佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院，一部文藝復(fù)興簡史

郭佳 陸佳伊

文藝復(fù)興時期藝術(shù)大師米開朗基羅的雕塑作品《大衛(wèi)像》，現(xiàn)收藏于佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院的美術(shù)館內(nèi)。

佛羅倫薩的8月，比往日都要更熱鬧一些——暑假尚未結(jié)束，酷熱漸漸消散，游客也一天多過一天。阿諾河靜靜流淌，著名的古橋“阿諾河老橋”上人頭攢動。河北岸是建于13世紀(jì)末的百花大教堂，文藝復(fù)興式的圓頂連米開朗基羅都嘆為觀止;南岸則有全城最宏偉的建筑——皮蒂宮和米開朗基羅廣場，隱隱流露出這座城市當(dāng)年的輝煌。不過，這些都不算是真正的佛羅倫薩，要看到這座被徐志摩稱為“翡冷翠”的城市的真面目，還得耐心等到夕陽西下。

夜幕降臨，游客散去，此時城市里最熱鬧的地方便是圣馬可廣場。廣場被幾所美術(shù)學(xué)院、音樂學(xué)院包圍，是全城學(xué)術(shù)氣息最濃的地方。年輕的大學(xué)生們騎著自行車，穿行在街道和燈火間，偶爾還有人彈起吉他唱起歌。這樣的文藝，才是真正的佛羅倫薩。

穿過廣場，走進(jìn)小巷，便能見到一座小院子，不少學(xué)生背著畫板從長廊外門走出。這便是我的母?！鹆_倫薩美術(shù)學(xué)院，它是世界上第一所美術(shù)學(xué)院，走出了眾多文藝復(fù)興巨匠，700多年來始終是世界古典美術(shù)的最高學(xué)府。

7年前，我剛來到佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院時，對這個“破爛”的小院并沒有什么好感。學(xué)校教學(xué)區(qū)還沒有半個足球場大，形狀就像是北京的四合院，四面是被刷成姜黃色的3層高教學(xué)樓。樓里是公共教室，擺滿了大大小小的雕塑、畫架，看起來雜亂無章。一樓教室外面是一圈長廊，基本上所有的學(xué)生活動都在這里舉行。

不過漸漸地，我就發(fā)現(xiàn)了小院的秘密：它的地下像個迷宮，分隔出許多教室，為了方便顏料保存，像油畫課等課程就經(jīng)常開在這些教室里。上課時教授常對我們說，這座小院雖然小，卻“深不可測”，它變成如今這樣，整整花了7個世紀(jì)。

13世紀(jì)末，佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院還是個隸屬于佛羅倫薩圣路加公會（歐洲畫家、木刻家、工匠等組成的兄弟會組織）的修道院。當(dāng)時，彼特拉克（意大利學(xué)者、詩人，被譽為“文藝復(fù)興之父”）、但丁等藝術(shù)家在佛羅倫薩發(fā)展人文主義，對抗中世紀(jì)迷信思想，佛羅倫薩也因此成為文藝復(fù)興的發(fā)祥地。1339年，受人文主義的影響，公會的藝術(shù)家們開始在修道院里學(xué)習(xí)，而之后真正把這所學(xué)校推上歷史舞臺的，是美第奇家族的掌門人——洛倫佐一世·德·美第奇。

美第奇家族是佛羅倫薩13世紀(jì)至17世紀(jì)的名門望族，從14世紀(jì)開始成為佛羅倫薩的實際統(tǒng)治者。這個家族不僅擁有財富和權(quán)勢，對文藝更是熱衷。1469年，20歲的洛倫佐一世成為美第奇家族繼承人，他上任不久就將修道院改建為美第奇學(xué)院，即佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院的前身，收羅了當(dāng)時最優(yōu)秀的學(xué)者、文人和藝術(shù)家。

1489年的一天，洛倫佐一世偶然在學(xué)院里看到了一件圣母瑪利亞的雕塑作品，古羅馬式的優(yōu)雅風(fēng)格以及圣母生動的面部表情讓他印象深刻。他向教授詢問，得知這件作品出自一位14歲的少年之手，十分震撼，便將少年招致麾下，讓他入住宮殿學(xué)習(xí)。

