李 墨
(上海音樂學(xué)院,上海 200030)
淺析黃河揚琴作品的創(chuàng)作風(fēng)格與特點
李墨
(上海音樂學(xué)院,上海200030)
黃河是我國近20年來在揚琴教學(xué)、曲目創(chuàng)作方面的領(lǐng)軍人物,其創(chuàng)作的揚琴曲目在各種專業(yè)演出比賽中頻頻亮相,成為揚琴界內(nèi)的代表并引領(lǐng)著揚琴創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。代表曲目有《天山詩畫》《川江韻》《古道行》《湘江抒懷》《巫峽船歌》等,充滿了濃郁的地域風(fēng)格,以及移植改編曲目《卡門主題幻想曲》《引子與回旋》《摩西變奏曲》《帕格尼尼主題隨想曲》等,本文擬對黃河揚琴曲的風(fēng)格性旋律、技法方面進行剖析,探究他創(chuàng)作過程中潛心突破的關(guān)鍵所在。
黃河;創(chuàng)作特點;風(fēng)格性旋律;創(chuàng)造性
黃河,我國著名揚琴演奏家、教育家,是我國近20年來在揚琴教學(xué)、曲目創(chuàng)作方面的領(lǐng)軍人物之一。其演奏技術(shù)嫻熟,演奏風(fēng)格熱情奔放,音樂表現(xiàn)富有深刻內(nèi)涵,追求幅度變化,具有很強的藝術(shù)感染力。多年來創(chuàng)作了大量揚琴作品,在近20年來國際國內(nèi)具有很強影響力和代表性。這些作品不僅藝術(shù)品味高,在國家級的音樂創(chuàng)作中頻頻獲獎,成為專業(yè)音樂藝術(shù)院校的教學(xué)曲目,受到同行、專家的高度評價,而且聽眾面廣,除在音樂會舞臺和各種器樂比賽中有極高的選用率外,還隨著社會考級的推廣,在全國甚至世界范圍流傳。這批出自黃河筆下的作品,以其多樣的音樂語言、豐富的表現(xiàn)手段,簡繁紛呈的演奏技巧,濃郁的風(fēng)格韻味,凸顯出鮮明的時代特點,對民族音樂與外來音樂因素在創(chuàng)作技法和演奏技法上的相互借鑒與融合作細致入微的分析,顯示出了他嚴謹?shù)膶I(yè)性和深邃的思想性,成為我國近年來揚琴作品中的代表。
近30年來,隨著中國音樂界進入了多元化發(fā)展的時期,各類揚琴新作如雨后春筍般數(shù)量激增,揚琴語言和表現(xiàn)手段異彩紛呈。黃河在客觀深入地總結(jié)我國揚琴樂曲歷史的基礎(chǔ)上,結(jié)合我國民族眾多、地域遼闊的各地不同音樂特點,加以當代聽眾和演奏家的審美選擇傾向,創(chuàng)作出了受觀眾和演員普遍歡迎,融多民族、多地區(qū)演奏風(fēng)格為一體的作品,雅俗共賞,中西并存。
在黃河創(chuàng)作的諸多樂曲中,其具有獨特風(fēng)格旋律的主題無不以精干、動人心扉而貫穿全曲各個樂段。形成其精致旋律的重要因素:語匯和音調(diào)特點主要體現(xiàn)在以下兩個方面。
(一)少數(shù)民族及地域特性音調(diào)
這類作品在黃河的揚琴曲中占了相當?shù)姆至?。少?shù)民族歌舞音樂的優(yōu)美旋律與動感的音樂節(jié)奏為許多作曲家所鐘愛。黃河將西域風(fēng)情的曲調(diào)加以提煉,以第三人稱的手法描繪關(guān)于古代西域絲綢之路的回想,a和聲小調(diào)的運用給人以無比惆悵之感而創(chuàng)造出揚琴協(xié)奏曲《古道行》。
