閆曉宇
摘要:中國傳統(tǒng)戲曲在我國已經有上百年的發(fā)展歷史,是我國傳統(tǒng)文化寶庫中一顆璀璨的明珠。而民族聲樂則是扎根于中國傳統(tǒng)文化的基礎上并得以生存和發(fā)展。本文就傳統(tǒng)戲曲元素與民族聲樂之間的關系進行了探究。
關鍵詞:民族聲樂 傳統(tǒng)戲曲 應用
民族聲樂植根于我國傳統(tǒng)文化土壤中,在我國已經得到了長時間的發(fā)展、完善和擴展,當前已經形成了一套獨特的演唱和表達形式,這區(qū)別于其他國家、地區(qū)或者民族的演唱特色。同時,由于我國多民族分布的原因也進一步豐富了我國戲曲和音樂寶庫,這為我國傳統(tǒng)民族聲樂的發(fā)展奠定了良好的基礎,可以促使我國民族聲樂的快速發(fā)展和創(chuàng)新。
一、民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲之間的關系
(一)民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲相互借鑒
傳統(tǒng)戲曲不僅是我國傳統(tǒng)文化中一個重要的藝術組成形式,在宣傳和弘揚中國藝術和文化方面也具有重要的作用。中國戲曲藝術在我國已經有半個多世紀的發(fā)展歷史,其融合了宮調、民族樂曲、唱賺和宗教音樂等藝術形式,在中國歷史文化發(fā)展中保持了持久的生命力和活力。隨著我國精神文化的建設,中國傳統(tǒng)戲劇已成為當前社會中大眾普遍喜愛的一種藝術形式。中國傳統(tǒng)戲曲主要分為四大類,即生、旦、凈和丑,并且大部分的戲曲表演動作大都是對生活的改良、加工和創(chuàng)新,是一種規(guī)范化的動作流程。中國戲曲與民族聲樂類似,均是在模仿中得到發(fā)展、進步和創(chuàng)新。
與民族聲樂相比,中國傳統(tǒng)戲曲的表演形式會受到多方面的限制,尤其是在影響力方面,比如《漢樂府》中所記錄的各種歌曲大都來源于民間中流傳的民歌。自進入唐朝后,中國戲曲得到了迅猛的發(fā)展,這在一定程度上與經濟的發(fā)展有關,也與當時人們的文化水平得到普遍提高有關。而各種藝術的不斷繁榮,使我國傳統(tǒng)戲曲呈現(xiàn)出百花齊放的狀態(tài),這為戲曲的迅猛發(fā)展奠定了良好的基礎。待中國傳統(tǒng)戲曲發(fā)展到宋朝時期時,又發(fā)生了質的變化,比如雜劇《西廂記》,將中國戲曲的發(fā)展引領到一個新的高度。
(二)傳承中不斷發(fā)展
中國戲曲和民族聲樂均是在中國民間音樂的基礎上發(fā)展起來的,所以兩者之間具有一定的聯(lián)系,也有一定的差距。在中國戲曲的發(fā)展過程中,其需要在借鑒我國傳統(tǒng)文化的基礎上,始終堅持我國本土的演唱規(guī)律和民族風格,并充分參考各民族優(yōu)秀的特色來進行自我完善和創(chuàng)新。而隨著西方音樂文化逐步流入我國,與我國音樂文化之間不斷碰撞、交融,從而形成了一種中西聯(lián)合的形式,這在一定程度上提高了視覺效果,也有利于消除我國傳統(tǒng)戲曲音樂在中低音區(qū)所存在的演奏缺陷,但是依舊保留了傳統(tǒng)的板式和唱腔。與此相反,民族聲樂則是中西聲樂文化融合后的產物,兼具二者特色,并具有很好的創(chuàng)新性。另外,民族聲樂中的演唱風格大都以個人來展現(xiàn)歌唱風格,而戲曲則是通過群體性演唱來展示演唱的特色,比如京劇中的四大名旦大都以該流派中的個人名字來命名等。
二、傳統(tǒng)戲曲在民族聲樂中的運用
(一)傳統(tǒng)戲曲對中國現(xiàn)代民族聲樂的熏陶
我國傳統(tǒng)文化底蘊深厚,傳統(tǒng)戲曲作為我國傳統(tǒng)文化中一個重要的組成部分,其在長期的發(fā)展過程中不斷借鑒和吸收眾多文化中的優(yōu)秀藝術元素,并逐漸形成了自身特有的藝術形式。民族聲樂延續(xù)了我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術形式,并充分借鑒西方聲樂的優(yōu)秀成分,形成了其所獨有的藝術形式,同樣形成了獨特的演唱風格和方式。中國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展為傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展奠定了良好的理論基礎。另外,當前中國樂壇也涌現(xiàn)了許多曲風獨特,且富有民族韻味的音樂作品,并受到了社會大眾的普遍喜愛。這些作品均是以傳統(tǒng)音樂為基礎,并采用琵琶、古箏和古琴等民族樂器,同時加入了合適的民族技巧和旋律,從而形成了獨特的演奏藝術,使其廣為流傳。
(二)演奏技巧的借鑒
氣息是影響人們演唱效果中一個重要的因素。如果可以很好地運用氣息,則可以很好地完善演唱的質量和效果,所以傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂中均十分重視氣息的良好運用。丹田運氣是我國傳統(tǒng)戲曲演唱者主要的呼吸方式,可以借助丹田的頂氣和托氣來實現(xiàn)對氣息的控制,從而可以使演唱者靈活控制演唱時的氣息,充分表達自己的演唱技巧,加之演唱者富有創(chuàng)意的表演動作,則可以大大提高表演的實際效果和質量。中國傳統(tǒng)戲曲是一種綜合性藝術形式,其融合了語言、聲音和肢體動作,實現(xiàn)了韻律美與語言美的統(tǒng)一和融合。民族聲樂在其發(fā)展的過程中不斷從戲曲中吸取演唱技巧和知識,從而得到了不斷的發(fā)展和壯大。另外,傳統(tǒng)戲曲的表演具有規(guī)范性,所以民族聲樂也可以借鑒戲曲在該方面的經驗,從而不斷完善自身的表演方式。
總之,當前我國正處于精神文化建設時期,我們需要繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)音樂文化中的精髓,以更好地為我國當代民族聲樂服務。通過對中國戲曲元素的引入、發(fā)展和創(chuàng)新,可以豐富我國民族聲樂形式,促進我國民族音樂得到不斷發(fā)展。
參考文獻:
[1]肖玲.傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂中的運用與借鑒——以創(chuàng)作歌曲《梅蘭芳》為例[J].重慶大學學報(社會科學版),2011,(02).
[2]張世文.淺談戲曲的咬字行腔在民族聲樂中的運用[J].音樂創(chuàng)作,2013,(09).