■邵洪良
作為專業(yè)的戲曲演員,我們都應(yīng)該了解:戲曲演員在塑造舞臺(tái)形象、創(chuàng)作表演程式的時(shí)候,不僅致力于對(duì)直接生活的體驗(yàn)和提煉,而且還放眼于廣泛的間接生活和各種藝術(shù)、技術(shù)領(lǐng)域,從中汲取營(yíng)養(yǎng),獲得創(chuàng)作的靈感。
生活是一切文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)造的源泉,戲曲表演程式當(dāng)然也不例外。譬如,文學(xué)中的詩(shī)歌、舞蹈、民歌、說(shuō)唱、書(shū)畫(huà)、雕塑,自然景象中的鳥(niǎo)飛魚(yú)躍、花開(kāi)花落,乃至裊裊輕煙等等人間萬(wàn)象的動(dòng)勢(shì),無(wú)一不在戲曲演員觀察和體驗(yàn)的視野之內(nèi),或是摹取其形,或是攝取其神,然后融入自己的形象構(gòu)思,繪成種種技術(shù)格式,這便是程式。
我們戲曲程式的基本形態(tài)同它的生活原型尤為相近,但不是生活原型的如實(shí)再現(xiàn),而是經(jīng)過(guò)幾番改造制作的結(jié)果。例如戲曲舞臺(tái)上的開(kāi)門(mén)、關(guān)門(mén)、出門(mén)、進(jìn)門(mén)、上樓、下樓、穿針引線等。我們就來(lái)贅述一下開(kāi)門(mén),基本動(dòng)作只有幾扶門(mén)(這是示意門(mén)的存在),拔閂,拉門(mén);關(guān)門(mén)更為簡(jiǎn)單,只要合門(mén)、插閂兩個(gè)動(dòng)作即可。同其生活原型相比,瑣碎的動(dòng)作被精練了,只留下幾個(gè)最具代表性、最富形象特征的動(dòng)作,并賦予優(yōu)美的線條、鮮明的節(jié)奏和嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)。這類程式,基本是生活動(dòng)作的節(jié)奏化和舞蹈化,在我們地方戲中亦有極其豐富的創(chuàng)造。而另一端,是純技術(shù)的動(dòng)作,如戲曲的“把子”、“朝天橙”、“臥魚(yú)”、筋斗旋子等等,這類程式,就跟生活無(wú)有什么直接的關(guān)連,而是借鑒于來(lái)自舞蹈、雜技、武術(shù)等更為廣泛的間接生活。分段程式中有很多的技術(shù)手段系自然美與藝術(shù)美的轉(zhuǎn)化。有些是生活的折光的映射,有些則是心理情況的外化,表現(xiàn)形態(tài)是多姿多彩的。如:為美化女性的手若花瓣,摹擬花朵高雅柔美的姿態(tài)而化出“蘭花指”或“菊花手”;蓋叫天受佛像雕塑的啟發(fā)而創(chuàng)造武松的“羅漢相”,梅蘭芳受仕女畫(huà)衣袂飄逸的啟發(fā)而創(chuàng)造《天女散花》的“綢帶舞”等等,都是從自然美和藝術(shù)美轉(zhuǎn)化為程式美的典范。
實(shí)際上,從舞臺(tái)形象的整體來(lái)看,每一種程式在反映生活的時(shí)候,都是一種多層次的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu).你看僅僅是一段表現(xiàn)騎馬的趟馬,就是一個(gè)復(fù)雜的網(wǎng)狀組合,這里面,有些對(duì)生活情態(tài)的摹擬,例如拉馬、扶鞍、上馬、執(zhí)鞭、踩蹬、揚(yáng)鞭、勒馬等等,這些動(dòng)作雖是虛擬,卻有明確的指向性,因?yàn)樗麄兎从车纳顑?nèi)容,單憑直觀就可以讓人看懂。在某些戲里(如《小商河》、《挑滑車》等)用了多種形式來(lái)體現(xiàn)人困馬乏、馬失前蹄 (“圓場(chǎng)”劈叉)的程式動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)大將在一鏖戰(zhàn)之后勇和力的表現(xiàn),驟然跌落,又奮力躍起,幾番起落,突出地表現(xiàn)了英雄人物的戰(zhàn)斗激情和不屈意志。在這套程式里,技術(shù)來(lái)自生活和武術(shù),舞臺(tái)、靈感卻來(lái)自于想象。從手法上說(shuō),又近于夸張和象征的結(jié)合。在這多種技術(shù)和手法的網(wǎng)狀組合中,尤其是結(jié)合著戲曲打擊樂(lè)所造成的強(qiáng)烈的節(jié)奏氣氛中,人們可以深刻地感受到劇中人物的思想和情緒。
戲曲表演藝術(shù)呈現(xiàn)出如此鮮明的表現(xiàn)力和絢爛多姿的風(fēng)采,同這種既富于現(xiàn)實(shí)主義精神,又充滿著綺麗想象的藝術(shù)創(chuàng)造分不開(kāi)的,當(dāng)然,觀眾在欣賞的時(shí)候,未必來(lái)得及一一審辨出程式的“娘家”來(lái),但只要稍一回味,結(jié)合自己的生活經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn),總能領(lǐng)會(huì)到它同生活之間的某種聯(lián)系,同時(shí)還獲得更高的美感享受。
我想到著名畫(huà)家吳冠中先生在論述繪畫(huà)與生活的關(guān)系時(shí)曾作過(guò)一個(gè)極妙的比喻。他說(shuō):“從生活中來(lái)的素材和感受,被作者用減法、除法、或別的法,抽象成了某一藝術(shù)形式,但仍須有一線聯(lián)系著作品與生活中的源頭。風(fēng)箏不斷線,不斷線才能把握觀眾與作品的交流”。這幾句話,令人神傾,可作為表演程式既源于生活,又從生活提高的寫(xiě)照。
“風(fēng)箏不斷線”,戲曲的種種表演程式,正是既植根于生活的大地,又從其母體吸取靈感而升華,它改變了生活的自然形態(tài),卻使生活得到了更集中、更鮮明、更強(qiáng)烈的折射。戲曲程式的審美價(jià)值和意義大概亦在于此。