琵琶曲《春蠶》的演奏分析

李 巖

（天津音樂學(xué)院，天津 300171）

琵琶曲《春蠶》的演奏分析

李 巖

（天津音樂學(xué)院，天津 300171）

琵琶曲春蠶是琵琶音樂中技術(shù)性與哲理性兼?zhèn)涞囊皇讟非?。作者在?chuàng)作中開發(fā)了很多新技巧，這種創(chuàng)新既帶來了新的音響效果，又極大的豐富了琵琶的音樂語言，給人以耳目一新的感覺。本文以樂曲的整體介紹與演奏分析為目的而撰寫。

春蠶；樂曲介紹；演奏分析

緒論

本論文主要針對(duì)琵琶曲《春蠶》的樂曲介紹和樂曲的演奏分析兩個(gè)方面分別進(jìn)行論述。在樂曲介紹中共設(shè)置了三個(gè)標(biāo)題（論點(diǎn)），分別是：樂曲的創(chuàng)作背景；樂曲的創(chuàng)新技法；樂曲的音樂風(fēng)格。在樂曲的演奏分析中共設(shè)置了四個(gè)標(biāo)題（論點(diǎn)），分別是：第一段：音樂鋪述的引子；第二段：富有哲理的主題；第三段：明快流暢的旋律；第四段：剛?cè)岵?jì)的尾聲?！洞盒Q》是劉德海創(chuàng)作成熟期的一首作品，音樂深刻的詮釋了他的內(nèi)心情感和思想理念，以春蠶來進(jìn)一步弘揚(yáng)無私奉獻(xiàn)的精神，因此《春蠶》可謂劉德海先生“人生篇”中的力作，也是永遠(yuǎn)切合時(shí)宜的經(jīng)典之作。演奏好《春蠶》這首樂曲首先需要演奏者了解樂曲的背景，內(nèi)涵，并深入體會(huì)創(chuàng)作者所要表達(dá)的人生哲理。其次，在樂曲的技術(shù)環(huán)節(jié)更要扎實(shí)的掌握與練習(xí)，特別是在一些創(chuàng)新技法的演奏上更需要熟練的掌握并運(yùn)用。本文將對(duì)以上兩部分進(jìn)行系統(tǒng)的闡述。

一、樂曲介紹

（一）樂曲的創(chuàng)作背景

《春蠶》是著名的琵琶演奏家，教育家，作曲家劉德海先生于1984年創(chuàng)作的《人生篇》中的一首?！度松窇?yīng)該說是劉德海先生的嘔心瀝血之作，也是他對(duì)音樂的熱愛，對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求以及人生所得的感悟相融合在一起的杰作?！度松分邪ㄎ迨讟非ā短禊Z》《春蠶》《秦俑》《老童》《童年》），這五首樂曲都蘊(yùn)含了各自的音樂內(nèi)涵及深刻的人生哲理?！洞盒Q》這首樂曲主要表現(xiàn)了“春蠶到死絲方盡”的一種節(jié)操，同時(shí)也表達(dá)了作者對(duì)事業(yè)以及人生的執(zhí)著追求。

（二）樂曲的創(chuàng)新技法

《春蠶》這首樂曲不僅有傳統(tǒng)演奏技法，如輪指，掃弦等，還有劉德海先生所開發(fā)的一些新技術(shù)，如“正反彈”“上撥弦”等。這些技術(shù)不僅大大的豐富了琵琶的音響效果，也提高了琵琶的藝術(shù)表現(xiàn)力。

（三）樂曲的音樂風(fēng)格

《春蠶》這首樂曲是根據(jù)四首新疆維吾爾族的民間音樂改編而成的。全曲具有鮮明的民族特色和濃郁的西域風(fēng)格。呈現(xiàn)出一幅古老的絲綢之路的風(fēng)景畫面。

