隊伍。樂視網(wǎng)也是看到了搖滾樂在中國的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，所以制作了自制原創(chuàng)欄目《特寫時間》。

特寫時間的主要受眾對象也是搖滾樂迷，針對的受眾年齡段也是在18歲到30歲之間的人群。

（六）節(jié)目特色

1.制作成本低、投資小?！短貙憰r間》采訪的都是一些搖滾樂手和一些音樂自制人，不用支付高昂的出場費(fèi)用。采訪一般在演出現(xiàn)場就可以獨(dú)立完成，節(jié)省了場地費(fèi)用。不需要出境主持，也節(jié)省了人力物力。

2.播出平臺限制低?！短貙憰r間》的播出平臺是樂視網(wǎng)站，對于播出內(nèi)容的審核相比較電視節(jié)目而言限制還是比較低的。因為視頻是放在網(wǎng)站上進(jìn)行點(diǎn)擊瀏覽的，因此無須固定的播出時間。方便受眾和網(wǎng)民隨時收看，沒有時間的具體限制。

3.播出時長短小?！短貙憰r間》每一期的播出時長都在15分鐘左右。隨著當(dāng)今社會生活節(jié)奏的加快，時間過長的節(jié)目會給受眾在收看上造成一定的壓力。而《特寫時間》的時長更容易利用大家的碎片時間觀看。

4.形式創(chuàng)新度高。利用微記錄的方式，將演出現(xiàn)場和采訪相結(jié)合，既減少了樂手的講話內(nèi)容，也更多地用音樂形式替樂手們講出了自己做音樂的態(tài)度，讓樂迷們也了解到樂隊的表演形式和現(xiàn)場氣氛。《特寫時間》將整體基調(diào)定義在灰白色，尤其是演出現(xiàn)場的記錄。以此彌補(bǔ)搖滾樂隊現(xiàn)場演出時自由發(fā)揮、機(jī)位難以全方面捕捉的不足，同時也使節(jié)目的觀感與眾不同。

5.內(nèi)容創(chuàng)新。放棄特別流行的音樂，讓內(nèi)容以搖滾樂、獨(dú)立音樂人、熱愛音樂的人為主，通過各地演出來展示這些音樂人的音樂和對音樂的理解，從而得到受眾的普遍認(rèn)可。

6.互動性強(qiáng)?！短貙憰r間》利用了網(wǎng)絡(luò)平臺互動方便的特點(diǎn)，建立了視頻觀看后評論的窗口。讓受眾可以在第一時間表達(dá)自己的感受。有利于節(jié)目的不斷改進(jìn)和完善，無形中樹立了鮮明的品牌形象。

二、《特寫時間》節(jié)目結(jié)構(gòu)分析

《特寫時間》采用的結(jié)構(gòu)方式是訪談與現(xiàn)場演出相結(jié)合的方式。在節(jié)目開始的時候是樂手們的演出現(xiàn)場的鏡頭；字幕是對樂隊成員采訪后的總結(jié)，有對樂隊風(fēng)格的描述，或樂手們對音樂的態(tài)度和理解；接著插入訪談的內(nèi)容和現(xiàn)場演出混合剪輯的播放。

三、《特寫時間》節(jié)目制作分析

第一，《特寫時間》堅持真實、原創(chuàng)、記錄和訪談相結(jié)合。

第二，節(jié)目攝像因為場地和燈光的限制，盡管拍攝效果并不是最佳狀態(tài)，但也足以體現(xiàn)音樂現(xiàn)場的魅力。

第三，在剪輯技術(shù)的運(yùn)用上比較簡單，更有利于快速播出。這也是降低成本，制作效率高的一種表現(xiàn)。

第四，注重歌曲的完整性。

四、《特寫時間》有待提高及改進(jìn)之處

（一）內(nèi)容上的不足

該節(jié)目堅持原創(chuàng)，堅持非大眾流行音樂的路線，但偶爾會出現(xiàn)樂隊選擇較隨意的情況。反而很有聲譽(yù)的地下?lián)u滾樂隊如舌頭樂隊、二手玫瑰樂隊、后海大鯊魚等截止本文成稿前還沒有出現(xiàn)過。

《特寫時間》節(jié)目當(dāng)中出現(xiàn)過很多外國的樂

隊及樂手。筆者認(rèn)為節(jié)目的定位人物選取應(yīng)該是中國的獨(dú)立音樂人。因為現(xiàn)在已經(jīng)有上萬個中國獨(dú)立的音樂人在為熱愛的事業(yè)而努力。這也符合《特寫時間》最早對音樂的定位，因為現(xiàn)在我們更需要了解中國搖滾樂的發(fā)展和獨(dú)立音樂人的心血。

