戲曲寫意和虛擬的特點(diǎn)

賈連張

摘 要：古典戲曲是具有民族特點(diǎn)的藝術(shù)形式，它有著許多獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)。要想完成戲曲審美，欣賞古典戲曲，必須首先了解這些特點(diǎn)，然后才能理解其特有的表現(xiàn)方式和藝術(shù)氣質(zhì)。

關(guān)鍵詞：戲曲；寫意；虛擬；特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J821 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2014）12-0024-01

綜合性是古典戲曲第一個(gè)顯著的特征。戲曲是綜合藝術(shù)，有學(xué)者將它稱為“第七種藝術(shù)”，因?yàn)樗C合了屬于空間藝術(shù)的繪畫、雕塑、建筑以及時(shí)間藝術(shù)的詩(shī)歌、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)形式。相對(duì)于西方戲劇而言，我們的民族戲劇稱得上是“詩(shī)劇”，是以詩(shī)歌化的文詞作為唱詞或念白的。反映到舞臺(tái)表演方面，戲曲的綜合性表現(xiàn)為演員表演手段的多樣性和綜合性。因此，作為綜合藝術(shù)的戲曲的欣賞，首先就必須明白應(yīng)該從哪些方面具體考察演員的演出。在舞臺(tái)演出的層面，除了固定的道具等元素外，寫意和虛擬性是一個(gè)突出的特點(diǎn)。

寫意和虛擬是古典戲曲的重要特點(diǎn)，寫意是相對(duì)于寫實(shí)而言的，它是指戲曲在處理諸如動(dòng)作、道具乃至服裝和面具等具體舞臺(tái)元素時(shí)，不求形似和外在形式的準(zhǔn)確，而力求傳神和內(nèi)在意蘊(yùn)的表達(dá)，并在此基礎(chǔ)上安排處理舞臺(tái)元素的表現(xiàn)方式。寫意是一種藝術(shù)追求。寫意的好處在于“達(dá)意”，因?yàn)檠莩鰺o非是一種傳達(dá)，“達(dá)意”是其目的。中國(guó)的古典戲曲選擇了這樣的呈現(xiàn)方式，就避免了形跡和皮相角度的“形似”追求，從而使其藝術(shù)呈現(xiàn)更加簡(jiǎn)約和便捷。以擦拭眼淚為例，戲曲演員在表演擦拭眼淚時(shí)，往往以手揚(yáng)袖，但在袖子尚未接觸到眼睛時(shí)，就做出了擦拭的動(dòng)作，這時(shí)演員的袖子是擦拭不到眼睛的，但觀眾卻已經(jīng)明白演員是在擦拭眼淚，這就是寫意。再以昆曲《漁家樂·藏舟》為例，該出表演劇中人物在船上的一系列動(dòng)作：清河王劉蒜被奸人追殺，藏于漁家女鄔飛霞舟中，得飛霞之助渡江。這時(shí)舞臺(tái)上并沒有船，而僅靠二人的身段動(dòng)作，逼真地模擬出了駕船渡江的情景。鄔飛霞手執(zhí)船櫓，做出推和扳的動(dòng)作，其身形也隨之前后俯仰。劉蒜坐于船頭，也隨著飛霞的節(jié)奏晃動(dòng)搖擺。二人身形的俯仰搖擺生動(dòng)再現(xiàn)了舟行江上的韻律和場(chǎng)景。雖然只有一櫓的存在，卻使得觀眾可以想像到船身的行走和運(yùn)動(dòng)。

虛擬與寫意有關(guān)，但角度不同。虛擬往往是寫意的手段，寫意常常是虛擬的目的。所謂虛擬可以簡(jiǎn)單理解為以虛擬實(shí)，即通過一定的舞臺(tái)元素使觀眾無中生有、虛中生實(shí)，借助想像獲得與生活場(chǎng)景中相似的生活體驗(yàn)和生活感受。古典戲曲的虛擬大致有下列幾類：

