王 迎(四川師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,四川 成都 610000)
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聲樂(lè)學(xué)習(xí)應(yīng)注意的幾個(gè)問(wèn)題
王 迎
(四川師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,四川 成都 610000)
【摘要】聲樂(lè)表演是以一種賦予歌曲生命力的二度創(chuàng)作,它成為作曲家、欣賞者心靈與生命的連結(jié)點(diǎn)和延伸點(diǎn)。想要學(xué)好聲樂(lè),具備良好的心態(tài)是首要的因素,聲音技巧的嫻熟也是必備條件之一,通過(guò)舞臺(tái)表演的呈現(xiàn),最終達(dá)到準(zhǔn)確充分的情感表達(dá)。
【關(guān)鍵詞】心態(tài);聲樂(lè)技巧;表演;情感表達(dá)
聲樂(lè)表演在整個(gè)音樂(lè)實(shí)踐中,實(shí)際上是體現(xiàn)了一部作品的創(chuàng)作從精神的表現(xiàn)向物質(zhì)表現(xiàn)轉(zhuǎn)化的一個(gè)過(guò)程。也就是說(shuō)通過(guò)聲樂(lè)表演這個(gè)中介,把作曲家創(chuàng)作中最積極的因素,有價(jià)值的思想傾向把它外化表現(xiàn)出來(lái),讓聽(tīng)眾實(shí)實(shí)在在地感受到歌曲的情緒并得到美的體驗(yàn)和享受。聲樂(lè)的學(xué)習(xí)過(guò)程也是迂曲回轉(zhuǎn),對(duì)于一名聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生,最基本的的就是有一個(gè)良好、健康的學(xué)習(xí)心態(tài),同時(shí)具備嫻熟的聲樂(lè)技巧和良好的舞臺(tái)表演能力,最終充分表達(dá)情感,是每一位聲樂(lè)學(xué)習(xí)者孜孜不倦所追求的境界。
心態(tài),在學(xué)習(xí)聲樂(lè)表演過(guò)程中起著決定性作用。一個(gè)健康、積極的心態(tài)可以使我們的學(xué)習(xí)過(guò)程穩(wěn)打穩(wěn)扎,步步為營(yíng),從而起到一個(gè)事半功倍的效果。學(xué)習(xí)技巧的心態(tài)要擺正和平衡,但我們身邊有些人自身各方面條件不錯(cuò),天份和悟性也很高,但由于在短時(shí)間內(nèi)急于求成,導(dǎo)致自身整個(gè)訓(xùn)練體系不協(xié)調(diào)發(fā)展,“拔苗助長(zhǎng)”式的學(xué)習(xí)方式造成了不可挽回的時(shí)間與精力的損失。因此,學(xué)習(xí)聲樂(lè)心態(tài)平衡很重要。聲樂(lè)藝術(shù)是一門(mén)積累的學(xué)科,沒(méi)有日積月累和循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)和練習(xí),是不可能在舞臺(tái)實(shí)踐中發(fā)揮出穩(wěn)定、正常的水平。所以,任何急于求成、急功近利的心態(tài)是能幫助自己到達(dá)成功的彼岸的,只有剔除了那些不切實(shí)際的雜念和想象,我們才能平和下心態(tài)來(lái)認(rèn)真地學(xué)習(xí)和研究。
學(xué)習(xí)聲樂(lè)表演,最重要的一個(gè)步驟就是舞臺(tái)實(shí)踐了。舞臺(tái)實(shí)踐中常常涉及到一個(gè)人的心理狀況及臨場(chǎng)發(fā)揮的能力。我們很容易見(jiàn)到這樣的例子,有些人能夠做到超常發(fā)揮,他們隨著舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的豐富,漸漸喜歡與觀眾互相交流,如得到觀眾的認(rèn)可則使之發(fā)揮更好。有些人則容易在表演的氛圍中感到心慌意亂,生怕自己出錯(cuò),甚至在上場(chǎng)之后頭腦變得一片空白,這就是不能準(zhǔn)確控制自己演唱時(shí)心態(tài)的典型范例了。