聽覺

張坤

【摘要】本人從事大提琴演奏和教學(xué)已有多年，不斷的從自身及學(xué)生的演奏中發(fā)現(xiàn)問題、思考問題、解決問題。特別是在教學(xué)中，學(xué)生是我在專業(yè)領(lǐng)域中探索、前進(jìn)的動(dòng)力和源泉，除了要帶領(lǐng)他們在藝術(shù)的道路上越攀越高，還有就是傳授解決問題的正確方法和有效途徑。無論是在課堂上還是考試中，獨(dú)奏還是重奏里，學(xué)生帶給我最大的也是最凸顯的一個(gè)問題就是：聽。聽覺——在我看來分為兩種：一種是自然聽覺，不管是小提琴還是大提琴，左手在光滑細(xì)長的指板上“行走”的是否精確和穩(wěn)定，來自于演奏者對聽覺的要求是否苛刻而嚴(yán)格。另一種是從頭腦、內(nèi)心發(fā)展起來的聽覺思維（本文主要內(nèi)容）?？傊?，聽覺應(yīng)從頭至尾、自始至終的貫穿在練琴和實(shí)踐演奏中。如何去聽、怎樣去聽是我和學(xué)生探討、交流最多也是最深刻的問題之一。

【關(guān)鍵詞】內(nèi)心聽覺；客觀傾聽

聽——是學(xué)習(xí)音樂的人必須掌握的才能之一，是尤為重要的。無論是初學(xué)者還是練習(xí)很多年的專業(yè)學(xué)生，除了擁有辨別音高、音長、音色、音量的自然聽覺能力外，還應(yīng)建立積極的內(nèi)心聽覺和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目陀^傾聽。內(nèi)心聽覺能在演奏者的記憶中再現(xiàn)聽過和演奏過的音樂，并在內(nèi)心預(yù)感將奏出的音響，即在大提琴發(fā)音之前演奏者僅憑內(nèi)心聽覺以及手感就能“聽”到音響的優(yōu)劣，并且以這種感知方式去指導(dǎo)演奏。

而在課上，被動(dòng)和消極的聽覺往往在我們身上是常見的。有的學(xué)生自然聽覺本身并不是很好，也不懂得構(gòu)建積極地內(nèi)心的樂感，機(jī)械的、不厭其煩的慢練、加速練期待著雙手能創(chuàng)造出奇跡。還有一種情況是學(xué)生本身聽覺還不錯(cuò)，但是在演奏過程中，兩只眼睛自始至終的盯著兩只手的動(dòng)作，不論是左手的高低把位運(yùn)行還是右手變幻多端的運(yùn)弓。當(dāng)演奏完畢后，學(xué)生親口告訴我：“老師，我頸椎脖子酸疼?！弊屛铱扌Σ坏谩Ｔ谖铱磥?，視覺的確比聽覺先入為主，不論是在學(xué)琴的初學(xué)階段還是成熟階段，對左右手的技術(shù)把握都需要視覺的仔細(xì)觀察與衡量，幫助我們找到合理的位置和運(yùn)行的軌道。不同于美術(shù)的是，學(xué)習(xí)音樂中聽覺比視覺更重要，當(dāng)演奏時(shí)我們注意力高度集中在視覺上時(shí)，聽覺——特別是內(nèi)心聽覺幾乎沒有使用，降低了自然聽覺的敏感度，忽略了內(nèi)心對音樂的表達(dá)和訴說，減少了對高難度技巧準(zhǔn)確把握的自信心。面對這種狀態(tài)，我經(jīng)常會(huì)告誡學(xué)生：“請?zhí)痤^，向遠(yuǎn)方看，從內(nèi)心里流淌出所要表達(dá)的聲音，站在更高更寬的角度去聆聽每一個(gè)即將要發(fā)出的音，因?yàn)榧夹g(shù)是服從于音樂的?！贝筇崆偌見W蘭多.科爾所說：“我們必須磨練學(xué)生的耳朵，使他們不僅有良好的音準(zhǔn)感覺，而且有辨別音質(zhì)的敏感性?！盵1]具備這些能力則需要在訓(xùn)練中真正的用心、用腦、用耳朵。在課堂上我發(fā)現(xiàn)，學(xué)生們除了對音準(zhǔn)聽覺的不嚴(yán)謹(jǐn)之外，更多的是對所要表達(dá)的作品沒有更深層次的內(nèi)心表述和聽覺，只是淺顯的做出強(qiáng)弱變化，對比的幅度更是差強(qiáng)人意的。他們直言不諱的告訴我：“老師，我不知如何表達(dá)，怎樣表達(dá)?！辈豢煞裾J(rèn)，有的學(xué)生對音樂的色彩變化有先天的敏感，但這種敏感性是可以通過后天的培養(yǎng)、積累、訓(xùn)練出來的。我也在一直告誡學(xué)生：“我們不是識譜的機(jī)器，不僅僅只是把音名、節(jié)奏拉出來就算完成作品了，譜面上所有的音樂術(shù)語等要求都要嚴(yán)格的做出來，還有，就是你的內(nèi)心是否有表達(dá)作品的思想、情感的意愿?！比珩雎牞F(xiàn)場眾多的藝術(shù)表現(xiàn)形式（音樂會(huì)、歌劇、舞劇、戲劇、美術(shù)展），唱片等音像資料，觀摩大師班、比賽。這些外界環(huán)境的刺激、理論知識的儲(chǔ)備等因素也在不斷的豐富、改變、積淀我們的內(nèi)心聽覺，用心去感受每一種不同的音響效果，清晰的存入記憶，自己在演奏時(shí)才會(huì)有明確、高品質(zhì)的音色預(yù)感，并且準(zhǔn)確的再現(xiàn)出來。

