鋼琴演奏中應注意的幾個問題

韓 征 （寧夏藝術職業(yè)學院 750000）

鋼琴因音域寬廣，被人們稱為樂器之王，其表演是一種復雜的實踐藝術活動，要想演奏出優(yōu)美的音樂，演奏者必須有深厚的專業(yè)知識、高超的技巧和較強的心理素質，在演奏過程中注意多方面問題。下面筆者結合自己的演奏經(jīng)驗，就鋼琴演奏中應注意的問題作一具體分析。

一、彈奏姿勢

不論是何種樂器演奏，演奏過程中都需要有一個正確的姿勢，這關系著演奏者能否彈奏出優(yōu)美的音樂，鋼琴演奏也不例外。一般來說，鋼琴演奏過程中演奏者需要注意以下幾點：

1.坐姿。演奏者在進行鋼琴演奏時要正對鍵盤的中央而坐，姿勢端正而不僵硬，上身略向前傾，但脊椎骨不可彎曲，背部和肩部要放松而不垮，切記不要坐滿琴凳，最好是坐三分之一或一半。這樣，更有利于手臂，甚至是腰腹力量的傳送。

2.雙手。手肘部和前臂的高度與鍵盤保持一致，雙肩自然下垂，左右肘部自然放松地稍向身體外側展開，從而讓雙手舒適地放在鍵盤上。

3.雙腳。大腿根到膝蓋應略呈坡狀傾斜，膝蓋的位置在琴邊下，膝彎出到腳后跟不小于一個直角，雙腳略向前伸平放，左腳稍后，右腳稍前，并間隔一定距離，因為彈奏更高或更低的音區(qū)時，需要你身體的移動，這時，你的腳就是你強有力的支撐。

4.手型。手指自然彎曲，用指端肉墊部分觸及琴鍵，且五個手指的指端之間呈半圓形，掌關節(jié)自然拱起，手腕大約與鍵盤平行，不要拱起或塌陷，大指第一關節(jié)應略略彎曲，僅以指側端觸及琴鍵靠近邊緣的位置，4指和小指要注意站正。

二、指法問題

鋼琴演奏中演奏者的指法非常重要，其是否正確、規(guī)范直接關系著演奏效果。因此，為了保持良好的演奏，給觀眾獻上一場聽覺盛宴，演奏者必須發(fā)揮每個手指的特長，運用正確的指法，彈好樂句。一般來說，鋼琴指法包括順指法、擴指法、縮指法、穿指法、越指法、同音換指法六種，這六種指法的使用各有要求，演奏者應遵循要求，合理正確地運用，做好不同指法間的切換，以彈奏出美妙動聽的音樂。

1.順指法。這種指法比較簡單，只要擺好手型，一個手指對一個鍵即可，手指既不用張開也不用收攏，基本按手指順序和每個手指對準的琴鍵彈奏。

2.擴指法。所謂擴指法是指把手指橫向張開，兩個手指之間越過其他音位，彈奏三度或三度以上的音程，對彈奏一些跨度較大的旋律非常方便。

3.縮指法。與擴指法相對的是縮指法，是把手指縮起來橫向在小于五度音程上用收縮手型彈奏，它可以順暢簡便地連接緊湊的旋律和樂句，是彈奏變化較大和快速旋律必不可少的指法之一。

4.穿指法。所謂穿指法是指大拇指從其他手指之下穿過，以便連貫樂匯或樂句彈奏更高的音。旋律連續(xù)上行和彈上行音階時，要用到穿指法。

那是一個中國工業(yè)設計呼之欲出的年代，也是一段工業(yè)設計根植中國大地的激情燃燒的歲月。1979年，50余位電子、輕工、國防科工等領域的專家發(fā)出成立中國工業(yè)設計協(xié)會的倡議；1982年中央工藝美院、北京理工大學、西北工業(yè)大學等數(shù)十所大學首次開設工業(yè)設計專業(yè)；北京市科學技術委員會開啟了“工業(yè)設計示范工程”，致力于中國企業(yè)產(chǎn)品設計的提升與品牌的塑造。

5.越指法。它也叫跨指法，指2、3、4指中的任一個手指從大拇指上跨越，以連接更低的音符。旋律連續(xù)下行和彈下行音階時，都要用到越指法。它與穿指法是相輔而行的兩種指法，彈奏時往往結合使用。

6.同音換指法。所謂同音換指法，指用不同的手指彈奏相同的音，一般用于速度很快的樂曲，作用有二：一是避免單個手指的疲勞，二是把相關的音符彈得更為清楚。它往往與順指法或擴指法結合使用。

