董旭午
請看當下古詩詞教學的常態(tài):先讓學生讀一遍,接下來把生字生詞講講,把課文由上闋到下闋翻譯一下,再接下來由教師引經(jīng)據(jù)典、照本宣科地講析一通。意象、意境、用詞、寫景、融情、寓理、表達藝術(shù)等等,幾乎都由老師直接講析給學生。好一點的狀況,則由教師先把一些結(jié)論或“成說”擺出來,然后牽引著學生到詩詞里去找“證據(jù)”。整個教學過程很少見到學生深入課文生活的體驗、感受、聯(lián)想、想象和品悟。那么,我們究竟該怎樣去破開應試化背景下古詩詞教學的這個死結(jié),進而走上生活化的真詩詞教學之路呢?我認為,最起碼要做到以下幾點:
一、教學生真讀進去
無論哪一首古典詩詞,都是有其特定的情感、意愿、理趣等內(nèi)涵的,其內(nèi)涵都是可以通過真正的深讀、體驗、感受、思辨、感悟而品味出來的。如蘇軾的《念奴嬌·大江東去》,辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》,柳永的《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》等。有的詩詞作品內(nèi)涵比較深且多元,一開始學生可能比較難于品悟,這時,教師不妨切入一些創(chuàng)作背景,讓學生深入作者生活,尤其是深入作者當時的處境和心境,進而指導學生再去深入地深讀、體驗、感受、思辨和感悟,他們定能夠較先前品悟出更多的東西來。如果感覺深度和廣度還有欠缺,教師不妨再切入一些創(chuàng)作背景,進一步啟發(fā)、引導學生深讀、深思、深品、深悟。有時甚至還要充分調(diào)動學生的生活積淀,鏈接教師的生活閱歷來啟發(fā)、點撥學生深讀進去,直至讀懂詩詞的精神或情感內(nèi)涵。比如,要真正讀懂詞人蘇東坡的“人生如夢,一尊還酹江月”和辛棄疾的“憑誰問,廉頗老矣,尚能飯否”,就必須要引導學生不斷深入詞的創(chuàng)作背景。不反復深入體察、感受作者的心境,學生就很難真正品味出這詞句中的真滋味。比如,僅僅品出詞人慨嘆報國無門、人生無為,似乎還不夠味。因為這詞句里面同樣蘊含著他們對生活的熱愛、對成功人生的欽慕、對朝廷昏庸無為的憤慨等,還需要教師再引導學生深入作者生活和作品生活(包括語境、情境、意境等)。再比如,詞人柳永為什么會“不忍登高臨遠”?又為什么會“歸思難收”?僅僅靠切入創(chuàng)作背景恐怕還略嫌不足,還要充分調(diào)動師生自己的生活積累,更加深入地體察、感受柳永被君王黜落,“奉旨填詞”,人生失意的那種空虛、失落、孤獨和悲哀。不論老師還是學生,我認為,一般都會有失落、空虛、孤獨、傷感之類的經(jīng)歷或體驗的,不妨就啟發(fā)學生充分調(diào)動出來,或者教師把自己的體驗講述出來。拿自心參比人心,師生一起充分、深刻地體驗和感受一番,這無論如何都會有助于學生深品詞句的真味的。說到底,古詩詞賞析最基礎(chǔ)的一環(huán)就是教師引導學生扎扎實實地真讀進去。不真正地深讀進去,就無法真正悟出作品情感、意愿、理趣等方面的內(nèi)涵。(當然,有些詩詞的內(nèi)涵確實無法達詁,甚至永遠都不可能讀得太透,如李商隱的《錦瑟》等,但還是可以通過真正的深讀進去來品出一些真味的)
二、教學生真做賞析
學生深讀進去了,也就自然可以進入真正的賞析了,也就自然可以獲得到真賞析帶來的真快樂了。否則,似懂非懂,半懂不懂,甚至根本就沒有讀懂,就急于去探究和賞析什么意象、意境、藝術(shù)等,結(jié)果只會導致教師強塞硬灌,學生糊里糊涂地被動、生硬地接收一些概念、術(shù)語、賞析方法。那么,賞析什么呢?無外乎欣賞和評價作者在煉字用詞、意象意境、繪景融情、寫物寓理、修辭和技法等方面究竟做得如何,有什么獨到之處。這里還必須重申,這些東西的賞析和評價,只能在學生品出了詩詞真味的基礎(chǔ)上進行,永遠是第二位的。因為只有品透了作品的“真味”,才會真明白作者煉字用詞、繪景融情、寫物寓理、選擇意象、創(chuàng)設(shè)意境、運用修辭和技法等獨到處和真意圖,才會真正達到心領(lǐng)神會、美不勝言的審美境界,才稱得上是在用生命和靈魂做真賞析,才真的會使學生一輩子都難忘并受益不盡。面對滾滾東去的長江水,站在赤壁磯旁的蘇東坡為什么會想到周瑜呢?因為此地與周瑜有關(guān),身遭逆境、壯志難酬的他正在追慕周瑜年少得志,在拿周瑜自比,進而曲隱地表達自己的感慨。