杜 偉
(海南師范大學(xué) 初等教育學(xué)院,海南 ???571.樂(lè)黛云.詩(shī)歌·繪畫(huà)·音樂(lè)[A].跨文化之橋[C].北京:北京大學(xué)出版社,2002.158)
在原始社會(huì)里,詩(shī)歌、音樂(lè)和舞蹈是一體的,都是早期人類(lèi)表達(dá)自己喜悅或者悲哀之情的率性之為。《尚書(shū)·舜典》中有這樣一段記載:“詩(shī)言志,歌永言,聲依永,律和聲。八音克諧,無(wú)相奪倫,神人以和。夔曰:於!予擊石拊石,百獸率舞?!边@是原始社會(huì)人們率性唱歌舞蹈的形象記載?!对?shī)經(jīng)》里的“風(fēng)”都是西周時(shí)代各地傳唱的民歌。
在中國(guó)古代文學(xué)中,詩(shī)歌是文學(xué)的主要形式,詩(shī)歌被賦予了“言志”、“載道”、“詩(shī)教”的政治功能,和詩(shī)歌一樣,音樂(lè)也是這些功能的最佳載體??鬃釉@樣論述詩(shī)歌與音樂(lè)的關(guān)系——“興于詩(shī),立于禮,成于樂(lè)”(《論語(yǔ)·泰伯》),詩(shī)禮樂(lè)在孔子眼里都是一種陶冶性情的方式與手段。中國(guó)最早論述音樂(lè)的《禮記·樂(lè)記》一文中對(duì)音樂(lè)的陶冶性情的功能給予了詳解:“樂(lè)者,天地之和也;禮者,天地之序也。和故百物皆化,序故群物皆別。樂(lè)由天作,禮以地制。過(guò)制則亂,過(guò)作則暴。明于天地,然后能興禮樂(lè)也?!睗h代更是設(shè)立了”樂(lè)府”專(zhuān)門(mén)搜集民間歌謠,以觀風(fēng)化,以使民間疾苦之聲聞?dòng)诮y(tǒng)治者,其意即是以詩(shī)禮樂(lè)為手段,“中庸”、“和諧”的社會(huì)政治追求才是最終要達(dá)到的目的,但是在樂(lè)府詩(shī)里,音樂(lè)與詩(shī)歌這兩種藝術(shù)形式都得到了最好的配合和發(fā)揮。
劉勰在《文心雕龍·樂(lè)府》中說(shuō),“詩(shī)為樂(lè)心,聲為樂(lè)體”,道出了樂(lè)府詩(shī)中音樂(lè)和詩(shī)歌的共生關(guān)系;“詩(shī)”和“聲”是構(gòu)成樂(lè)府詩(shī)的兩個(gè)主要元素,詩(shī),可以理解為唱詞,聲則為聲韻。樂(lè)黛云把劉勰的這句話翻譯為“詩(shī)是音樂(lè)的心靈,聲調(diào)旋律是音樂(lè)的形體”1.樂(lè)黛云.詩(shī)歌·繪畫(huà)·音樂(lè)[A].跨文化之橋[C].北京:北京大學(xué)出版社,2002.也有一定道理的,因?yàn)橹袊?guó)古代的音樂(lè)多是伴有唱詞的“樂(lè)府”、“民歌”之類(lèi),無(wú)詞之樂(lè)相對(duì)較少,所以樂(lè)府也成為了音樂(lè)的代表形式。
縱觀中國(guó)詩(shī)歌發(fā)展史,詩(shī)歌與音樂(lè)不但共生,而且互補(bǔ),互相促進(jìn),共同發(fā)展,音樂(lè)性一直是中國(guó)詩(shī)歌最為顯著的特色。從《詩(shī)經(jīng)》、楚辭、漢賦到唐詩(shī)、宋詞、元曲,無(wú)不存在詩(shī)歌藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)互相配合、互相啟發(fā)、互相滲透、技巧交換、互補(bǔ)共生的范例。尤其是南朝沈約等制定格律詩(shī)的范式,依據(jù)“四聲”,力避“八病”,使中國(guó)詩(shī)歌和音樂(lè)學(xué)、音韻學(xué)結(jié)合起來(lái),雖然以平仄格律等限制了詩(shī)歌取材和表達(dá)的自由,但是在審美的精神自覺(jué)上確實(shí)前所未有的,這種形式美體現(xiàn)了“詩(shī)賦欲麗”的文體自覺(jué)精神,促成了近體詩(shī)的成熟與發(fā)展,是中國(guó)詩(shī)歌成熟和自覺(jué)的標(biāo)志。