江 萍
(哈爾濱市呼蘭區(qū)人民藝術(shù)劇院 黑龍江 哈爾濱 150000)
戲曲演員中有的演員在生活中眼睛挺大,可是到了舞臺(tái)上卻看不到眼睛,而有的演員,本人眼睛并不大,可是一上臺(tái),觀眾卻是一點(diǎn)不覺(jué)得他眼睛小,這就是“眼神”的作用。演員在舞臺(tái)上眼睛的大或小,是觀眾的審美感覺(jué),它不在于演員本人眼睛的大或小,主要決定于眼睛是否有“神”,這也是眼神的技巧。
眼珠和眼瞼動(dòng)作的節(jié)奏、幅度、力度都是生活的夸張和變形:人們常用“一眨眼”來(lái)表現(xiàn)某個(gè)事情速度之快??墒堑搅藨蚯枧_(tái)上的眨眼,卻不能那么快。如果真把生活中“眨眼”的節(jié)奏直接搬上舞臺(tái),則觀眾看不清,不夠鮮明,削弱感染力。所以,眼神的表演應(yīng)該是夸張、變形的,這是由戲曲“詩(shī)韻”的美學(xué)核心決定的。包括眼珠的轉(zhuǎn)動(dòng)、眨眼時(shí)眼瞼的開、閉等節(jié)奏,都需要“詩(shī)化”,慢于生活節(jié)奏,眼珠動(dòng)作幅度則需要大于生活狀態(tài),使情感傳達(dá)鮮明。如果僅靠生活的眼神原狀,對(duì)觀眾來(lái)說(shuō),是不夠鮮明的。荀慧生先生說(shuō):“眼神的作用:能把心中事擴(kuò)大?!毖壑?、眼瞼的動(dòng)作幅度要放大,節(jié)奏要放慢。有時(shí)甚至還需要頭部、頸部和腰部動(dòng)作的配合。眼神表演激情時(shí),格外需要夸張和變形,用鮮明的眼神加以渲染、強(qiáng)化,包括無(wú)聲的內(nèi)心世界,也要運(yùn)用眼神交待給觀眾并感染觀眾。
眼神表演在大驚、大喜時(shí),眼神可直視觀眾呈0度。在一般情況下,亮相的眼神不要直瞪觀眾。戲曲的身段造型,對(duì)觀眾呈30度至45度,眼神也需要隨頭部向身體相反方向,偏觀眾席方向30度至45度。這也是眼神的審美特征之一。
戲曲演員在舞臺(tái)上的表演要靠眼神來(lái)傳情,如果眼神木訥,就給人呆板的感覺(jué),不會(huì)抓住觀眾的注意力。更影響人物表演的氣質(zhì)。清代的黃幡綽對(duì)演員的表演總結(jié)了“藝病十種”,其中的“面目板”,指的就是面部表情不夠,其重要原因是“眼神”不夠靈性。舞臺(tái)上眼神常犯的藝病如下:
眼睛(眼珠、眼瞼)動(dòng)作滯緩,不靈便,影響表演的神采。即使表現(xiàn)性格木訥的人物,也不能呈無(wú)意識(shí)的自然狀態(tài),也需要運(yùn)用眼神表演人物的木訥。眼神滯木,這是由于缺乏“拎神”的技巧所致。
眼神在戲曲表演中,占有非常重要的作用,沒(méi)有眼神的配合塑造的人物就沒(méi)有生命力。因此,在表演中眼神不能處在無(wú)意識(shí)狀態(tài)中,也不能像日常生活中那樣隨便,而是做到手眼一致,給人感覺(jué)眼睛會(huì)說(shuō)話的感覺(jué),眼瞼下垂時(shí)視點(diǎn)不能太近,約垂至離腳下三米左右,使觀眾看來(lái)像是閉著眼。
眼睛大是個(gè)表演優(yōu)勢(shì),但是如果不是“拎神”的需要,只為顯示眼睛大而一直瞪大著眼睛,眼神會(huì)顯得很愣,而且眼睛一味用力瞪大沒(méi)有起伏,也會(huì)削弱審美感覺(jué),所謂“眼大無(wú)神”。而且,某些角色的性格,并非眼睛睜得越大越好。比如《杜丹亭》中的杜麗娘,她的身份決定了她的性格比較含蓄,她的眼神就不宜采用“睜大眼”的基調(diào),如果眼睛睜得很大,反而影響人物性格。所以,杜麗娘的眼神基調(diào)應(yīng)該是虛用。
在表演過(guò)程中演員的眼神的動(dòng)作要有章法,以眼傳神,以此抓住觀眾的注意力。如果對(duì)人物神情體驗(yàn)不夠的話,演員內(nèi)心空虛,沒(méi)有激情,就會(huì)造成眼神的盲目性。以致眼神表演不到位。
常言道:眼睛是心靈的窗口。在戲劇表演中則有“一身之戲在于臉,一臉之戲在于眼”的說(shuō)法。這正說(shuō)明了眼睛在戲劇表演中的重要作用,要是戲曲演員在戲劇表演人物塑造中,表演必須要靠演員的恰如其分的眼神來(lái)配合,如果沒(méi)有眼神配合,觀眾就不能準(zhǔn)確的領(lǐng)悟劇中人物的內(nèi)心活動(dòng)和戲劇的內(nèi)容,所以,戲劇演員在舞臺(tái)上要以眼傳神,情動(dòng)于中而形于外。