例1:
西南地區(qū)的藏族風(fēng)景往往純澈而透明,當?shù)匕傩沼序\的信仰,黃河的作品《拉薩行》,通過雪山吟、弦子情2個樂段,運用藏族音樂多顫音的特點勾畫出當?shù)厝嗣駩芤獾纳詈蛯ψ诮痰捻敹Y膜拜。而在快板踢踏舞中,作者筆鋒一轉(zhuǎn),引用藏族舞蹈的輕快節(jié)奏和旋律貫穿全段發(fā)展樂思,在調(diào)式、節(jié)奏、力度上均有明顯對比。即例2在樂曲中的展現(xiàn)。
例2:【踢踏舞】熱情的快板
(二)濃郁的地方性風(fēng)格旋律
在黃河的揚琴曲中,以各地不同民族民間音樂中的某些要素和片段作素材,各個地區(qū)不同的語音語言、文化背景,因而從各地人民身上所表現(xiàn)出的民間音樂各具風(fēng)格,然后根據(jù)音樂題材、形象的需要,在作曲技法、曲式結(jié)構(gòu)及對揚琴的性能、技巧的發(fā)揮等方面注入全新的內(nèi)容,塑造出嶄新的音樂形象。他根據(jù)西北地區(qū)的音樂旋律,采用當?shù)睾苡刑厣纳陶{(diào)式旋律而創(chuàng)作了極富“西北風(fēng)”的曲目《黃土情》,主題部分納目遠眺,感懷往事,展示了黃土高原的自然風(fēng)貌與人民的淳樸。在另一首曲目《川江韻》中,作者采用四川地方音調(diào),結(jié)合當?shù)卣Z音習(xí)慣創(chuàng)作而成,刻畫出川江兩岸的風(fēng)土人情。這兩首作品值得稱道的是,在作曲技法、作品結(jié)構(gòu)和發(fā)揮揚琴技巧等方面有了新的發(fā)展,突破了用民歌、民間器樂曲原樣、變化不多的創(chuàng)作手法,根據(jù)作品需要自由展開,并大膽地發(fā)揮了揚琴的性能和表現(xiàn)手法。
在近期的揚琴作品中,黃河以豐富的藝術(shù)實踐經(jīng)驗,運用新穎的音樂語言和表現(xiàn)手法,使聽眾既能接受這種新式音樂風(fēng)格,又激發(fā)了聽眾的審美熱情,從而形成了他在揚琴曲的創(chuàng)作中獨具一格的突出特點,這些特點主要通過以下四個方面展示。
(一)音樂聽覺想象中繪畫性極為豐富
我們在欣賞音樂時經(jīng)常想象的描繪著在現(xiàn)實生活中由視覺感受的物象,如形狀、色彩,甚至動作等,以此來接近作曲家用聲音的藝術(shù)描繪出的萬事萬物。在黃河的揚琴曲中,將事物的外部形象特征在音樂中選擇相應(yīng)的類型、音響予以暗示和表達來啟發(fā)觀眾的聽覺想象?,F(xiàn)實生活中的視覺形象經(jīng)他進行音樂造型之后,聽覺畫面更為豐滿立體。樂曲《拉薩行》中以【雪山吟】【弦子情】【踢踏舞】【天人合一】4個小標題提示聽眾,加以各種音樂元素予以對應(yīng)雪域高原的不同景象。又如在樂曲《巫峽船歌》(例3)的快板段落就運用中強力度和跳躍的節(jié)奏有局部逐漸描繪著巫峽的豪放酣暢,激情飛揚、極富變化的節(jié)奏使整個畫面意趣橫溢。
例3:
由以上可看出,在黃河的揚琴曲中,那些豐富的繪畫性主要是作者通過渲染音樂情緒氣氛,“用特性的音樂元素進行繪畫,以此來象征著畫面的組成部分,從而極大地豐富著音樂的繪畫性?!?
