人民的藝術家——老舍、胡絮青藏畫展

2015乙未新年即將到來之際，恰逢老舍先生誕辰116周年，由中國美術館主辦，中國現代文學館、北京老舍紀念館、中國嘉德國際拍賣有限公司協(xié)辦的“人民的藝術家老舍、胡絮青藏畫展”于2015年2月2日在中國美術館開幕，讓人民走進中國美術館，近距離感觸老舍、胡絮青及齊白石、黃賓虹、任伯年、吳昌碩、林風眠等老一輩人民的藝術家。展覽通過三部分共200余件作品，首次完整呈現老舍、胡絮青所作所藏的書、畫、印、硯，全方位展示兩位先生的鑒藏眼光和藝壇交游。對此，老舍先生之子舒乙先生以五點“難得”概括此次展覽，“展覽作品之多難得、創(chuàng)作類型之全難得、作品質量之佳難得、時代跨度之廣難得、文藝相交之深難得”，是對老舍、胡絮青藏畫序列的一次完整的學術梳理。

老舍先生是我國著名的文學家，新中國第一位獲得“人民藝術家”稱號的作家：老舍先生也是一位藝術家，對繪畫有自己的美學追求。舒乙先生在序言中提到，老舍是“當代文壇上最懂畫的文人”，他“不光收畫藏畫，他還評畫論畫，寫一系列關于美術的文章，高屋建瓴，指點江山，對同時代的每一位大畫家都有評論，充分肯定他們的成就和長處，又尖銳地指出其缺點不足，提出指導性的意見和建議，甚至預言其未來的走向，和藝術家們結為貼心好友”。他的夫人胡絮青先生曾先后師從于齊白石、于非闇，成為我國20世紀女藝術家的代表人物之一。兩位先生雅好收藏，家藏頗豐。他們的藏畫，或為友人饋贈，或為間接求得，或為市場購入，幾十年間，所藏作品縱跨古今，蔚為大觀，尤以20世紀以來中國畫作品最為突出。他們常把這些藏品張掛于家中，同時繼承了傳統(tǒng)文人的雅集形式，不僅定期更換，更邀請好友共同賞玩，長此以往，他們客廳的西墻在當時有了“老舍畫廊”之稱。此次展覽把“老舍畫廊”引入中國美術館，首次全面展示老舍、胡絮青所做所藏的藝術作品，綜合呈現二位先生的藝術情懷以及他們和諸多畫壇友人的藝術往來、與古今名家的談藝論道，重溫這段文人相惜相交的藝壇佳話。

展覽舉辦之際，老舍、胡絮青的四位子女舒濟、舒乙、舒雨、舒立將家中所存父母舊藏的多幅書畫作品無償捐贈中國美術館，其中既包括如趙之謙的《手札》、翁方綱的《行書<吳靜巖傳>》、何紹基《小楷書》等明清時期書畫作品，還有任伯年、吳昌碩、齊白石、陳師曾、傅抱石、林風眠、陳半丁、王云等近現代名家的書畫佳作，幾乎代表了中國近現代書畫界的最高水平。對此，舒乙先生表示，老舍先生以“舍予”為名，意將他的藝術歸屬于人民，他的藏畫更應屬于人民，讓這些作品回歸社會，讓更多人欣賞，這種無私的信念，不僅是老舍先生所具有的，更為其后人所繼承。在此之前，他們曾先后向中國現代文學館和北京老舍紀念館等單位捐贈書畫作品，此次中國美術館有幸接收老舍、胡絮青二位先生所藏書畫作品，更是老舍、胡絮青及其后人高尚人格的有力彰顯。齊白石老人自稱“詩第一，印第二，書第三，畫第四”，在此次捐贈作品中，家屬特意挑選出家藏白石老人這四方面的代表作，包括中國畫《紅衣牛背雨絲絲》、書法《百花齊放》、印章《長壽》以及富有其自作詩文的美術作品等一并列入捐贈范疇，不僅反映了齊白石在詩書畫印上的全面藝術造詣，更愿以此弘揚優(yōu)秀藝術家應當具有的綜合藝術才情。

這些作品大多帶有老舍、胡絮青的上款或其親筆題簽，它們不僅構成了中國美術館藏“老舍、胡絮青藏畫”的專題系列，同時匯入中國美術館藏品序列，作為館藏夯頂之作，以其卓越的藝術價值為公眾所欣賞，部分作品還將填補國家美術收藏空白，在中國美術館的20世紀美術典藏架構中發(fā)揮其突出的藝術作用。