對(duì)新形勢(shì)下舞蹈編導(dǎo)基本能力和創(chuàng)新精神提升的思考

王竹

摘要：舞蹈是對(duì)形體藝術(shù)的完美展現(xiàn)，舞蹈編導(dǎo)需要具有極高的藝術(shù)素養(yǎng)與技能，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品。隨著藝術(shù)的多元化，各種藝術(shù)的形式開始深入人們的生活當(dāng)中，人們的舞蹈欣賞水平也隨之提升。為滿足人們不斷提高的欣賞水平，舞蹈編導(dǎo)就必須創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的舞蹈作品?；诖?，本文通過(guò)對(duì)新形勢(shì)下舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備的基本能力與創(chuàng)新意識(shí)進(jìn)行論述與分析，并對(duì)如何有效提升基本能力與創(chuàng)新意識(shí)進(jìn)行分析，以供專業(yè)人士的交流。

關(guān)鍵詞：新形勢(shì)? ?舞蹈編導(dǎo)? ?基本能力與創(chuàng)新精神? ?提升

中圖分類號(hào)：J711? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2019）13-0056-02

一、新形勢(shì)下舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備的基本能力

（一）舞蹈編導(dǎo)要具備良好的舞蹈功底與音樂(lè)素養(yǎng)

在新形勢(shì)下，作為一名合格的舞蹈編導(dǎo)首先要具備一定的舞蹈功底，熟練掌握各項(xiàng)舞蹈的技能;并將自己對(duì)舞蹈的理解與自身的特色相融合，進(jìn)而創(chuàng)作出高品質(zhì)的舞蹈作品，舞蹈的基本功底包括身體的柔韌程度、肌肉能力，以及表演時(shí)所能展現(xiàn)出的爆發(fā)力。此外，表情是舞蹈形象的重要組成部分之一，它可以有效提高舞者的舞蹈表演效果，使觀賞者更好的理解舞蹈所要表達(dá)的內(nèi)容;因此，舞蹈編導(dǎo)也要對(duì)舞蹈中的表情進(jìn)行理解、掌握與控制，在設(shè)計(jì)舞蹈形態(tài)時(shí)，注重表情的展現(xiàn)，使舞蹈的效果得到最優(yōu)化。舞蹈編導(dǎo)還要具備高水平的編舞技巧，對(duì)舞蹈中的每個(gè)元素都進(jìn)行細(xì)致、深入的探究，可以勝任各種編舞任務(wù)[1]。

其次，舞蹈編導(dǎo)還要具備音樂(lè)修養(yǎng)。雖然，音樂(lè)與舞蹈是兩種不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式，但兩者有著極為密切的聯(lián)系。舞蹈編導(dǎo)不但需要為舞蹈挑選與之相匹配的音樂(lè)旋律，還要在音樂(lè)中獲得創(chuàng)作舞蹈所需要的靈感。舞蹈編導(dǎo)的音樂(lè)素養(yǎng)對(duì)舞蹈作品的創(chuàng)作和編排的整體水平有著極為重要的影響。舞蹈作品需要音樂(lè)的支撐，如果舞蹈編導(dǎo)不具備良好的音樂(lè)素養(yǎng)，比如缺少節(jié)奏感，無(wú)法對(duì)音樂(lè)的節(jié)奏與旋律正確的把握，導(dǎo)致無(wú)法對(duì)音樂(lè)進(jìn)行深層次的解讀，無(wú)法從音樂(lè)中獲得創(chuàng)作靈感，進(jìn)而難以創(chuàng)作出高水準(zhǔn)的舞蹈作品。因此，舞蹈編導(dǎo)要具備一定的音樂(lè)素養(yǎng)與感知能力，借助相關(guān)的音樂(lè)培訓(xùn)，加強(qiáng)自身的音樂(lè)能力，探尋并感知音樂(lè)和舞蹈之間的交點(diǎn)，通過(guò)提高音樂(lè)水平使舞蹈的創(chuàng)作質(zhì)量得到有效的提升。

（二）舞蹈編導(dǎo)要具備一定的藝術(shù)人文素養(yǎng)

舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備一定的藝術(shù)人文素養(yǎng)，對(duì)各種藝術(shù)表現(xiàn)形式都有獨(dú)特的感受與理解。提升自身的文化素養(yǎng)，不但可以使舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作境界得到提升，還能使舞蹈的內(nèi)容與表現(xiàn)形式得到有效的豐富，使舞蹈的觀賞性得到進(jìn)一步的提升。因此，在舞蹈作品的創(chuàng)作過(guò)程中，舞蹈編導(dǎo)要不斷豐富自身的人文藝術(shù)素養(yǎng)。舞蹈編導(dǎo)還要深入了解社會(huì)生活中的各項(xiàng)知識(shí)，把握社會(huì)生活的現(xiàn)狀，貼近現(xiàn)實(shí)進(jìn)行藝術(shù)的創(chuàng)作，更易達(dá)到人們的心理預(yù)期，取得良好的藝術(shù)效果。同時(shí)，舞蹈編導(dǎo)要注意時(shí)代的發(fā)展與變遷，避免進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，出現(xiàn)科學(xué)性、常識(shí)性的錯(cuò)誤。