宋詞是依樂(lè)填詞,可以說(shuō)類(lèi)似于當(dāng)今的歌詞,音樂(lè)性也是今次于內(nèi)容的精致形式。到了:“五四”文學(xué)革命,胡適等提倡新詩(shī),郭沫若開(kāi)一代詩(shī)風(fēng),以全盤(pán)否定的態(tài)度才打破了詩(shī)歌必須押韻的千年鐵規(guī),創(chuàng)造了自由表達(dá)的自由詩(shī),但是很快新月詩(shī)派就發(fā)現(xiàn)這種“白話詩(shī)”背離了詩(shī)的審美特質(zhì)——為此聞一多在《詩(shī)的格律》一文中提出中國(guó)詩(shī)歌的“三美”即:“建筑美”、“音樂(lè)美”和“繪畫(huà)美”。
西方詩(shī)歌理論同樣非常注重音樂(lè)性。瓦萊里認(rèn)為象征主義詩(shī)歌的本質(zhì)在于使詩(shī)歌這種語(yǔ)言藝術(shù)音樂(lè)化。音樂(lè)化也包含詩(shī)的語(yǔ)言的音樂(lè)化,“要做到音韻諧美、節(jié)奏合拍而且要滿(mǎn)足各種理性的及審美的條件.二十世紀(jì)初期的象征主義文學(xué)理論同樣注重詩(shī)歌的音樂(lè)性,.象征主義文論所謂的象征,主要是指完整的主體意識(shí)。它把這個(gè)完整的意識(shí)分為兩半,一半留在意識(shí)里,一半以文學(xué)形式留給人世間。他們認(rèn)為音樂(lè)性的詩(shī)歌富于暗示,音樂(lè)或音樂(lè)化的語(yǔ)言文字表現(xiàn)了彼岸的上帝的聲音,這種理論深刻影響了其創(chuàng)作風(fēng)格.象征主義這種音樂(lè)性的追求也影響了其他現(xiàn)代主義詩(shī)歌的美學(xué)特征。海德格爾名言“語(yǔ)言是存在的家園”也是關(guān)注到詩(shī)歌的審美性和音樂(lè)性,他認(rèn)為詩(shī)歌和真理才是一種真正的言說(shuō),是一種能夠擺脫閑話的言說(shuō),一種能夠表達(dá)和傳達(dá)對(duì)于出存在的秘密的言說(shuō),同時(shí)也是一種能夠令“大地澄明”的言說(shuō),是那種“大地上歌聲如風(fēng)”的話語(yǔ)。詩(shī)歌和真理才是語(yǔ)言的源頭活水,只有他們才能使一個(gè)民族的語(yǔ)言和精神生生不息。
人類(lèi)的藝術(shù)是相通的,詩(shī)樂(lè)舞在原始社會(huì)的誕生之期就注定了它們的密不可分。古今中外的詩(shī)歌大多是合于音律并可以演唱的,這就構(gòu)成了詩(shī)歌與音樂(lè)的互補(bǔ)關(guān)系。最著名的例子是劉半農(nóng)寫(xiě)于1920年的白話詩(shī)《教我如何不想她》,趙元任在1926年把此詩(shī)譜曲,旋律優(yōu)美、準(zhǔn)確傳達(dá)了詩(shī)歌的內(nèi)在精神和情感,還構(gòu)造了嶄新的歌詞意境。并且使用了西洋音樂(lè)中的“轉(zhuǎn)調(diào)”手法,這首詩(shī)從30年代至今都在被人廣泛傳唱,在文學(xué)史和音樂(lè)史上都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
徐志摩在詩(shī)歌創(chuàng)作中實(shí)踐著聞一多提出的“三美”主張。他曾形象地以人身比詩(shī):“一首詩(shī)的字句是身體的外形,音節(jié)是血脈,‘詩(shī)感’或原動(dòng)的詩(shī)意是心臟的跳動(dòng),有它才有血脈的流轉(zhuǎn)”。1925年他發(fā)表詩(shī)歌《海韻》就兼具三美的要求,趙元任非常喜歡并為其譜曲為多段聯(lián)綴的合唱作品,用音樂(lè)來(lái)詮釋了詩(shī)歌中復(fù)雜的感情變化和戲劇性的發(fā)展,表現(xiàn)了詩(shī)人的疑懼、憂(yōu)慮、勸告、恐怖和女郎令人不可捉摸的飄逸的情緒。
