淺析繪畫視覺語言的象征性

周硯鋼 滿族，遼寧人，

畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院，

現(xiàn)工作于武漢輕工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，

主要研究視覺信息設(shè)計(jì)與視覺說服

語言是人類表達(dá)和交流情感的物質(zhì)載體，它包含著物質(zhì)形式和精神內(nèi)容兩大部分。視覺語言是由視覺元素來傳播特定的信息內(nèi)容，成為作用于人的知覺的客觀存在。在繪畫中的視覺語言則是運(yùn)用形象、色彩、光線、材料與空間等元素根據(jù)一定的原則傳達(dá)畫家的主觀感受和情感。由于繪畫作品最終的目的是表達(dá)畫家的觀念，因此在視覺語言的選擇和表達(dá)上往往并非是單純的圍繞視覺效果而進(jìn)行的，而是選擇具有象征性的視覺語言或?qū)σ曈X語言進(jìn)行象征性地表達(dá)。

象征是指借助某個具體的形象，賦予其一定的隱喻意義，從而表現(xiàn)與之相關(guān)聯(lián)的概念或思想。從繪畫的視覺語言的角度上來講，這個“具體的形象”的概念是廣義的，它不僅僅特指畫面中的各種物象的造型，還指色彩、光線、材料等一切視覺能感知的元素。當(dāng)這些視覺語言作為一種純粹的物質(zhì)屬性來表達(dá)的時(shí)候，是無法傳達(dá)作者的主觀情緒的，所以畫家需要給予這些視覺語言各種情緒與觀念，使這些物質(zhì)屬性富有精神性，變成一種有意味的形式，并且這種觀念性的表達(dá)并非直白的，而是含蓄地隱藏在形式語言表象之中。正是因?yàn)橛辛讼笳餍裕綄?shí)的視覺語言變得深情，如暗夜里的明珠幽然閃光，使觀者通過觀賞與揣摩達(dá)到對畫面形式語言精神層面的解讀與共鳴，從而使得繪畫的精神性無論從畫家的創(chuàng)作還是觀者對作品的解讀都得到了提升。下面我們來詳細(xì)解析繪畫視覺語言的象征性：

一、繪畫作品中的形象象征性：在所有繪畫視覺語言的元素中，畫面中的物體形象是最為直接傳達(dá)畫家的構(gòu)思與立意的，時(shí)間、地點(diǎn)、人物、事件、場景等具象性事物都可以通過形象表達(dá)在畫面上傳達(dá)一定的信息，尤其在具有敘事性的繪畫中，人物的表情、動作、環(huán)境以及背景里的各類物象都成為畫家隱藏自己思想和觀念的載體，含蓄地揭示或烘托著主題。例如達(dá)芬奇的《最后的晚餐》中，達(dá)芬奇把基督安排在畫面正中央的位置，這個地方也是畫面一點(diǎn)透視的消失點(diǎn)所在位置，基督的頭頂有一座類似于光暈的山墻，基督被包含在圓形山墻的形狀中，使得他和兩側(cè)驚慌失措姿態(tài)混亂的使徒有著明顯的差異，并且基督在這樣的背景下又被設(shè)計(jì)成兩只手臂向外伸出手心攤開，這種形象的安排是畫家有意識的要揭示耶穌被出賣后反映出的寧靜、容忍與接受，無論背景形象還是人物姿態(tài)都是具有極強(qiáng)的象征意義的。另一幅作品《阿爾諾菲尼的婚禮》也反映出繪畫視覺語言象征性的特點(diǎn)，此畫一眼看上去毫無特殊之處，是描繪一對新婚的夫婦在婚禮上進(jìn)行新婚誓言的一瞬間，表現(xiàn)寫實(shí)細(xì)膩，但這幅畫卻代表了北歐文藝復(fù)興時(shí)期傳統(tǒng)象征主義手法運(yùn)用的典型例證：畫面中很多描繪細(xì)致的日常物品都帶有宗教含義。有燃燒著的一支蠟燭象征著基督，琉璃珠子和周圍的光象征著純潔，新娘腳下的小狗象征著婚姻的忠誠等等，畫面上絕大部分形象都被賦予一定的涵義，而并非就事論事。

