論鋼琴藝術(shù)指導在民族聲樂教學中的作用

馬凌楠

（四川音樂學院 四川 成都 610021）

一、鋼琴藝術(shù)指導與民族聲樂教學的關(guān)系

在很多西方國家，鋼琴藝術(shù)指導被確認為一門單獨的專業(yè)和學科加以重視。雖然鋼琴藝術(shù)指導課程并非能夠撇下其他聲樂的配合而獨立完成，但這也不能否認其在演奏技巧、表演手段等方面的特殊性，也正是由于這種專業(yè)性遠超出鋼琴伴奏的角色，在國外，鋼琴藝術(shù)指導一直備受關(guān)注和尊重，甚至可以說鋼琴藝術(shù)指導的地位與歌唱家的角色不相上下。而在我國，鋼琴藝術(shù)指導興起較晚，據(jù)現(xiàn)有的資料，第一次正式確認“鋼琴藝術(shù)指導”應(yīng)該要追溯到1999年召開的第一屆“全國鋼琴藝術(shù)指導研討會”，從此，鋼琴藝術(shù)指導才真正的走向一個學科的發(fā)展之路。

民族聲樂教學作為聲樂教學中的一種，其特殊性取決于民族聲樂本身的不同，它有區(qū)別于民歌、說唱以及戲曲演唱的方式，但是又在很大基礎(chǔ)上繼承了傳統(tǒng)演唱藝術(shù)的精華所在。所以說扎實的聲樂基礎(chǔ)學習能夠為準確的把握演奏作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)，而透徹的作品內(nèi)涵理解也有利于基本聲樂技巧的進一步提升。兩者之間相互的支持相互的輔助。

二、鋼琴藝術(shù)指導在民族聲樂教學中發(fā)揮的作用

民族聲樂教學的目的在于學習者能夠更好的掌握聲樂表演技巧的提升。而聲樂表演作為一門綜合的表演藝術(shù)，學習者不僅需要學習表達出聽覺表象，通過視覺表象來傳達作品的情感也是一個不可或缺的因素。簡單而言，也就是學習者不僅要讓觀眾能夠聽到歌曲，也要看到學習者的表演。這是因為大多數(shù)的作品，表演者和其作詞、作曲家并不是同一個人，表演者通常面對的是生硬的音符符號而已，那么要怎么才能將原作者賦予作品的生命予以釋放呢？那就需要表演者對作品進行深入的研究。所以可以說，表演者不僅是負擔了準確傳達出原著作品中的意圖，在作品上進行二次創(chuàng)作，使得作品更具有生命力也是非常重要的。

（一）情境與情緒

表演者在表演聲樂作品時，需要營造出整首作品的情境和情緒，這可謂是表演中的不可或缺的素養(yǎng)之一。表演者要向聽眾傳遞出作品所想表達出的意涵，就要求表演者首先要搞清楚作品真實意思的表達，理解作品中所傳遞的情境與情緒，而后跟隨作品的感情思路來表達作品的內(nèi)容。表演者需要找尋作品的情境和情緒的同時，鋼琴藝術(shù)指導應(yīng)該根據(jù)鋼琴伴奏的旋律、樂思以及音型來配合表演者情緒的表達。尤其是在作品的前奏、間奏以及尾奏部分，出現(xiàn)鋼琴獨奏的同時，要時刻的保持與作品相統(tǒng)一的情調(diào)與情緒，在保持作品情感的繼續(xù)表達的同時，也要保證表演者在接下來的表演中能夠情緒自然的承接。因此，鋼琴伴奏的要求也非常的高，不僅需要鋼琴的彈奏者對作品整個的情感內(nèi)容有所拿捏，對內(nèi)容進行豐富、想象，與表演者共同營造出作品的情感內(nèi)容，如果鋼琴伴奏的情感有所缺失，作品則會顯得單薄，整體情感營造不夠。鋼琴伴奏有力的支撐和協(xié)調(diào)，與民族聲樂共進退，將聽覺意象伴隨左右，作品的表達才會有著更加真誠的意境。

