楊晶
摘 要:中國畫教學(xué)是學(xué)院美術(shù)教學(xué)的一個(gè)重要內(nèi)容,無論是專業(yè)美術(shù)學(xué)院還是師范類院校,在中國畫專業(yè)教學(xué)中一直存在一些矛盾的碰撞。從古代的師徒傳承到現(xiàn)代融入西方美術(shù)教育思想的中國畫教學(xué),在發(fā)展的過程中不斷探討和完善。在當(dāng)下藝術(shù)多元化的時(shí)代,中國畫教學(xué)應(yīng)當(dāng)在傳統(tǒng)師承的基礎(chǔ)上,適當(dāng)采納西方扎實(shí)的基礎(chǔ)教學(xué)方式,以融合的方式改良中國畫教學(xué),并注重中國傳統(tǒng)審美和經(jīng)典文化修養(yǎng)的提高,以達(dá)到中國畫教學(xué)的最好效果。
關(guān)鍵詞:中國畫;教學(xué);傳統(tǒng);師承;臨?。粚懮?/p>
中圖分類號(hào):G633.955 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2017)30-0236-01
一、傳統(tǒng)中國畫教學(xué)的模式
中國畫教學(xué)在人們的普遍認(rèn)識(shí)中指的是現(xiàn)代中國畫教學(xué)。既然有“現(xiàn)代”一說,那么其必然對(duì)應(yīng)著“傳統(tǒng)”這個(gè)字眼。實(shí)際上,從中國畫傳承的角度上來說,中國畫的教學(xué)可以上溯到遙遠(yuǎn)的古代,即師徒傳承制。據(jù)考證,原始時(shí)期的巫師就是文化藝術(shù)和知識(shí)的保存和傳播者,在原始社會(huì)末期,就已經(jīng)形成了師徒傳承的教育方式。而這種師徒關(guān)系一般分為兩種:一是對(duì)有血緣關(guān)系的親人進(jìn)行知識(shí)的傳授;另外一種沒有血緣的非親關(guān)系,但經(jīng)過長期近距離的相伴學(xué)習(xí),形成了宗派的師徒關(guān)系。比如魏晉南北朝就是師徒教學(xué)方式的盛行時(shí)期,出現(xiàn)了諸如衛(wèi)恒、衛(wèi)夫人、謝赫、謝安等父子兄弟代代相傳的家學(xué)傳承。在師徒傳承的教學(xué)中,臨摹和讀譜成為重要的教學(xué)方式和手段,對(duì)于經(jīng)典作品的臨摹實(shí)際上重于寫生。它強(qiáng)調(diào)的是在臨摹中掌握傳統(tǒng)中國畫的筆法、用色、墨法程式和審美習(xí)慣,掌握傳統(tǒng)造型方法和美學(xué)觀念,在沿襲前人優(yōu)秀作品的基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)。謝赫在《六法論》中提出的“傳移模寫”指的就是臨摹這個(gè)學(xué)習(xí)過程。隨著歷史的發(fā)展,在宋代出現(xiàn)了官辦的“畫院”,其高層次、高水平和專業(yè)化使之成為培養(yǎng)畫家的搖籃。雖然“畫院”代表了統(tǒng)治階級(jí)的審美情趣,但大批優(yōu)秀畫家的出現(xiàn)使其成為最專業(yè)、最具學(xué)術(shù)性的創(chuàng)作和教學(xué)機(jī)構(gòu),同時(shí)也樹立了該時(shí)代的審美標(biāo)準(zhǔn)。與之前的教學(xué)方式不同之處在于,宋代繪畫專注于寫生的過程,強(qiáng)調(diào)寫生所帶來的真實(shí)和細(xì)膩。
二、學(xué)院式中國畫教學(xué)探索
二十世紀(jì)初,西學(xué)東漸,形成了以學(xué)校為主的美術(shù)教學(xué)格局。國內(nèi)美術(shù)院校的建立以及大批留洋的畫家回國執(zhí)教,使西方的繪畫思想和美術(shù)教育方式被引入中國。徐悲鴻的美術(shù)教育體系成為中國美術(shù)教育的標(biāo)準(zhǔn)。他強(qiáng)調(diào)寫實(shí),將素描做為中國畫的基礎(chǔ)課進(jìn)行造型訓(xùn)練。他認(rèn)為西方的素描訓(xùn)練是科學(xué),“是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”,能夠客觀地反映現(xiàn)實(shí)生活,體現(xiàn)對(duì)于人的關(guān)照。