當(dāng)內(nèi)心的聲音感受發(fā)出，我們就要學(xué)會(huì)接收，認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膬A聽每個(gè)音符的音準(zhǔn)、音量、音質(zhì)、音色。課上發(fā)現(xiàn)，幾乎大部分學(xué)生在演奏時(shí)不注意監(jiān)聽自己實(shí)際發(fā)出的聲音。當(dāng)音準(zhǔn)不是特別準(zhǔn)確時(shí)，可以忽略不計(jì)，當(dāng)運(yùn)弓發(fā)音不是震動(dòng)的很好時(shí)，可以繼續(xù)演奏，久而久之，聽覺變得越來越遲鈍了。忽視傾聽能力的培養(yǎng)，對演奏缺乏理智的約束，對聲音失去實(shí)質(zhì)的要求，在日常訓(xùn)練中耗費(fèi)大量的時(shí)間在毫無意義的反復(fù)勞動(dòng)上。我常問學(xué)生一句話：“你們就這樣容忍自己隨意發(fā)出的聲音、創(chuàng)造出的音樂嗎？”而且，漸漸地發(fā)現(xiàn)學(xué)生有的時(shí)候是自己主觀的對曲目的理解對樂句的詮釋替代了自然地、正確的、合理的音樂發(fā)展規(guī)律，感情的過于表達(dá)往往蓋過了對聲音的客觀真實(shí)的鑒別，根本不會(huì)去仔細(xì)的聆聽。記得一位學(xué)生演奏中國作品《牧歌》，旋律優(yōu)美綿長，節(jié)奏自由，氣息寬廣，情感深沉。為了充分表達(dá)蒙古民族悠長的樂句呼吸，右手運(yùn)弓時(shí)不同弓段的弓壓、力量要隨著句子的起伏、高潮、回落而逐漸發(fā)生變化，自然、和諧、合理的“唱”出每一句。而學(xué)生把豐富的思想感情賦予到了每一個(gè)音符上，隨意的在某個(gè)音符上做漸強(qiáng)或漸弱，打破了樂句的自然發(fā)展規(guī)律，聲音聽起來是一股一股的冒出，俗稱“大肚子”音。為了不打消學(xué)生想表達(dá)音樂的美好愿望，我不斷地播放一些濃郁的內(nèi)蒙民歌、弦樂作品，分析音樂織體的發(fā)展特征、脈絡(luò)，用錄音筆錄制她們的演奏，讓她們客觀的真實(shí)的傾聽自己拉出的聲音，學(xué)生脫口而出：“老師，我原來就是這樣演奏的嗎？”感性的表達(dá)和客觀、理性的傾聽在演奏中是相互制約相互聯(lián)系的，辨別不出音準(zhǔn)的細(xì)微差異和音質(zhì)的變化，察覺不出音響的均勻，聆聽不到樂曲的旋律，是無法真正創(chuàng)造美妙動(dòng)聽的作品的。

錄音機(jī)——我認(rèn)為在訓(xùn)練中適當(dāng)?shù)倪\(yùn)用一些輔助工具是可行的。當(dāng)演奏者對作品練習(xí)的較熟練、理解的較深刻、還需進(jìn)一步深入挖掘研究時(shí)，錄音設(shè)備可以幫助我們從主觀的大腦及耳朵中跳出來，以旁聽者的身份客觀的傾聽自己的演奏，真的會(huì)發(fā)現(xiàn)很多原來不曾發(fā)現(xiàn)的問題。

參考文獻(xiàn)

[1]（美）塞廖爾·阿肯爾鮑姆，賽達(dá)·阿普爾鮑姆編寫.張世祥譯.世界著名弦樂藝術(shù)家談演奏[M].上海：海文藝出版社，1982.