淺析中國傳統(tǒng)圖案對現(xiàn)代標識設計的啟迪

魏巍

摘 要：事物的發(fā)展演變都要依賴一種源泉，人類所特有的藝術也不例外，而人類的精神所物化的形式產物就是它所依賴的。在對設計這門學科概念提出認識和觀點的同時，論述傳統(tǒng)裝飾圖案在發(fā)展中的演變過程與設計之間的作用關系。以平面設計學科門類中的標識設計為例，闡述傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代設計中的運用，列舉分析它們之間的運用關系，說明本土化設計的重要性和發(fā)展意義。

關鍵詞：傳統(tǒng)圖案；平面設計；標識設計；意識形態(tài)；本土文化

一、傳統(tǒng)圖案在發(fā)展中的演變

從原始社會的巖畫、圖騰、器皿上的紋樣開始就已經可以看到一種人類意識的存在性。那么這種意識最初可能不是用來審美的，而是在長期勞動生產過程中，逐漸開始用來裝飾自己和一些物品。在原始社會遺留下來的一些文化遺址中，出土的彩陶上繪制了許多幾何紋樣，假如把彩陶平面展開，這些紋樣的排列、紋樣自身的結構與展開的彩陶，視覺上會形成穩(wěn)定的秩序性和設計感。

秦漢之際宗教神學是哲學的主流，讖緯作為社會思潮成為漢代神學經學的一部分，強調天人感應，在宗教迷信的外衣下包裹著對人的生存的更多追求和肯定，如追求長壽、富貴以及厚葬，因而裝飾也表現(xiàn)出了同樣的生命和生活的內容，一切都有寓意，都希求祥瑞，如青龍、白虎、朱雀、玄武的“四神紋”，長宜子孫的“大吉羊”等。裝飾紋樣以吉祥為主題是在漢唐興盛起來的，漢代是吉祥圖案發(fā)展的集成時期，也是裝飾整體上脫離夏、商、周三代天命神學的嚴謹規(guī)范進入世俗化的一個轉變時期。用以上同樣的手法將青銅器展開，這種圖形之間的構成形式、比例、形狀依然是按照人們的審美心理有意識地設計的。

公元（5世紀），佛教傳入中國，并逐漸盛行起來，受宗教的影響，這一時期，魏晉南北朝至隋唐的裝飾圖案更是走向成熟，藝術風格多種多樣。裝飾圖案的內容題材多以宗教故事為主，如：甘肅的敦煌莫高窟壁畫，內容豐富、規(guī)模宏大?，F(xiàn)存的45，000多平方米的壁畫就其內容可分為佛像畫、佛傳故事畫、民族神話題材畫、佛教史跡畫、經變畫、供養(yǎng)人畫像、裝飾圖案畫、生產生活畫等。甘肅天水的麥積山石窟壁畫，現(xiàn)存有北朝、宋、明、清各個朝代壁畫80余平方米，壁畫中的圖形風格迥然、形象飽滿、線條流暢、生動

傳神。

宋元明清的建筑、家具、陶瓷上的吉祥紋樣，多以細密的線條結構，復雜的象征、意寓組合形式為主。民間圖案則內容樸實、生動、色彩豐富，以剪紙、年畫的形式為代表。到了近代由于特殊的歷史原因，各種藝術門類的發(fā)展舉步維艱，現(xiàn)在我們重新審視研究和挖掘傳統(tǒng)圖案美，更重要的是繼承一種氣脈、精髓。

二、傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代標識設計中的運用

標識是一種具有象征性的大眾傳播符號，它以精練的形象表達一定的含義，并借助人們的符號識別、聯(lián)想等思維能力，傳達特定的信息。標識傳達信息的功能很強，在一定條件下，甚至超過語言文字，因此它被廣泛應用于現(xiàn)代社會的各個方面。標識設計往往通過符號系統(tǒng)完成文化信息傳遞的任務，這種特有的符號語言，

就是我們現(xiàn)代設計所要繼承和發(fā)展的東西。在這個視覺藝術紛繁的時代，處處體現(xiàn)著設計的意圖。就標識設計來說，怎樣才能躋身于國際優(yōu)秀行列？只有扎根于本土文化才能站得住腳。例如：上述提到的唐代工藝美術吸收了印度、波斯、東羅馬的圖案風格，就像一股新的血液滲入中國圖案藝術古老的肌體，為其注入了強大的生命力?，F(xiàn)代標識設計中運用傳統(tǒng)圖案，在深入研究傳統(tǒng)圖案，對圖形的審美體驗和實踐學習過程中，變得有理，變得有趣，變得有內涵。例如：敦煌莫高窟的三兔紋，用相連的三耳來代替六耳，組成了一個閉合的空間，這些充滿智慧的設計在今天看來仍是很有啟發(fā)的，意境美在圖案中也是恒常的主題。

例如：2008年北京奧運會的標識和吉祥物的設計是很好的說明。對“京”的篆體字進行象形的變化，使之成為一個動態(tài)的形象，而又不失“京”字的形意。吉祥物所賦予的形象更是一目了然，傳統(tǒng)的中國服飾和富有現(xiàn)代設計感的動畫人物形象，成功地將傳統(tǒng)圖案樣式和現(xiàn)代設計相融合。

意念的延伸與傳達。外在形態(tài)是內在意義借以表達的方式，是內在含義的外化和物化，所以最初只是源于人們對自然和宗教崇拜的傳統(tǒng)圖形，經過時間的衍變，進而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富貴康樂”等許多美好象征意義來。靳埭強先生為榮華餅家設計的標識，同樣也是沿用傳統(tǒng)圖形吉祥寓意的一個很好范例。

縱觀傳統(tǒng)圖案發(fā)展演變的歷史，我們至少可以看出藝術存在于這些媒介中，統(tǒng)一歸納也就是圖形所表現(xiàn)的不同形式。這種傳統(tǒng)文化不同時期所特有的不同圖案樣式，可以作為透著中國文化氣息的設計。當藝術設計學科喪失本土個性時，不僅無法實現(xiàn)為世界認同的目標，實際也正在走上衰敗的道路，沒有根的藝術最終不過是浮萍一葉、曇花一朵，經不起時間的洗禮。扎根于本土文化的設計觀去創(chuàng)作，才能樹立我們自己的一面旗幟。

參考文獻：

王燕.淺析傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代標志設計中的應用[J].美術大觀，2012（01）.

編輯 趙飛飛