丁 妮 (甘肅省蘭州市西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 730070)
何多苓于1948年在四川成都出生于一個普通家庭,之后在1977年進入四川美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)的專業(yè)是油畫專業(yè)。是一位著名的、有著鮮明個性特點的的油畫家?!皞勖佬g(shù)”的文藝思潮是他以及高小華、羅中立等人的作品掀起的,之后他們用繪畫的方式表現(xiàn)出他們內(nèi)心對文革的痛恨及深思。何多苓在大學(xué)畢業(yè)時的畢業(yè)創(chuàng)作是《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》,《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》這件作品被認為是“傷痕美術(shù)”在文革過后那個時期的代表作品之一,使他在那個時期比較有名一些。在上世紀70年代末《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》走進了中國現(xiàn)代油畫藝術(shù)之門,之后如“懷斯風(fēng)”“傷痕藝術(shù)”等各種流行術(shù)語融入被大家用這些術(shù)語形容的這幅畫之中。何多苓是用他的心在“寫畫”,他的創(chuàng)作的靈感則是源于這些折磨他的心靈的困惑。
“傷痕美術(shù)”源于“傷痕文學(xué)”,由于文革的傷痛在人們心里烙下了一塊深深的烙印,在20世紀70年代末中國文壇產(chǎn)生了一種文學(xué)創(chuàng)作潮流——“傷痕文學(xué)”。“傷痕美術(shù)也隨著文革揭露的潮流而慢慢表現(xiàn)出來。傷痕文學(xué)中作品流露出悲痛的情感,“傷痕美術(shù)”也不例外,“傷痕美術(shù)”在美術(shù)界引起了不小的轟動,震驚了美術(shù)界。何多苓的美術(shù)作品是“傷痕美術(shù)”那個時期的產(chǎn)物,在那時是萬眾矚目的,這些有關(guān)“傷痕美術(shù)的”藝術(shù)作品都在一直延續(xù)著文革那時的傷痛。羅中立的油畫《父親》是最早引發(fā)一場“傷痕美術(shù)”全國性的大討論。畫家們在這段悲慘的、不堪回首的歷史時期,以深沉、凝重、悲傷的筆調(diào)記錄下文革時的悲慘生活,并且反思了當(dāng)代生活,以及對當(dāng)代生活做了歷史性的思考。這些畫是對文革思想的那個時期的主題所創(chuàng)作的深刻反思,在“傷痕美術(shù)”的各種作品中,我們從這些有關(guān)傷痕美術(shù)的畫中看到的更多是文革時期人們生活悲慘、凄涼的生活,從畫面中人們的眼神可以看出悲苦、憂傷以及迷茫等錯綜復(fù)雜的感覺。
何多苓的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》深受畫家懷斯藝術(shù)的影響,在那時打動很多人的心靈,何多苓開啟了鄉(xiāng)土寫實主義的另外一個方向,對人物的人性、心理、情緒進行了豐富的理解和描繪。何多苓的畫風(fēng)并未完全借鑒懷斯的畫風(fēng),而是借用懷斯的技法表達自己的情感。他總是通過描寫的少女、小孩等,來表達生命的復(fù)雜性和豐富性在其生長、目擊、沉思、孤獨、死亡過程中。1《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》是鄉(xiāng)土現(xiàn)實主義風(fēng)格的代表,為鄉(xiāng)土現(xiàn)實主義風(fēng)格樹立了另一種典范,帶給人們一種凄美以及悲傷的感覺。在這幅充滿詩意的畫面中,一個小女孩兒她的衣著破舊,眼神里流露出小女孩兒對未來美好生活的向往以及災(zāi)難過后心里遺留的那一份余悸。他的表現(xiàn)方式與中國傳統(tǒng)水墨畫比較相似一些,表現(xiàn)出的藝術(shù)追求比較深層次以及精神境界比較灑脫一些。欣賞著這樣的藝術(shù)作品,女孩兒的眼神中流露出的凄慘和憂傷,這樣的藝術(shù)作品則是對生命的一種闡述而不是一幅畫。批評家易丹因而用“歌詠的憂傷”來形容它。
在何多苓的代表作品《春風(fēng)已蘇醒》中,何多苓借鑒了安德魯·懷斯描繪美國鄉(xiāng)間自然風(fēng)土人物中的各種意象中的感覺。2同時在何多苓的繪畫中融合了安德魯·懷斯的各種意向,如青春、村莊、烏鴉、邊寨、生命等。茫茫草原上一位姑娘讓一幅畫面栩栩如生,把畫面中的小女孩層層往后推進,出現(xiàn)另一個時空。何多苓的繪畫作品講述的都是有關(guān)文革傷痕的內(nèi)容,他與安德魯·懷斯的各種意向相結(jié)合,他們倆都是類似的敘事風(fēng)格,一股股靜寂的感覺與一股股淡淡的哀愁,洋溢著一幕幕動人肺腑的詩意的畫面。
何多苓的繪畫作品有很多詩意神秘的特質(zhì),分別給人以優(yōu)雅、唯美、以及感傷的感覺。他所畫的人物、景象充滿生命的活力。他在形式語言上追求單純感以及與中國傳統(tǒng)水墨畫相互融合,于簡單中再現(xiàn)復(fù)雜。《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》這幅作品的情調(diào)融合了各種情感,結(jié)合真實、抒情、神秘、憂傷、詩意于一體。畫幅上流露的茫然以及悲傷是畫家最感人的筆觸了。何多苓對于美術(shù)創(chuàng)作,堅持追求自我心靈的探索,展現(xiàn)自我心靈的困惑,從而表現(xiàn)于他的畫面之中。何多苓并不認為他的作品是傷痕美術(shù)的一份子,雖然在當(dāng)時他與羅中立一起被譽為“鄉(xiāng)土寫實主義”及“傷痕美術(shù)”的代表藝術(shù)家。何多苓的美術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)出的并不是濃烈的抒情性,也不是單一主題性,而其他美術(shù)創(chuàng)作不同,從而深刻的反思文革的傷痛。何多苓的作品微妙的色彩感與層次感打動了我們,畫家用獨特的抒情性、靈動的筆觸、精準(zhǔn)的造型、微妙的層次感、真摯的情感,表達出了許多人的普遍感受,使人們的心靈泛起層層漣漪。
注釋:
1.鄒躍進.新中國美術(shù)史:1949-2000[M].湖南美術(shù)出版社,2002:171.
2.[美]魯?shù)婪颉ぐ⒁蚝D罚貓蜃g.視覺思維[M].成都:四川人民出版社,1998:323-325.