蘇軾又為什么要篡改史實,創(chuàng)造“小喬初嫁”的典故呢?因為這有利于渲染、襯托出周瑜的“雄姿英發(fā)”,更有利于強化自己的追慕和感慨。蘇軾所描繪的“亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪”的壯麗景象又有什么作用呢?因為只有這樣的壯麗、兇險的景象才能用來烘托周瑜這個英雄形象,也是為了進一步突出周瑜的英雄氣概,強化詞人的追慕和感慨。如果學生根本就品不出這首詞還有一種蘇軾追慕古代英雄周瑜少年得志,感慨自己身陷逆境、壯志難酬的“真味”,他們又怎么能真正賞悟到這些寫法的真意圖和妙處呢?再如,柳永筆下為什么也會有“對瀟瀟暮雨灑江天,一番洗清秋。漸霜風凄緊,關(guān)河冷落,殘照當樓。是處紅衰翠減,苒苒物華休”這樣寥廓、悲壯的景象呢?是因為他心中久久壓抑著一種不得志、一種剪不斷理還亂的怨怒和愁苦。柳永是不可能真的做到“浮名利,擬拚休。是非莫掛心頭”的。其實,這一切只是表象,只是詞人失意之后的牢騷話,骨子里還是忘不了功名,他還想著“富貴豈由人,時會高志須酬”呢。所以,當他被皇帝黜落,“奉旨填詞”,長時間無所顧忌地縱游妓館酒樓之后,他感到自己更加空虛、失落、孤獨和悲哀!于是乎他的筆下就出現(xiàn)了這樣的悲壯景象,真可謂不知何為暮雨、江天、清秋、霜風、關(guān)河、殘照、紅衰翠減,何為詞人自己的形象。這景象烘托詞人的情感,這景象又融進了詞人的情感,這一個個意象又皆因詞人的情感而成為意象,這意境又皆因這種種意象合力渲染而成。那一句“無語東流”的長江水,更是深蘊著詞人的這種空虛、失落、孤獨和悲哀,一切盡在無語之中,令讀者深味不已。話再說回來,如果不深入作品的創(chuàng)作背景,不走進作者的心靈,不用心體察、感受、思考和品悟作者所要表達的思想情感,又怎么會有如此深入生命的賞析呢?又怎么能賞析出這些藝術(shù)手法之妙呢?
三、教學生真用起來
讀過唐詩宋詞、元曲、清詩的人都會有這樣一種感覺,那就是帶有傳承地化用。比如,王實甫的元雜劇劇本《西廂記》里的 “淋漓襟袖啼紅淚,比司馬青衫更濕。伯勞東去燕西飛,未登程先問歸期”“遍人間煩惱填胸臆,量這些大小車兒如何載得起”等幾句,明顯就有化用前人詩句的痕跡。(盡管他化得很巧妙)其實,遠不止古典詩詞這樣,就是古今散文、小說,不也是常見到這樣的化用甚至直接引用嗎?我們都是踩著前人文化的肩膀過來的,我們的文化骨髓里都自然存留著先輩們的文化基因。我們今天所講的話語,所談?wù)摰牡览?,誰敢保證都是前人沒有講到的?讀書絕不僅僅是為了消遣、欣賞,更是為了吸收、評判和運用。所謂的運用就是加以思辨、評判、消化和吸收,就是學以致用。就這一點而言,古詩詞的學習和賞析也不能例外。這里要強調(diào)的是:我們教學生學習、賞析古典詩詞,也不能僅僅停留在學習和賞析上,還要適當教學生化用或直接引用,用以建構(gòu)他們自己的語言世界,并逐漸使自己獲得發(fā)展和提升。為此,教師一定要在教學實踐中做到:多舉出些古人化用或引用前人詩(詞)句的實例,讓學生充分地加以體驗和感受;教學生思考、感悟古人的化用方法,在自己的寫作、交際中用好古詩詞經(jīng)典名句;指導學生做個性化的理解、消化和吸收,真正形成個性化的文化和語言積淀;及時鼓勵做得出色的同學,營造濃郁的化用古詩詞的氛圍,培養(yǎng)良好的學習習慣,不斷提升學生的語言能力和精神文化素養(yǎng)。
四、教學生真寫詩詞
據(jù)考察,臺灣古典詩詞教學就要求學生能夠?qū)懽鳒\易的古詩詞。說實話,寫作古詩詞,對一部分學生而言,可能成為他們的終身愛好。這樣看來,教學生寫作古典詩詞確實很有必要,也應該扎實地做好。當然,對于大多數(shù)學生而言,將來就不一定把寫作古詩詞作為終身愛好,似乎就沒什么大必要了,這確實也很有道理。但是,我要強調(diào)的是,大多數(shù)學生適度學學如何寫作古典詩詞,并有限地嘗試著寫上幾首,這對他們真正讀懂、賞析好古典詩詞無疑是大有益處的,也肯定會大大促進學生對古典詩詞的品讀、賞析和評價能力的提升。這里再補充強調(diào)一點,教學生真用和真做古典詩詞,這一點在我們的大綱和《課標》里均沒有明文規(guī)定,但這絕不是我們無所作為的理由。我們的古詩詞教學一定要立意于學生的人生、生活和未來,一定要為學生修養(yǎng)身心、提高素養(yǎng)、提升境界和終身發(fā)展而有所作為。我們先做起來了,并且做好了,大綱和《課標》自然也就會關(guān)注了。