二、樂曲的演奏分析

（一）第一段：音樂鋪述的引子

樂曲以引子開始，引子部分采用輪指演奏，在音樂上可將其分為三句，且每一句都要有層次的變化和對(duì)比，表現(xiàn)出一明一暗，一遠(yuǎn)一近，一強(qiáng)一弱的關(guān)系。在演奏上，強(qiáng)輪要給人一種空曠，荒涼的感覺，好像身處一片炎熱，干燥的沙漠之中，一眼望不到邊際。演奏時(shí)，輪指盡量采用鳳眼手型，盡量靠近復(fù)手位置彈，所發(fā)出的聲音要堅(jiān)挺，干澀，有力，富有棱角性，并且具有極強(qiáng)的穿透力與顆粒感。弱輪則好似回聲一般，要表現(xiàn)出一種虛幻，飄逸的意境，好像黑暗之中閃現(xiàn)的一道熒光。輪指的聲音要模糊，朦朧些，觸弦位置則要離復(fù)手遠(yuǎn)一些。進(jìn)入第三句，音樂情緒逐漸高漲起來，并伴有四弦空弦的挑勾，此時(shí)的演奏要有爆發(fā)力，之后輪指漸弱配以左手的上撥弦，撥弦聲音要明亮一些，好像春蠶在吐絲所發(fā)出的聲音，之后漸行漸遠(yuǎn)，空靈飄渺的消失。

（二）第二段：富有哲理的主題

樂曲的第二部分是以右手的四抹泛音開始的，好似遠(yuǎn)處傳來的陣陣鐘聲，演奏時(shí)要注意指力的平均，不可發(fā)音不清晰，尤其是無名指的力度更需加強(qiáng)，兩手的配合要協(xié)調(diào)好，四根弦的四個(gè)點(diǎn)都要非常清楚。節(jié)奏平穩(wěn)，緩慢，然后進(jìn)入樂曲的主題部分。此處運(yùn)用了右手的分弦與左手的推拉弦相結(jié)合并配以泛音來演奏。此時(shí)左手的拉弦是一個(gè)重點(diǎn)，拉弦的力度要大，速度要慢，從7到1再回到7這一個(gè)來回要演奏者投入全部的感情。同時(shí)左手的揉弦始終不能停，這個(gè)推拉弦要表現(xiàn)出濃厚的色彩感情和十足的韻味，增添了音樂的感染力，也預(yù)示著人生路上奮斗的艱辛。泛音的力度要輕一些。接下來樂曲運(yùn)用了一種創(chuàng)新技法：三指者樜與雙彈雙抹相結(jié)合。三指樜即大指勾四弦的同時(shí)中指食指抹二三弦，三指同時(shí)發(fā)聲，旋律在二弦上。三指樜的演奏需要右手每個(gè)手指的小關(guān)節(jié)都要抓弦，過弦要迅速，并且運(yùn)用一定臂力，做一個(gè)提拉的動(dòng)作。發(fā)出的聲音要堅(jiān)挺有力，特別是大指在勾四弦時(shí)聲音要有一定的厚重感。同時(shí)左手伴有一個(gè)大幅度的滑弦。此時(shí)左手需用力按弦并向下滑，滑音后左手的揉弦不能停，這兩個(gè)三度與四度的滑弦好像是在絲綢之路上駱駝隊(duì)那步履蹣跚的沉重的腳步聲。整體的音樂效果要穩(wěn)重，堅(jiān)實(shí)，有一種內(nèi)在的力量。下一句是一個(gè)夸張的切分音型，音樂有了一種前進(jìn)的推動(dòng)力，三四弦聲音的厚重感依然要突出。后面出現(xiàn)了兩個(gè)分弦，這兩個(gè)分弦要很有張力，手臂的提拉動(dòng)作是非常重要的，要有爆發(fā)力。下面一句要做一個(gè)有弧度的漸強(qiáng)和漸弱，使音樂具有起伏性和層次感的同時(shí)左手要大幅度的揉弦，表現(xiàn)出一種激動(dòng)的感覺，然后逐漸漸慢，輕巧的結(jié)束。

