張明玉 (開封大學(xué) 475000)
中國(guó)畫留白藝術(shù)初探
張明玉 (開封大學(xué) 475000)
中國(guó)畫是中華民族獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。和西方油畫不同的是,中國(guó)畫的傳統(tǒng)韻味是民族千百年傳承下來的。中國(guó)畫講究作畫必先立意,說的就是中國(guó)畫中獨(dú)特的審美形式。中國(guó)畫深刻意蘊(yùn)可以表現(xiàn)在很多方面,留白就是其中的一種,它指的是在書畫藝術(shù)創(chuàng)作中為整個(gè)作品的藝術(shù)美而留下相應(yīng)的空白,簡(jiǎn)稱留白,給人以想象的空間。在本文中,筆者根據(jù)留白的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)形式受哪方面的影響進(jìn)行分析。
中國(guó)畫;留白;造型;意境
中國(guó)畫是中華民族獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。和西方油畫不同的是,中國(guó)畫的傳統(tǒng)韻味是民族千百年傳承下來的。中國(guó)畫講究作畫必先立意,說的就是中國(guó)畫中獨(dú)特的審美形式。中國(guó)畫深刻意蘊(yùn)可以表現(xiàn)在很多方面,留白就是其中的一種,它指的是在書畫藝術(shù)創(chuàng)作中為整個(gè)作品的藝術(shù)美而留下相應(yīng)的空白,簡(jiǎn)稱留白,給人以想象的空間。在本文中,筆者根據(jù)留白的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)形式受哪方面的影響進(jìn)行分析。從審美內(nèi)涵、藝術(shù)作用等幾個(gè)方面探討中國(guó)畫中的留白藝術(shù)。
中國(guó)畫起源于漢代,漢代的藝術(shù)創(chuàng)作者認(rèn)為中國(guó)居于天地之間,所以稱之為“中國(guó)畫”,簡(jiǎn)稱“國(guó)畫”。國(guó)畫指的是一種在絹、宣紙、布帛差創(chuàng)作的繪畫形式。根據(jù)技法可分為抽象和具象,它體現(xiàn)了古人對(duì)自然、生活、社會(huì)的深刻感悟,具有珍貴的藝術(shù)價(jià)值。
從傳統(tǒng)的角度上說,留白是一種大膽的創(chuàng)新,也是中國(guó)畫中重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式,是建立在發(fā)展和想象上的一種藝術(shù)再造。從藝術(shù)的角度上說,留白是以“空白”為載體進(jìn)行藝術(shù)熏染的過程,從意蘊(yùn)的角度上說,留白又是一種“簡(jiǎn)單”“純粹”“簡(jiǎn)單”“樸實(shí)”的藝術(shù)理念,在中國(guó)畫中可以分為“人物”“花卉”“山水”“鳥獸”“蟲魚”等不同的繪畫種類。
除此以外,繪畫、國(guó)畫中的空白能夠表現(xiàn)為畫面中的水、云霧、風(fēng),這種技法比直接用顏色渲染來的更加含蓄內(nèi)斂,后來逐漸被用到了文學(xué)、歷史、詩詞、哲學(xué)等領(lǐng)域。留白具有重要的作用,它能夠讓畫滿的構(gòu)圖更加協(xié)調(diào),減少滿實(shí)的構(gòu)圖給人的壓抑感,讓觀眾對(duì)畫面的主題更加深刻。
(一)留白可以為畫面留有想象的余地
留白可以為畫面留有充分想象的余地,在我國(guó)中國(guó)畫的大師級(jí)人物中,唐代大家吳道子、齊白石、張大千、徐悲鴻、現(xiàn)代山水畫大師陸儼少,都是深諳此道的留白大師。比如南宋時(shí)期的畫家馬遠(yuǎn),他創(chuàng)作了一幅《寒江獨(dú)釣圖》,湖面上只有一只小船、一個(gè)垂釣的漁翁。整個(gè)畫面雖然沒有畫山水、畫白云,但是因?yàn)檫@樣的煙波浩渺,所以具有很高的審美價(jià)值。
(二)留白能表達(dá)畫面的意境
中國(guó)畫的傳統(tǒng)手法是以寫意為主,意境指的是畫中的情調(diào)和境界,“意”的內(nèi)涵表達(dá)的是畫家的一種審美體驗(yàn)和審美情感,“境”則表現(xiàn)的是畫家呈現(xiàn)出的畫面的特質(zhì)。留白能夠表現(xiàn)出畫家面的意境,藝術(shù)大師董其昌曾經(jīng)有這樣一幅畫作,堪稱留白畫作中的藝術(shù)珍品。畫面上一塊堅(jiān)硬的山水從中間一分為二。在不懂藝術(shù)的人看來,這是沒有根據(jù)的空白,但從留白的角度上講,這片空間或許是水、或許是云、或許是風(fēng),這些自然界中飄渺的動(dòng)態(tài)表達(dá)出了一塊山石的堅(jiān)硬和篤定,傳達(dá)著一種低沉的意境之美。畫家當(dāng)初在創(chuàng)作這幅畫的時(shí)候,也只是憑借自身的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)感覺,并沒有固定的模式。這種深邃的意境是留白賦予畫面感覺的最佳體現(xiàn)。
