詩意的抽象（主標(biāo)題）

李金哲

隨心而行：肖恩·斯庫利藝術(shù)展（副標(biāo)題）

1964-2014 倫敦|紐約

（主圖）

《光之墻·拉巴特》2012|Wall of Light Rabat 2012

抽象藝術(shù)往往包涵著詩意的美。一幅幅結(jié)構(gòu)簡單、色彩美妙、筆觸隨性又含義豐富的作品，則是國際抽象藝術(shù)大師——肖恩·斯庫利（Sean Scully）的代表作。2014年11月23日-2015年1月25日，“隨心而行：肖恩·斯庫利藝術(shù)展1964-2014 倫敦|紐約”在上海喜瑪拉雅美術(shù)館展出。他的作品曾受邀在超過150個世界頂級博物館的和藝術(shù)機(jī)構(gòu)展出并被永久收藏，被哲學(xué)家和藝術(shù)評論家阿瑟·丹托評論為“屬于我們這個時代最重要的油畫大師之一”。

展覽時間：

★上海喜馬拉雅美術(shù)館：2014年11月23日-2015年1月25日

★北京中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館：2015年3月13日-4月23日

帶有精神信仰的作品

色彩敏感的人，對肖恩·斯庫利的作品一定驚喜萬分，就如同精神饑渴的人找到了他的信仰。這位年近七旬，頭發(fā)稀少的老頭，對自己作品的精神要求極高。

“我總是想為近乎宗教式的原因創(chuàng)作藝術(shù)。希望用精神信仰，引導(dǎo)精神性的藝術(shù)創(chuàng)作，做出真正打動人心的作品。”

斯庫利的作品并不只是簡單的色彩搭配。對來他說，那些為了復(fù)雜則復(fù)雜，用簡單的畫法來表達(dá)簡單意思的繪畫作品，他并不感興趣。正是如此，面對他的作品，觀眾最直接感受到的則是恢宏、深壑、充滿戲劇性的張力。

肖恩·斯庫利講解他富有詩意的作品——《黑白白》

“黑白白”需敏感對待

《黑白白》是這次展覽的藝術(shù)品之一，斯庫利也對這幅作品做了闡述。上世紀(jì)90年代，斯庫利非常熱衷于“窗口”。“不僅可以在原地觀察我們所在的地方，同時也可以觀察到他者的活動，這幅畫就是兩種結(jié)構(gòu)并存”。

油畫里有一種簡約的邏輯，在形式上，《黑白白》內(nèi)4外9，但這幅畫的效果已超越簡約的畫法?！爱嫷倪吘壍貛姨幚淼镁头浅?fù)雜，也非常詩意。”在色彩上，“顏色運(yùn)用帶著憔悴和惆悵，光線不斷減弱，呈現(xiàn)出一種詩意的對立?！?/p>

獨特的創(chuàng)作風(fēng)格則需要不同的欣賞方式。斯庫利建議：“你在解讀這幅畫的時候需要非常敏感，要用到很多層面的經(jīng)驗疊加。組合的方式不同，表達(dá)的意思的也不一樣”。

黑色幽默酷老頭 首次中國行

1945年，肖恩·斯庫利出生于愛爾蘭都柏林。小時候的他對“洞”非常感興趣，“這些自由的結(jié)構(gòu)，可以把整個世界統(tǒng)一到一塊。對我探索邊緣地帶和人際關(guān)系的復(fù)雜度造成了強(qiáng)烈的沖擊?！币惨虼耍X得補(bǔ)襪子是件非常有意義的事。

當(dāng)過石灰建筑工人、拳擊手、練過35年跆拳道、玩過搖滾樂、開過藍(lán)調(diào)音樂俱樂部，斯庫利是個十足的酷老頭。此前在復(fù)旦講座，他以幽默風(fēng)趣、博學(xué)多才被學(xué)生評價為“黑色幽默高手”、“與之談話就是一種享受”。

除了繪畫，斯庫利還喜歡閱讀和寫作。2006年出版了《肖恩·斯庫利選錄著作：抗拒與堅持》。配合展覽，兩百余頁的同名中英文畫冊《隨心而行》亦將編撰出版。

經(jīng)過兩年的籌備，斯庫利藝術(shù)展終于和中國觀眾見面。8米大幅油畫《夜與日》，《光之墻》著名系列等。除此之外，斯庫利還特別為中國觀眾創(chuàng)作了大型雕塑作品《中國堆砌》。

這無疑是近年來最具學(xué)術(shù)含量的當(dāng)代國際藝術(shù)大師的各展之一。

《后與前》1981|backs and fronts 1981

《夜與日》2012|Night and Day 2012

《屋子里的畫像》1967|Figure in a room 1967

《光之墻》2001|Wall of Light Heat 2001

《網(wǎng)格》1973|grid 1973

《八月之光》1991|Light in August 1991

《紅白漂浮》1995|Floating Painting Red White 1995

《塔》2009|Tower 2009

近期熱展：

社會工廠：第十屆上海雙年展

作為中國最成熟的當(dāng)代藝術(shù)雙年展，本屆總主題為“社會工廠”，聚焦于“社會性生產(chǎn)“和”社會事實“兩大話題，甄選了70多位中外藝術(shù)家近100件/組極具介入性和社會感的作品。通過藝術(shù)的關(guān)愛、情感和教育來培養(yǎng)公眾對于社會的感統(tǒng)身受的能力，用“通過社會理解藝術(shù)”與“透過藝術(shù)觀察社會”的方式彰顯出藝術(shù)本應(yīng)具有的親民色彩。

展覽時間：2014年11月23日-2015年3月31日

地點：上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（上海市花園港路200號）

這不是零——胡項城藝術(shù)展

大型裝置展——這不是零，是胡項城與他的團(tuán)隊多年來參與傳統(tǒng)鄉(xiāng)土文化建設(shè)的另一種表達(dá)方式。展覽中的多組巨大的零形裝置材料均來之被廢棄的建筑、家居的部件，每一個碎片都曾經(jīng)有過不同的故事和凝聚了無數(shù)工匠的心血。今天這些碎片在這里凝聚，似乎在訴說我們可能會忘記的過去，并且同時提示我們在當(dāng)下與將來如何繼承這份寶貴的遺產(chǎn)。

展覽時間：2014年11月21日-2015年1月8日

地點：上海喜瑪拉雅中心外廣場（浦東新區(qū)櫻花路869號）