（三）第三段：明快流暢的旋律

進(jìn)入樂曲的第三段，音樂轉(zhuǎn)入了C調(diào)，情緒較之前相比發(fā)生了很大變化，音樂風(fēng)格也開始轉(zhuǎn)入一種輕松，活潑，詼諧，俏皮的氣氛中了。這段音樂主要是模仿一種新疆特有的樂器：熱瓦普的聲音，在配上特有的節(jié)奏型：小符點(diǎn)與三十二分音符相結(jié)合的形式，仿佛使人們看到了一幅美麗的維吾爾族少女們?cè)陉柟庀赂吲d的打著手鼓喜笑顏開，載歌載舞的歡樂場(chǎng)面，也表現(xiàn)出十足的新疆風(fēng)格。此段在演奏技術(shù)上運(yùn)用了弱音演奏，即右手小指頂住一弦弦根來演奏。這種技術(shù)要求聲音弱而不虛，如同在絲弦上演奏，并且具有很強(qiáng)的穿透力，顆粒性十分飽滿。尤其右手在做短促的滾奏時(shí)要很密集，小關(guān)節(jié)需靈活，手指盡量垂直呈鳳眼狀。在音樂上，此段最重要的是節(jié)奏型的表現(xiàn)，節(jié)奏就好比音樂的骨架一樣，自始至終支撐著音樂，作品想要傳達(dá)給大家愉快，悲傷，激動(dòng)，輕松的感受都要通過節(jié)奏呈現(xiàn)出來，不同的節(jié)奏可塑造不同的音樂形象，它也是人們了解音樂風(fēng)格的重要來源。這段音樂的節(jié)奏型是采用一種前緊后松與前松后緊相結(jié)合的節(jié)奏布局，這是維吾爾族民間音樂典型的非固定節(jié)奏。在演奏上建議大家適當(dāng)?shù)募舆M(jìn)一些重音，以便使音符更加具有跳躍感，曲調(diào)上面要表現(xiàn)出抑揚(yáng)頓挫。樂句的起伏性要鮮明，仿佛是春蠶在辛勤，喜悅的工作一樣，讓人浮想聯(lián)翩。隨后音樂轉(zhuǎn)入左手的快速帶弦和右手反正彈相結(jié)合的一個(gè)過渡段，左手帶弦?guī)У囊逦p巧，好像一陣陣熒光在黑暗中閃現(xiàn)出來；右手的反正彈旋律則在高音區(qū)進(jìn)行，這種反正彈要特別強(qiáng)調(diào)指力的結(jié)實(shí)性。三個(gè)層次，一步步隨之加快，其中所伴隨的掃弦音量不宜過大，但聲音要非常集中，肯定。之后音樂轉(zhuǎn)入G調(diào)，這是一段更加明亮的悠揚(yáng)抒情的歌唱性旋律。右手輪指的同時(shí)配以左手上弦音的撥弦，可謂是點(diǎn)與線相結(jié)合的一種關(guān)系。點(diǎn)要清晰，線要流暢，左右手的配合要求十分自然，協(xié)調(diào)。此段旋律以級(jí)進(jìn)為主，經(jīng)過多次起伏逐漸達(dá)到高潮，這種旋律具有典型的北疆風(fēng)格，需要注意的是對(duì)旋律線條感的把握是十分重要的。旋律線并不是一條直線，而是有輪廓的一條曲線，可上下自由浮動(dòng)。因此在演奏時(shí)，樂曲長音的輪指地方要做一個(gè)從弱漸強(qiáng)的過程，以便使旋律更加具有起伏性，達(dá)到最佳效果，在這種點(diǎn)線結(jié)合的音樂段落中我們既要發(fā)揮彈撥樂特有的點(diǎn)的顆粒性，又要學(xué)習(xí)弓弦樂流暢的線條感，從而將兩者完美的結(jié)合在一起。下面是一段表現(xiàn)粗獷，剛勁有力的男子舞蹈場(chǎng)面的音樂。在演奏上運(yùn)用了快速樜分技術(shù)，旋律在三弦演奏，小指在一弦頂住弦根做弱音處理，以便保證旋律的清晰度。對(duì)于樜分的技術(shù)要求：在速度上要快而不急；指力要集中，且具有平均性，小關(guān)節(jié)的動(dòng)作要特別靈活。此外，這段旋律的重音要特別突出一下，這兩段樜分中間插有右手中指向里彈的一個(gè)樂句，此句需要通過手臂帶動(dòng)手腕的力量來演奏，仿佛是維吾爾族男子那矯健，魁梧的身材一樣。

