西方古典雕塑形式的發(fā)展與演變

沈志野

（新鄉(xiāng)學(xué)院，河南 新鄉(xiāng) 453003）

西方古典雕塑形式的發(fā)展與演變

沈志野

（新鄉(xiāng)學(xué)院，河南 新鄉(xiāng) 453003）

在西方藝術(shù)史幾千年的發(fā)展歷程當(dāng)中，雕塑的發(fā)展演變，始終凝結(jié)著人們辛勤的創(chuàng)作汗水與智慧結(jié)晶，并牢牢占據(jù)著西方藝術(shù)中最重要的一門藝術(shù)類別的歷史地位，文章將從史前時(shí)期出發(fā)，通過(guò)對(duì)古代希臘、羅馬的雕塑歷史的回顧，讓我們了解西方古典雕塑幾千年的藝術(shù)豐碑，從而對(duì)今后我國(guó)雕塑藝術(shù)的發(fā)展起到一定的借鑒與指導(dǎo)作用。

史前時(shí)期；古希臘時(shí)期；古羅馬時(shí)期

一、西方雕塑的發(fā)展階段

縱觀人類藝術(shù)史，雕塑無(wú)疑是其中最為重要的一門藝術(shù)類別，在整個(gè)西方世界藝術(shù)幾千年的發(fā)展歷程當(dāng)中，雕塑的發(fā)展演變，就如同繪畫、建筑一樣，成為一門深深印刻在人們心中，永遠(yuǎn)無(wú)法被人們忘懷的藝術(shù)精粹。西方雕塑歷史雖浩如煙海，但我們基本可以將它們分為三個(gè)主要階段：史前時(shí)期、古典時(shí)期與現(xiàn)代時(shí)期，但論藝術(shù)成就，西方雕塑發(fā)展的歷程中出現(xiàn)的第一個(gè)高峰即為古希臘、羅馬時(shí)期，本文就對(duì)這一時(shí)期的雕塑藝術(shù)做一個(gè)簡(jiǎn)明的回顧。

二、西方史前雕塑

史前雕塑的時(shí)間漫長(zhǎng)，其演變反映了史前人類文化逐漸豐富的過(guò)程，在這一時(shí)期沒有明顯的地域性分別，所以它標(biāo)志著整個(gè)人類文明的最初探索，而并不單一的代表某個(gè)民族。舊石器晚期是史前藝術(shù)的濫觴期。比較著名的史前雕塑有兩個(gè)維納斯，一件是距今25000年前的奧林多夫的維納斯，另一件是距今15000年前的維斯普格的維納斯，它們形象十分完整，并進(jìn)行了高度概括，這些滾圓豐滿的婦人形象，強(qiáng)調(diào)夸張女性的生理形象，體現(xiàn)出原始時(shí)期人們對(duì)于母性和生殖的崇拜，也表明人是如何執(zhí)意要留下自己的痕跡，要在現(xiàn)實(shí)的世界上打下自己的記號(hào)。

三、古希臘、羅馬時(shí)期雕塑

（一）古希臘雕塑

悠久的神話傳說(shuō)是古希臘雕塑藝術(shù)的源泉，希臘神話是希臘人對(duì)自然和社會(huì)的美麗幻想，他們相信神具有與人一樣的形體和性格，古希臘人同樣愛好體育，運(yùn)動(dòng)員毫不介意的脫掉衣服參加競(jìng)賽，在陽(yáng)光下展現(xiàn)自己健美的身體，因此，按照人的形象來(lái)塑造神的形象，對(duì)男女人體美的欣賞愛好便自然的在古希臘人的心目中培養(yǎng)起來(lái)，人體雕塑成了希臘藝術(shù)的主要形式，在雕塑家眼里，用恰當(dāng)?shù)木€條、正確的比例來(lái)表達(dá)完美的理想，理所當(dāng)然的成為最根本、最地道的方式，雕塑中身體與頭部的比例、各個(gè)部分的大小、銜接，都在數(shù)百年的探索中找尋到了最趨于完美無(wú)缺的組合方式。

古代希臘藝術(shù)最具代表性的藝術(shù)家就是菲狄亞斯。他的藝術(shù)創(chuàng)造體現(xiàn)了古典盛期的最高成就。他一生最輝煌的業(yè)績(jī)是在他領(lǐng)導(dǎo)下重建了雅典衛(wèi)城，完成了眾多的雕刻裝飾杰作。