適度的緊張感會(huì)幫助我們更好的集中興奮的點(diǎn),讓我們?cè)谘莩鲋幸愿语枬M的激情去表演,但往往我們剛開(kāi)始不能很好的控制我們心理上的失常狀態(tài),其表現(xiàn)方式有以下幾個(gè)方面:第一,感知周?chē)哪芰p弱,表現(xiàn)出很麻木的狀態(tài);第二,原已熟記的動(dòng)作或設(shè)定的情感基點(diǎn)不能再現(xiàn);第三,情緒的應(yīng)激導(dǎo)致動(dòng)作僵硬、呆板甚至變形等等。我們要如何控制和運(yùn)用好演唱時(shí)的心態(tài)呢?首先,要做到輕裝上陣,沒(méi)有任何負(fù)擔(dān),包括了技術(shù)技巧的熟練、表演動(dòng)作的流暢等等。其次,克服生理與心理的過(guò)度緊張,對(duì)自己進(jìn)行積極的心理暗示。第三,情緒穩(wěn)定,不能過(guò)于激動(dòng)也不能過(guò)于平靜,防止因情緒過(guò)度高漲而出現(xiàn)忘詞、記憶混亂等狀況。第四,要安排好自己當(dāng)天表演的流程,從容上陣。第五,盡量多參加演出實(shí)踐,演出實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)的積累可以鍛煉自己的臨場(chǎng)應(yīng)變能力,從而能夠克服一切不利于演出的因素。最后,積極的心理暗示,使自己在上場(chǎng)前保持鎮(zhèn)定同時(shí)保有歌唱的激情,做到以上幾個(gè)方面,就能保證我們?cè)谘莩獣r(shí)保持良好的狀態(tài)。
對(duì)聲音有一個(gè)科學(xué)、基本的審美觀對(duì)學(xué)習(xí)聲樂(lè)起著指導(dǎo)性的作用。在學(xué)習(xí)過(guò)程中,我們接受的訊息五花八門(mén),很難辨別和剔除一些不正確以及誤導(dǎo)我們的信息,有些時(shí)候接受的訊息是正確的,但通過(guò)自己頭腦加工出來(lái)的信息結(jié)果偏離了主要核心規(guī)律,最后,形成了自己的偏執(zhí)和見(jiàn)解,那么,這將對(duì)我們的聲樂(lè)學(xué)習(xí)時(shí)間造成不可挽回的損失。學(xué)習(xí)過(guò)程的經(jīng)驗(yàn)告訴我們,往往找到正確的聲音很難,且需要通過(guò)一定時(shí)間的摸索和練習(xí),如要丟掉一個(gè)錯(cuò)誤的聲音審美,同樣也是十分艱難和痛苦的過(guò)程。在丟棄和拾得的過(guò)程中,不僅浪費(fèi)了固有的精力而且會(huì)使人感到倦怠甚至灰心。如果在一開(kāi)始就接受到正確的聲音審美,那樣就可以少走彎路了。樹(shù)立對(duì)聲音的審美,要根據(jù)各人不同的情況并且分階段的去灌輸,這樣,才能有一個(gè)完整和系統(tǒng)的審美觀念。學(xué)習(xí)聲樂(lè)的人中,很大一部分會(huì)有一段沉迷“苦練”聲音的經(jīng)歷,往往只是簡(jiǎn)單通過(guò)自己的耳朵去辨別聲音的質(zhì)地,一味的靠前或靠后,這樣的聲音使用起來(lái)都是不舒服的。但我們知道,一個(gè)人的學(xué)習(xí)階段決定了他的聲音審美觀念,也許在這個(gè)階段,他喜歡去模仿,喜歡去尋找與之審美接近的某位歌唱家的聲音,因此,有些人模仿痕跡很重,這樣也就失去了自己的嗓音特色了。筆者所要強(qiáng)調(diào)的不是去杜絕模仿,而是從根本上在自己對(duì)聲音的理解上客觀的去學(xué)會(huì)接受和評(píng)價(jià)我們聽(tīng)到、學(xué)到的正確聲音,要做到多學(xué)、多聽(tīng)、多思考,擴(kuò)大自己對(duì)聲音審美的格局,避免讓自己的偏見(jiàn)誤導(dǎo)了自己。