(三)留白表現(xiàn)出虛實(shí)結(jié)合的感覺
畫家歷來重視畫面虛實(shí)的結(jié)合,在中國(guó)畫的繪畫過程中,要以虛觀實(shí)、以無作有,才能在黑白之間展現(xiàn)畫家的專業(yè)素養(yǎng)和聰明才智?!傲舭住痹诋嬅嬷心軌蝓r明的突出主題形象,是一種能讓提升畫面質(zhì)量的藝術(shù)語言。唐代畫家閻立本在《步輦圖》中生動(dòng)細(xì)致的描繪了唐太宗端坐于白色紙上接見使臣的形象,觀看者可以透過栩栩如生的人物形象,感受到會(huì)見使的莊嚴(yán)肅穆、富麗堂皇,這樣有虛有實(shí)的搭配體現(xiàn)出了豐富的畫面感和層次感,是滿幅作品靈活生動(dòng),形象充滿生命力。
雖然留白能夠很好的表現(xiàn)出畫面的美感,但是仍然要注意以下幾點(diǎn)因素,避免弄巧成拙,形象畫面的質(zhì)量。
(一)留白在畫面中的構(gòu)圖
在中國(guó)山水畫作中,畫面的構(gòu)圖是表達(dá)整體效果成敗的重要標(biāo)志。在畫畫的構(gòu)圖中,要仔細(xì)考量,忌諱畫的太滿、太實(shí)、太碎、太平。滿指的是畫面太大,形成強(qiáng)烈的視覺壓迫感。太實(shí)指的是沒有鮮明的主體、虛實(shí)之分。太碎指的是畫面整體不緊湊,太零碎、零散,讓人容易的眼花繚亂、失去了原本的藝術(shù)美感。太平指的是畫面泛泛,沒有給人強(qiáng)烈的記憶,作品平凡乏味,不出彩。在這些畫面中,要有其甚至留白的融入,要從根本上解決構(gòu)圖的失敗,讓畫家將日常的領(lǐng)悟融匯在畫面中。例如鄭板橋是“畫竹第一人”,畫上留白的氣氛表達(dá)的也是畫家的生活態(tài)度。鄭板橋?yàn)槿说?,寥寥幾支竹子,?gòu)圖或正或斜,不同的構(gòu)圖代表的卻是他對(duì)生活的一種理想的態(tài)度。
(二)留白對(duì)虛實(shí)的影響
中國(guó)畫在畫家的筆墨中最重視法度在筆墨的虛無處追求法度,在意境中找準(zhǔn)空白,這里的留白直接影響著畫面的虛實(shí)感覺。要想創(chuàng)作出感人的畫面,畫家要在筆墨的濃、淡、干、濕中表現(xiàn)黑白情感,通過這些特殊的手法,表現(xiàn)虛實(shí)變化和畫面層次,使得畫面變得更加干凈透徹。在中國(guó)畫留白的各種表現(xiàn)中有“分朱布白”“置陳布勢(shì)”“黑白分明”“計(jì)白當(dāng)黑”等說法足以見得留白在中國(guó)畫中重要的地位。
(三)充分表達(dá)留白的寫意作用
寫意充分表達(dá)了留白的寫意作用,是中國(guó)繪畫的一個(gè)重要特點(diǎn),一直影響著繪畫創(chuàng)作的發(fā)展歷程。例如,在中國(guó)畫中畫一個(gè)月亮只是通過寥寥幾筆勾勒出來,而在畫夜晚時(shí),也只是通過燃燒的蠟燭表現(xiàn)出來,這種巧妙的寓意方式和中國(guó)古典詩詞、音樂等藝術(shù)手法有著千絲萬縷的連接。這種典型的寫意手法離不開留白,也使得留白成為了中國(guó)繪畫中寫意觀的具體體現(xiàn)。畫在在運(yùn)用留白時(shí)要注重寫意觀念的深入,使留白為中國(guó)畫創(chuàng)作增加更多的藝術(shù)形象。
中國(guó)畫的留白技藝傳承下來已有幾千年的歷史,留白逐漸成為了中國(guó)畫中重要的審美特征。留白向人們展示了畫家的藝術(shù)創(chuàng)造能力,展現(xiàn)出了獨(dú)特的藝術(shù)境界留白的藝術(shù)和觀念與人類發(fā)展的歷史、文化、習(xí)俗、宗教密不可分,受到文化發(fā)展的不同影響。廣大國(guó)畫藝術(shù)者要開拓智慧不斷創(chuàng)新,為中國(guó)畫的藝術(shù)基礎(chǔ)打下扎實(shí)的力量,將留白的藝術(shù)表現(xiàn)形式傳承和發(fā)展下去。
[1]楊怡晨.水墨中的羽衣霓裳——探尋水墨畫與服裝藝術(shù)結(jié)合的表現(xiàn)形式[J].美與時(shí)代(上),2010(11).
[2]曹明,汪立超.探源中國(guó)畫的寫意性本質(zhì)[J].滁州職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2009(02).
[3]孟曉鳳.中國(guó)畫寫意精神探索[J].飛天,2011(14).
[4]張愛玲.現(xiàn)代工筆重彩畫語言研究[D].中國(guó)藝術(shù)研究院,2012.
[5]任保忠.中國(guó)古代雪景山水畫造境研究[D].中國(guó)藝術(shù)研究院,2012.