（三）舞蹈編導(dǎo)要具備敏銳的觀察力

作為一名合格的舞蹈編導(dǎo)還應(yīng)具備敏銳的觀察力。通過(guò)對(duì)生活經(jīng)驗(yàn)的積累與沉淀，舞蹈編導(dǎo)可以對(duì)周圍的事物進(jìn)行敏銳的觀察，從中篩選舞蹈可用的素材，進(jìn)一步提升自身的藝術(shù)鑒賞能力，創(chuàng)作出更為優(yōu)秀的舞蹈作品。舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，要善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，感悟生活的情緒，將生活融入舞蹈之中，才會(huì)創(chuàng)作出使人們產(chǎn)生情感共鳴的優(yōu)質(zhì)作品。這就要求舞蹈編導(dǎo)不僅要具備審美能力，還要具備對(duì)生活、社會(huì)與自然的敏銳觀察能力與感悟能力，并可以將所觀察到的事物與情感作為舞蹈作品的素材。

二、新形式下舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備的創(chuàng)新意識(shí)

首先在新形式下，舞蹈編導(dǎo)要具備對(duì)舞蹈理念進(jìn)行創(chuàng)新的意識(shí)。生活是舞蹈創(chuàng)作的源泉，但其又高于生活，因此舞蹈編導(dǎo)應(yīng)具備感悟生活的能力，并將從生活中獲得的靈感進(jìn)行有效創(chuàng)新。這就需要舞蹈編導(dǎo)去積極的體會(huì)生活，善于對(duì)生活進(jìn)行探索、觀察生活的細(xì)節(jié)、發(fā)現(xiàn)生活的魅力所在，不斷積累和發(fā)掘生活中的創(chuàng)作素材。并將自身的意識(shí)與創(chuàng)作素材進(jìn)行融合，使舞蹈的創(chuàng)作獲得更多的獨(dú)特性，使最終的舞蹈作品更具有創(chuàng)新性。

其次在新形勢(shì)下，舞蹈編導(dǎo)還需具備對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)新的意識(shí)。舞蹈作品是舞蹈動(dòng)作的集合，在注重舞蹈創(chuàng)新的當(dāng)下，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)從最基礎(chǔ)的舞蹈肢體動(dòng)作切入，對(duì)舞蹈素材進(jìn)行合理的拆解與組合，進(jìn)而對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行有效創(chuàng)新[2]。

三、提升舞蹈編導(dǎo)基本能力與創(chuàng)新精神的有效措施

（一）提高自身的想象力，為提升創(chuàng)新意識(shí)打下基礎(chǔ)

藝術(shù)的創(chuàng)作是來(lái)源于想象的，而想象力就是一種創(chuàng)造能力。舞蹈的想象力是舞蹈編導(dǎo)對(duì)外部事物的觀察與總結(jié)，和現(xiàn)實(shí)生活中的激情。舞蹈編導(dǎo)可以借助舞蹈的想象力將現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行完美的呈現(xiàn)，使其更人性化和具體化。舞蹈編導(dǎo)必須具備想象力，并不斷的對(duì)其進(jìn)行開發(fā)與提升，要使想象力得到有效提高，需要多種途徑進(jìn)行。首先，借助練習(xí)對(duì)想象力進(jìn)行開發(fā)與提升，編導(dǎo)一部成功的作品，需要無(wú)數(shù)的失敗的作品為其進(jìn)行鋪墊，對(duì)于一個(gè)好的舞蹈作品，積累是至關(guān)重要的，通過(guò)對(duì)舞蹈作品的不斷構(gòu)思與創(chuàng)作，不斷的進(jìn)行想象與融合，最終才會(huì)得到一個(gè)全新的作品構(gòu)思。其次，舞蹈編導(dǎo)還需要充分調(diào)動(dòng)感官，對(duì)周圍的事物進(jìn)行觀察，并利用舞蹈思維來(lái)對(duì)外界事物進(jìn)行思考，不局限于某一固定框架，要利用創(chuàng)新意識(shí)，使舞蹈作品充滿無(wú)窮的想象力。