想要演唱出動(dòng)人的歌曲,就必須達(dá)到技術(shù)上的自由,技巧可以說(shuō)是成為聲樂(lè)表演藝術(shù)家的首要條件,沒(méi)有高水準(zhǔn)的技巧就不可能有高水平的演唱。著名鋼琴家霍夫曼曾說(shuō)過(guò):“藝術(shù)上的自由需要有充分地運(yùn)用技巧的能力。”同樣的,一名演唱者想要在藝術(shù)上得以充分的表現(xiàn),沒(méi)有嫻熟的技巧才能是不可能的。可以說(shuō),不論表演者對(duì)樂(lè)曲的內(nèi)蘊(yùn)理解多么透徹,想象與體驗(yàn)多么豐富,內(nèi)心情感多么細(xì)膩,音樂(lè)感覺(jué)多么令人稱羨,如果沒(méi)有足夠的技巧把它表現(xiàn)出來(lái),那將是多么遺憾的事。只有當(dāng)我們把技巧掌握得越純熟,表現(xiàn)的手法越多樣,那我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)造上就越有發(fā)揮的余地,就越能夠根據(jù)表現(xiàn)的需要運(yùn)用相應(yīng)的手段。因此,掌握好聲樂(lè)技術(shù)是我們獲得成功再創(chuàng)造的基本條件。
怎么去按照科學(xué)的訓(xùn)練方法扎實(shí)基本功呢?這就要我們根據(jù)生理?xiàng)l件的特點(diǎn)和學(xué)習(xí)階段的特點(diǎn),設(shè)計(jì)訓(xùn)練的方法,逐漸摸索出適合自己條件的行之有效的方案,切忌盲目的去模仿別人。當(dāng)我們循序漸進(jìn)地習(xí)得科學(xué)的聲樂(lè)技巧以后,就是一個(gè)慢慢穩(wěn)定這種技巧和感覺(jué)的過(guò)程了。聲音的狀態(tài)由訓(xùn)練后的不自然狀態(tài)向穩(wěn)定的、慣性的一個(gè)常態(tài)去發(fā)展。聲音的高低沒(méi)了阻礙,發(fā)聲和呼吸逐漸順暢和自然態(tài),這樣,我們也就為進(jìn)一步的學(xué)習(xí)打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)。
良好的舞臺(tái)表演能力,主要體現(xiàn)在演唱前的準(zhǔn)備工作以及演唱后的自我評(píng)估。在演唱前,首先整體地把握和感知音樂(lè)作品中的符號(hào)形式。演唱者對(duì)作品的整體把握不僅包括總體的曲式結(jié)構(gòu),還包括對(duì)作品創(chuàng)作背景和意義、肢體框架、節(jié)奏、調(diào)式、調(diào)性、和聲結(jié)構(gòu)與織體類(lèi)型的完整把握。演唱者一方面要整體初步把握作品的各種表現(xiàn)形式的內(nèi)在聯(lián)系,另一方面又要精準(zhǔn)地感知樂(lè)譜上符號(hào)的形式和表情記號(hào),因此在初步接觸到作品時(shí)我們應(yīng)該多做功課,力求對(duì)作品有一個(gè)完整的理解。
其次,演唱者在整體把握作品和精確定位作品情緒和角色的基礎(chǔ)上,還要發(fā)揮想象與聯(lián)想,進(jìn)一步把握作品豐富內(nèi)涵與深邃的意境。表演者的想象活動(dòng)可以體現(xiàn)在意象層次上,在把握作品情感基調(diào)、類(lèi)別、程度、層次的同時(shí),進(jìn)一步探尋情感產(chǎn)生的內(nèi)在原因與外在表現(xiàn),想象伴隨情感產(chǎn)生的豐富感覺(jué)表象,使聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)形象互相轉(zhuǎn)化。這樣,在表演者頭腦中就會(huì)浮現(xiàn)一系列生動(dòng)的畫(huà)面,從而擴(kuò)大自己對(duì)作品內(nèi)涵的體會(huì),加深對(duì)意境的體驗(yàn),而頭腦中的意象愈加豐富和明顯,那么表演者傳達(dá)出來(lái)的聲音形象就愈加鮮明和清晰。
最后,創(chuàng)造意識(shí)的激發(fā)是使表演者對(duì)作品的美感不斷深化的一個(gè)過(guò)程。創(chuàng)造意識(shí)的激活、創(chuàng)造靈感的生發(fā),可以使表演者每次演出都具有新的生命。在學(xué)習(xí)過(guò)程中,老師會(huì)通過(guò)各種方法來(lái)啟發(fā)我們歌唱的靈感并調(diào)動(dòng)我們的積極聯(lián)想,讓我們根據(jù)歌詞的所描述的感覺(jué)去創(chuàng)設(shè)一幅幅場(chǎng)景和畫(huà)面,仿佛置身于這種真實(shí)的環(huán)境中,并更加富有感情的表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容。
