“未來需要全面的人”

張琪

[摘要]莫霍利·納吉的特別之處在于他認為繪畫與電影、攝影與雕塑、舞臺背景設(shè)計、素描以及物影照片都是等值的。盡管他在柏林時期——這只是他人生的一個特定的階段——從事于各種各樣的戲劇制作，但是其它的媒介和題材也不斷地出現(xiàn)在他的作品中。

[關(guān)鍵詞]莫霍利·納吉 藝術(shù) 媒介 包豪斯

在“媒介設(shè)計師”這個詞被創(chuàng)造出來以前，以及在人們開始講“職業(yè)銷售”之前的很長一段時間，莫霍利·納吉從事于諸多藝術(shù)領(lǐng)域。他領(lǐng)導(dǎo)著新技術(shù)以及創(chuàng)造性教學(xué)手段的發(fā)展，但首先也是最重要的是，他是一位藝術(shù)家。

莫霍利·納吉并非功能主義者，更不是機械時代的一位盲目崇拜者，相反，他是一位對技術(shù)持開明態(tài)度的人道主義者。莫霍利·納吉最基本的美學(xué)觀可以這樣概括：提高生活質(zhì)量，避免過度專門化，把科學(xué)與技術(shù)作為人類經(jīng)驗的財富和延伸。

由于莫霍利·納吉所參與的活動的多樣性，他引起了格洛皮烏斯的注意。格洛皮烏斯從1922年開始一直在為包豪斯尋找一個基礎(chǔ)性的新發(fā)展方向。在1923年聘任莫霍利·納吉作為包豪斯教員之前，格洛皮烏斯與負責(zé)基礎(chǔ)課的教員約翰·伊頓之間一直存在著分歧。與仍然沉迷于古典藝術(shù)之中的包豪斯教員費寧格、康定斯基、克利之間經(jīng)常產(chǎn)生的競爭尤其成為了推動聘任一事的背后原因：那時格洛皮烏斯任命年僅28歲的莫霍利·納吉為基礎(chǔ)課和金屬車間的新教員，當(dāng)時后者已經(jīng)充斥著風(fēng)格派和俄國構(gòu)成主義的開創(chuàng)性的理論，并且還在不同的雜志上發(fā)表了幾篇宣言和論文。莫霍利·納吉年輕、有活力、愛社交、從不退縮，他以充沛的精力去實驗每一個全新的領(lǐng)域，他也渴望推進社會改革，使藝術(shù)與生活更貼近。

盡管在應(yīng)用藝術(shù)領(lǐng)域他有著多樣化的活動與創(chuàng)造力，但是莫霍利·納吉絕對不支持廢除純藝術(shù)和繪畫。“只要人們所擁有的感知力需要視覺體驗，那么就不可能消解色彩的創(chuàng)造性”。與羅德琴科相比，為了徹底遠離以自我為中心的“非功能性的”藝術(shù)，他在1922年用紅、黃、藍三種顏色繪制了最后三張畫。莫霍利·納吉不相信新技術(shù)和新媒介會在放棄繪畫藝術(shù)的情況下引領(lǐng)未來。在來包豪斯之前、在包豪斯期間以及在離開包豪斯之后的很長一段時間里，莫霍利·納吉創(chuàng)作了數(shù)量眾多的繪畫、素描、拼貼畫、木刻畫和油氈浮雕的印刷圖樣，莫霍利·納吉還教他的朋友施威特斯和里西斯基進行嘗試。他與外界也保持著密切的聯(lián)系，參加在漢諾威和耶拿的展覽，不斷在《風(fēng)暴》雜志上發(fā)表文章，也獨立于包豪斯在外界授課以及設(shè)計出版物。

對于莫霍利·納吉來說，知識和發(fā)現(xiàn)力是動態(tài)的，兩者持續(xù)不斷地分分合合。他從不會猶豫將他的手稿、幻燈片和講課內(nèi)容展現(xiàn)給他的同事，同時也希望他的這些藝術(shù)家同行們——無論是在包豪斯還是在外界——能夠持同樣一種慷慨和開放的態(tài)度。但是他們經(jīng)常憤怒地予以回擊，甚至當(dāng)莫霍利·納吉迅速地接納他們的理念時——且對這些理念通過自己的分析并將其進一步發(fā)展時，以及在他自己的文章中用他自己的語言進行陳述時——譴責(zé)莫霍利·納吉是智力資源的剽竊者。里西斯基在1925年寫給他妻子的一封信件中給予了特別的批判，在信中他聲明莫霍利·納吉僅僅是在他的同事的文句中“做了一道聰明的菜”。來自構(gòu)成主義藝術(shù)家團體的這種嫉妒性的劃界在莫霍利·納吉看來是陌生的，他并沒有理會這些爭論，結(jié)果是這些批評不斷。