少年天分雖高，但在見多識廣的洛倫佐一世面前也會偶爾出錯。一次，少年正在專心雕鑿一尊老年農(nóng)神像，洛倫佐一世剛好經(jīng)過，提醒說：“老者怎么可能擁有全部的牙齒呢？”少年立馬臉紅了，拿起鑿子敲掉了已經(jīng)雕好的牙齒，從此更加認(rèn)真地觀察人物，力求寫實，日后成為了享譽世界的雕塑大師。這位少年便是鼎鼎大名的米開朗基羅，他最著名的作品《大衛(wèi)像》，至今仍擺放在佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院附屬的美術(shù)館內(nèi)，吸引著來自世界各地的藝術(shù)愛好者和游客。

除米開朗基羅外，與他并稱為文藝復(fù)興“美術(shù)三杰”的達(dá)·芬奇和拉斐爾，以及油畫之父提香，佛羅倫薩畫派大師波提切利等藝術(shù)大家都曾在美第奇學(xué)院進(jìn)修。

1562年，洛倫佐一世的后代科西莫一世將美第奇學(xué)院改建為專門教授美術(shù)的學(xué)院，更名為迪亞諾學(xué)院，由87歲的米開朗基羅擔(dān)任第一任名譽院長。迪亞諾學(xué)院成為世界上第一所美術(shù)學(xué)院。

1785年，學(xué)院正式更名為佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院，也是意大利國立的美術(shù)學(xué)院。

現(xiàn)在學(xué)院里的學(xué)生，平日里經(jīng)?；ハ嗲写?、學(xué)習(xí)，但絕不輕易斷言作品的好壞，這與文藝復(fù)興時期的觀點截然不同——當(dāng)時的人們非常熱衷于比較藝術(shù)作品和藝術(shù)家。即便是最有名望的兩位大師——達(dá)·芬奇和米開朗基羅，也不免俗地被拿來比較。如今佇立在學(xué)校旁邊的佛羅倫薩美術(shù)研究院就見證了這兩位大師的世紀(jì)之戰(zhàn)。

始建于14世紀(jì)的佛羅倫薩美術(shù)研究院是隸屬于學(xué)校的研究機構(gòu)，建筑風(fēng)格與學(xué)校相似。里面的裝潢已經(jīng)灰暗，看上去顯得有些破敗，但在16世紀(jì)初期，這里卻是全歐洲藝術(shù)家最向往的地方。

1500年，正值文藝復(fù)興的高潮，48歲的達(dá)·芬奇剛剛在米蘭完成了巨作《最后的晚餐》，帶著聲名回到家鄉(xiāng)佛羅倫薩，并擔(dān)任母校迪亞諾學(xué)院教授和佛羅倫薩美術(shù)研究院理事。1年后，靠著雕塑作品《哀悼基督》聲名大噪的米開朗基羅也來到研究院。米開朗基羅來勢洶洶，全然不把比他年長23歲的達(dá)·芬奇放在眼里，時常諷刺達(dá)·芬奇打扮花哨，做派腐朽。而研究院的理事們，甚至全城的百姓都在猜測，這兩位大師如果正面交鋒，又會如何？

這種交鋒很快就來了。1503年，佛羅倫薩市政議事大廳修建完成，達(dá)·芬奇與米開朗基羅同時被委派擔(dān)任壁畫師。達(dá)·芬奇負(fù)責(zé)繪制安吉里戰(zhàn)役，描述佛羅倫薩與米蘭的戰(zhàn)爭;米開朗基羅負(fù)責(zé)繪制對抗比薩共和國的卡辛那戰(zhàn)役。

從素描底稿開始，兩個人就表現(xiàn)出了風(fēng)格上的迥異：達(dá)·芬奇的《安吉里戰(zhàn)役》中駿馬奔騰，將士怒吼，戰(zhàn)爭的宏偉場面展現(xiàn)得淋漓盡致;而米開朗基羅的《卡辛那戰(zhàn)役》描繪的則是佛羅倫薩軍在河邊被比薩軍突襲的場面，裸體軍士肌肉賁張，看畫的人能真切地感受到畫中人的緊張感。兩幅素描展出后，有人評價達(dá)·芬奇畫出的是戰(zhàn)役的高潮，而米開朗基羅卻畫出了剎那間的爆發(fā)力，更加生動。許多人認(rèn)為年輕的米開朗基羅后來居上，戰(zhàn)勝了前輩。