（四）第四段：剛?cè)岵?jì)的尾聲

第四段是帶有引子動(dòng)機(jī)式的長篇幅的輪指段落，旋律高亢舒展，并帶有四弦空弦的挑勾。音樂情緒在輪指中一點(diǎn)點(diǎn)積蓄，一直到挑勾時(shí)音樂仿佛達(dá)到了一個(gè)最高點(diǎn)，這兩個(gè)音也隨著音樂而爆發(fā)出來，給人以猛烈的撞擊感。左手的揉弦也隨著音樂情緒的變化而逐漸加大，音樂聽起來也多了一些悲壯的氣氛。隨后音樂進(jìn)入一種夢(mèng)幻般的下行音階式的流動(dòng)音調(diào)中。采用五指分輪的技法，有一種三連音的感覺，音樂悄悄的進(jìn)入又悄悄的消失，并逐漸轉(zhuǎn)入相把位左手無名指和食指做上下?lián)芟?，右手在二三弦山口外撥弦，這種音響是劉德海先生的新發(fā)明，好像春蠶在吐絲織網(wǎng)所發(fā)出的纖細(xì)的聲音，之后在左手打帶音的伴奏下右手用手掌內(nèi)側(cè)進(jìn)行掃弦，聲音渾厚，一種朦朧的意境，音樂逐漸緩慢下來。這種左帶右掃的技術(shù)右手的節(jié)奏要固定，兩拍一掃，右手的位置可以稍高一些，使聲音有一定的共鳴。左手可做自由變化。之后是右手中指在三弦做搖指。這段的搖指是采用右手的膠布進(jìn)行演奏的，聲音很虛，一種模糊的感覺，音色柔一些，左手的打帶音慢起漸快，逐漸過渡到四弦后右手慢慢用指甲側(cè)峰入弦，音量逐漸加大并轉(zhuǎn)為掃弦，直到以一個(gè)強(qiáng)有力的八度音的掃輪出現(xiàn)，把音樂推向了全曲的最高潮。進(jìn)入掃輪也是進(jìn)入了全曲的尾聲部分，此時(shí)音樂的情緒已經(jīng)完全的釋放出來了。掃輪不僅要具有爆發(fā)力，還有有一定內(nèi)在的張力，使音樂有一種氣勢(shì)磅礴的輝煌，左手則要大幅度，急促的揉弦，使人聽后激動(dòng)不已，振奮人心，有心潮澎湃之感。樂曲最后是在一個(gè)強(qiáng)有力的雙劃七連音中結(jié)束的，雙劃音即中指在前，食指在后，從四弦依次劃出，這七個(gè)音的速度要均勻，稍快，觸弦位置盡量靠近復(fù)手，加以臂力的動(dòng)作，發(fā)出堅(jiān)挺的音響效果，象征著生命的無限，也預(yù)示著“春蠶到死絲方盡”這樣一種堅(jiān)韌不拔的含義，最終結(jié)束全曲。

三、結(jié)語

以上是對(duì)《春蠶》這首樂曲在音樂以及技術(shù)上的一個(gè)簡單的分析?？v觀全曲，音樂不僅有技術(shù)上面的創(chuàng)新，更多的是反映出了一種藝術(shù)理念。劉德海先生始終采用“洋為中用，古為今用”的方法，也就是既要吸收外來的東西，也要繼承傳統(tǒng)的東西。他經(jīng)常說他是一個(gè)藝術(shù)道路上的爬坡人，而正是他這種不斷爬行，努力探索的執(zhí)著與追求，才使得他創(chuàng)作出《人生篇》這樣的杰作.

［1］《劉德海琵琶藝術(shù)國際研討會(huì)文集》，李光華.中央音樂學(xué)院出版社.

［2］《中國民族音樂》，王耀華.上海音樂出版社.

［3］《音樂審美與民族心里》，林華.上海音樂出版社.

李巖，女，漢族，天津，本科。