演出自我評(píng)估很重要的一個(gè)方面就是聆聽(tīng)自己的演奏。有過(guò)演出經(jīng)歷的人都知道,演唱者在演唱時(shí)注意的方面和聽(tīng)眾注意的不一樣,是以更加自省的角度去聆聽(tīng)的,包括音樂(lè)作品的織體及細(xì)節(jié),隨時(shí)保持飽滿的熱情演唱,隨時(shí)注意自己的演唱有沒(méi)有出錯(cuò),出了問(wèn)題以后相應(yīng)的應(yīng)變反應(yīng)等等。因?yàn)檠莩咭恢碧幱谶B續(xù)情緒緊張的表演當(dāng)中,很多方面也是不能一一顧全,但是我們可以通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí),把這種自評(píng)的能力得到提高,使之成為一種演出狀態(tài)的習(xí)慣,也就是說(shuō)我們應(yīng)該在日常的練習(xí)過(guò)程中也像正式演出一樣把自己當(dāng)作是一個(gè)表演者,并且讓自己的心理刻意有些許緊張感,當(dāng)置身于這種環(huán)境下,訓(xùn)練自己聆聽(tīng)的能力,這樣會(huì)慢慢對(duì)自己有一個(gè)全面的了解,對(duì)自己的舞臺(tái)實(shí)踐能力也是一種很好的提高。
音樂(lè)是人類(lèi)用以表現(xiàn)內(nèi)心情感的一種手法。中國(guó)漢代的音樂(lè)理論著作《樂(lè)記》中曾說(shuō):“凡音之起,由人心生也。人心之動(dòng),物使之然也,感于物而動(dòng),故形于聲……”。歌唱者只有在對(duì)作品本身、作品創(chuàng)作者的內(nèi)在世界具有充分、透徹的理解和認(rèn)識(shí),才能在演唱的過(guò)程中將作品的內(nèi)在情感充分的表達(dá)出來(lái),才能收到歌曲應(yīng)有的演唱效果。在歌唱藝術(shù)中,準(zhǔn)確、充分的情感表達(dá)十分重要,它是歌唱藝術(shù)的靈魂,這種靈感并非天生具備,這需要我們通過(guò)長(zhǎng)期積累的藝術(shù)修養(yǎng)和生活實(shí)際體驗(yàn)來(lái)完成過(guò)渡。同樣,情感的表達(dá)在演唱中起著極其重要的作用。我們應(yīng)該用各種方法調(diào)動(dòng)歌唱中的情感,使歌曲富有真情實(shí)感,最終以強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力和感染力激起聽(tīng)眾的內(nèi)心共鳴,達(dá)到歌者與聽(tīng)眾融為一體、撞擊出藝術(shù)火花的神奇效果,使聽(tīng)眾獲得強(qiáng)烈的藝術(shù)感受。
總之,無(wú)論我們突破了多么高難度聲樂(lè)技巧還是掌握了多么純熟的表演技巧,最終,我們的歌唱是為了表達(dá)我們的情緒,抒發(fā)我們的情感而服務(wù)的。在真正的藝術(shù)創(chuàng)造中,高水平的技巧已如水中的鹽一般于音樂(lè)的形象、內(nèi)涵結(jié)合成密不可分的整體。真正的演唱是看不出表演的痕跡的,同樣的,我們不是為了表演而表演,而是為了通過(guò)作品更好的去抒發(fā)我們的情感而去演唱。當(dāng)我們的技術(shù)轉(zhuǎn)化為自由的表現(xiàn)力,那么,我們攀登藝術(shù)高峰的腳步就會(huì)邁得更快一些。
藝術(shù)之路漫長(zhǎng)而枯燥,只有當(dāng)我們有了一個(gè)健康、積極的心態(tài),我們才能根據(jù)科學(xué)規(guī)律認(rèn)真、踏實(shí)和循序漸進(jìn)的去學(xué)習(xí)聲樂(lè)技巧;有了聲樂(lè)技巧作為基礎(chǔ)條件,才能更好的去詮釋作品表達(dá)情感;在舞臺(tái)實(shí)踐中要勤于總結(jié)自己,學(xué)會(huì)在實(shí)踐中探尋表演技巧的規(guī)律,最終,我們的演唱和表演就會(huì)大方、得體,最終形成自己的藝術(shù)表演風(fēng)格。
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作者簡(jiǎn)介:王迎,碩士研究生,四川師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院青年教師。