二、繪畫作品中的色彩象征性：在繪畫視覺語言中，色彩比起形象來講更加的抽象，畫家在運(yùn)用各種色彩表達(dá)情感和表現(xiàn)主題，或者它所傳達(dá)給觀者的信息都是是建立在畫家或觀者對于日常生活中色彩經(jīng)驗(yàn)的感受上的，可以理解為是一種經(jīng)驗(yàn)型感受。我們得知色彩被人感知的過程是外部的色彩元素通過我們的視覺生理器官傳遞到大腦皮層，被大腦識別后再進(jìn)一步將視覺生理器官接受的色彩元素建立具有相對應(yīng)的各種色彩面貌。然而這只是色彩感覺形成的物質(zhì)性的部分，而情感性的一部分則是大腦中所反映的色彩面貌與觀者對生活中的現(xiàn)實(shí)物體的固有色彩形成的認(rèn)識經(jīng)驗(yàn)發(fā)生聯(lián)系時(shí)，便形成對色彩及色彩關(guān)系的各種認(rèn)知，包括色彩的情感與象征性。這種認(rèn)知兼具普遍性和個體性，普遍性源于人們對一件事物的共同的或相似的認(rèn)知，個體化源于不同個體對于不同色彩的好惡，色彩的象征性同樣也是具有這種普遍性與個體性的。一般來講，色彩的三元素包含有明度，純度和色相。高明度給人的感覺醒目、耀眼、清晰、明朗；低明度給人沉悶、深沉、昏暗。高純度給人以刺激、響亮、原始的感覺；低純度給人樸實(shí)、雅致的感覺。色相則是最具有豐富的感性特征的，紅色的激昂，黃色的燦爛，綠色的生命感，藍(lán)色的涼爽，橙色的甜蜜，紫色的高貴等等，如果將色相鋪展得更加細(xì)致，這其中的色彩感情將越發(fā)豐富。就如油畫作品《飛》中的黃褐色系，它雖然占有主人公的背光部分給人樸實(shí)、溫暖與回憶的感覺，但正是在這種黃褐色的襯托下，整個畫面亮部的白色更顯幽藍(lán)冰冷，這種幽藍(lán)冰冷的冷白色正與畫面背景的深藍(lán)色天空形成鮮明的強(qiáng)對比，讓人不由自主地聯(lián)想到《飛》背后也許有一段凄壯的故事。從中也不難看出作者在作畫時(shí)用色精巧絕妙，借用暗部的黃褐色特托亮部純白色的冷凄，象征此時(shí)作者心境平和中帶有對未來的絲絲涼意……可見色彩的象征性正是運(yùn)用這樣的色彩體驗(yàn)和感知特點(diǎn)來進(jìn)行表現(xiàn)的。又如美國畫家安德魯懷斯的作品就被譽(yù)為具有鄉(xiāng)愁情節(jié)的代表，他的繪畫作品表現(xiàn)的多是美國鄉(xiāng)村極其普通的風(fēng)景和物品，畫家的大多數(shù)畫面都是用的純度相對較低的褐色，灰黃和冷綠色，象征著靜靜的時(shí)光的流逝，歲月的逝去和無盡的回憶與思念。而在日本畫家東山魁夷的許多作品中，溫潤而冷靜的藍(lán)綠色常常成為畫面的主要色調(diào)，象征著作者內(nèi)心世界對生命的體悟。

