襄詠貴
New Co-Exhibition Of Sculptures Created By Three Artists With Mentoring Relationship
Co-exhibition of Sculptures for the New Year 2014, held by craft master Mao Guanfu and his disciples Zhang Yongqian and Pan Xiangyang, has been recently unveiled. With focus on fruitful yesterday, prosperous today and brilliant tomorrow, this exhibition event demonstrates three artists sincere love for sculpture art, and introduces the art road blazed by the master and disciples engaged in sculpture community.
工藝大師毛關(guān)福攜嫡傳弟子張永千、潘向陽舉辦的迎春雕塑聯(lián)展日前和大家見面了。
早在上世紀八、九十年代,師徒三人曾經(jīng)同在上海遺珠閣紫砂藝術(shù)公司共事,并先后進入藝術(shù)院校深造、進修,打下了扎實的傳統(tǒng)雕塑基礎。他們的作品在新加坡、馬來西亞、南非、加拿大、臺灣等國家和地區(qū)展出,當?shù)孛襟w和專業(yè)雜志紛紛作過報道,并先后在全國第一屆名家名作展、中國工藝美術(shù)大師精品展中獲得金、銀、銅獎。
之后,他們走向社會、服務社會,在實踐中追求雕塑藝術(shù)語言的創(chuàng)新和個性化,相繼進軍美術(shù)界和設計領(lǐng)域。他們的作品屢屢入選上海市和全國性美術(shù)大展。他們?nèi)思仁堑袼芗遥质枪に嚸佬g(shù)師,游刃有余地穿梭活躍在純藝術(shù)圣殿和工藝美術(shù)舞臺。
今天,他們在這里再次相聚,以豐碩的昨天、充實的今天和燦爛的明天,共同再續(xù)師徒三人的雕塑緣,向觀眾展示雕塑界師徒三人的藝術(shù)心路。
本次展覽,展出作品八十余件。作品題材多樣,風格迥異。老師毛關(guān)福的扎實,高徒張永千的靈動,新秀潘向陽的精湛,異彩紛呈,各具特色。其中有宣揚正能量的主題性雕塑,有抒情懷舊的民俗性雕塑,有追求變形趣味的形式雕塑,有據(jù)實寫真的肖像雕塑,更有展示傳統(tǒng)技藝、頗見功力、精雕細刻的工藝雕塑。其材質(zhì)涉及樹脂、玻璃鋼、青銅、木質(zhì)、紫砂、琉璃等,可謂琳瑯滿目、別具一格。
這些經(jīng)遴選匯聚的展品,折射出師徒三人數(shù)十余年雕塑生涯的印跡,不同時期、不同特點的藝術(shù)追求和藝術(shù)風格略見一斑, 彰顯了他們師徒從藝的甘苦。
毛關(guān)福,上海人。1965年畢業(yè)于上海工藝美術(shù)學校,師從海派黃揚木雕創(chuàng)始人徐寶慶。1986年畢業(yè)于上海大學美術(shù)學院油畫系,師承廖炯模。 上海市工藝美術(shù)大師、上海海派黃楊木雕傳承人。1993年被上海文史館雕刻研究所聘為特約研究員、第二工作室主任;1995年受聘于上海交通大學中國藝術(shù)研究所特約研究員;天翼藝術(shù)雕塑工作室主任。他學貫中西,技通木雕、油畫、國畫數(shù)門,尤其擅長木雕與紫砂,對雕刻有更深的造詣。他既有西洋美術(shù)深厚的功底,又有嫻熟的中國傳統(tǒng)藝術(shù)的技法。他的作品風格獨特、藝術(shù)造詣極高、極具收藏價值。作品題材廣闊、構(gòu)圖活潑、技法多變。
毛關(guān)福的雕塑風格比較溫情,,雕塑語言延伸了張充仁先生的帶有南方抒情的經(jīng)典雕塑語匯。三十多年前的《美術(shù)》雜志刊登毛關(guān)福雕塑的“王杰”作品,一位雕塑家能在那個時期在全國性的美術(shù)專家的刊物上刊登作品,可見其對現(xiàn)實主義藝術(shù)語言有相當?shù)脑煸?。毛關(guān)福在開放初創(chuàng)作的表現(xiàn)五六十年代市井的弄堂兒童生活的雕塑采用了白描寫意的手法,使市井童趣的活潑栩栩如生。毛關(guān)福的雕塑很早就建構(gòu)了上海南派雕塑語言的風格,特有南方抒情的意味,這也是他成名早的原因之一。