（二）臨場心理調(diào)控

民族聲樂作品的表演，表演者或多或少會出現(xiàn)一些臨場的緊張情緒，這種大多由于心理因素造成的緊張情緒，可能會使得表演者的表演水平受到影響。其實鋼琴伴奏者也不例外，這種情況下，鋼琴藝術(shù)指導的作用就顯現(xiàn)出來了，在日常的練習當中，培養(yǎng)起學習者良好的心理素質(zhì)，建立足夠的臨場信心。這不僅可以提高聲樂作品表演的水平，還可以在出現(xiàn)錯誤或者失誤時，能夠從容的應(yīng)對，不至使得表演者或者伴奏者失去了分寸，巧妙的化解錯誤，將作品順利的表演下去。

鋼琴藝術(shù)指導在臨場的心理調(diào)控上，其作用主要體現(xiàn)在三個層面。其一，充足的事前準備。民族聲樂在進行舞臺實踐時，不管是演唱者還是鋼琴伴奏者，事前的充足準備是非常有必要的，而且需要表演者們引起足夠的重視。演唱者需要對作品的內(nèi)容進行熟練并進一步不的拿捏其情感的傳遞，演奏者需要對作品中存在難度的部分多加練習，除了單獨的準備之外，演唱者與演奏者之間的合并練習也是非常重要的，將合并練習時出現(xiàn)的分歧與意見加以探討和研究，將會大大減少在舞臺表演時出現(xiàn)的不一致的問題。在和鋼琴伴奏的合并練習中，除了在臺下大量的默契練習之外，在雙方之間樹立起信心也是非常重要的，尤其是鋼琴藝術(shù)指導要保持足夠的精力，能夠在演出時保證全身心的加入到作品的演繹當中，還要對表演者出現(xiàn)的失誤有著足夠的心理準備，演唱者出現(xiàn)緊張的情緒以至于表演失誤，鋼琴藝術(shù)指導需要很好的化解失誤，以保障接下來的演出順利進行。其二是全神貫注的精神。在表演時，鋼琴彈奏經(jīng)常作為前奏出現(xiàn)，因此鋼琴藝術(shù)指導對于一個正確的速度的把握很重要，前奏的速度和質(zhì)量決定了演唱者的發(fā)揮，而如果有一個良好的前奏形成作品的開端，是作品成功表演的保障。在剛剛進入演奏時，在配合上可能會有些緊張，這時需要對作品進行全神貫注，將主要精神集中在作品上，而忽略對配合的擔憂情緒。最后是克服怯場的情緒。緊張和怯場都是舞臺表演的兩大心理障礙，首先要知道，這兩種心理情緒的存在是非常正常的，但是其正常并不能代表不能有所克服。當出現(xiàn)怯場時，所表現(xiàn)出來的狀況也是因人而異的，心煩意亂、急躁、慌張等狀況都有可能出現(xiàn)，有的人可能會隨著表演的繼續(xù)而緩和這種情緒，而有的人可能將會一直無法得到緩和。要克服這種不良情緒首先需要在心理上樹立起足夠的信心，平時的多加練習，做好充足的準備可以使得表演者能夠在舞臺上表現(xiàn)出更好的自己，其次是要勇于正面的面對怯場情緒，不要因為自己有怯場情緒而自卑，以免造成心理陰影，正確的認識這種心理，在平常的練習中加以心理暗示，告訴自己不會因為怯場而影響到舞臺上的發(fā)揮，放松心態(tài)，將注意力放到作品當中，忘卻自身所處的環(huán)境。除了相信自己在聲樂方面技能的掌握之外，對于合作的對方也應(yīng)該予以充分的信任，給予對方積極的鼓舞和鼓勵，飽滿的信心會互相支持者表演者們在舞臺上的出色表現(xiàn)。民族聲樂表演與鋼琴藝術(shù)指導在舞臺演出時是不可分割的有機整體，同屬于表演專業(yè)的它們離不開演唱與演奏，也同樣離不開舞臺的展現(xiàn)。鋼琴藝術(shù)指導除了需要過硬的專業(yè)技能以外，解決自身出現(xiàn)的心理問題以及隨時發(fā)生的突發(fā)狀況也是其重要任務(wù)，鋼琴藝術(shù)指導在民族聲樂教學中所起到的作用是非常重要的。尤其是在舞臺實踐中，鋼琴藝術(shù)指導不僅僅是襯托其絢麗舞臺的“綠葉”，鋼琴藝術(shù)指導演奏水平的優(yōu)質(zhì)發(fā)揮也保障了聲樂演唱者水平的發(fā)揮。

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