試論舞蹈作品中“有意味的形式”

魏麒

[摘要]“有意味的形式”原是克里夫貝爾在美術(shù)中提出的一個(gè)概念，后來被其他姊妹藝術(shù)引用來闡述其形式與內(nèi)容的關(guān)系，舞蹈藝術(shù)作為一種既古老又年輕的一種藝術(shù)形式，也用此概念來解析舞蹈作品中形式與內(nèi)容的關(guān)系，并且在舞蹈中升華得到“意境”說。

[關(guān)鍵詞]舞蹈作品；意味；形式

“有意味的形式”由兩個(gè)密不可分的部分構(gòu)成，即“形式”和“意味”，舞蹈藝術(shù)的美更多地體現(xiàn)在“有意味的形式”中，當(dāng)美在這一系列的人體動(dòng)態(tài)中孕育出生活、審美及文化時(shí)，“有意味”的舞蹈藝術(shù)美才得以體現(xiàn)，舞蹈藝術(shù)所具有的強(qiáng)烈形式感決定了形式和動(dòng)作本身應(yīng)該且必須成為舞蹈藝術(shù)的重要組成部分。

一、闡釋“有意味的形式”

舞蹈是人們以勞動(dòng)和生活為基礎(chǔ)，經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，表達(dá)人們的思想感情，反映社會(huì)生活的一種藝術(shù)。它包含了內(nèi)容與形式雙方，舞蹈的內(nèi)容是通過形式來展現(xiàn)，主要是通過連續(xù)的動(dòng)作和豐富變化的隊(duì)形，以及音樂、服裝、道具、燈光、舞美等表現(xiàn)手段來塑造形象，從形式中去觀察和了解一個(gè)作品中各種表現(xiàn)手段是如何緊密地結(jié)合在一起而形成一個(gè)完整的藝術(shù)形象，從中獲取人物的思想感情、作品的主題內(nèi)容等。即一種“有意味的形式”。

英國(guó)藝術(shù)家克來夫·貝爾在他的《藝術(shù)》一書中提出，“在每件作品中，激起我們審美情感的是一種獨(dú)特的方式結(jié)合起來的線條和色彩，以及某些形式及其相互關(guān)系。這些線條和色彩之間的相互關(guān)系與組合、這些給人以審美感的形式，我稱之為‘有意味的形式?！薄坝幸馕兜男问健笔且磺兴囆g(shù)的共同本質(zhì)?！耙馕丁笔侵敢环N特殊的、神秘的、不可名狀的審美情感，“形式”則是藝術(shù)的核心，是藝術(shù)品內(nèi)的各個(gè)部分和要素構(gòu)成的一種純粹的關(guān)系。意味與形式同等重要，存則俱存，亡則俱亡：雙方亦可相互轉(zhuǎn)化，相互融合。

二、從古典舞作品《孔乙己》來看“有意味的形式”

舞蹈是一種形式感很強(qiáng)的舞臺(tái)表演藝術(shù)。以往一些舞蹈作品作為一種形式藝術(shù)大多沿襲著形式大于內(nèi)容、內(nèi)容僅為形式載體的傳統(tǒng)觀念，強(qiáng)調(diào)形式上的花樣翻新。歷屆舞蹈比賽中出現(xiàn)了很多“高高在上”的純藝術(shù)形式。集中優(yōu)秀的導(dǎo)演和演員，創(chuàng)作了大量技術(shù)難度高，動(dòng)作編排復(fù)雜，反映少數(shù)人們精神狀態(tài)的作品，或者純粹的玩動(dòng)作，缺乏一定的藝術(shù)生命力。

而第八屆桃李杯比賽的古典舞作品《孔乙己》卻成功地把形式表現(xiàn)與寫人敘事和諧統(tǒng)一，給舞蹈的形式賦予了意味。整個(gè)舞蹈作品通過偷書、喝酒、斷腿三部分，塑造了一個(gè)感情豐富復(fù)雜的人物形象，清晰、立體的刻畫出一個(gè)既是飽讀詩(shī)書的文人，又是窮酸至極的酒鬼，既是一個(gè)死要面子從不賒帳的君子，又是一個(gè)有小偷小摸習(xí)慣的小人，其矛盾而復(fù)雜的人物性格使他在酒精的麻醉中尋求平衡，其悲劇性的遭遇，表達(dá)的是一個(gè)對(duì)人生的無奈忍讓和對(duì)社會(huì)的無聲控訴。使舞蹈人物由平面走向立體，從單一走向豐滿。編導(dǎo)依靠巧妙地化妝，生動(dòng)的動(dòng)作設(shè)計(jì)以及音樂的合理選取這些形式把孔乙己這個(gè)人物形象刻畫得栩栩如生，編導(dǎo)還聰明的選取了代表性的情節(jié)設(shè)計(jì)成舞段，使人物的悲劇性得到充分地展現(xiàn)，讓觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，被他的命運(yùn)牽引。

