一紙山水滲透老莊哲學(xué)

于海亭

摘 要：中國山水畫隨著中國歷史的發(fā)展在不斷地演變著。它兼容著各種筆墨語言、表現(xiàn)形態(tài)和藝術(shù)表現(xiàn)手法，包括寫實與寫意、直觀與寄意，虛擬與表象等。但是中國哲學(xué)精神依然是山水畫的核心思想。中國山水畫從起源到現(xiàn)代、到當(dāng)代，可能會產(chǎn)生新的思想和新內(nèi)容及新得表現(xiàn)方法。但是我們無論什么時間不能把山水畫哲學(xué)精神的傳統(tǒng)丟掉。那是一筆前人用智慧為我們留下的值得后代人繼續(xù)完善、探索、研究的精神文化財富。可以說老莊哲學(xué)所蘊(yùn)含的的美學(xué)思想構(gòu)成了我國藝術(shù)文化的基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：老莊哲學(xué) 意境 天人合一 應(yīng)物象形 道法自然

中國山水畫與閃爍著中國文化光輝的傳統(tǒng)老莊哲學(xué)在相當(dāng)程度上是結(jié)緣的。道家老子崇尚自然、嗜愛山水，用大自然山水寄意著“道”的規(guī)律和法則。道是老莊哲學(xué)共同的核心基礎(chǔ)，老子言：“大道”，倡導(dǎo)“無為”，是建立在樸素的哲學(xué)體系之上的，是思辨的，形而上的。莊子的學(xué)說超逸現(xiàn)實，他宣稱：“天地與我并生，而萬物與我為一?！鼻f子認(rèn)為：“天地造物，任其開合，隨其剪裁，春夏秋冬，南北林泉山水景物可以自由組合自由分解?！鼻f子的這一思想理念構(gòu)成了超越自然的表象，從而達(dá)到物化為我的精神山水。 莊子言：“周則欲并有無修短白黑而一之”，以大歸于“混沌”，是創(chuàng)造性的藝術(shù)精神和超越的審美追求，其中所蘊(yùn)涵的藝術(shù)精神對中國山水畫產(chǎn)生了深刻的影響。并且，中國歷代畫論中也或多或少地滲透著中國老莊哲學(xué)精神。

“唐宋八大家”之一的蘇軾曾經(jīng)贊美盛唐時期王維的詩：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！笨梢娭袊纳剿嬇c中國的詩歌講究的都是意境。中國的山水畫集天地之靈氣，結(jié)人心之妙想，在描繪大自然山川河流的同時也表達(dá)了中國山水畫家體悟山水寫生過程中自然性靈和心境的融合。

一、中國山水畫的起源、發(fā)展及筆墨意境

中國的繪畫早在遠(yuǎn)古時代就可以從神秘的圖騰中找到源頭，據(jù)記載：“中國山水畫最早形成于魏晉南北朝時期?！辈⑶?，那時尚未從人物畫中分離出來。到了隋唐時期才有了真正意義上的山水畫，比如展子虔的《游春圖》。進(jìn)而中國山水畫到了五代、北宋時期趨于成熟，成為中國繪畫的重要畫科。魏晉時期之所以形成山水畫，在于當(dāng)時社會不同階層人們把“自然、無為、虛淡、清靜、”的道家思想作為自己的精神需求。道家思想開始處于興盛。雖然當(dāng)時人們崇尚老莊思想的原因不同，但是老莊的“致虛極、守靜篤”思想影響著他們，尤其是深深地影響著士大夫。比如“《莊子》中的“藐姑射之山，有神人居焉”，“舜以天下讓善卷，善卷曰”日出而作，日入而息，逍遙于天地之間而心自得遂不受，于是去而入深山”。”其意境非常的符合老莊的清凈自然的傳統(tǒng)哲理。它們把中國山水畫看作是表現(xiàn)“道”的一種最有效的形式，它能在有限的紙張空間里跡化出道所闡釋的精神哲理。詮釋人在天地宇宙無限空間的逍遙游。

桃花源似乎是杰出的文學(xué)家陶淵明心中的一灣山水情懷。傾瀉于紙上的一山一水是真意，一草一木見深情。這暗示著中國的精神哲學(xué)，是脫俗超然世外，平淡中和。伴隨著顧愷之三段山、三分位的空間模式的提出和宗炳透視法則的提出，中國山水畫把空間視覺原則加以邏輯化，確立了遠(yuǎn)取其勢、進(jìn)取其質(zhì)的核心思想。從古至今，中國人對崇山峻嶺，尤其是大山，無比地崇敬。山在先民的意識里由祖先神上升變成了一種代表上帝意志的意象。它是天神直接變化而成的或者天神居住的圣地，有靈氣的地方。標(biāo)志著至高無上的權(quán)威，是靜穆的陽剛。相反卻把水喻作潤育世間萬物生靈的母親，是流動的柔美，是智慧的化身，水的動、山的靜；山的陽剛、水的陰柔，這一反差對比恰恰符合和展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的道家陰陽哲學(xué)。