(二)對揚琴演奏技術(shù)的創(chuàng)造性運用
樂曲《古道行》引子部分,將雙鉤弦與泛音兩種技法并置,增強了樂曲的感情色彩,使樂曲在古道縹緲的音色中行進。另一種技術(shù)雙音齊竹是揚琴演奏最普遍的技法,但黃河創(chuàng)造性的將雙音齊竹運用結(jié)合了快速雙音16分音符的連續(xù)擊彈,并始終保持在強力度下,這樣不僅增大了樂曲張力,音樂情感激昂飽滿,同時要求雙手在同時進行齊竹演奏的情況下分別具有旋律性,做出各自旋律線上的強弱起伏和情緒變化,既加大了樂曲演奏難度也豐富了音樂內(nèi)涵。如樂曲《拉薩行》《巫峽船歌》(例3)的快板段落。
(三)樂思發(fā)展手法縱橫交錯
黃河的揚琴作品之所以成功,很大程度上歸結(jié)于音樂的表述方式,無論是織體音響還是旋律陳述都充分突顯其創(chuàng)新性。樂曲旋律展開總是充滿新意,從不拘泥于任何形式。如《拉薩行》主題旋律當中以裝飾音的頻繁使用來模仿當?shù)孛窀璩S玫念澮?,樂曲《川江韻》中象征著江水波浪起伏的下行半音階弱奏等,在調(diào)式調(diào)性上也使用游移式處理來變換音樂情緒,所有這些安排都在為色彩性對比提供服務(wù)。不僅橫向上如此,他的作品縱橫交錯的音響,左右手織體緊密交錯融匯,如《古道行》第二段快板C大調(diào),左手走出一個寬廣的歌唱性旋律線條,與右手極具特色的流暢節(jié)奏型相互交織,既有雙手各自的旋律性表現(xiàn),又有縱向配合的和聲音響效果,增強了樂曲的起伏感和流暢性,情緒變得寬廣,演奏難度也變大。這種新的揚琴演奏技法使音樂的色彩性與藝術(shù)感染力都得到很好的表現(xiàn)。
(四)曲式結(jié)構(gòu)的豐富創(chuàng)新
揚琴作為民族器樂種類的一員,它的各種風(fēng)格均與傳統(tǒng)音樂一脈相承,作品曲式結(jié)構(gòu)也不例外目前,不少揚琴曲的曲式結(jié)構(gòu)一般表現(xiàn)為:A呈示部,a主題,方整樂段,常用輪音演奏,a’變化撥奏演奏;a”稍加變奏,加強肢體厚度,左手旋律,右手作和弦分解漸強漸慢結(jié)束;B中部,多為原慢板主題的快速變奏,而缺乏主題性格上的對比,局限于揚琴演奏的竹法變化自身的變化,缺乏動力性展開,缺乏變化的寫作技巧,樂曲顯得單調(diào),有些作品為了表現(xiàn)演奏技巧,往往只講究情緒,旋律經(jīng)不起嚴格推敲,缺乏音樂表現(xiàn)的藝術(shù)性。
黃河的一系列揚琴作品問世后,在曲式結(jié)構(gòu)安排上做出巨大的突破,隨樂思的發(fā)展而自由組合,不再拘泥于原來散—慢—中—快—散的結(jié)構(gòu)型,而是做出了新的調(diào)整與布局,甚至在各個段落的寫作手法也分別與舊形式區(qū)別開來。為了便于觀察,現(xiàn)將兩種結(jié)構(gòu)各個部分的區(qū)別對比以表格形式呈示如下:
黃河作為近年來活躍在民族樂壇上揚琴的領(lǐng)軍人,在他的作品中充分顯示出自身的個性和獨特的藝術(shù)價值,旋律上獨具特色,技法復(fù)雜難度高,曲式安排基于傳統(tǒng)但又將現(xiàn)代西方音樂有機融合,在眾多的曲目中很容易將他的作品從中識別出,他的作品風(fēng)格已被業(yè)內(nèi)和揚琴愛好者所欣賞,在新的時代不斷煥發(fā)出新的生命力。
[1]中國民族管弦樂協(xié)會2000年全國揚琴藝術(shù)研討會論文集[C].(中國民樂)特刊,2001(1).
[2]趙艷芳.中國現(xiàn)代專業(yè)揚琴教學(xué)與研究[M].廈門:廈門大學(xué)出版社.
[3]白紫涵.黃河黃土高原情 天山詩畫古道行——訪揚琴演奏家、教育家、作曲家黃河[J].樂器,2009(9).
J632.5
A
李墨(1989-),女,山西人,2011年畢業(yè)于山西大學(xué)音樂學(xué)院揚琴演奏專業(yè),現(xiàn)為上海音樂學(xué)院音樂人類學(xué)專業(yè)在讀碩士研究生。