傳承·創(chuàng)新

李南

摘要：本文通過對中國新音樂發(fā)展之路的簡單梳理，以《京劇》交響曲為例，論述當(dāng)代新音樂中作曲家們在傳統(tǒng)音樂文化基礎(chǔ)上再創(chuàng)造的作品中對中國傳統(tǒng)音樂以及傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新傳承的同時將其與西方作曲技法相融合。以作品為例，從中探索出當(dāng)代新音樂發(fā)展思潮為我國當(dāng)代新音樂發(fā)展帶來的具有時代性、民族性的新音樂文化。

關(guān)鍵詞：新音樂 《京劇》 傳承創(chuàng)新

時間如白駒過隙般，轉(zhuǎn)瞬即逝。轉(zhuǎn)眼間距離我校舉辦東盟音樂周過去已有兩月了。整個東盟音樂周給筆者帶來極大的震撼。整整一周的時間，筆者都深深的沉浸在當(dāng)代風(fēng)格的音樂氛圍中，如癡如醉般感受著音樂中真實情感的流露。其中最為吸引聽覺的便是我國當(dāng)代作曲家們創(chuàng)作的具有濃郁“中國風(fēng)”味道的作品。此時，其他國家的現(xiàn)代音樂都黯然失色了。

一、中國新音樂的發(fā)展之路

中國，這個古老而又歷史悠久的國度。上下五千年的文化歷史，時至今日，關(guān)于音樂的起源更是眾說紛紜。無論說法如何，音樂的出現(xiàn)都是離不開人類的活動軌跡。19世紀(jì)，中國的國門被西方列強打開，西方的音樂文化進入中國，形成了初次的中西音樂文化的碰撞。20世紀(jì)初在中西方文化第一次正式的交匯中，我國早一批的作曲家們以西方傳統(tǒng)作曲技法為基礎(chǔ)，借鑒西方民族樂派的創(chuàng)作手法及風(fēng)格來探索尋求我國音樂民族化的發(fā)展道路，至此，也就誕生了中國新音樂。在20世紀(jì)上半葉至80年代，在我國改革開放之前，我國的音樂創(chuàng)作過程中主要體現(xiàn)在向西方音樂創(chuàng)作中學(xué)習(xí)最多的是西方的傳統(tǒng)作曲技法。20世紀(jì)80年代之前，由于政治原因以及世界文化思潮的影響，使得我國向西方專業(yè)音樂的學(xué)習(xí)發(fā)展道路被迫停滯不前，當(dāng)時的學(xué)習(xí)發(fā)展階段僅僅是局限于西方音樂的古典和浪漫主義時期。此時的中國新音樂的發(fā)展與西方現(xiàn)代音樂在相同的時期的發(fā)展進程出現(xiàn)了很大的差距。

20世紀(jì)80年代，中國封閉三十年的國門再次打開，我們面對的是西方高度發(fā)展的現(xiàn)代科技和現(xiàn)代精神文明。西方新音樂的傳入，在我國音樂文化引起了一場軒然大波。21世紀(jì)，中國的新音樂的發(fā)展有了質(zhì)的飛躍。作曲家們創(chuàng)作了一部部具有時代性、民族性的優(yōu)秀作品。作品中將我國神秘悠久的傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合，甚至創(chuàng)作出具有我們自己民族特色的現(xiàn)代新音樂作品。我國新音樂的發(fā)展之路也慢慢的跟上世界的腳步，并且在世界音樂文化中占有一席之地。

二、第三交響曲《京劇》中的中西古今之用

（一）第三交響曲《京劇》

第三交響曲《京劇》是由鮑元愷先生應(yīng)北京交響樂團之約，為2006-2007音樂季而量身創(chuàng)作的一部經(jīng)典音樂篇章。《京劇交響曲》由2005年11月開始創(chuàng)作到次年5月初步完成。2006年5月23日，第三交響曲《京劇》在北京中山音樂堂首演，由我國著名指揮家譚利華現(xiàn)場指揮。9月2日第三交響曲《京劇》在北京交響樂團的2006-2007音樂季開幕式上正式首演。2006 年9月第三交響曲《京劇》舉行了世界首演，同年年底 EMI 公司面向全球發(fā)行第三交響曲《京劇》的 CD唱片。2008年11月人民音樂出版社將其收錄到《中國當(dāng)代作曲家曲庫》公開發(fā)行其作品總譜。