三、繪畫作品中的光線象征性：在繪畫中，光線無時(shí)無刻不影響這畫家在表現(xiàn)階段所繪制的畫面的視覺效果，不同的光線力度，不同的光線角度作用在同一物體上都會產(chǎn)生千差萬別的效果。光線能表達(dá)出不同的基調(diào)，這些基調(diào)使得畫面具有了情感性，最終形成氣氛，氣氛更加趨于精神性，它超越客觀性的表征形態(tài)展示了作品的精神性，有時(shí)候我們形容一幅畫面能夠迅速的得出優(yōu)美，雄渾的感受結(jié)論卻一時(shí)無法說清楚為何優(yōu)美為何雄渾，就是因?yàn)闅夥諏τ^者感受和情感的瞬間震撼，光線在此方面就是一個能者，能潤物細(xì)無聲般將畫面的氣氛烘托得異常強(qiáng)烈。畫家們也正是運(yùn)用光線的這種特質(zhì)強(qiáng)調(diào)個體情感的運(yùn)用，將觀念和主題巧妙的結(jié)合光線來進(jìn)行表現(xiàn)，使得光線具有十足的象征性。例如油畫《新綠》的畫面具有詩一般的氣質(zhì)，畫面的光線被處理得清晰明快，似乎光悠然的傾灑在少女的身上，彌漫在周遭景物之間，斜射的光線幽然地散落在少女及景物的每個角落，作者用這樣安然如夢的光線效果象征著理想中的夢中的回憶感，使得觀者從喧囂的現(xiàn)實(shí)世界走進(jìn)了畫家的內(nèi)心之中。另一個善于運(yùn)用光線的象征性的畫家是哈英休伊，他常常表現(xiàn)室內(nèi)的風(fēng)景，在他筆下，室內(nèi)常常表現(xiàn)出寂靜幽冷的狀態(tài)，然而在畫面的某一處又常常出現(xiàn)強(qiáng)烈而溫暖的陽光投射進(jìn)來，這束光象征著作者內(nèi)心對溫暖的渴望，對孤寂情緒的自我撫慰。除此之外，我們仔細(xì)研究不難發(fā)現(xiàn)各個時(shí)期各個流派的畫家都會運(yùn)用不同特質(zhì)的光線來進(jìn)行象征性的表達(dá)，文藝復(fù)興時(shí)期大師的用光，倫勃朗與卡拉瓦喬的光線處理以及印象派對光色的表達(dá)都反映了這一點(diǎn)。

四、繪畫作品中的材料象征性：繪畫本身是物質(zhì)的，因此繪畫的畫面離不開材料屬性，同時(shí)材料感又不僅僅是物質(zhì)的，因?yàn)椴煌牟牧显谝曈X上會激發(fā)觀者不同的情緒共鳴。無論從早期古典繪畫的間接技法到后來的直接技法或近代的綜合技法和綜合材料的開辟和使用，材料的功能早已不再是單純的擴(kuò)展新鮮的視覺感受了，而是具有象征意味地表達(dá)畫家的認(rèn)知與感受。材料是畫家鮮明的個性語言表達(dá)的標(biāo)志，這些在獨(dú)立看來本是極其普遍和普通的物質(zhì)經(jīng)過畫家們的提煉和放大并進(jìn)行象征意味的深入和升華，使得這些材料成為獨(dú)立存在的視覺語言，被賦予了新的繪畫精神與文化觀念。

綜上所述，繪畫的視覺語言不僅僅是畫家對于現(xiàn)實(shí)世界的物質(zhì)性再現(xiàn)的一種符號，它本身需要承載精神性與觀念感，以此使得繪畫本身超越純粹物象的展現(xiàn)升華成為一種有精神特質(zhì)的有意味的形式，而象征性作為繪畫視覺語言的重要表現(xiàn)手段非常適合的將物質(zhì)性與精神性進(jìn)行了完美的融合，使得繪畫的表現(xiàn)過程得以完滿，是的繪畫作品的視覺語言不再干澀，而充滿了含蓄，深沉耐人追尋的韻味和意境。