青春洋溢的浪漫主義經(jīng)典

董卉君

【摘要】臺灣作家白先勇懷著對昆曲的熱愛之情，改編了傳世經(jīng)典《牡丹亭》，制作出青春版《牡丹亭》，給這一經(jīng)典注入了新的生機與活力。青春版《牡丹亭》，用現(xiàn)代的理念給原版的昆曲表演加入了青春元素。全劇依然以杜麗娘與柳夢梅超越生死的愛情為主線，通過精致的舞美設(shè)計和恰到好處的音樂渲染將作品至情至性的浪漫主義精神唯美呈現(xiàn)，給觀眾帶來了一場華麗的視聽盛宴。

【關(guān)鍵詞】牡丹亭青春版昆曲白先勇浪漫主義

一、青春版《牡丹亭》介紹

由臺灣作家白先勇主持制作，兩岸三地藝術(shù)家攜手打造的青春版《牡丹亭》是改編明朝浪漫主義作家湯顯祖《牡丹亭》的一力作。它在保持劇情完整的情況下精簡了原版內(nèi)容，讓古老的昆曲和現(xiàn)代理念進行了有效融合，用更易讓現(xiàn)代人接受的方式和全新的舞美形式展現(xiàn)這一經(jīng)典①。全劇講述的是南安太守杜寶的女兒杜麗娘年方二八，是個才貌雙全的大家閨秀，她從小受到嚴(yán)格的封建教育。當(dāng)她隨先生陳最良學(xué)習(xí)到詩經(jīng)《關(guān)雎》這一篇時，嘆春傷懷，便隨侍女春香到后花園尋春。她回去后在睡夢中夢到書生柳夢梅手持垂柳前來求愛，他們于牡丹亭幽會行云雨之歡。杜麗娘醒后因?qū)げ坏脡糁腥?，從此一病不起。在她彌留之際，她要求母親把她葬在后花園的梅樹下，并囑咐丫鬟春香將其畫像藏在太湖石底。而原本確實有個貧寒書生柳夢梅，他也曾夢見自己于梅樹下邂逅一佳人，那佳人稱同他有姻緣之分，讓他魂牽夢縈。杜麗娘死后三年，柳夢梅進京趕考，恰好借宿在杜寶委托陳最良藏女的梅花庵觀中，他于太湖石下拾得杜麗娘畫像，發(fā)現(xiàn)杜麗娘就是他的夢中情人。杜麗娘的鬼魂得知便游去與柳夢梅再度幽會，她讓柳夢梅掘墓開棺讓她起死回生，于是兩人結(jié)為連理，柳夢梅前往臨安應(yīng)試。陳最良看到杜麗娘的墳?zāi)贡话l(fā)掘，告發(fā)柳夢梅盜墓之罪，杜寶將柳夢梅囚禁。發(fā)榜后，柳夢梅從階下囚變?yōu)榱藸钤环懦鰜?，但杜寶依然拒不承認(rèn)柳夢梅為女婿，他就鬧到了金鑾殿，最終皇帝被杜麗娘與柳夢梅之間超越生死的愛情所打動，終于有情人終成眷屬。

二、青春版《牡丹亭》的浪漫主義精神

不論是青春版《牡丹亭》還是原版，它最大的特點便在于它有著濃烈的浪漫主義精神。青春版《牡丹亭》用更易于現(xiàn)代人接受的方式向人們展現(xiàn)了典型湯式至情風(fēng)格的昆曲。本劇中杜麗娘與柳夢梅這種超越生死的愛情就是至情的體現(xiàn)，杜麗娘在夢中與柳夢梅浪漫邂逅之后為愛情香消玉殞，又為愛奇跡般起死回生，她沖破封建禮教的枷鎖，追逐自己的愛情，可謂愛到極致的浪漫?！叭琨惸镎?，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也?！雹诙披惸锱c柳夢梅用這種生死不渝的至情來對抗封建禮教，體現(xiàn)了高層次的精神追求。本劇將超現(xiàn)實的想象與時代相結(jié)合，以夢為起點，給全劇奠定了浪漫夢幻的基調(diào)，完成了因情生夢、因夢生情、為情而死、為情而生的情感歷程，使全劇的劇情曲折離奇，亦真亦幻，充滿了傳奇色彩。青春版《牡丹亭》仍保留了原版的經(jīng)典唱詞，用原版抒情華麗的辭藻將浪漫主義發(fā)揮得淋漓盡致?！扼@夢》一折最有代表性，如“夢回鶯囀，亂煞年光遍。人立小庭院。炷盡沉煙，拋殘繡線，恁今春關(guān)情似去年？曉來望斷梅關(guān)，宿妝殘。”此曲中一邊是鶯鳥啼叫的無限春光，一邊是枯燥單調(diào)的寂寞閨閣。這一動一靜，一鬧一寂的強烈反差，催動著少女思春的情懷。一句“恁今春關(guān)情似去年”的自問，把意欲掙脫束縛、向往自由的渴望淋漓盡致地表達出來了。再如“偶然間心似繾，梅樹邊。這般花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨。待打并香魂一片，陰雨梅天，守的個梅根相見?！贝饲捅砻髁硕披惸餅榱藧矍樯老嚯S，無怨無悔，也為后文的為愛而死又為愛而生做了鋪墊。又如《尋夢》一折中的“最撩人春色是今年。少甚么低就高來粉畫垣，原來春心無處不飛懸。睡荼靡抓住裙衩線，恰便是花似人心好處牽?！泵鑼懚披惸镉|景生情，渴望重尋舊夢獲得愛情的歡樂，生動形象地刻畫出了杜麗娘的心理活動，委婉地表達了她心中的傷感。這樣精致的唱詞，在青春版《牡丹亭》中被完好得保留與發(fā)揮，這不僅體現(xiàn)了本劇極高的藝術(shù)價值，更將這種古典文學(xué)美的意蘊帶給現(xiàn)代觀眾，讓人們感到昆曲文化的博大精深，加強了現(xiàn)代人的文化修養(yǎng)。