二、山水畫中主客互動之道法自然

“道法自然”是老子哲學(xué)思想的核心命題，也是道家學(xué)說思想的主旨。老子說：“人法地，地法天，天法道，道法自然?！睆倪@段話可以看出，老子人生理想的最高追求是道。“道”本身就是自然，而道生化出萬物，也是自然而然。所以，中國山水畫之道也講“道法自然”。山水畫中的“應(yīng)物象形”“以形寫形”“以色貌色”“肇自然之性，成造化之功”等畫學(xué)理念都源于“天人合一”的宇宙觀?！疤烊撕弦弧钡挠钪嬗^恰恰是中國傳統(tǒng)老莊哲學(xué)的基礎(chǔ)。然而，受《莊子·齊物論》關(guān)于“天地與我并生，而萬物與我為一”的思想影響，中國山水畫的“師法自然”，并不是消極地服從式的對客觀自然的寫實，而是“合而融一”式的凸顯著主觀能動性的書寫。比如清代山水畫家石濤解釋他的名言：“搜盡奇峰打草稿”，是“山川使予代山川而言也”。比如唐代張璪說：“外師造化，中得心源”。比如明代王履在《華山圖序》中說：“吾師心，心師目，目師華山”等等。當(dāng)今社會筆墨形態(tài)語言，隨著科技快速的發(fā)展及畫家的修養(yǎng)、心境、品格、哲思、和感悟等方面的發(fā)展，山水畫的語境趨于多重化，更加注重強(qiáng)調(diào)個性化及主觀意識。

三、山水畫中之散點(diǎn)透視（ 移動點(diǎn)透視）布景構(gòu)圖

從中國山水畫布景構(gòu)圖來看，中國山水畫恰恰體現(xiàn)中國傳統(tǒng)老莊哲學(xué)“一”的哲學(xué)。道家學(xué)說思想的核心是道，認(rèn)為道是宇宙的本源，同時也是統(tǒng)治宇宙中一切運(yùn)動的法則。據(jù)老子說：“有物混成，先天地生?！钡朗翘斓禺a(chǎn)生之初的原始混沌，它是萬物形成之母，無從命名，山水畫家就從“道生一、一生二、二生三、三生萬物”出發(fā)，采取散點(diǎn)透視（移動點(diǎn)透視）。比如黃公望的《富山春居圖》、王原祁的《仿王蒙山水畫》等作品。另外受道家之學(xué)養(yǎng)育成長起來的郭熙，在《林泉高致》中提出 以平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的“三遠(yuǎn)法”多角度多層次地展現(xiàn)自然之美。從而能夠淋漓盡致體現(xiàn)中國山水畫在世界繪畫史中獨(dú)一無二的一面。然而在他看來，“遠(yuǎn)”是一種無限的延伸，蒼蒼茫茫，無邊無際，但是，他的“遠(yuǎn)”不僅局限于畫面空間領(lǐng)域而且已經(jīng)升華滲透到“無”“虛”“淡”的精神意識境地。畫家的精神世界得到更高的升華，達(dá)到“登上高山則情滿于山，身臨蒼海則意溢于海”的境界。據(jù)陳傳席先生說：“郭熙的‘三遠(yuǎn)法是道家思想在山水畫上的展現(xiàn)?！?/p>

四、山水畫中“對立統(tǒng)一”的辯證藝術(shù)手法

中國山水畫另一個顯著特征就是在對立統(tǒng)一、相反相成的辯證傳統(tǒng)哲學(xué)中吸取營養(yǎng)，在對比中尋找大美而不言。比如：“畫面中要體現(xiàn)山勢的險峻和高大，需要云霧鎖其腰對其襯托。想要體現(xiàn)水的流動性，需要在其中設(shè)置石頭對其襯托?！边@些山水表現(xiàn)手法，恰恰就是中國傳統(tǒng)哲學(xué)《老子》第二章所說的“有無相生，難易相成，長短相形，高下相盈”，思想的具體表現(xiàn)，這一點(diǎn)雙方不謀而合。天籟、貴真、平中求奇在莊子這里稱之為上品，在平淡中求其醇厚之味體現(xiàn)的正是莊子的哲學(xué)精神。莊子哲學(xué)的宗旨在于尋求人生從有限的境界中獲得自由與解放，這與藝術(shù)的最終目的相吻合。而莊子體驗道的精神狀態(tài)，則是用虛靜之心去觀照和把握天地之間不可言說的大美，“獨(dú)與天地精神往來”。山水畫創(chuàng)作者的心靈在精神活動的方式上，具有虛、靜的基本特征，然而在精神活動的目的上，則是追求超越心靈與客觀物象的界限、獨(dú)與天地精神相往來的境界。據(jù)說，莊子的人生是藝術(shù)的人生。于是乎“虛實相生”、“知白守黑”成為中國山水畫創(chuàng)作的辯證法則。