一是時(shí)空轉(zhuǎn)換的虛擬，即通過舞臺(tái)手段來表現(xiàn)時(shí)空的轉(zhuǎn)換和變更，具體通過演員的唱詞、道白以及動(dòng)作來完成。就時(shí)間而言，戲曲舞臺(tái)上的時(shí)間與生活中是不同的，往往根據(jù)需要延長(zhǎng)或者縮短，如為了表現(xiàn)武將戰(zhàn)勝敵人后的喜悅心情，戲曲往往會(huì)安排武將“耍槍花”或者“耍刀花”的表演，有時(shí)又會(huì)在二人的對(duì)話之中插入演唱，以抒發(fā)特定的人物感情。這些場(chǎng)景在現(xiàn)實(shí)生活之中顯然是不可想像的。就空間而論，舞臺(tái)上空間轉(zhuǎn)移也采用虛擬的手法來完成，如演員從一個(gè)地方，幾千里的路途在舞臺(tái)上僅需一個(gè)“圓場(chǎng)”就可以完成。

二是對(duì)周邊環(huán)境和動(dòng)作對(duì)象的虛擬。舞臺(tái)由于空間有限，不可能也不必要將涉及的場(chǎng)景均搬上舞臺(tái)。這時(shí)，演員就會(huì)通過不同的說白唱詞和舞臺(tái)動(dòng)作等元素來營(yíng)造相關(guān)的戲曲場(chǎng)景，使觀眾產(chǎn)生身臨其境的感覺。以昆曲《寶劍記·夜奔》中林沖的表演為例，火燒草料場(chǎng)之后，林沖夜投梁山，有[沽美酒帶太平令]唱詞：“懷揣著雪刃刀，行一步哭號(hào)啕，急走羊腸去路遙……”這里的戲曲情節(jié)就是通過唱詞和動(dòng)作的組合得以展現(xiàn)的：唱“懷揣著雪刃刀”時(shí)，演員配合的是“云手”的動(dòng)作，以提示刀的存在?！靶幸徊娇尢?hào)啕”的唱詞伴有拭淚的動(dòng)作，以形容哭的情狀。唱“急走羊腸去路遙”時(shí)，演員同時(shí)有走“迂回步”的動(dòng)作，摹擬小路行走的場(chǎng)景。唱詞和動(dòng)作的密切配合，準(zhǔn)確而細(xì)致地展示了林沖夜奔山路的場(chǎng)面。夜色、小路等不同環(huán)境均通過演員表演得以再現(xiàn)。而這一切均是在假定其存在的基礎(chǔ)上，通過演員的相關(guān)言行呈現(xiàn)出來的。除此之外，演員還可以通過對(duì)具體動(dòng)作對(duì)象的虛擬，以還原某些生活場(chǎng)景。如人物開門，是假定門的存在，然后做出拉門閂、開門的虛擬動(dòng)作。表演上樓梯時(shí)，也是認(rèn)定樓梯的存在而僅做出提腳、抬腿等上樓動(dòng)作。表演騎馬場(chǎng)面時(shí)，也是虛擬化的處理，以馬鞭做出驅(qū)馬的動(dòng)作，馬匹實(shí)際上是不存在的。水上行船的場(chǎng)面中，也往往僅有槳或櫓的動(dòng)作，而使觀眾產(chǎn)生船行水上的感覺。

戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，異彩紛呈，它以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力吸引著中外民眾。在其發(fā)展的歷史中，它通過長(zhǎng)期積累逐步演化成為一個(gè)以傳神寫意為特征的虛擬化藝術(shù)形態(tài)。它貫穿了寫意化的民族藝術(shù)觀念，與我國(guó)的詩(shī)賦、繪畫等藝術(shù)所遵循的美學(xué)原理和所運(yùn)用的表現(xiàn)手法，可謂是異曲同工。