三、青春版《牡丹亭》與原版的不同之處

青春版《牡丹亭》與原版最大的差別就是表現(xiàn)的方式有所不同。青春版《牡丹亭》既保持了傳統(tǒng)戲曲要求表現(xiàn)唱、做、念、打諸般伎藝的特性，保持了昆曲表演寫意性的抽象審美特征，又吸收了當(dāng)代舞臺藝術(shù)，讓場面和程式具有當(dāng)代性，適合青年觀眾的口味③，它對當(dāng)代社會更多的是有傳承發(fā)展的文化意義；青春版《牡丹亭》將原版的55折精簡成29折，分上中下三本，第一本啟蒙于“夢中情”，第二本轉(zhuǎn)折為“人鬼情”，第三本歸結(jié)到“人間情”，保持了劇情的完整，突出了杜麗娘與柳夢梅的愛情歷程，將原作者湯顯祖至情的理念更好的呈現(xiàn)給觀眾；畢竟是青春版，此劇的演員平均年齡20歲左右，不論主演、配角、龍?zhí)兹坑赡贻p演員擔(dān)綱。用年輕的演員去演青春男女的愛情故事；全劇在原版昆曲表演的基礎(chǔ)上加用了西方歌劇主題音樂形式來展現(xiàn)，豐富了戲曲本身和音樂的表現(xiàn)力；舞臺表演中加入了大量的幕間音樂和舞蹈音樂，很好地渲染了舞臺氣氛；青春版較原版而言，柳夢梅的戲份增加了，原版《拾畫》《叫畫》兩者被融為一折，更豐富了柳夢梅的人物形象，不像以往的表演只以杜麗娘為重，青春版也展現(xiàn)出了柳夢梅的用情至深；青春版《牡丹亭》的舞美也是由臺灣一流的創(chuàng)意設(shè)計師精心設(shè)計的，在現(xiàn)代劇場中完美呈現(xiàn)古典精神。原本的昆曲表演舞臺和道具布景都很簡單，而青春版在舞臺設(shè)計上更符合二十一世紀(jì)人們的審美觀，舞臺雖然顯得空，但是五臟俱全，一改以往的地毯舞臺，用灰色的舞臺加上了各種燈光和現(xiàn)代化的設(shè)施，配上豐富的道具，使舞臺更有空間感現(xiàn)場感和時代感。舞臺的景片上還印上了書法，使整個空間更有古典文化的韻味。演員的服裝也相當(dāng)精美華麗，整體色調(diào)是淡雅的，具有濃郁的中國山水畫風(fēng)格，尤其是兩位主演的服飾，不僅精致更凸顯了兩人的氣質(zhì)；青春版《牡丹亭》的表演更加直觀易理解。雖然仍是以唱曲為主，但從演員表演的神態(tài)、動作及對白都可以看出更直白，更讓現(xiàn)代人尤其是年輕人易懂能接受。青春版《牡丹亭》的第二折《閨塾》中春香與陳最良的表演，有種現(xiàn)代影視作品中才有的喜劇感，它還有一點睛之筆，就是演員扮原作者湯顯祖的出場，演罷，他負(fù)手而立，燈光逐漸暗去，頓時仙氣氤氳。筆者很敬佩青春版《牡丹亭》的主持制作者白先勇，他雖為年過花甲的老人，但懷有年輕人一般的夢想，做推廣昆曲的義工，攜整個劇組帶給社會一片青春朝氣，這種精神是筆者認(rèn)為青春版之最青春之處，是對原版精神的升華。