舞蹈《孔乙己》中存在著一些很有意味的形式。作品第一段，充分交代了孔乙己的人物性格，窮困潦倒卻又死要面子。在酒館與人猜拳行令，又教小孩“茴香豆”的五種寫法，傻書生，可憐又可悲。首先從演員一出場(chǎng)的服飾造型上就體現(xiàn)出了難以突破的文化堅(jiān)壁與隔閡，一身破爛的長(zhǎng)衫，臟亂的頭發(fā)和指甲，則意味著孔乙己的心靈被異化與扭曲的承載。第二段，偷書、被追打等情景運(yùn)用大量詼諧而幽默的舞蹈語(yǔ)匯與肢體語(yǔ)言，例如演員雙手抱肘，聳肩跳躍的動(dòng)作，以及搖頭晃腦、夸張而有神韻的臉部表情，展現(xiàn)了孔乙己既玩世不恭，又善良、厚道的雙重性格，這與結(jié)尾部分的“雪下斷腿痛苦”的內(nèi)容形成極大反差。整個(gè)舞蹈的構(gòu)思都是很新穎的，作品中情景音樂的運(yùn)用、動(dòng)作元素的選用，場(chǎng)景的設(shè)計(jì)以及演員的眼神的安排都是非常巧妙地，無一不是在通過這些形式向觀眾表達(dá)整個(gè)舞蹈所蘊(yùn)含的意味。

古典舞作品《孔乙己》正是運(yùn)用人體的語(yǔ)言舞出了對(duì)人生的吶喊，它運(yùn)用高超的舞蹈技巧，富有創(chuàng)造性地形式，塑造豐滿復(fù)雜的形象，意味深長(zhǎng)的劇情，從而使舞蹈這一迷人的藝術(shù)形式成為一種真正動(dòng)人的“有意味的形式”。

三、“形式”和“意味”的結(jié)合

“形式”主要指舞蹈的構(gòu)成與外部形態(tài)，而“意味”則體現(xiàn)意和情趣，更多的指向作品的內(nèi)涵，韻味。黑格爾對(duì)內(nèi)容和形式有個(gè)著名的論斷：“內(nèi)容非他，即形式之轉(zhuǎn)化為內(nèi)容；形式非他，即內(nèi)容之轉(zhuǎn)化為形式?！边@句話的意思就是內(nèi)容和形式是同等重要，并且可以相互轉(zhuǎn)化，既矛盾又統(tǒng)一，如果藝術(shù)品內(nèi)容和形式如果涇渭分明，那肯定就不是佳作。在舞蹈創(chuàng)作中，我們不難發(fā)現(xiàn)有時(shí)候創(chuàng)作靈感最初都是從舞蹈的形式而來，像《東方紅》《黃河》等舞蹈作品，它們的藝術(shù)魅力絕非僅是外部的形式美，而是透過形式體現(xiàn)出來的民族精神和氣概在震撼著觀眾。

因此，對(duì)于任何舞蹈作品，形式和內(nèi)容不可分割，相互依存、相互協(xié)調(diào)，沒有無內(nèi)容的形式，則也沒有無形式的內(nèi)容。當(dāng)形式和內(nèi)容完美結(jié)合時(shí)，藝術(shù)精品就產(chǎn)生了。舞蹈藝術(shù)講究生動(dòng)傳神，即強(qiáng)調(diào)通過外在形象的塑造傳達(dá)出內(nèi)在的神韻，抒發(fā)主體的胸臆情懷。舞蹈意蘊(yùn)是優(yōu)秀舞蹈意象通過生動(dòng)感人的藝術(shù)形象，傳達(dá)出的深刻的人生哲理或思想內(nèi)涵。舞蹈的美就在于形式本身所具有“意味”，不同的舞蹈語(yǔ)匯表現(xiàn)出了不一樣的審美感觀與效果，不同的形式產(chǎn)生出不同的意味。舞蹈本體之中包含了“形式”與“內(nèi)容”，二者之間存在轉(zhuǎn)換、推移的過程，在這個(gè)過程中內(nèi)容有時(shí)可被作為形式的一部分來理解，而形式就成了“有意味的形式”。一切藝術(shù)的本質(zhì)區(qū)別都在于其使用的“語(yǔ)言”上，音樂家的語(yǔ)言是音符和節(jié)奏，美術(shù)家是線條和色彩，而舞蹈則是舞蹈家自身展示的動(dòng)作。舞蹈“有意味的形式”就出自這些獨(dú)特的語(yǔ)言中，透過外部形式呈現(xiàn)出不同的意味，體現(xiàn)出舞蹈不同的美與感動(dòng)。