然而，在繪制同比例草圖時，達(dá)·芬奇又扳回一城。為了繪制巨大的草圖，達(dá)·芬奇制造了一臺木制升降機，讓他可以舒適地在墻上上下，最終順利完成了草圖;米開朗基羅則由于工具、技術(shù)短缺，止步于草圖階段。最終，達(dá)·芬奇在壁畫之戰(zhàn)中勝出，開始了在市政廳內(nèi)的創(chuàng)作。

1504年，蟄伏一年的米開朗基羅帶著自己的新作《大衛(wèi)像》再度登場，收獲了全城的目光;而達(dá)·芬奇卻因為在市政廳壁畫項目上嘗試新顏料失敗，不得不放棄創(chuàng)作。兩個人的競爭狀況又一次變了風(fēng)向。

雖然最后兩位大師都相繼離開了佛羅倫薩，但他們的競爭卻推動了文藝復(fù)興的發(fā)展。今天，當(dāng)我走在佛羅倫薩的烏菲齊美術(shù)館、皮蒂宮內(nèi)，看到兩位大師留下的創(chuàng)作，或是在學(xué)院內(nèi)，與同學(xué)一起臨摹《最后的晚餐》或者《大衛(wèi)像》，都會津津樂道于二人亦敵亦友的競爭關(guān)系，贊嘆他們對這座城市、對那個時代產(chǎn)生的巨大影響。

佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院校友、著名設(shè)計師羅伯特·卡沃利的時裝發(fā)布會。

文藝復(fù)興之后的很長一段時間內(nèi)，佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院一直是世界美學(xué)藝術(shù)的領(lǐng)頭羊。然而，隨著現(xiàn)代美學(xué)的發(fā)展，崇尚古典的佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院走到了瓶頸期。曾經(jīng)與其并稱世界四大美院的法國巴黎高等美術(shù)學(xué)院、英國皇家美術(shù)學(xué)院、俄羅斯圣彼得堡列賓美術(shù)學(xué)院相繼走上擴展、改革之路，讓佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院倍感壓力;而19世紀(jì)末，美國帕森斯設(shè)計學(xué)院等新生代藝術(shù)院校的蓬勃發(fā)展，更迫使它不得不做出改變。

二戰(zhàn)后，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計成了佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院的一門重要學(xué)科，并培養(yǎng)出了多位時尚設(shè)計師，其中最著名的便是羅伯特·卡沃利。

1940年，卡沃利出生于佛羅倫薩的一個藝術(shù)世家。上世紀(jì)50年代，他來到佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計。在學(xué)校期間，他嘗試著將古典美學(xué)與現(xiàn)代印花結(jié)合，大膽的設(shè)計備受設(shè)計界關(guān)注。70年代，卡沃利開始以華麗復(fù)古的風(fēng)格嶄露頭角，他的設(shè)計總能成為話題——大膽用色、性感剪裁、民族印花、奢華材質(zhì)，都讓人們感嘆：出身古典美術(shù)學(xué)院的設(shè)計師，竟能創(chuàng)造出如此符合市場的作品。一位設(shè)計系的朋友告訴我，正是因為卡沃利，人們才打破了對佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院的刻板印象，卡沃利就是現(xiàn)代佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院的改革名片。直到今天，設(shè)計系的許多學(xué)生還會從模仿他的作品開始自己的學(xué)習(xí)之旅。

當(dāng)被問及在母校學(xué)到最多的是什么時，卡沃利曾說：“它教會我要熱愛生活、熱愛自然，永遠(yuǎn)不要磨滅自己的個性。”

正是這種個性，讓真正的藝術(shù)，以及許許多多才華橫溢的藝術(shù)家，在這個小小的學(xué)院里，熬過了中世紀(jì)的黑暗，見證了文藝復(fù)興的光芒，經(jīng)歷了現(xiàn)代藝術(shù)的打磨，并最終走到今天。