四、青春版《牡丹亭》的創(chuàng)作背景與影響

自稱昆曲義工的白先勇先生認(rèn)為《牡丹亭》上承“西廂”，下啟“紅樓”，是中國浪漫文學(xué)傳統(tǒng)中一座巍巍高峰，所以他把制作青春版《牡丹亭》作為他的夢想。為了實現(xiàn)自己的夢想，為了讓更多的人欣賞昆曲的魅力，白先勇經(jīng)常在港、臺地區(qū)與昆劇藝術(shù)家合作，做公開演講。他不惜暫停自己的本行，投入大量的時間和金錢，召集兩岸三地的精英，精心打造青春版《牡丹亭》。他還在校園進行公益演出，他認(rèn)為年輕人是昆曲藝術(shù)存續(xù)的肥沃土壤。白先勇說，“希望看過這些的年輕人，在他們心中播下那么一個種子，有一天他們可能也來制作昆曲，也成為昆曲的推廣人，或者是至少成為昆曲的忠實觀眾?！庇谑?，2004年，在他的主持下青春版《牡丹亭》誕生了；青春版《牡丹亭》的演出在國內(nèi)外引起轟動效應(yīng)，獲得了成功，尤其在美國上演時場場爆滿，被稱為是中國文化史一盛事，成為昆曲演出史上的一個經(jīng)典劇目④。青春版《牡丹亭》開辟了中國古典戲曲走向市場的新路子，充分考慮到大眾文化時代的需求，采取“古典為本，現(xiàn)代為用”的策略，制造出古典和現(xiàn)代完美結(jié)合的創(chuàng)新性作品。這種將商業(yè)運作與社會運作相結(jié)合的戰(zhàn)略，立足本土與輻射世界的雙重定位，堅持傳統(tǒng)與調(diào)和現(xiàn)代的審美準(zhǔn)則，也為當(dāng)下中國傳統(tǒng)戲曲的跨文化傳播走向世界提供了重要的經(jīng)驗和啟示⑤。青春版《牡丹亭》是以時尚和青春為依托，通過對昆曲古典名作的改編演出，培養(yǎng)了一批年青昆曲演員，同時也培育了一大批熱愛昆曲的年青觀眾，很好的保護并發(fā)揚了昆曲這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)⑥。它也對在媒介多樣化新媒體當(dāng)?shù)赖慕裉?，昆曲如何保持自身的獨特魅力、延續(xù)其生命做了很好的回答⑦。青春版對經(jīng)典版的重構(gòu)過程，反思文人如何用自己的理念來塑造經(jīng)典，和審思當(dāng)下的“經(jīng)典熱”具有一定借鑒意義⑧。青春版《牡丹亭》的上演也給身處于物質(zhì)社會的人們吹來一陣清新的春風(fēng)，提醒人們勿忘初衷，堅守自己的原則，尤其是鼓舞了年輕的一代為理想獻身的精神。有報道說“青春版《牡丹亭》使昆曲的觀眾人群年齡下降了30歲，打破了年輕人很難接受傳統(tǒng)戲劇的習(xí)慣，提高了學(xué)生們的審美情操及藝術(shù)品位。”在當(dāng)下這個中國傳統(tǒng)文化遺失嚴(yán)重的時代里，有這樣一個能讓大眾接受的《牡丹亭》的誕生，對中國乃至世界文化都有曠古爍今的影響。

參考文獻

①黃曉濤，《從青春版〈牡丹亭〉看昆曲的傳承與發(fā)展》[J].《北方音樂》，2012（1）

②湯顯祖：《牡丹亭》[M].人民文學(xué)出版社，1998：3

③黃天驥，《戲曲審美觀的傳承與超越——青春版〈牡丹亭〉演出的啟示》[J].《文化遺產(chǎn)》，2007（1）

④王省民，《民族藝術(shù)走向文化市場的傳播策略》[J].《文藝爭鳴》，2010（10）

⑤胡麗娜，《昆曲青春版〈牡丹亭〉跨文化傳播的意義》[J].《武漢大學(xué)學(xué)報》，2009（1）

⑥俞為民，《曲調(diào)句式研究》[J].《文化藝術(shù)研究》，2011（2）

⑦李雅蘭，《從青春版牡丹亭看昆曲在新時代的創(chuàng)新和發(fā)展》[J].《黃河之聲》，2013（4）

⑧宋俊華，《牡丹亭：從“至情版”到“青春版”——一部昆曲經(jīng)典的建構(gòu)、重構(gòu)與解讀》[J].《文化遺產(chǎn)》，2009（3）

（作者單位：南京師范大學(xué)新聞與傳播學(xué)院）

責(zé)編：周蕾