當(dāng)他開始從事攝影和物影照片的“再生產(chǎn)”時，莫霍利·納吉的手段同樣是獨特的并且不遵從藝術(shù)市場的機制。因此，除了物影照片之外莫霍利·納吉還嘗試另外的表現(xiàn)形式，這是因為他想去嘗試不同的樣式和效果，同時也沒有喪失對于“獨特性”與“價值”的興趣。他的這種態(tài)度在今天看來仍是與眾不同的。

“第一年要開發(fā)并發(fā)展官能、知覺和思維……”，在他的基礎(chǔ)課中，莫霍利·納吉講求教學(xué)中的平衡以及處理三維物體的方法。通過莫霍利·納吉的基礎(chǔ)課，他的學(xué)生制作了許多作品?；仡櫵?922年的作品或者是來自羅德琴科以及其他俄國構(gòu)成主義藝術(shù)家的作。諸如以下這些主題：“材料合成、空間中的對角線、平衡、陰影的細微差別、張力、雕塑和建筑之間更廣闊的區(qū)域、三維性：光與陰影”，這些都是通過對于材料的研究而延伸出來的。如同他的前輩伊頓一樣，莫霍利·納吉讓他的學(xué)生構(gòu)成“觸覺對象”并且審視不同的材料，但是他的實踐更加系統(tǒng)并且包含新的、工業(yè)化生產(chǎn)的材料，如玻璃紙和打孔的罐頭盒。

莫霍利·納吉作為金屬車間的主任時特別成功：從1923年開始包豪斯不僅經(jīng)濟拮據(jù)而且還承受著巨大的政治壓力，如今卻能逐漸地為那些注冊企業(yè)提供“產(chǎn)品”并且能進行大規(guī)模生產(chǎn)和銷售。

這可能特別要歸功于瑪格麗特·布蘭特的貢獻，她制作的臺燈和金屬品獲得了巨大的成功且直至今日仍在生產(chǎn)。布蘭特是包豪斯中唯一一位被委以領(lǐng)導(dǎo)一個車間的女性。雖然包豪斯的許多大師將女性學(xué)生看作一種罪惡，在基礎(chǔ)課之外也總是否定她們學(xué)習(xí)“男性”車間內(nèi)的木料、金屬、陶瓷、更不用說是建筑的權(quán)利，但是莫霍利·納吉在任何方面都非常支持布蘭特，他還將布蘭特描述為：“是我最出色的也是最有天賦的一個學(xué)生（包豪斯百分之幾十的模型都出自布蘭特之手）?！痹谀衾ぜ{吉1928年離開包豪斯之后，布蘭特甚至接管了金屬車間一段時間。

作為一位教員，莫霍利·納吉的目標(biāo)還在于培養(yǎng)“藝術(shù)上的先鋒性人才”，他特別期望對于創(chuàng)造性的一種有意識的培養(yǎng)：“人人都是有天賦的。如果從內(nèi)心里肯定自己的作品，那么每個人都有無窮的潛力去開發(fā)這種在各自身上已經(jīng)存在的創(chuàng)造性能量。起初，每個人在對感知經(jīng)驗的接受和處理上是有天賦的……他能夠賦予對于任何材料的感知力以形式（這與‘藝術(shù)不能等同）?！?/p>

在之后的芝加哥設(shè)計學(xué)校，莫霍利·納吉繼續(xù)應(yīng)用他的這種高標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)方式。在這里，他不僅傳授給他的學(xué)生技能，而且還為了他們個人的發(fā)展給予他們必要的自由。他曾說，學(xué)校的教學(xué)程序是針對于設(shè)計師、建筑師和那些力圖實現(xiàn)藝術(shù)、科學(xué)、技術(shù)的一體化的人而設(shè)置的。他相信，最重要的是對于智力和情感的培養(yǎng)。這意味著每個學(xué)生既要從事于純藝術(shù)問題，也要從事于科學(xué)和技術(shù)問題。