（二）第三交響曲《京劇》中的中西古今之用

《京劇交響曲》中采用的是京劇中的生、凈、旦、丑四個京劇的基本行當(dāng)，同時又引用京劇中的西皮、二黃、曲牌、昆腔四種音樂題材作為交響曲中的音樂素材。在管弦樂隊的配器上采用弦樂、木管、銅管、打擊樂四個部分。樂曲結(jié)構(gòu)采用了嚴(yán)格的交響樂格式。在傳統(tǒng)的交響曲由不同速度、不同節(jié)拍和不同調(diào)性的四個樂章組成，而這個四樂章要形成對比而又統(tǒng)一的音樂邏輯關(guān)系。第三交響曲《京劇》的四個樂章，基本按照快板、諧謔、舞曲、慢板交替更迭，在音樂的性格和情緒上形成鮮明的對比，故，曲中的四個樂章中分別表現(xiàn)出喜、怒、哀、樂的音樂情緒?！毒﹦　方豁懬兴膫€京劇行當(dāng)標(biāo)題，四種音樂材料，四個不同速度、節(jié)拍、表現(xiàn)風(fēng)格的樂章以及管弦樂隊的四個樂器組。這幾個方面環(huán)環(huán)相扣，相互對應(yīng)的同時又結(jié)合在一起。在樂隊編制上，并未借助傳統(tǒng)京劇樂隊的四大件文武場，而是完全采用西洋樂器。

《京劇》這部規(guī)整完美的交響曲可謂是亦古亦今、亦中亦西，四方位交融在一起而成。亦古，采用中國傳統(tǒng)而又古老的昆曲和京劇的音樂素材創(chuàng)作，在第二樂章運用了西方古典主義時期西班牙舞曲風(fēng)格的帕薩卡利亞固定低音變奏與京劇“行弦”創(chuàng)新式變奏進行，將丑角形象用西方管弦樂器惟妙惟肖的勾勒出來，實現(xiàn)了用西方樂器說中國話的特質(zhì)；亦今，在《京劇》交響曲中，四個樂章中第一、二、三樂章都沒有明確的曲式，音樂結(jié)構(gòu)自由，作曲家一邊吟唱一邊記錄寫作，隨著性子一揮而就。這種作曲技法便于當(dāng)代作曲家的作曲風(fēng)格一拍即合；亦中，在樂曲中每個樂章都融入中國傳統(tǒng)京劇因素，多聲部線性綜合的寫作方式與技巧正符合我國傳統(tǒng)音樂線性旋律線條的思維走向；亦西，在本文關(guān)于《京劇》交響曲的敘述中，多次提到其結(jié)構(gòu)采用的是西方規(guī)整完美的四樂章交響曲格式，嚴(yán)格遵守了西方作曲的思維模式和邏輯關(guān)系。

三、結(jié)語

從《京劇》中我們可以清晰發(fā)現(xiàn)作曲家對我國傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新的再創(chuàng)造。面對當(dāng)代新音樂的創(chuàng)作和發(fā)展趨勢，我們發(fā)現(xiàn)這些作品的創(chuàng)作直到其展現(xiàn)在大眾面前。它都是對我國傳統(tǒng)音樂文化的一種繼承與發(fā)展。當(dāng)然，面對另外一批實驗性音樂來說，太多的不和諧，極具個性的創(chuàng)作是對傳統(tǒng)音樂文化的一種反叛，但卻是在反叛的過程中推動了現(xiàn)代新音樂的發(fā)展。筆者認(rèn)為得一個時代的發(fā)展總有順應(yīng)一個時代文化發(fā)展?fàn)I運而生的新的文化現(xiàn)象。對于音樂文化來說是同樣的道理。無論是傳承創(chuàng)新亦或是反叛推動，又或者脫離大眾審美等等，它都是這個時期的音樂，代表著這個時期的社會屬性以及時代特征。

參考文獻：

[1]李吉提.中國當(dāng)代音樂分析[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2013.

[2]胡笛.時代的歌者——鮑元愷音樂思想微探[D].天津：天津師范大學(xué)，2014年.

[3]徐婧.銜接傳統(tǒng)、演繹個性—鮑元愷兩部交響樂的對位思維及技法研究[D].北京：中國音樂學(xué)院，2012年.