（二）注重形象思維的提升

要以形象思維的角度出發(fā)，提升舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)新意識(shí)，這一角度主要包含形象動(dòng)作以及視覺(jué)藝術(shù)兩方面。從形象動(dòng)作的角度看，舞蹈編導(dǎo)要提升自身的專業(yè)審視能力，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行審視，掌握現(xiàn)實(shí)事物的外形、行為等各種特點(diǎn)，從最具代表性的特征切入，分析其是否可以進(jìn)行舞蹈編排，能否利用舞蹈語(yǔ)言對(duì)其進(jìn)行表達(dá)，同時(shí)思考所選取的素材是否可以被觀眾接受并認(rèn)同;此外，舞蹈編導(dǎo)可將自身對(duì)舞蹈素材的認(rèn)知融入到舞蹈創(chuàng)作當(dāng)中[3]。而在視覺(jué)藝術(shù)方面，舞蹈編導(dǎo)需對(duì)舞蹈角色的語(yǔ)言、動(dòng)作進(jìn)行不斷的練習(xí)與揣摩，尋求適宜的行為環(huán)境與情感氛圍，使舞蹈角色的特點(diǎn)通過(guò)動(dòng)作完美的展現(xiàn)出來(lái)，并將情緒、思想有效的傳遞給觀賞者，使舞蹈和表演完美的結(jié)合，使舞蹈作品更加生動(dòng)，所表達(dá)的情感更加豐滿、深刻。只有對(duì)各方面進(jìn)行綜合性的思考與分析，舞蹈創(chuàng)作出的形象才會(huì)更加的具體、生動(dòng)與鮮活。

（三）對(duì)創(chuàng)作靈感進(jìn)行不斷的激發(fā)

舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，要想創(chuàng)新，還需具備獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)靈感。而藝術(shù)創(chuàng)作所需的靈感，需要從現(xiàn)實(shí)生活中汲取?，F(xiàn)實(shí)生活中，那些被人忽略掉的感覺(jué)與美的事物等，都可以成為舞蹈創(chuàng)作的靈感。將現(xiàn)實(shí)中事物通過(guò)舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行適宜的轉(zhuǎn)化，利用舞蹈的方式對(duì)其進(jìn)行進(jìn)一步的創(chuàng)作，以此來(lái)完成創(chuàng)新。當(dāng)然，因舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作視角、生活經(jīng)歷、對(duì)美的追求都有所不同，不同舞蹈編導(dǎo)所發(fā)現(xiàn)的創(chuàng)新點(diǎn)具有一定的差異，恰恰是這些差異的存在，才會(huì)出現(xiàn)創(chuàng)新。大膽、有效的抒發(fā)自己的情感與思維，結(jié)合所獲得的舞蹈素材，進(jìn)一步的實(shí)現(xiàn)對(duì)舞蹈作品的創(chuàng)新。比如，著名舞蹈表演家楊麗萍女士，通過(guò)對(duì)云南文化的不斷挖掘與感悟，打造出《雀之靈》《云南印象》等創(chuàng)新性的舞蹈作品。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)積極、仔細(xì)的對(duì)生活進(jìn)行觀察，并從中挖掘創(chuàng)作的靈感。比如，舞蹈編導(dǎo)要?jiǎng)?chuàng)作表現(xiàn)工人的舞蹈作品，就要懷著敬畏之心，去體驗(yàn)工人的生活狀態(tài)，感受他們的辛勞，進(jìn)而將工人的精神充分的利用舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行展現(xiàn)。只有對(duì)生活進(jìn)行深入的體驗(yàn)與挖掘，才能找尋到活的靈魂，所創(chuàng)造出的舞蹈作品才會(huì)引發(fā)觀賞者的情感共鳴，使文藝作品更加貼近觀眾。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，新形勢(shì)下的舞蹈編創(chuàng)，不僅要具備舞蹈的專業(yè)素養(yǎng)，還要具備創(chuàng)新意識(shí)，二者缺一不可。完美的舞蹈作品，不僅需要具有一定難度的舞蹈動(dòng)作，還要以真實(shí)而豐富的情感為依托，與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴，以此使觀眾印象深刻。隨著藝術(shù)進(jìn)一步的多元化，觀眾的欣賞水平也隨之提高，為滿足觀眾的欣賞水平與喜好，舞蹈編導(dǎo)必須緊跟時(shí)代的變化，改變舊有的舞蹈思維方式，創(chuàng)作出具有豐富內(nèi)涵與創(chuàng)新的舞蹈作品，進(jìn)一步推動(dòng)舞蹈文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳菲菲.試析如何提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)新意識(shí)[J].北方音樂(lè)，2018，（05）：238-238.

[2]顏玉婕.音樂(lè)修養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的重要性思考[J].大眾文藝，2018，（16）：144.

[3]肖向榮.轉(zhuǎn)換與重啟——面對(duì)“新時(shí)代”舞蹈教育的思考[J].藝術(shù)教育，2018，（01）：28-30.