李 然
(蘭州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,甘肅 蘭州 730000)
論鋼琴演奏藝術(shù)中的想象力
李 然
(蘭州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,甘肅 蘭州 730000)
藝術(shù)創(chuàng)作是一項(xiàng)復(fù)雜的精神活動,形象的思維是創(chuàng)作成功的重要因素。鋼琴演奏不是簡簡單單的技術(shù)模仿,而是在彈奏過程中充分發(fā)揮想象力,將自己的情緒、情感融入作品中,達(dá)到演奏者與創(chuàng)作者精神上的高度統(tǒng)一,從而賦予作品新的靈魂與活力。想象力是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,是鋼琴演奏者讓作品“復(fù)活”的重要手段。
鋼琴演奏;藝術(shù)創(chuàng)作;想象力
愛因斯坦曾經(jīng)說過:“想象力比知識更重要,因?yàn)橹R是有限的,而想象力概括世界上的一切,推動著進(jìn)步,并且是知識進(jìn)化的源泉。”想象力對于鋼琴演奏者來說同樣重要,要想演奏好一個作品,除了在技術(shù)上要有過硬的功底外,演奏者的情感投入同樣不可或缺。鋼琴演奏是一個復(fù)雜的思維活動過程,不同的演奏方法和情感表達(dá)給人傳遞的效果截然不同,直接影響聽者對作品的理解。作為一個成功的演奏者,要想使譜子上沒有生命力的一個個音符“復(fù)活”過來,在彈奏時的情感必須要與創(chuàng)作者保持高度一致,通過想象力,最大限度地融入到創(chuàng)作者的情感世界中,去感受和體會別人的快樂和憂傷﹑愛恨與情仇,才能更好地把握作品的靈魂,達(dá)到創(chuàng)作者創(chuàng)作的意圖和目的??梢哉f想象力是一個成功的鋼琴演奏者必需具備的能力,正如意大利著名鋼琴家布索尼所說:“演奏技術(shù)并不是手指﹑手腕或力量﹑耐力,最高的技術(shù)集于人的大腦之中。”
在彈奏一首作品之前,我們首先要對它進(jìn)行深入的了解。最主要的是從精神上進(jìn)行“溝通”。這種跨時空﹑跨地界的溝通就需要我們通過自身的想象力來完成。因?yàn)檠葑嗾吲c作品創(chuàng)作者所處的時空存在很大的差異,要想達(dá)到兩者在情感上的統(tǒng)一尤為困難,這時想象力就成為了一把鑰匙,是兩者連接的最好橋梁。在鋼琴演奏的過程中,可以通過自己的想象力,對生活的感受﹑觀察和思考,將自己的情感外化,融入創(chuàng)作者的生命和心靈,形成一種新的藝術(shù)傳達(dá)方式,準(zhǔn)確地表達(dá)出創(chuàng)作者需要表達(dá)的思想內(nèi)容。
鋼琴家李斯特曾經(jīng)說過:“鋼琴家不是石匠,手拿鑿子忠實(shí)認(rèn)真地根據(jù)建筑師的圖紙砍鑿石頭;鋼琴家不是工具,呆板地傳達(dá)別人的思想;鋼琴家的職責(zé)是讓這些思想說話﹑哭泣﹑歌唱,把生命吹入那死沉沉的肉體,染之以火,用優(yōu)雅的脈絡(luò)使它活起來,鋼琴家要把泥土塑成的形體變成有生命的人?!弊鳛橐粋€成功的演奏家,除了擁有好的技術(shù)外,還要有自己的情感。這種情感,就需要通過豐富的想象力來得到,力圖把自己的情感融入到創(chuàng)作者的情感世界中,從而達(dá)到技術(shù)與情感上的統(tǒng)一。當(dāng)然,這種想象并不是虛無縹緲﹑漫無邊際的。它來源于我們的生活,來源于我們的知識結(jié)構(gòu)和記憶,這種想象是符合真實(shí)生活的邏輯和規(guī)律的,與我們的生活閱歷﹑文化修養(yǎng)和對音樂的感知力有直接的關(guān)系。對一個作品了解的深度,包括創(chuàng)作背景﹑創(chuàng)作者的經(jīng)歷﹑作品的內(nèi)容等直接影響我們想象的深度與廣度。例如我們在演奏鋼琴改編曲《十面埋伏》時,首先要對作品所描述的歷史事件進(jìn)行了解:當(dāng)時項(xiàng)羽的十萬大軍與劉邦的四十萬大軍在垓下展開激戰(zhàn),最后楚軍大敗被漢軍所圍困,項(xiàng)羽見大勢已去,突圍至烏江邊自刎。了解了作品的歷史背景以后,我們就要對當(dāng)時的情景展開充分地想象,在腦海里要形成一幅宏偉悲壯的歷史戰(zhàn)爭畫面。既有戰(zhàn)前金鼓齊鳴﹑搖旗吶喊的場面,也有戰(zhàn)士浴血奮戰(zhàn)﹑千軍萬馬﹑橫尸遍野﹑血流成河的慘烈情景,亦有項(xiàng)羽江邊拔刀自刎,一代梟雄就此謝幕的悲壯凄涼畫面。當(dāng)中的馬蹄聲,吶喊聲,號角聲,刀光劍影渾然一體,埋伏﹑包圍﹑突圍﹑廝殺,腦海里要形成一幅幅生動的畫面,如身臨其境。有了這豐富的想象力之后,再配以高超的彈奏手法和技巧,才能用音樂完美地﹑淋漓盡致地表達(dá)出了一個生動形象的古代戰(zhàn)爭的宏大場面。只有通過聯(lián)想,才能從主觀意志上賦予作品新的生命力,所以對于一些音樂作品來說,如果能找到一個合適的音樂形象的想象,就更容易把握作品的風(fēng)格和靈魂。
“要把自己的感情投入人家的世界,又把人家的世界納入自己的感情。”鋼琴大師克勞多·阿勞曾經(jīng)這樣說過。作為一個成功的演奏者,技術(shù)與情感兩者缺一不可,只有技術(shù)沒有情感,就成了我們所說的“匠人”,這樣的演奏只是一個不斷機(jī)械重復(fù)的工具?!白鳛楸憩F(xiàn)手段的技術(shù),它始終是為表現(xiàn)人們的思想感情而服務(wù)的,是為表現(xiàn)藝術(shù)的需要而產(chǎn)生的,是為追隨藝術(shù)表現(xiàn)的目標(biāo)而發(fā)展的,如果人們的演奏忘記了藝術(shù)目標(biāo),在藝術(shù)美感和藝術(shù)理解方面沒有獨(dú)特的創(chuàng)造而僅能用機(jī)械的技巧論高低,這樣的演奏,價值和意義都是不高的?!辈ㄌm鋼琴家戈多夫斯基特別強(qiáng)調(diào)了情感對于一個作品的重要性?,F(xiàn)實(shí)中很多的演奏者,他們所缺的不是技術(shù),而是想象力,“沒有想象力,就沒有創(chuàng)造力”,鋼琴演奏被譽(yù)為“二度創(chuàng)作”,離不開豐富的想象力。想象力在鋼琴演奏過程中對于深化音樂主題﹑提高演奏技巧﹑復(fù)活作品的靈魂以及賦予音樂作品新的內(nèi)涵具有十分重要的作用。
[1]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海:上海世界圖書出版社,1999.
[2]蔡仲德.中國音樂美學(xué)史(修訂版)[M].北京:北京華樂出版社,2005.
J624.1
A
1007-0125(2015)05-0094-01
李 然(1993-),女,漢族,蘭州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2012級音樂表演專業(yè)。