中國山水畫品有能、妙、神、逸四個審美層次。能品重于造型，妙品重于趣味，神品重于神韻，逸品重于心性。作為山水畫家“須知道千樹萬樹無一筆是樹，千山萬山無一筆是山。千筆萬筆無一筆是筆?！庇刑幥∏∈菬o，無處恰恰是有，為逸品。惲壽平《南田論畫》中所描寫的不是樹、不是山、不是筆墨正是山水畫道的境界，天人合一的心性。中國五代后梁山水畫家荊浩開辟了北派山水，中國五代南唐山水畫家董源開辟了南派山水。北派山水的特征是峰巒渾厚、氣勢雄強(qiáng)，把壯美之境退與極致；南派山水的特征是清幽雅淡、怡靜遠(yuǎn)逸，把禪意深深隱于其中。這個時期開始了逐步以詩入畫，憑畫寫詩，詩中有畫，畫中有詩。這一時期以勾、勒、皴、擦、點(diǎn)、染、烘為主的水墨語言構(gòu)成了畫面的空間意識。并將皴法語言系統(tǒng)化及延伸至和設(shè)意立境達(dá)到高度一致。中國山水畫的藝術(shù)語境表現(xiàn)在畫家把內(nèi)在修養(yǎng)的境界和水墨表現(xiàn)語言的技巧高度地結(jié)合。依靠具體的筆墨語言展現(xiàn)出來。要想使其畫面表現(xiàn)出不同的山水節(jié)奏韻律和筆墨形態(tài)。必須注重用筆的輕重、緩、急和轉(zhuǎn)折、頓挫。現(xiàn)代人把傳統(tǒng)筆墨語言中的筆法加以濃縮形容比喻為“折衩股”“錐畫沙”“屋漏痕”“入木三分”“春蠶吐絲”“逆水行舟”“高山墜石”等。能讓觀賞者聯(lián)想到力度、老辣、蒼潤、飄逸、剛健、雄強(qiáng)、厚重、蒼茫、空靈等審美趣味。筆墨語言是畫家心境趣味與思想感情的載體。它是有思想的、有靈魂的，有生命的。作者的學(xué)術(shù)理念和思想境界，通過筆墨的隨機(jī)書寫與揮灑而淋漓盡致體現(xiàn)出來。筆墨形態(tài)語言在紙上的呈現(xiàn)，恰恰反映了畫家的心境。莊子認(rèn)為“天地有大美而不言”，對天地之美的熱情充滿了高度贊揚(yáng)，以及對與天地之美的獨(dú)立、自由的理想人格的傾心向往。然而，我們從藝術(shù)審美角度上看，畫家的心境集中體現(xiàn)了以人情觀物態(tài)、使自然擬人化的思維方式，并把它和自然精神的高度統(tǒng)一作為理想的審美精神追求。

縱觀中國山水畫史，可以說老莊哲學(xué)所蘊(yùn)含的的美學(xué)思想構(gòu)成了我國藝術(shù)文化的基礎(chǔ)。中國山水畫在中國歷史的發(fā)展過程中，也伴隨著每一個歷史時期在不斷地演變，它兼容著各種筆墨語言表現(xiàn)形態(tài)和藝術(shù)表現(xiàn)手法，包括寫實與寫意、直觀與寄意，虛擬與表象等。但是中國哲學(xué)精神依然是山水畫的核心思想。清代山水畫家石濤說過：“筆墨當(dāng)隨時代?！彪S著不同時代文化背景的變革，中國山水畫從起源到現(xiàn)代、到當(dāng)代，可能會產(chǎn)生新的思想和新內(nèi)容及新得表現(xiàn)方法。但是我們無論什么時間不能把山水畫哲學(xué)精神的傳統(tǒng)丟掉。那是一筆前人用智慧為我們留下值得后代人繼續(xù)完善、探索、研究的精神文化財富。

注釋：

[1] 王振.大易之美[M].北京：北京大學(xué)出版社，2006

[2] 宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民出版社，1981

[3] 陳傳席，顧亞平，杭春曉[M].北京：中國山文化.2005

[4] [南齊]謝赫.古畫品錄[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，1997

[5] 陳傳席.中國山水畫史[M].北京：人民美術(shù)出版社，2006

[6] 徐復(fù)觀.中國藝術(shù)精神[M].華東師范大學(xué)美術(shù)出版社，2001

[7] 宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，2011

作者單位：

鄒平縣文化體育旅游事業(yè)發(fā)展局