需要注意的是，鋼琴演奏中指法的運用有一定的規(guī)律性，演奏者應掌握這種規(guī)律，根據(jù)自己手的大小，靈活運用指法。

三、力度問題

音樂表演中，力度指音的強弱程度及演奏的力量強度，在鋼琴演奏中對情感的表達起著重要作用。它沒有具體的數(shù)值來衡量，需要演奏者根據(jù)作曲家的提示以及自己對樂曲的理解來做出具體的變化，切忌用力不到位或者用力過大。一般來說，在進行鋼琴演奏時，演奏者的力度主要取決于以下兩個因素。

1.手指重量。這里所說的手指重量實際上包括手臂、肩部、上半身乃至全身的重量，需要用到手腕來控制。在演奏時，如果手腕抬高的話，手指上的重量自然會減少，而手腕落下來，重量自然就會增多。需要注意的是，不能靠聳肩去減少重量，這會導致手臂的緊張以及肩部的疲勞。

2.彈奏速度。彈奏速度指的是觸動琴鍵的速度，力度會隨著速度的變化而變化，速度最慢時彈奏發(fā)出的音最弱，速度加大時彈奏出的音也會變強。

當然，影響力度變化的因素不止這些，只要演奏者在鋼琴演奏中根據(jù)曲譜，調整自己全身的力量，正確運用手腕、手指的力量，把握彈奏速度，就一定能彈奏出美妙動聽的音樂來。

四、觸鍵問題

鋼琴屬于鍵盤樂器，觸鍵作為鋼琴發(fā)聲優(yōu)劣的關鍵，直接影響著鋼琴作品的表現(xiàn)力與感染力。因此，觸鍵一直為許多鋼琴演奏家所關注。鋼琴演奏中的觸鍵方式大致說來有兩種：一種是高抬指，另一種屬于低觸鍵（貼鍵）。

1.高抬指。顧名思義就是高高抬起手指，用較大的力量，以指尖垂直擊鍵。這種觸鍵的方法比較適合于一些強勁有力但速度不快的音樂。運用這種觸鍵方式必須注意手腕的平穩(wěn)，用手腕移動帶動手指和手掌，并放松肩膀，避免出現(xiàn)手腕上下起伏、肩膀抽抬等問題。

2.低觸鍵。它也叫貼鍵，需要演奏者把手平放在鍵上，以指腹發(fā)力按鍵，其特點是力量雖然不大，但是能夠快速流暢地彈奏音群。這種觸鍵方式在演奏一些較舒緩的曲目時運用的較多。

這兩種觸鍵方式在實際演奏中是相互聯(lián)系的，演奏者需要根據(jù)樂曲的需要，選擇最合適的方式。

五、踏板問題

踏板是能夠改變鋼琴音量和音色的裝置，被稱為鋼琴的靈魂，其使用是否成功直接影響著彈奏的聲音、色彩和風格。由此可見，踏板使用的重要性。一般來說，鋼琴演奏中需要用到以下幾個踏板技巧。

1.連音踏板。它也叫切分踏板、跟隨踏板，是鋼琴演奏中最常用的一種踏板技巧，主要用于旋律需要連接的樂句或樂節(jié)以及和聲需要連接的樂句中。鋼琴演奏中使用連音踏板時，演奏者需要注意手和腳的配合，并根據(jù)樂曲的需要來換踩踏板，將音樂連接起來，確保旋律連貫流暢。

2.抖動踏板。它也叫顫音踏板，是一種快速的、比較淺的動作，主要利用腳的快速移動，制造出特殊的音色，或者降低聲音的亮度。在演奏過程中，任何時候都不能讓踏板在被提起或完全踩下時發(fā)生碰撞。

3.跳音踏板法。它又被稱為節(jié)奏踏板法或重音踏板法，是一種手和腳同步下去的踏板用法，比較容易掌握。這種踏法適用于強調節(jié)奏特點的樂曲，可以增強音量，獲得洪亮共鳴的效果。鋼琴演奏過程中，演奏者一定要根據(jù)音樂的需要，及時抬起或踩下踏板，切忌猛放，以免弄出雜音。

六、結語

鋼琴演奏是一個復雜的藝術實踐活動，需要注意的問題不止這些，我們一定要在日常生活中不斷學習，不斷練習，從實踐中積累經(jīng)驗，及時改正自己不正確的彈奏方法，這樣才能使自己的水平更上一層樓，為觀眾獻上一場聽覺盛宴。

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