徐悲鴻用西方的美術(shù)教育理念代替了中國傳統(tǒng)的師徒傳承的教學(xué)方式,弱化了臨摹的作用,他甚至認(rèn)為中國畫之所以日益衰落,其原因即在于“案頭模仿”之風(fēng)太盛。
他想通過中國畫教學(xué)的改革推進(jìn)中國畫的發(fā)展。在中國畫的教學(xué)上,兩位美術(shù)教育家有各自的教學(xué)觀點(diǎn),也存在共識(shí)。其實(shí),更多的研究在實(shí)踐的過程中逐漸明晰,對(duì)于他們不同觀點(diǎn)的爭論隨著時(shí)間和一批批學(xué)生的成長得到了某種印證。
三、現(xiàn)代中國畫教學(xué)思考
1.重視中國傳統(tǒng)文化的力量。在中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)之上,深入研究,去其糟粕、取其精華,結(jié)合歷代畫論研究,體悟古人思想精華與繪畫理念。只有做到對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典的充分理解,對(duì)傳統(tǒng)中國畫審美觀念的充分解讀,才能建構(gòu)扎實(shí)的傳統(tǒng)中國畫觀念和理論基礎(chǔ)。
2.以臨摹為首要基礎(chǔ)。對(duì)于學(xué)院中國畫教學(xué)來說,如何制定適應(yīng)中國畫的教學(xué)模式是一個(gè)需要驗(yàn)證并加以解決的問題。經(jīng)過長期探索,我認(rèn)為中國畫基礎(chǔ)教學(xué)可以有一定量的素描教學(xué),在素描教學(xué)中注重對(duì)于線條的捕捉,強(qiáng)調(diào)線條造型的能力,弱化體面和光影的成分。這樣的教學(xué)要求是從基礎(chǔ)階段就重視對(duì)線條造型的把握。之后的臨摹課程是重要的基礎(chǔ)教育環(huán)節(jié)。通過“師古人”的臨摹,練習(xí)傳統(tǒng)的筆墨能力,在研讀經(jīng)典作品的同時(shí),充分領(lǐng)會(huì)古人的造型、筆墨趣味和作品立意。這樣的學(xué)習(xí)方式實(shí)際上是臨摹加自學(xué),使學(xué)生能夠在全面的學(xué)習(xí)中自然地融入自己的主觀感受。
3.強(qiáng)調(diào)寫生的重要性。古人在中國畫創(chuàng)作中重視“師造化”,即師法客觀世界。元代大家黃公望、王蒙生活在江南,朝夕相望于江南山水,創(chuàng)作出了《富春山居圖》《青卞隱居圖》等不朽名作;現(xiàn)代的李可染先生走遍大江南北,寫生創(chuàng)作。其中除了對(duì)景寫生之外,還應(yīng)注意到寫生中的“目識(shí)心記”。這個(gè)過程是從寫生到創(chuàng)作的一個(gè)自然轉(zhuǎn)化的過程,使畫家能夠“外師造化,中得心源”,也就是在基于廣泛臨摹的基礎(chǔ)上,進(jìn)行有目的的寫生訓(xùn)練,繼而達(dá)到創(chuàng)作能力的提升。
四、結(jié)語
傳統(tǒng)的中國畫教育歷經(jīng)了數(shù)千年,其伴隨中國畫的發(fā)展而進(jìn)行著不斷的調(diào)整和變革,在現(xiàn)當(dāng)代同樣保持著在歷史長河中摸索和改進(jìn)的狀態(tài)。在地球村日益拉近人與人的距離中,各種文化的碰撞和交流不可避免地日益凸顯。在中國傳統(tǒng)文化的傳承這個(gè)命題上,我們還有更多需要付出的努力和放大的視點(diǎn)。我相信,我們所盡力保存和流傳的文化,無論在歷史車輪中的哪一個(gè)節(jié)點(diǎn),都是值得思考和發(fā)揚(yáng)的。
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