經(jīng)過三十多年,毛關(guān)福將傳統(tǒng)的禮樂與現(xiàn)代美合在一起,又特有調(diào)子,將經(jīng)典雕塑的審美與童話天真的生活情趣結(jié)合,與北方的雕塑拉開了距離。毛關(guān)福的體育雕塑作品中人是現(xiàn)代的,但經(jīng)過夸張,形象美化,帶有一種審美的魅力。一個平常人經(jīng)過自身的塑造,在新環(huán)境的寬宏的時空中就有了“一個夢想”,這些雕塑中的人物又被賦予了色彩,更有了現(xiàn)代爽直的明媚。
張永千,1964年出生于浙江江浦縣,現(xiàn)為中國工藝美術(shù)學會工藝設計分會理事,中國美術(shù)家協(xié)會上海分會會員,中國工藝美術(shù)學會會員。1991年,《八仙過?!穮⒓用嗣髡?,同年拜唐世儲為師,1992年,就讀于上海美術(shù)學院雕塑系,1993年,《四愛》、《四大美人》、《水滸36將》等作品在新加坡展出,1999 年,《民族魂》入選上海青年美術(shù)展,2004年,《沉重的書包》 入選全國十屆美展上海展區(qū)并選送全國展出,2005年《樂園》選送全國六屆體育美展,2005年《忠孝難全》入選紀念抗日戰(zhàn)爭京滬聯(lián)展,2006年《樂園》入選上海美術(shù)大展,2008年《參與》入選暢想奧運美術(shù)大展,2009年《韻》入選2009中國工藝美術(shù)學會百花獎,獲優(yōu)秀獎。
潘向陽從藝以來佳作迭出。其中比較有影響作品如在遺珠閣從事紫砂雕塑期間曾赴新加坡舉辦展覽并為南非前總統(tǒng)曼德拉塑像(1997年),在專攻玻璃雕塑期間為溫家寶總理出訪巴基斯坦制作出訪禮品(2004年)等。這次展覽精選了潘向陽先生從藝25年積累的雕塑作品近百件,作品題材廣泛、形式豐富、材質(zhì)多樣。展品分為“駿馬迎春”、“鳥語花香”、“佛緣綿延”、“人物春秋”四個專題。
多年來,潘向陽先生師承劉錫澤、毛關(guān)福、唐世儲等知名雕塑藝術(shù)家及香港著名藝術(shù)設計師韓秉華先生,現(xiàn)為中國工藝美術(shù)學會會員、中國工藝美術(shù)學會工藝設計分會理事、上海工藝美術(shù)學會會員、上海中外文化藝術(shù)交流協(xié)會會員、上海遺珠閣紫砂藝術(shù)研究所副所長、上海大倫琉璃藝術(shù)藝術(shù)總監(jiān)。1994年紫砂雕塑作品“反彈琵琶”入選首屆“中國工藝美術(shù)名家名件展”,1998 年紫砂雕塑作品“盛唐樂舞”獲“中國工藝美術(shù)作品展”優(yōu)秀作品獎,1999年紫砂雕塑作品“三國英雄”系列獲“上海雕塑藝術(shù)名家名件展”金獎,2009年,經(jīng)中國工藝美術(shù)學會工藝設計分會授予“工藝美術(shù)家”榮譽稱號,同年出版發(fā)行“工藝美術(shù)設計家作品集”,作品“觀天下” 、“證道悟果”分別獲上海民族民俗民間文化博覽會“傳承獎”、“創(chuàng)新獎”。
在藝術(shù)表現(xiàn)手法上,潘向陽先生致力于多種材質(zhì)的有機結(jié)合, 使作品別具一格。他認為,將來的藝術(shù)品不單是素材、傳承工藝、技法技巧的革新,更應有材質(zhì)的選擇和互補,從而使藝術(shù)品產(chǎn)生一種不同于現(xiàn)有藝術(shù)效果的“虛實相生”。如書法與雕塑的結(jié)合、紫砂雕塑與水晶、紫砂與琉璃的搭配、琉璃與全局結(jié)合等等……。在追求創(chuàng)新的過程中,每一件作品都要經(jīng)歷翻制、制胚、平胚、裝爐、溫控、出爐、修胚等,每個環(huán)節(jié)都可能出現(xiàn)意想不到的問題,從而使作品半途而廢而成為永遠的遺憾,但這些都擋不住潘向陽對藝術(shù)的追求和向往,終于形成了他獨特的藝術(shù)風格。