古代學(xué)者認(rèn)為菲狄亞斯的藝術(shù)風(fēng)格是姿態(tài)寧?kù)o而高貴，表情肅穆而溫雅。菲狄亞斯勝過(guò)一切希臘雕刻家而為后代人懷念和贊美的，正是他身上體現(xiàn)的希臘藝術(shù)的精髓：忠實(shí)于自然，同時(shí)善于凈化自然；模仿自然，同時(shí)又善于在模仿中馳騁想象力，表現(xiàn)理想。菲狄亞斯正是理想化的巨擘，在他的生前死后，古典風(fēng)格的特性一直支配著希臘雕塑藝術(shù)。

（二）古羅馬雕塑

古羅馬的雕塑有兩種表現(xiàn)形式:紀(jì)念人物雕塑、敘事性裝飾浮雕。在人物雕塑中,古羅馬既注重真實(shí)地表現(xiàn)人物的外部特征,又強(qiáng)調(diào)其內(nèi)在精神氣質(zhì)。敘事性裝飾浮雕(非實(shí)用性的宗教和紀(jì)念性建筑)主要表現(xiàn)形式是紀(jì)念柱、凱旋門、祭壇等,這種紀(jì)念性形式是羅馬時(shí)代獨(dú)特的藝術(shù)產(chǎn)物,它為了強(qiáng)化紀(jì)念功能,把歷史題材的敘事性浮雕與建筑相結(jié)合,這種表現(xiàn)方法,形式上是從雕塑到建筑的過(guò)渡,本質(zhì)上脫離了建筑的功利實(shí)用性而更接近雕塑,因此,也把它歸為城市紀(jì)念雕塑的一部分來(lái)考察。

古羅馬注重個(gè)人崇拜性雕塑古羅馬“神人同源”的宗教觀，促進(jìn)了羅馬城市紀(jì)念雕塑，特別是帝王紀(jì)念雕塑的發(fā)展，羅馬轉(zhuǎn)入君主制后，由于統(tǒng)治需要，逐漸強(qiáng)化了個(gè)人崇拜的傾向，因此，帝王雕塑是羅馬雕塑發(fā)展的一個(gè)高峰期，代表了羅馬雕塑藝術(shù)最高的藝術(shù)成就和審美價(jià)值。其次，由于羅馬帝國(guó)時(shí)期政治的經(jīng)濟(jì)的安定和繁榮，使注重現(xiàn)實(shí)生活的羅馬人對(duì)神的信仰轉(zhuǎn)向?qū)ΜF(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注，古希臘的神像雕塑傳統(tǒng)逐漸被帝王雕像和民間人物雕像所取代，第三，古羅馬有保存祖先遺容的傳統(tǒng)風(fēng)俗,古羅馬人繼承了古希臘埃特魯里亞的面具制作技藝，為祖先制作雕像，到了后期,肖像雕塑的發(fā)展逐漸與傳統(tǒng)習(xí)俗相脫離,而成為表現(xiàn)社會(huì)人物的紀(jì)念性藝術(shù)，對(duì)人物肖像的塑造由從外部特征的酷似發(fā)展到對(duì)人物個(gè)性的挖掘，這為以后的西方個(gè)性化的肖像藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

總之，羅馬的雕刻藝術(shù)是師承希臘的，但與希臘相比又有其特點(diǎn)：（1）羅馬雕刻藝術(shù)帶有貴族氣息，人物雕像大多以貴族、帝王為主；（2）人物形象不及希臘生動(dòng)、秀麗、而更多嚴(yán)竣、矜持的神情，但強(qiáng)調(diào)真實(shí)和個(gè)性；（3）缺乏希臘雕刻中那種豐富的想象力，對(duì)力量和動(dòng)態(tài)美的刻劃，人物大多陷于凝神沉思中。

總之，希臘及羅馬古代雕塑藝術(shù)的繁榮，是西方雕塑史上第一個(gè)輝煌的高峰。古希臘以及古羅馬的雕塑家們以嘔心瀝血的勞動(dòng)，創(chuàng)造了古典的審美理想規(guī)范和經(jīng)典性風(fēng)格，被后代雕塑家奉為無(wú)上的典范。

[1]張偉勛.古希臘雕塑及其雕塑中的理想[J].寧夏大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),1994(03).

[2]劉偉.雕塑中的時(shí)代精神——古希臘與文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)比較分析[J].吉林工程技術(shù)師范學(xué)院學(xué)報(bào),2007(04).

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1005-5312（2015）11-0146-01