節(jié)目應(yīng)該堅持每期只選取一個樂隊進(jìn)行制作。例如，《特寫時間》第19期的時候，就制作了一個拼盤的節(jié)目，給受眾的感受就是一個音樂節(jié)上的某個片段的截取，略顯雜亂。

如果遇到大型音樂節(jié)或者大型音樂活動，《特寫時間》應(yīng)該制作連續(xù)性的系列特別節(jié)目。比如豆瓣舉辦的“阿比鹿音樂獎”在《特寫時間》只有短短一期節(jié)目，且所有內(nèi)容都是訪談，沒有音樂的展示，顯得非常倉促。

（二）樂隊歌曲的選擇

以《特寫時間》第48期的海龜先生樂隊為例。海龜先生樂隊獲得獎項的歌曲是《男孩不哭》和《瑪卡瑞納》，現(xiàn)場表現(xiàn)感最強(qiáng)的則是《草裙舞》，但是編輯卻選擇了《Litter bar》這樣一首冷門的歌曲，顯得格格不入。所以編輯在選曲前對樂隊的了解還不是很深入。

（三）采訪的環(huán)境

節(jié)目制作不夠精細(xì)還表現(xiàn)在對采訪地點(diǎn)環(huán)境的選擇考慮上。

還是以《特寫時間》第48期的海龜先生樂隊為例。對樂隊成員的采訪地點(diǎn)選擇了比較嘈雜的室外，不僅能聽到受訪人員說話的聲音還能聽到周圍比較嘈雜的聲音。作為一檔訪談類節(jié)目來說還是應(yīng)該在采訪地點(diǎn)上有所選取。

（四）主持人的提問

絕大部分的獨(dú)立音樂人沒有接觸過媒體訪問，所以在語言的表述上還存在很大問題。這也和主持人對獨(dú)立音樂人的提問、引導(dǎo)有直接關(guān)系。多數(shù)節(jié)目當(dāng)中，《特寫時間》的訪談部分顯得不太成熟。受到節(jié)目時長的限制，中間又剪輯了演出片段，所以音樂人講話的時間長度是很有限的，那就要求在內(nèi)容的提問、剪輯上要更加精煉、準(zhǔn)確。

五、《特寫時間》帶來的產(chǎn)業(yè)化效應(yīng)

帶動了Live house的發(fā)展。曾經(jīng)，傳統(tǒng)音樂人的推出和唱片公司的宣傳、推廣密不可分，但隨著社會的發(fā)展，音樂形式呈現(xiàn)多樣化特點(diǎn)，以及網(wǎng)絡(luò)為獨(dú)立音樂人帶來的傳播平臺，原來傳統(tǒng)的音樂產(chǎn)業(yè)模式也被打破。更多的人接受了獨(dú)立音樂人的原創(chuàng)音樂，更多的人也接受了Live House這樣的演出形式及演出內(nèi)容。Live House最早起源于日本，因為這些室內(nèi)場館具備專業(yè)的演出場地和高質(zhì)量的音響效果。和普通酒吧不同，Live House一般都有頂級的音樂器材和音響設(shè)備，非常適合近距離欣賞各種現(xiàn)場音樂。由于觀眾和音樂人距離非常近，因此在Live House中的演出氣氛遠(yuǎn)勝于大型的體育館。這種演出形式也拉進(jìn)了音樂人和樂迷的關(guān)系，打破了傳統(tǒng)演唱會的定義。

隨著網(wǎng)絡(luò)平臺的發(fā)展，以及大眾對精神文化需求的提升，《特寫時間》也為Live House的演出提供了引導(dǎo)和宣傳作用?，F(xiàn)在全國各地的Live House 也進(jìn)入了穩(wěn)定的發(fā)展階段，如鄭州的7Live House、成都的小酒館、重慶的堅果兒Club、上海的育音堂、西安的光圈Club等等。在為獨(dú)立音樂人搭建演出平臺的同時，也迎來了產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展。

六、總結(jié)

《特寫時間》具備網(wǎng)絡(luò)音樂節(jié)目的大多數(shù)優(yōu)劣點(diǎn)，相信隨著時間的推移一定會在內(nèi)容及形式上得到完善。這檔節(jié)目追求原創(chuàng)音樂的精神和對獨(dú)立音樂人的推廣，以及后期產(chǎn)生的一定影響力，值得傳統(tǒng)媒體借鑒及學(xué)習(xí)。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 李翔，劉燕南.從“用戶生產(chǎn)”到“專業(yè)化生產(chǎn)”——視頻網(wǎng)站原創(chuàng)節(jié)目內(nèi)容特色與發(fā)展［J］.新聞與寫作，2013（09）：36-38.

作者簡介：鄧攀，男，碩士研究生，河南人民廣播電臺主持人。

中圖分類號：G222.3

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：1674-8883（2016）02-0091-01