聞一多的組詩(shī)《七子之歌》表達(dá)了對(duì)被強(qiáng)盜盜走的大好河山的熱愛(ài),呼喚祖國(guó)的強(qiáng)大,這些飽含愛(ài)國(guó)主義情感的詩(shī)歌也被譜曲演唱。在1999年澳門(mén)回歸的時(shí)候,《七子之歌·澳門(mén)》中的愛(ài)國(guó)情感隨著音樂(lè)的旋律傳唱全國(guó),“振興中華”的強(qiáng)國(guó)夢(mèng)想感動(dòng)了幾代人。
在當(dāng)代詩(shī)歌中,富于抒情性的詩(shī)歌也多次被譜曲演唱,如余光中的《鄉(xiāng)愁四韻》、《祖國(guó)呀,我親愛(ài)的祖國(guó)》等。這些詩(shī)歌共同的特點(diǎn)就是音韻和諧,適于朗誦,同時(shí)也適于演唱,特別是通過(guò)音樂(lè)的旋律來(lái)促成詩(shī)歌感情的高潮、升華和完美表達(dá)。
德國(guó)詩(shī)人海涅的作品在德國(guó)影響很大,很多音樂(lè)家都嘗試為其詩(shī)歌譜曲。德國(guó)音樂(lè)家舒曼曾把海涅的《詩(shī)集》中他最喜歡的詩(shī)句湊在一起用鋼琴配曲。因?yàn)槭媛矏?ài)并深刻理解海涅的這組詩(shī),所以他用音樂(lè)把詩(shī)里的情感表達(dá)得淋漓盡致。舒伯特也曾為威廉·繆勒的詩(shī)歌《冬之旅》等譜寫(xiě)的優(yōu)美樂(lè)曲。
這種藝術(shù)的互補(bǔ)共生關(guān)系還表現(xiàn)在跨國(guó)詩(shī)歌與音樂(lè)的結(jié)合上,20世紀(jì)以來(lái),中國(guó)古詩(shī)被翻譯傳播到歐美,許多音樂(lè)家對(duì)富于意境的中國(guó)古詩(shī)情有獨(dú)鐘,紛紛以其為藍(lán)本譜寫(xiě)歌曲、套曲和交響音樂(lè),著名的如馬勒以七首唐詩(shī)為藍(lán)本,創(chuàng)作了交響樂(lè)《大地之歌》,以西方音樂(lè)展示了唐詩(shī)宋詞的詩(shī)情畫(huà)意,顯示了詩(shī)歌藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)的跨界魅力。
戲曲藝術(shù)可以說(shuō)是詩(shī)歌藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)的完美結(jié)合,因?yàn)閼蚯鳛橐魳?lè)劇本身就是把唱詞用曲調(diào)表達(dá)出來(lái),把詩(shī)歌的內(nèi)在美學(xué)思想外化為音樂(lè)藝術(shù),是詩(shī)歌與音樂(lè)、舞蹈完美結(jié)合的表演藝術(shù),許多地方戲如曲劇、豫劇、秦腔、二人轉(zhuǎn)、黃梅戲等就是把當(dāng)?shù)氐姆窖耘c音樂(lè)、舞蹈較好的結(jié)合起來(lái),形成了喜聞樂(lè)見(jiàn)的民間藝術(shù)形式。追本溯源,作為戲劇藝術(shù)源流之初的“巫戲”、“儺戲”等原始藝術(shù)形式最形象地表明了詩(shī)歌、音樂(lè)與舞蹈藝術(shù)的同源共生關(guān)系。
詩(shī)歌和音樂(lè)從不同的角度反映生活、提煉生活,把人們對(duì)民族、社會(huì)、人生的理解跨越時(shí)空地傳遞,也把人類(lèi)社會(huì)的文明成果積淀下來(lái),成為寶貴的文化遺產(chǎn)。隨著時(shí)代的發(fā)展,詩(shī)歌和音樂(lè)開(kāi)始了分離,分別有了自己獨(dú)特的表現(xiàn)領(lǐng)域和表現(xiàn)手法,但是從“言情”的目的上看,它們卻又相互交融、相互滲透、相得益彰。他們之間相互交融、相互彌補(bǔ)正是詩(shī)歌和音樂(lè)互補(bǔ)共生的一種具體體現(xiàn)。